tag:blogger.com,1999:blog-15207765809121913012024-03-13T20:51:39.176+01:00El blog de Hydre LanaBlog de reseñas de libros y películas con un poquitín de humor.
Hydre Lanahttp://www.blogger.com/profile/05924923621885507010noreply@blogger.comBlogger304125tag:blogger.com,1999:blog-1520776580912191301.post-66628579103975706442018-07-02T08:14:00.000+02:002020-06-22T12:09:39.258+02:00Crítica: ‘El viaje’ (‘The Journey’, 2016)<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://2.bp.blogspot.com/-YWnVuWdNSVE/WuGjcuCGfyI/AAAAAAAANig/EJU5es8tJT85WVrChNdq-lT_g4PNzPHwQCLcBGAs/s1600/the-journey-el-viaje%2B-poster.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Póster El viaje 2016" border="0" data-original-height="1000" data-original-width="681" height="400" src="https://2.bp.blogspot.com/-YWnVuWdNSVE/WuGjcuCGfyI/AAAAAAAANig/EJU5es8tJT85WVrChNdq-lT_g4PNzPHwQCLcBGAs/s400/the-journey-el-viaje%2B-poster.jpg" title="Póster El viaje 2016" width="271" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><b>Póster</b></span></td></tr>
</tbody></table>
Cuándo nos invitaron al preestreno de esta peli, no tenía ni la más remota
idea de lo que nos íbamos a encontrar. Sabíamos que habían dos protagonistas,
que trataba de política y que sucedía la mayor parte del tiempo en un coche.
¿Qué podía salir mal? <br />
<br />
Pues nada. <br />
<br />
El director es Nick Hamm (tiene un BAFTA por el corto ‘<a href="http://www.imdb.com/title/tt0206000?ref_=nmawd_awd_1">The Harmfulness of
Tobacco</a>’) y del guión se ha encargado <a href="http://www.imdb.com/name/nm0060792?ref_=tt_ov_wr">Colin Bateman</a> (el
señor que ha hecho los diálogos de ‘Driven’, que se va a estrenar este año. No
es que la peli en si me importe, pero sale Lee Pace –el Rey Elfo de ‘El Hobbit’-
y eso es un plus). Si ustedes no conocen ni al director, ni al guionista, no se
preocupen, que están como servidora: procesándolo. <br />
<br />
Venga, agárrense que esto va ser una clase de historia contemporánea en
formato mini. ¡Oído al parche! <br />
<br />
<strong>Basada en una historia real</strong>. En 2006 Irlanda del Norte
estaba negociando la paz. El líder del Sinn Féin –partido nacionalista Irlandés-
y ex operativo del IRA, Martin McGuinness (al que da vida el actor <a href="http://www.imdb.com/name/nm0000538/?ref_=ttfc_fc_cl_t6">Colm Meaney</a>);
y el líder del Partido Unionista Democrático del Ulster, Ian Paisley
(interpretado por <a href="http://www.imdb.com/name/nm0001758/?ref_=ttfc_fc_cl_t5">Timothy
Spall</a>), los dos declarados enemigos políticos, se ven obligados a compartir
el mismo coche hacia Edimburgo. Durante el viaje, establecieron un acuerdo de
paz que pondría el punto y final a 40 años de terror y violencia: ambos
aceptaron compartir gobierno dando por concluido ‘El Conflicto’. El film intenta
reproducir y comprender cómo se produjo este acuerdo. <br />
<blockquote>
Estamos en el borde de algo que el resto del mundo aplaudirá, pero nuestra
propia gente va a odiar. </blockquote>
Pasa <strong>enteramente dentro de un coche</strong> –casi toda- y en ese
aspecto recuerda a <a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2016/02/critica-taxi-teheran.html">‘Taxi
Therán’ -leer crítica-.</a> Lo maravilloso de este tipo de cine de autor es que
se muestra el agobio de las situaciones tensas que suceden en sitios cerrados
(otro ejemplo, es la ‘Habitación de Fermat’ o <a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2014/01/agostoagust-osage-country.html">‘Agust:
Osage Country’ –leer crítica-</a>). En este caso, no solo van a aprender de
historia, sino cómo funciona la política. Vamos, que a parte de estar basada en
una historia real, van a salir de la sala de cine con conocimiento de cómo nos
mangonean al populacho.
<br />
<br />
Lo bueno de esta película es que varía en función de la actuación de los dos
protagonistas, que son los que básicamente salen en las casi dos horas de film,
en un espacio reducido –coche-, que a su vez, produce un <strong>efecto
claustrofóbico y de tensión</strong>. Spall (a los que los fans de Harry Potter
reconocerán por interpretar a Peter Pettigrew) y Meaney (al que próximamente
veremos en el biopic ‘Tolkien’) son dos monstruos actorales por los que vale la
pena pagar una entrada de cine. Lo que no es moco de pavo, tal y como están los
precios hoy en día. <br />
<br />
De la fotografía se ha encargado Greg Gardiner (‘Men in Black II’ (2002), ‘La
montaña embrujada’ (2009)), y es probable que al espectador se le caiga la baba
con las preciosas panorámicas de Irlanda del Norte, entre las que se encuentran
Belfast, Ballboley Forest, Condado de Down, Larne y Portavogie Harbour. <br />
<br />
Si me preguntan (sé que no lo harán, pero yo lo subrayo igual), les diré que
no tengo ni puñetera idea sobre la historia de Irlanda del Norte. Lo único que
sé es que tuvieron un grupo terrorista llamado IRA que quería la independencia,
que no querían formar parte de Reino Unido. Aquí en España tuvimos a ETA, que
quería la independencia del País Vasco. Este es un asunto lo suficientemente
complejo (el nacionalismo siempre lo es, pues no apela a la razón sino a los
sentimientos) como para ponerme a hablar aquí a la ligera sobre ello –más abajo
lo detallo-. Lo que sí que sé es que sé lo suficiente sobre películas para
decirles que <strong>las dos actuaciones brillantes lo valen</strong>. Valen que
dediquen tiempo de su vida a verla. <br />
<blockquote>
Ian Paisley : [Presentación de McGuinness a su conductor] Y este es Martin
McGuinness, ex jefe de personal del Ejército Republicano Irlandés.
<br />
Martin McGuinness : Supuestamente. </blockquote>
Lo maravilloso del tema es que lo controvertido siempre genera mal rollo. Y
esta peli lo es. Está <strong>hecha desde el respeto</strong> (sobretodo a las
víctimas del IRA). No solo el guión está bien escrito, sino que los parajes, el
silencio (no hay que olvidar que el silencio y el lenguaje corporal también son
una respuesta) . Pese a que el tema es serio, se las han apañado para hacerla
menos tensa al incluir unas <strong>líneas de diálogo humorísticas</strong>. Que
esta producción y sus conversaciones pueden ser imaginadas, pues sí, pero eso no
le quita mérito, sino que se lo suma, porqué denota un<strong> profundo
conocimiento y documentación social, política, nacional e histórica sobre los
hechos acontecidos en esa época</strong>. Para especular sobre un tema se debe
saber sobre él. Al igual que para hacer humor. <br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-uCFFKUaS4Bk/WuGj5v5ob-I/AAAAAAAANio/7g2lXOYzlRsenEQN03ZnFZDPio5B0M9wwCLcBGAs/s1600/the-journey-el-viaje.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="El viaje 2016 fotograma" border="0" data-original-height="563" data-original-width="1000" height="360" src="https://1.bp.blogspot.com/-uCFFKUaS4Bk/WuGj5v5ob-I/AAAAAAAANio/7g2lXOYzlRsenEQN03ZnFZDPio5B0M9wwCLcBGAs/s640/the-journey-el-viaje.jpg" title="El viaje 2016 fotograma" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><strong><br />Martin McGuinness (</strong></span><span style="font-size: xx-small;"><strong>Colm Meaney</strong></span><span style="font-size: xx-small;"><strong>) e Ian Paisley (</strong></span><span style="font-size: xx-small;"><strong>Timothy Spall</strong></span><span style="font-size: xx-small;"><strong>)</strong></span><span style="font-size: small;"> </span></td></tr>
</tbody></table>
<div align="center">
<br /></div>
<div style="text-align: left;">
La<strong> intensidad del momento</strong> ocupa toda la duración del film.
Imagínense por un lado a un señor unionista, ministro evangélico anticatólico
(Paisley, al que da vida Timothy Spall) y por otro lado, a un señor que
‘supuestamente’ fue ex líder del grupo armado IRA y que ahora dirige el partido
republicano Irlandés (McGinness, interpretado por Colm Meaney). Son uno el
extremo del otro. El uno condena la violencia del IRA y por eso no quiere pactar
y el otro, odia el rígido protestantismo evangélico. Pues esos dos señores
metidos en un cuatro ruedas, sin conocerse de nada. Ambos tratando de sobrevivir
su petulancia con tal de firmar la paz. Que alguien les lleve un extintor, que
algo se va a quemar. </div>
<br />
<br />
A partir de ahí se desencadena un partido de ping pong, que deriva en uno de
tenis, para finalmente terminar en un partido de pelota vasca. Vamos, que es un
<strong>toma y daca de pullas dialécticas e ingenio</strong>. Una lucha verbal,
<strong>un debate en el que ninguno de los dos tiene la razón</strong> y ni el
uno ni el otro (Paisley, sobre todo) quiere dar su brazo a torcer. <br />
<blockquote>
Martin McGuinness : No me disculpo por nada.
<br />
Ian Paisley : Eso es un verdadero político. Nunca pidas disculpas.
</blockquote>
Cabe decir que Paisley es todo un personaje, y también el más teatral. Éste
quiere asistir al 50 aniversario de su boda –de ahí que se meta en el coche-, es
un firme creyente, y según nos sueltan, no pisa un cine desde 1953. Si esto
sucede en 2006, eso quiere decir que el hombre hace 53 añazos que no pisa una
sala. Las ideas de este personaje son cerradas en sí mismas. McGuinness, el otro
líder político, –el del asiento de al lado, vamos-, en su empeño de encontrar
una idea y terreno común para acabar con la violencia, intentará llegar a un
ponto de inflexión compartido después de años de destrucción y estancamiento.
<br />
<br />
Si algo destaca de esta película es que es <strong>pequeña pero matona, pero
elegante a más no poder</strong>. Es muy pero que muy difícil hacer un
<strong>producto audiovisual de casi dos horas que esté basado exclusivamente en
diálogos</strong>. Hay quien se queja que no tiene acción. A ver, que esto no es
‘Fast and Furious’. Esto es una peli de autor pequeñita, con un magnífico guión
que no solo nos descubre como se actúa en política, sino parte de la historia
poco conocida (de aquí la información que nos llega es mínima) de unos años
sangrientos y su resolución. El peso recae sobre estos dos actores, y de hecho
no hace falta nada más. El montaje, la composición fotográfica, lo dicen todo.
No me cansaré de repetir que la<strong> base para una buena película es un buen
guión</strong>. Y esta la tiene. Y sí, tiene un punto teatral. Es lo que tiene
actuar: se hace teatro pero mediante cámaras. De verdad que yo no sé qué
narcisos se toman los críticos para decir tantas futesas en tres frases. <br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://2.bp.blogspot.com/-rQciQrvHQGY/WuGkPiDugLI/AAAAAAAANiw/blhXHh4Pt0o4joAEFQUyWq0pjMvo3lRpQCLcBGAs/s1600/the-journey-el-viaje%2B%25282%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="El viaje (The Journey) 2016" border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1502" height="426" src="https://2.bp.blogspot.com/-rQciQrvHQGY/WuGkPiDugLI/AAAAAAAANiw/blhXHh4Pt0o4joAEFQUyWq0pjMvo3lRpQCLcBGAs/s640/the-journey-el-viaje%2B%25282%2529.jpg" title="El viaje (The Journey) 2016" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><strong style="font-size: x-small;"><br />Dos pedazo actores como la copa de un pino.</strong></td></tr>
</tbody></table>
<div align="center">
<br /></div>
<div style="text-align: left;">
Vuelvo al trapo.</div>
<br />
<br />
Para entender lo que se juegan ambos políticos hay que hacer un poco de
memoria histórica (¿qué es eso? ¿Se come?). Atentos. <br />
<br />
Irlanda del Norte es una nación que pertenece al Reino Unido, y está situada
en Irlanda. Más o menos es como si yo qué sé, París, no fuese de Francia sino de
Luxemburgo. En 1921 el parlamento de Reino unido tuvo la brillante idea de
partir Irlanda en dos: la del Sur y la del Norte. La cosa es que en 1922 el sur
de Irlanda proclamó el Estado Libre Irlandés (en el 1949, pasó a llamarse
República de Irlanda) y los del norte dijeron que ellos preferían quedarse con
los británicos. Ya la tenemos liada. Cabe decir que el siglo anterior fue una
batalla campal entre unionistas y republicanos, y teniendo en cuenta que en 1968
empezó una época de violencia, que no se resolvió hasta décadas más tarde
mediante esa compartición de poder gubernamental entre católicos y protestantes
y mediante la firma del Acuerdo de Viernes Santo del 98. Estos años fueron
llamados ‘El conflicto’ (‘The Troubles’). El enfrentamiento en el que ambos
bandos recurrieron a las armas en vez de al diálogo. <br />
<br />
Actualmente los habitantes del norte se dividen entre los que quieren
seguir con Reino Unido y los que quieren que Irlanda sea un todo.
<br />
<br />
En el reparto también se incluye a Toby Stephens como Tony Blair y a Freddie
Highmore como conductor del coche encargado que esos dos se reconcilien y firmen
de una vez el acuerdo de paz, mientras por el pinganillo recibe instrucciones
del director del MI5 (al que da vida John Hurt). Esto ya es suficiente para
crear un halo de suspense con un clima de intimidad que casi se puede masticar.
El espectador sabe que el tiempo juega en contra, que si el coche no llega al
aeropuerto o el avión se pira antes de tiempo el pacto de va al garete. Eso sí,
si quieren saber qué pasó después con Ian Paisley y Martin McGuinness,
<strong>no se pierdan los créditos finales</strong>. Van a alucinar rato largo.
<br />
<br />
Una peli para los que adoran el cine que tiene algo que decir: enérgica,
teatral, ardua y de primera categoría.
<br />
<br />
<br />
<br />
<dd><br /></dd>
<br />
<br />
<br />
<br />
<dd><div align="center">
<strong>4/5</strong>
</div>
<div align="center">
<span style="color: yellow; font-size: x-large;">★<span style="color: #666666;"><span style="color: yellow;">★★★</span>★</span></span></div>
<strong><span style="font-size: xx-small;"><a href="https://youtu.be/kzdJxat9sUg">Ver
tráiler</a></span></strong><br />
<strong><span style="font-size: xx-small;">Imágenes: IMDB, Variety</span></strong><br />
<strong><span style="font-size: xx-small;">Fuentes: IMDB, Filmaffinity</span></strong></dd>Hydre Lanahttp://www.blogger.com/profile/05924923621885507010noreply@blogger.com26tag:blogger.com,1999:blog-1520776580912191301.post-842772254176306182018-06-19T11:40:00.000+02:002018-06-19T11:46:47.390+02:00Reseña: ‘Casos descartados’, M.A. Álvarez<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://4.bp.blogspot.com/-woPShwtqTSY/WyEENVrTi_I/AAAAAAAANk4/na7xLu_zeLIk8Nx8_LmSJaz7b7iMjBoOgCLcBGAs/s1600/portada-casos-descartados.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Casos Descartados portada" border="0" data-original-height="664" data-original-width="444" height="320" src="https://4.bp.blogspot.com/-woPShwtqTSY/WyEENVrTi_I/AAAAAAAANk4/na7xLu_zeLIk8Nx8_LmSJaz7b7iMjBoOgCLcBGAs/s320/portada-casos-descartados.jpg" title="Portada Casos Descartados" width="213" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: xx-small;">Portada</span></b></td></tr>
</tbody></table>
Hacía tiempo que no me quedaba hasta las cuatro de la madrugada leyendo. Y eso
es ya en sí, un punto positivo. Claro que después de leer ‘La brújula dorada’
este libro fue como comer hoy en día un tomate con sabor a tomate: algo
inesperado y disfrutable.<br />
<br />
El protagonista es Sigmund. Y es puro amor. Vamos, que el pobre de bueno, es
tonto. O hace oídos sordos a comentarios necios, más bien. He de confesar, que
el título me traía un poco loca: no tenía la menor idea de lo que la autora
quería decir con ‘casos descartados’ o simplemente si era una referencia a un
producto audiovisual concreto. <br />
<br />
Después del despropósito de ‘La brújula dorada’ ha sido un oasis leer este
libro. No solo porqué es de <strong>lectura ágil, agradecida y sencilla, sino
porqué además es entretenido</strong>. Por consiguiente, era la primera vez que
leía un libro que mezclaba comedia policíaca y misterio. Así que como Mari (de
<a href="https://bohemiancreative.wordpress.com/">Bohemian Creative</a>, síganla
que es amor) y yo somos unas fans de los detectives –y también somos las que
organizamos esta lectura conjunta- y Sora (<a href="file:///C:/Users/Iris/AppData/Local/Temp/WindowsLiveWriter1286139640/92FF81E332B5/magicneverland.blogspot.com">Magic Neverland</a>) nos recomendó el libro,
no dudamos en incluirlo en la <a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com/2018/03/lc-cuatro-gatos-3a-edicion.html">LC
Cuatro Gatos (os podéis apuntar aquí)</a> y qué bien hicimos, oigan. <br />
Permítanme antes que les cuente de qué va el tinglado.<br />
<br />
La historia nos trasporta el siglo XIX, en un lugar ficticio llamado Greheim.
Allí y en los alrededores pasan cosas raras que nadie quiere resolver. A Sigmund
Sikerteils, el protagonista de nuestra novela, le gustan los misterios. Pero el
pobre tiene un carácter tan peculiar (vale decir que personas más raras que él
he conocido) que nadie le toma en serio. Su familia es rica (él también, pero se
pasa toda la hipocresía burgesa bienquedista por el forro del corbatín) y
financia una comisaría en la zona, lo que le permite a nuestro audaz
protagonista poder coger esos casos descartados que ya no quiere nadie e
intentar resolverlos. Lo que no sabe, es que detrás hay algo muy gordo. <br />
<blockquote>
Le diré una cosa, si usted mismo no confía en lo que puede ser capaz de
hacer, entonces nadie lo hará. (p. 207)</blockquote>
Sigmund es un amor. A parte de <strong>pasarse el patrón de masculinidad
normativa (se la pinfla todo) por dónde le da la gana</strong>, es un
desastrillo de hombre. De hecho, este personaje <strong>es el pilar
fundamental</strong> del libro y una de las mejores cosas que tiene ‘Casos
descartados’ es que la autora tenía muy claro el tipo de personalidad, de
psicología y de forma de hacer –muy marcada- quería para su personaje: bonachón,
desordenado, caótico, estrambótico, desaliñado pero con una perseverancia y un
entusiasmo dignos de enmarcar. También tiene miedo a las tormentas y a los rayos
hasta el punto de esconderse debajo de la mesa o del sofá (lo que pille antes).
En definitiva, un personaje muy humano, poco reglamentario, poco convencional y
con diferente forma de pensar y reflexionar, por lo que a menudo en la novela es
tomado como un tipo al que se le va la regadera.<br />
<br />
<br />
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: right; margin-left: 1em; text-align: right;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-EVYuGRn0s3Q/WyEEj9L0_PI/AAAAAAAANlA/76Hw2Sx3FBYJ-XZD52CFWjjqh9yrfQgLACLcBGAs/s1600/woman-vintage.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="casos descartados vestidos" border="0" data-original-height="678" data-original-width="960" height="281" src="https://1.bp.blogspot.com/-EVYuGRn0s3Q/WyEEj9L0_PI/AAAAAAAANlA/76Hw2Sx3FBYJ-XZD52CFWjjqh9yrfQgLACLcBGAs/s400/woman-vintage.jpg" title="casos descartados vestidos" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><b>Vestidos cómodos total pro</b></span></td></tr>
</tbody></table>
Después está Carlotta, la chica que él contrata como asistenta, que no tiene
un pelo de tonta y por supuesto, espabila a Sigmund con sus dos ovarios toreros,
<strong>a parte de dárselas con queso un par de veces</strong>. Ella está
especializada en limpieza de pisos (metafórica y literalmente) y es una crack
abriendo candados, peleando, disfrazándose y disparando a quién tenga que
disparar. <br />
<br />
Lo mejor del tema es que n<b>o hay relación amorosa entre ella y Sigmund</b>
(¡¡¡AAAAAAALEEEELUUUUUYAAAAA!!!) y eso es de agradecer. Porqué la verdad es que
no hace ninguna gracia que los autores metan relaciones amorosas con calzador.
En este libro, pueden estar tranquilos porqué no las hay. Menos mal. Queda
esperanza en el mundo literario. <br />
<br />
Si hay algo que se critica en el libro es el ‘quedar bien’ socialmente
hablando. Eso de ‘tener que quedar bien porqué sino van a hablar de uno mal’.
Seguro que esta frase no les sonará extraña y más en el mundillo de los blogs.
Pues bien, lo mismo pasaba en la época, y parece que a día de hoy todavía no
hemos superado. <br />
<br />
Otro tema es el de los casos paranormales. Aquí me gustaría hacer un inciso.
En el libro todos y cada uno de ellos <strong>se resuelven con lógica</strong>.
No hay espacio para los fantasmas, los espíritus o otros seres del imaginario
del terror. Es más, este tipo de creencias solo sirven para una cosa: tener
sometida y vigilada a la población. <strong>Los casos siempre tienen una
explicación plausible, real, racional y no basado en cavilaciones
esotéricas</strong>, lo que conforma otro punto a favor en la lectura. <br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://2.bp.blogspot.com/-Qu1x6ERf-8w/WyEFB6DLXwI/AAAAAAAANlI/iNLCxv8h7g8E3mDAw_GY2z71wR0FIVUCQCLcBGAs/s1600/living-room-victorian.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Casa de Sigmund Casos Descartados" border="0" data-original-height="619" data-original-width="960" height="409" src="https://2.bp.blogspot.com/-Qu1x6ERf-8w/WyEFB6DLXwI/AAAAAAAANlI/iNLCxv8h7g8E3mDAw_GY2z71wR0FIVUCQCLcBGAs/s640/living-room-victorian.jpg" title="Casa de Sigmund Casos Descartados" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><b>Hipotético comedor de Sigmund</b></span></td></tr>
</tbody></table>
<br />
Como contrapunto a Sigmund y Carlotta tenemos a los personajes que están
destinados a caer mal al lector. Así, con toda la mala uva. Tenemos a Hoggans,
por ejemplo, que es una gente de policía/detective profesional con un ego como
un trolebús y a Elionor (a mi el nombre ya me da mal rollo), la hermana de
Sigmund, a la que directamente, dan ganas de enviarla a la Patagonia, con los
pingüinos, a ver si con el fresco se le baja los humos. Para que se hagan una
idea es como la señorita Rottenmeier, pero peor.<br />
<br />
La novela está dividida en 21 capítulos de no más de 15 o 20 páginas cada
uno. Si el libro contiene 335 páginas hagan ustedes los números aproximados, que
les sale a devolver. Eso sí, tengan en cuenta que <strong>cada capítulo se lee
en un suspiro</strong> y la maquetación en formato digital tiene una fuente que
es agradecida para seguir la lectura sin que los ojos se cansen. Por ponerle una
pequeña pega, hay unas cuantas faltas de ortografía en las páginas 46, 73, 77,
107,158-159 y en alguna página más que seguro que se me ha pasado. Me van a
perdonar, pero estaba básicamente centrada en el disfrute de la lectura y no en
la reseña. <br />
<br />
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: right; margin-left: 1em; text-align: right;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://4.bp.blogspot.com/-BVCceC7_Aag/WyEFdxlTTpI/AAAAAAAANlQ/zPsr6MycgiQj2n6bLDVearGvxngVUz-4wCLcBGAs/s1600/victorian-letter.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Casos descartados" border="0" data-original-height="640" data-original-width="960" height="213" src="https://4.bp.blogspot.com/-BVCceC7_Aag/WyEFdxlTTpI/AAAAAAAANlQ/zPsr6MycgiQj2n6bLDVearGvxngVUz-4wCLcBGAs/s320/victorian-letter.jpg" title="Textos Casos descartados" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: xx-small;">Casos Descartados</span></b></td></tr>
</tbody></table>
Para servidora, lo mejor del libro, a parte
de su protagonista -que es un filón del que se podría sacar perfectamente una
saga- son los diálogos sacados de contexto. Tiene ese <strong>puntito a sitcom
en lo que se refiere a líos y enredos</strong>, sobre todo cuándo un personaje
pensaba que le estaban diciendo una cosa y otro entendía otra. Incluso en la
escena del burro, el caballo y la cabra. Madre del amor, la cabra. Nunca me
había planteado si se podía montar con cabra. Pobre hombre y pobre caprino. La
cabra no merece esto. <br />
<br />
Si bien es cierto que en muchos de los casos el lector puede imaginar cómo se
van a desarrollar o cómo lo ha hecho el sospechoso, eso no quita encanto al
libro. Básicamente porqué al que no puedes saber por dónde va a salir es al
protagonista. <b>La lía, sí. Y muy parda. Esa es precisamente la gracia, su
encanto.</b><br />
<br />
Mención a parte merece ese final que fue como un ‘no puede ser’. Vale, debo
admitir que tenía la mosca detrás de la oreja con unos cuantos personajes, pero
<strong>con el final es abierto me quedé con una cara de siluro del
Nilo</strong> que ríanse ustedes de los siluros del Ebro. La cosa es que no se
sabe si al final se desenmascara a quién se tiene que desenmascarar o
simplemente habrá segunda parte. Espero que sea la segunda opción porqué Sigmund
es demasiado buen personaje (con sus pelos despeinaos) como para no darle otra
historia de protagonista. <br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<dd><div align="center">
<strong>4/5</strong>
</div>
<div align="center">
<span style="color: yellow; font-size: x-large;">★<span style="color: #666666;"><span style="color: yellow;">★★★</span>★</span></span></div>
<strong><span style="font-size: xx-small;">Imágenes: pixabay, <a href="https://www.xilili.eu/casos-descartados/">web de la
autora</a></span></strong><br />
<br />
Antes de terminar, os dejamos los mejores tweets de la LC, siguiendo la
etiqueta #LC4GatosCasosDescartados. Como veréis, todas la hemos disfrutado un
montón. Además,<strong> dar las gracias a la autora por su amabilidad</strong> y
por ofrecernos su pequeño retoño para esta lectura conjunta, que ha sido
maravillosa. Y por supuesto, a todas las participantes, que sois lo mejor: el
chocolate del churro, el cucurucho del helado, el pisto de la pizza del viernes.
Sí, no preguntéis. Tengo hambre. <br />
<br />
<strong>Si os queréis apuntar a las próximas lecturas, los tiráis un billete
de 500 euros a Mari o a mi y lo apañamos. </strong>La lectura, digo. Lo del
billete ya si eso después, que nos lo tenemos que
repartir.<strong> </strong><br />
<strong><br /></strong>
<strong><br /></strong>
<br />
<div style="text-align: center;">
<strong><strong style="color: #dd8484;"><span style="font-size: x-large;">Tweets</span></strong></strong></div>
<br />
<br />
<blockquote class="twitter-tweet" data-cards="hidden" data-lang="es">
<div dir="ltr" lang="es">
<a href="https://twitter.com/hashtag/LC4GatosCasosDescartados?src=hash&ref_src=twsrc%5Etfw">#LC4GatosCasosDescartados</a>, una novela ágil y amena, perfecta para cuando tienes poco tiempo para leer 👌 <a href="https://t.co/MNLB3c4pMB">pic.twitter.com/MNLB3c4pMB</a></div>
— Chari Escudero 🖖 (@Chari_Escudero) <a href="https://twitter.com/Chari_Escudero/status/993957426201317376?ref_src=twsrc%5Etfw">8 de mayo de 2018</a></blockquote>
<script async="" charset="utf-8" src="https://platform.twitter.com/widgets.js"></script>
<br />
<blockquote class="twitter-tweet" data-lang="es">
<div dir="ltr" lang="es">
<a href="https://twitter.com/hashtag/LC4GatosCasosDescartados?src=hash&ref_src=twsrc%5Etfw">#LC4GatosCasosDescartados</a><br />
Lo que menos esperaba era divertirme tanto y aprender. En ese coraje que empuja a Sigmund, toma cuerpo la fuerza que nos fortalece a todos cuando nos encontramos solos en momentos difíciles. Casos descartados es la novela que no hay que descartar.</div>
— Mari Carmen Caballero Álvarez (@MariCar49318331) <a href="https://twitter.com/MariCar49318331/status/994769197665280002?ref_src=twsrc%5Etfw">11 de mayo de 2018</a></blockquote>
<script async="" charset="utf-8" src="https://platform.twitter.com/widgets.js"></script>
<br />
<blockquote class="twitter-tweet" data-lang="es">
<div dir="ltr" lang="es">
Me encanta el personaje de Sigmund. Es tan buena gente y tan inocente. No aguanto que lo traten tan mal en la Comisaría ò_ó <a href="https://twitter.com/hashtag/LC4GatosCasosDescartados?src=hash&ref_src=twsrc%5Etfw">#LC4GatosCasosDescartados</a></div>
— Sora Albarn 🌸 (@Sorasaku) <a href="https://twitter.com/Sorasaku/status/994312950147158016?ref_src=twsrc%5Etfw">9 de mayo de 2018</a></blockquote>
<script async="" charset="utf-8" src="https://platform.twitter.com/widgets.js"></script>
<br />
<blockquote class="twitter-tweet" data-lang="es">
<div dir="ltr" lang="es">
<a href="https://twitter.com/hashtag/LC4GatosCasosDescartados?src=hash&ref_src=twsrc%5Etfw">#LC4GatosCasosDescartados</a> "Y bien, ¡¿quién viene conmigo?!<br />
Un buen rato después, me encontré solo ante las puertas del castillo"<br />
Pobre tipo. Le daría un abrazo 😟</div>
— *Yuuki* (@Yuuki_Maiden) <a href="https://twitter.com/Yuuki_Maiden/status/1003706638665216001?ref_src=twsrc%5Etfw">4 de junio de 2018</a></blockquote>
<script async="" charset="utf-8" src="https://platform.twitter.com/widgets.js"></script>
<br />
<blockquote class="twitter-tweet" data-lang="es">
<div dir="ltr" lang="es">
<a href="https://twitter.com/hashtag/LC4GatosCasosDescartados?src=hash&ref_src=twsrc%5Etfw">#LC4GatosCasosDescartados</a> "Y bien, ¡¿quién viene conmigo?!<br />
Un buen rato después, me encontré solo ante las puertas del castillo"<br />
Pobre tipo. Le daría un abrazo 😟</div>
— *Yuuki* (@Yuuki_Maiden) <a href="https://twitter.com/Yuuki_Maiden/status/1003706638665216001?ref_src=twsrc%5Etfw">4 de junio de 2018</a></blockquote>
<script async="" charset="utf-8" src="https://platform.twitter.com/widgets.js"></script>
<br />
<blockquote class="twitter-tweet" data-lang="es">
<div dir="ltr" lang="es">
Después de leer el despropósito de 'La brújula dorada', estoy con 'Casos descartados'. Y sí, me está gustando muchísimo. Protagonista bien trabajado e historia divertidísima. Sin un ápice de masculinidad tóxica. ¡Así sí da gustirrinín leer! 👌😍🔝<a href="https://twitter.com/hashtag/Lc4GatosCasosDescartados?src=hash&ref_src=twsrc%5Etfw">#Lc4GatosCasosDescartados</a></div>
— Iris_Ocon (@Iris_Ocon) <a href="https://twitter.com/Iris_Ocon/status/995004607758782464?ref_src=twsrc%5Etfw">11 de mayo de 2018</a></blockquote>
<span style="color: #dd8484; font-size: large;"><strong><br /></strong></span>
<br />
<div style="text-align: center;">
<script async="" charset="utf-8" src="https://platform.twitter.com/widgets.js"></script>
<span style="color: #dd8484; font-size: x-large;"><strong>Blogs
participantes</strong></span></div>
<b></b><br />
Como siempre, agradeceros el apoyo, las risas, los mojitos con piña colada y los chalets en las Maldivas que nos habéis dado. ¡Sois geniales!<br />
<br />
<span style="color: #9e7c7c; font-weight: bold;">Mari:</span> <a href="https://bohemiancreative.wordpress.com/" title="https://bohemiancreative.wordpress.com/">https://bohemiancreative.wordpress.com/</a><b></b><br />
<span style="color: #d19049;"><b>Chari: </b><a href="http://rinconrevuelto.blogspot.com.es/" title="http://rinconrevuelto.blogspot.com.es/">http://rinconrevuelto.blogspot.com.es/</a></span>
<br />
<span style="color: blue; font-weight: bold;">Yuuki:</span> <a href="https://t.co/cEsd33nP8P">el-diario-de-yuuki.blogspot.com.ar</a>
<br />
<span style="color: yellow; font-weight: bold;">Noa:</span> <a href="https://t.co/fHXRXyH8LI">hiddenwords.es</a>
<br />
<span style="color: #4bacc6; font-weight: bold;">Mari Carmen:</span> <a href="https://t.co/Gox0B4oM85">https://labuhardilladelencanto.blogspot.com.es/
</a>
<br />
<span style="color: #9b00d3; font-weight: bold;">Sora:</span> <a href="https://t.co/mtQCz988Su">magicneverland.blogspot.com</a>
<b></b></dd>Hydre Lanahttp://www.blogger.com/profile/05924923621885507010noreply@blogger.com11tag:blogger.com,1999:blog-1520776580912191301.post-14088912012412593942018-05-14T11:47:00.000+02:002018-05-14T13:50:14.217+02:00Reseña: ‘La brújula dorada’, Philip Pullman<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://3.bp.blogspot.com/-pb7LKyIckKw/WvLIz20xnOI/AAAAAAAANj4/ua-E0foGY58SfIZj4RK8gz3RZuYXdnKTwCLcBGAs/s1600/la-brujula-dorada-portada-libro.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Portada la brujula dorada, Philip Pullman" border="0" data-original-height="770" data-original-width="500" height="320" src="https://3.bp.blogspot.com/-pb7LKyIckKw/WvLIz20xnOI/AAAAAAAANj4/ua-E0foGY58SfIZj4RK8gz3RZuYXdnKTwCLcBGAs/s320/la-brujula-dorada-portada-libro.jpg" title="Portada la brujula dorada, Philip Pullman" width="207" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><b>Portada</b></span></td></tr>
</tbody></table>
Para que se hagan una idea, de las 348 páginas que tiene el libro en versión
digital, llegué a la 97. Sí, llegué a esa página, <strong>abrí la basura, y
lancé el libro dentro</strong> (a la de reciclaje, se entiende, que el planeta
no está para ir haciendo tontás). Esto es literal y completamente real. <br />
<br />
El libro, conste,<strong> lo había pagado de mi bolsillo. Con mi
parné</strong>. Ni me lo había reglado la editorial ni nada. Aunque de haberlo
hecho, su destino hubiese sido exactamente el mismo. Esto lo especifico para que
vean hasta que punto contiene calidad. Y por supuesto, el hecho en sí, no es más
que un semblante de por dónde van a ir los tiros en esta reseña. <br />
<br />
Partamos de que semejante ñordo –sin yo saber que lo era- le propuse a Mari
(de <a href="https://bohemiancreative.wordpress.com/">Bohemian Creative</a> la chica más maja del mundo, con la que coordino el
tinglao) para la LC Cuatro Gatos (lo tenía en físico, pero lo leí en digital,
como todas las participantes). Ella dijo que sí, que genial, que tenía buena
pinta y buena puntuación, que tenía buenas reseñas y que además era ciencia
ficción –un género que nos habíais pedido mucho-. Así que aquí tenemos el primer
libro de la tercera edición de la <a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2018/03/lc-cuatro-gatos-3a-edicion.html">LC Cuatro Gatos</a>, que no podía haber sido peor.
Supongo que teníamos que llegar nosotras para coger ‘La brújula dorada’,
subirnos encima, bailar fandangos y seguidamente, <strong>enviarlo de una patada
a Alfa Centauri, como sistema solar más cercano. </strong><br />
<strong><br /></strong>
<strong>No es un buen libro</strong> y ahora les explico el porqué. Pero
antes, oído al parche con la historia. <br />
<br />
El asunto va sobre una niña de 12 años llamada Lyra Belacqua. Ella vive el el
Jordan College ‘tranquilamente’, pero el secuestro y desaparición de unos niños
hará que Lyra vaya hacia el Ártico, dónde hay brujas y osos polares. Tendrá que
salvar el mundo que conoce, junto a su daimonion Pan. <br />
<br />
<strong>Odio a Lyra</strong>. No la aguanto. No la soporto.<strong> Es una
psicópata</strong>. Tal como lo leen. Y no exagero. Ahora lo verán. Para acabar
de adorar el pastel, se nos dice como lectores que Philip Pullman (1946) es, ‘
uno de los mejores narradores de nuestra época’. Eso ya debería haberme dado
pistas para sospechar que era una ñapa envuelto con papel de celofán brillante.
Porqué <strong>si este señor es uno de los mejores narradores del género, yo
tengo una cátedra en astrofísica termonuclear</strong>. La novela no es más que
eso: una portada bonita. <br />
<br />
Escrita en 1995, como sabrán, tuvo su adaptación al cine a título homónimo.
Bueno, pues <strong>la peli está mejor que el libro</strong>. Inmensamente
mejor, de hecho. <br />
<br />
La novela se introduce con una frase de John Milton, poeta y ensayista
inglés, autor de ‘El paraíso perdido’. Empecemos que la principal diferencia
entre el libro y la peli es que el film ha suprimido todo lo asqueroso, gore y
violento que contiene el libro. <br />
<br />
Vayamos por partes: <br />
<br />
<strong>-No es un libro juvenil/infantil</strong>. Yo no sé quién narices lo
ha categorizado como tal, pero parece un chiste. Un chiste muy malo. En el grupo
de lectura de twitter hemos llegado incluso a comentar la cantidad de escenas
sangrientas y de machismo que hay, que es para flipar en colores. <strong>Si
esto es para críos, las pelis de Tarantino son para todos los públicos</strong>.
<br />
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: right; margin-left: 1em; text-align: right;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-kcwnRzAUCE0/WvLJJF-M6hI/AAAAAAAANkA/w3comv1I10oI1W1NDVU0hzjpDE5Ju0ScwCLcBGAs/s1600/La-brujula-dorada-pullman%2B%25281%2529.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Oxford city image" border="0" data-original-height="541" data-original-width="960" height="180" src="https://1.bp.blogspot.com/-kcwnRzAUCE0/WvLJJF-M6hI/AAAAAAAANkA/w3comv1I10oI1W1NDVU0hzjpDE5Ju0ScwCLcBGAs/s320/La-brujula-dorada-pullman%2B%25281%2529.jpg" title="Oxford city" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><b>Oxford, la 'ciudad masculina'</b></span></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<strong>-Pullman escribe para entenderse él</strong>. Ya lo de que lo
entienda el lector, si eso, se lo pasa por el nabo. Pullman es el Umberto Eco de
la ciencia ficción, y eso no es precisamente un halago. Las chicas de la LC
dicen que mejora a partir de la página 200. Hagan ustedes las cuentas. <br />
<br />
<strong>-Lo tiré al contenedor:</strong> esto tiene que ver con lo anterior.
Porqué sólo le das pasaporte a algo que te tiene hasta el choto. En estas, si un
autor no ha sabido mantener a un lector durante 50 páginas, no vale la pena
siquiera que dicho lector, como consumidor que es, se trague su melón de novela.
Esto quiere decir, en este caso, que <strong>Pullman no tiene ningún interés en
retenernos como clientes potenciales/lectores y por lo tanto, nosotros no
tenemos por qué aguantar su fumada mental.</strong><br />
<strong><br /></strong>
<strong>-Machismo.</strong> ¡¡¡¡Hombreeeeee!!!! ¿Lo encontraban a
faltar?¡Pues aquí lo tienen! Ay, si es que miren que pensé: ‘prota femenina,
crítica a la pederastia de la iglesia católica, este libro no puede salir mal’.
Mis cojones. En la página 2 (¡la 2!) ya nos encontramos con lo que viene a ser
una tónica habitual: <br />
<blockquote>
(En el salón) solo tenían permiso para ello los licenciados y sus invitados,
nunca las mujeres. Ni siquiera lo limpiaban las criadas, solo el
mayordomo.</blockquote>
Después de presentarnos a Lyria, que a primera vista parece una muchacha
curiosa, nos cuentan sobre su tío Lord Asriel. Este personaje es lo que
científicamente se llama un cabronazo violento y maltratador. Véase:<br />
<blockquote>
Lord Asriel, era su tío, un hombre al que admiraba profundamente y temía (…)
era una persona de carácter violento. (p.3)</blockquote>
Y después Pullman nos cuenta: <br />
<blockquote>
Lyra tenía miedo del camarero porqué en dos ocasiones le había pegado.
(p4)</blockquote>
Siguiendo con el maltrato: <br />
<blockquote>
Lord Asriel la agarró por la muñeca y se la retorció con fuerza. <br />
-¡Lyra! ¿Qué demonios haces aquí?<br />
-¡Suéltame y te lo diré! <br />
-Antes te rompo el brazo. (p.10)</blockquote>
Precioso. Calidad literaria pura. Y esto pasa después de que la prota salve
su tiíto de morir envenenado. Todo bien ¿eh? Al trapo con la maravillosa
conversación, ejemplo de relación sana donde las haya. <br />
<blockquote>
(él a ella) ¡Métete en el armario! Cómo hagas el más mínimo ruido, más te
valdrá estar muerta. (p. 11)</blockquote>
Fabuloso, oigan. <br />
<br />
Otro tanto que hay que destacar es que a Lyra<strong> la llamaban casi
siempre ‘nena’</strong>. No sé si esto es cosa de la traducción ‘kid’ o qué,
pero resulta sumamente molesto a la par que denigrante. <br />
<br />
<strong>-Protagonista psicópata. </strong>Tal cual. Hala, que la fiesta no
pare, no. La conducta que tiene esta cría no es normal. No lo es en absoluto.
<strong>Disfruta con lo maquiavélico, con lo gore –como ver cómo asesinan a una
foca y le arrancan la piel- y con lo violento</strong>. Se va a ver esqueletos y
cadáveres y se dedica a jugar con ellos (tipo cambiándoles las cabezas de
sitio), y para colmo, también le place ver cabezas cortadas. Y oh, ¡atentos!<br />
<blockquote>
-Una vez encontré a un grajo en el tejado de la biblioteca. –replicó Lyra.
<br />
-En serio? Y lo cogiste? <br />
- Tenía una pata herida, yo quería matarlo y asarlo. </blockquote>
Y lo hicieron. Se cargaron al pobre grajo que lo único que hacía era
reponerse de una pata rota. Me da puto asco. Lo del <strong>maltrato y la
tortura animal</strong> ya como que se la pinfla al autor. Vuelvo a recordar que
la prota tiene 12 años y este es un libro dirigido a jóvenes (incluso algunas
tiendas lo tienen en la sección de infantil). Por mucho que se pueda escudar en
‘la fantasía’ o la ‘ciencia ficción’, son conductas intolerables. Básicamente
porqué los libros tienen una función educadora brutal, ¿qué tal que los autores
empezasen a dar ejemplo de ello? ¿Qué tal si empezamos a ver a los animales como
alguien y no como algo?<br />
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: right; margin-left: 1em; text-align: right;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://2.bp.blogspot.com/-_FyBkWffu-E/WvLJgbHVoeI/AAAAAAAANkI/23-M7ATVnoMlKm5QzJneYWk8m9Pi50OLwCLcBGAs/s1600/La-brujula-dorada-pullman%2B%25282%2529.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="barco la brujula dorada" border="0" data-original-height="637" data-original-width="960" height="212" src="https://2.bp.blogspot.com/-_FyBkWffu-E/WvLJgbHVoeI/AAAAAAAANkI/23-M7ATVnoMlKm5QzJneYWk8m9Pi50OLwCLcBGAs/s320/La-brujula-dorada-pullman%2B%25282%2529.jpg" title="barco la brujula dorada" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><b>Viaje en barco de los gyptianos ('gitanos')</b></span></td></tr>
</tbody></table>
<br />
Pasemos a que Lyra no está bien del colondrio. De hecho, muy bien la cabeza
no le tiene que ir para pensar todas estas barbaridades. Otro ejemplo: jugando a
esconderse Lyra le dice a su amigo sin venir a cuento: <br />
<blockquote>
Tú te escondes, yo te busco, y cuándo te encuentro, te corto en trocitos.
(p.37)</blockquote>
<strong>No sé que hierba se habrá fumado para escribir esta novela
Pullman</strong>, pero desde luego bien no le ha sentado. Repito: tiene 12 años.
Si ya con un adulto nos pondríamos las manos a la cabeza y lo enviaríamos
directamente al psiquiatra, con una niña, lo mismo. El problema recae en el tipo
de protagonista, que buen ejemplo para los peques no es, no. Vamos, a mi no se
me ocurriría siquiera dejarle leer esto a mi churumbel. <br />
<br />
Pero la cosa no termina aquí. Porqué Pullman ha creado una joya de la corona.
Una prota que es una perla. Una perla del pacífico, que por supuesto, también es
<strong>harto machista</strong>. <br />
<blockquote>
Lyra miraba a las licenciadas con desdén. Aunque las había, -¡pobres
desgraciadas!- no se podían tomar más en serio que los animales que hay que
disfrazar para que actúen en una comedia. (p. 55)</blockquote>
Si es que <b>quién narices les manda a las mujeres estudiar ¿eh?</b> Las mujeres en
la cocina y cerraditas en casa. ¿En serio? ¿Pleno siglo XXI y me tengo que
tragar esta porquería? Pero es que las descripciones son de traca: en fin, lean,
lean. <br />
<blockquote>
La belleza de Oxford, ciudad grandiosa, pétrea y masculina. (p.
63)</blockquote>
Ahora me entero yo que <strong>las ciudades tienen género, como los
cacahuetes o las alfombras de baño</strong>. De hecho ayer compré una piña a un
euro la unidad, y ya que estoy, le voy a preguntar de qué género es. Discúlpenme
un momento: tengo que resolver este misterio. Pues nada, se ve que es una piña
descendiente de la noble familia de la fructosa. Una piña tremenda. Con músculo
y todo. Está piña, la piña. <br />
<br />
Siguiendo con el machismo (este libro lo tiene a patadas), atentos a cómo
describe a otras mujeres Lyra: <br />
<blockquote>
Eran mujeres que tenían tan poco que ver con las licenciadas, o las criadas
del College, que de ellas se habría podido decir que eran representantes de un
nuevo sexo totalmente distinto, un sexo con cualidades y poderes tan peligrosos
como la elegancia, el encanto y la magia. (p.68)</blockquote>
Y el grano que tengo yo en el culo, no te jiba. <strong>¿Machista? ¡Qué
va!</strong> Según Pullman, hay un nuevo sexo: es elegante, tiene magia y
encanto. ¡Es una piña! No conozco a nadie mejor que la piña para que encaje en
todas esas maravillosas cualidades. Es elegante: fíjense en la cresta que lleva
encima de la cabola. Tiene magia: si te comes una entera, ya puedes ir pensando
en que vas a pasar, milagrosamente, el resto del día meando. Vas a pasar de homo
sapiens a manguera de jardinería en cero coma. Y por supuesto, encanto: no hay
nada más encantador que coger una piña por el mochuelo y arrearle con ella al
andoba que te acaba de tocar el culo en el metro. ¡La piña es polivalente! ¡La
piña es precisión! ¡Viva la piña que merece una mansión!<br />
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: right; margin-left: 1em; text-align: right;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://2.bp.blogspot.com/-vJHBJSV1ft8/WvLKZEb6aqI/AAAAAAAANkU/jRfdzGbcvaYIuVCDdmzqYXf97nuMxmNFQCLcBGAs/s1600/La-brujula-dorada-pullman%2B%25283%2529.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="la brujula dorada" border="0" data-original-height="640" data-original-width="960" height="213" src="https://2.bp.blogspot.com/-vJHBJSV1ft8/WvLKZEb6aqI/AAAAAAAANkU/jRfdzGbcvaYIuVCDdmzqYXf97nuMxmNFQCLcBGAs/s320/La-brujula-dorada-pullman%2B%25283%2529.jpg" title="la brujula dorada" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: xx-small;">Una brújula y es ¡dorada!</span></b></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<strong>-Protagonista sin evolución:</strong> ¿Saben eso que para construir
una historia hace falta que el personaje principal sea redondo, que pase fases?
Pues olvídense porqué Pullman es el ejemplo perfecto que se puede hacer una
novela sin que la protagonista evolucione una mierda. ¿Pa’ qué? Si ya desde la
página uno es genial. ¿Evolución? ¿Eso no es lo de los Pokémon? Ella no lo
necesita. Es tan, tan, tan genial. ¡Pero tanto! Si es que lo mismo se te pone a
hablar sobre filosofía que sobre el génesis o sobre cómo hacerse las ingles
brasileñas. Lo sabe tó. Tó lo sabe. Es como el puñetero cuñao de la cena de Navidad. Pero es que Pullman cuando se pone a escribir no tiene medida. ¿Qué
vamos a hablar de física cuántica? Pues con 12 años, ya sabes sobre física
cuántica. ¿Sobre filología? Pues también, también. ¿Sobre hemorroides? Ea,
también, que no se diga. Le sirve pa’ tó. Le pela el nabo la edad. Tal es así,
que: <br />
<blockquote>
-A mi esto no me gusta –dijo Lyra- prefiero el café solo. </blockquote>
¿Y el Whisky destilado con vodka no te va, cielo? Porqué ya de paso, no
hubiese estado de más que el autor dijese que le mola a la prota la cerveza de
barril y el licor de especias. Total, el surrealismo de este libro es tal, que
ya no va de aquí. <br />
<br />
Otra de las cosas muy normales de Lyra es la de hacer broma con los
asesinatos. O decir lo que dice en la página 84, que es tan grotesco, asqueroso
y desagradable que me niego a reproducirlo en este blog. Supongo que en los
otros blogs de las participantes tendréis más ejemplos de la mente retorcida y
de tratamiento psiquiátrico de esta cría. <br />
<br />
Por mi parte, solo decir que la forma de escribir de Pullman, ni el
vocabulario, ayudan a mantener el ritmo de lectura sin quedarse una frita,
durmiendo a pata suelta. Cuesta de seguir. Es lento. Los capítulos son más
largos que las votaciones de Eurovisión. <strong>La protagonista da asco y es un
libro del que se extraen marichuladas a mansalva</strong> (como por ejemplo, que
los osos polares tengan un harén). <strong>Un libro que ha ido dónde debía estar: en la basura.</strong><br />
<strong><br /></strong>
<br />
<div style="text-align: center;">
<strong>1/5</strong></div>
<div align="center">
<span style="color: yellow; font-size: x-large;">★<span style="color: #666666;"><span style="color: #666666;">★★★</span>★</span></span></div>
<strong><span style="font-size: xx-small;"><br /></span></strong>
<strong><span style="font-size: xx-small;">Imágenes: roca editorial, pixabay</span></strong><br />
<strong><span style="font-size: xx-small;"><br /></span></strong>
Ahora, como es costumbre, adjunto los mejores tweets de la LC a partir del
hashtag #LC4GatosLaBrújulaDorada. Aunque si algo bueno podemos sacar de esto, es
que nos hemos reído un montón. A la próxima leeremos ‘Casos descartados’ y <a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2018/03/lc-cuatro-gatos-3a-edicion.html">os podéis apuntar aquí</a>. <br />
<br />
<div style="text-align: center;">
<span style="color: #dd8484; font-size: x-large;"><strong>Tweets</strong></span></div>
<blockquote class="twitter-tweet" data-cards="hidden" data-lang="es">
<div dir="ltr" lang="es">
🎉 Hoy por fin comenzamos con la 3a edición de la <a href="https://twitter.com/hashtag/LC4Gatos?src=hash&ref_src=twsrc%5Etfw">#LC4Gatos</a>🐱 Concretamente hoy empieza la lectura de <a href="https://twitter.com/hashtag/LC4GatosLaBr%C3%BAjulaDorada?src=hash&ref_src=twsrc%5Etfw">#LC4GatosLaBrújulaDorada</a> 🌌 <a href="https://t.co/QhOZddnby4">pic.twitter.com/QhOZddnby4</a></div>
— Chari Escudero 🖖 (@Chari_Escudero) <a href="https://twitter.com/Chari_Escudero/status/980859974497824768?ref_src=twsrc%5Etfw">2 de abril de 2018</a></blockquote>
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<br />
<blockquote class="twitter-tweet" data-lang="es">
<div dir="ltr" lang="es">
Todo lo que le pasará a Lyra a lo largo del libro será culpa del rector que para que la niña tenga "orientación femenina" la manda con la primera desconocida que pasa en vez, mmm, no se, ¡abrir la Universidad para las mujeres! <a href="https://twitter.com/hashtag/LC4GatosLaBr%C3%BAjulaDorada?src=hash&ref_src=twsrc%5Etfw">#LC4GatosLaBrújulaDorada</a></div>
— Ficciónteca (@ficcionteca) <a href="https://twitter.com/ficcionteca/status/981929396721373184?ref_src=twsrc%5Etfw">5 de abril de 2018</a></blockquote>
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<br />
<blockquote class="twitter-tweet" data-cards="hidden" data-lang="es">
<div dir="ltr" lang="es">
Cuanto más leo <a href="https://twitter.com/hashtag/LC4GatosLaBrujulaDorada?src=hash&ref_src=twsrc%5Etfw">#LC4GatosLaBrujulaDorada</a> más ganas me dan de estampar el libro. ¿Cómo puede tener una cría tan pequeña esa mentalidad de tarada? Sufro porque esta novela “Juvenil” llegue a manos de quien no deba, porque echará a correr. <a href="https://t.co/aRWScvFHKq">pic.twitter.com/aRWScvFHKq</a></div>
— Bohemian Creative (@BohemianBlog_) <a href="https://twitter.com/BohemianBlog_/status/984380258270023681?ref_src=twsrc%5Etfw">12 de abril de 2018</a></blockquote>
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<br />
<blockquote class="twitter-tweet" data-lang="es">
<div dir="ltr" lang="es">
Olvidé subir esto. <br />
Cada vez tengo más claro que Lyra es un Cyborg o algo😂 <br />
Por favor, apreciemos como se contradice el autor en dos párrafos🤦🤷🙈 <a href="https://twitter.com/hashtag/LC4GATOSLABRUJULADORADA?src=hash&ref_src=twsrc%5Etfw">#LC4GATOSLABRUJULADORADA</a> <a href="https://t.co/Tsq5NuxaP9">pic.twitter.com/Tsq5NuxaP9</a></div>
— Roro (@notjstSOrdinary) <a href="https://twitter.com/notjstSOrdinary/status/987014472811368450?ref_src=twsrc%5Etfw">19 de abril de 2018</a></blockquote>
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<br />
<blockquote class="twitter-tweet" data-lang="es">
<div dir="ltr" lang="es">
Estoy leyendo 'La brújula dorada' y no deja de sorprenderme el machismo que hay en un libro, teóricamente, dirigido a críos. <a href="https://twitter.com/hashtag/lc4gatoslabrujuladorada?src=hash&ref_src=twsrc%5Etfw">#lc4gatoslabrujuladorada</a></div>
— Iris_Ocon (@Iris_Ocon) <a href="https://twitter.com/Iris_Ocon/status/982152537800245248?ref_src=twsrc%5Etfw">6 de abril de 2018</a></blockquote>
<span style="color: #dd8484; font-size: large;"><strong><br /></strong></span>
<span style="color: #dd8484; font-size: large;"><strong><br /></strong></span>
<br />
<div style="text-align: center;">
<script async="" charset="utf-8" src="https://platform.twitter.com/widgets.js"></script>
<span style="color: #dd8484; font-size: x-large;"><strong>Blogs
participantes</strong></span></div>
<br />
<b></b><br />
Como siempre, agradecer nuestras amigas gatunas el haber destripado el libro
con nosotras. ¡Sois geniales!
<br />
<br />
<span style="color: #9e7c7c;"><b>Mari:</b></span> <a href="https://bohemiancreative.wordpress.com/" title="https://bohemiancreative.wordpress.com/">https://bohemiancreative.wordpress.com/</a><br />
<span style="color: #9bbb59;"><b>CalypK:</b> <a href="http://soygentedelibros.blogspot.com.es/" title="http://soygentedelibros.blogspot.com.es/">http://soygentedelibros.blogspot.com.es/</a></span>
<br />
<span style="color: #dd8484;"><b>Ficciónteca:</b> <a href="https://losleotardosverdes.blogspot.com.es/" title="https://losleotardosverdes.blogspot.com.es/">https://losleotardosverdes.blogspot.com.es/</a> </span><span style="color: #d19049;"><a href="https://losleotardosverdes.blogspot.com.es/2018/04/resena-la-brujula-dorada-la-materia.html"><b>(ver reseña)</b></a></span><br />
<span style="color: #4f81bd;"><b>Roro: </b> <a href="http://www.notjustsoordinary.com/" title="http://www.notjustsoordinary.com/">http://www.notjustsoordinary.com/</a> </span><b><a href="http://www.notjustsoordinary.com/2018/05/la-brujula-doradapor-philip-pullman.html">(ver reseña)</a></b><br />
<span style="color: #d19049;"><b>Chari: </b> <a href="http://rinconrevuelto.blogspot.com.es/" title="http://rinconrevuelto.blogspot.com.es/">http://rinconrevuelto.blogspot.com.es/</a> <a href="http://rinconrevuelto.blogspot.com.es/2018/05/la-brujula-dorada-philip-pullman.html"><b>(ver reseña)</b></a></span><br />
<b>
</b>
<b></b><br />
<br />Hydre Lanahttp://www.blogger.com/profile/05924923621885507010noreply@blogger.com38tag:blogger.com,1999:blog-1520776580912191301.post-91779991618402050022018-04-16T12:31:00.001+02:002020-06-22T12:09:39.259+02:00Crítica: Legends of Tomorrow (Temporada 2)<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://2.bp.blogspot.com/-OLq5pJSc4Nk/Wi58tXKIfnI/AAAAAAAANQI/EkDrFC1RWsICyaTJwJRGW4WDDkQpOLoBwCLcBGAs/s1600/Legends-of-tomorrow-season2%2B%25281%2529.jpg" imageanchor="1"><img alt="Legends of Tomorrow Poster Season 2" border="0" data-original-height="674" data-original-width="1199" src="https://2.bp.blogspot.com/-OLq5pJSc4Nk/Wi58tXKIfnI/AAAAAAAANQI/EkDrFC1RWsICyaTJwJRGW4WDDkQpOLoBwCLcBGAs/s1600/Legends-of-tomorrow-season2%2B%25281%2529.jpg" title="Legends of Tomorrow Poster Season 2" /></a></div>
<br />
Nadie duda que ‘Legends Of Tomorrow’ es<strong> una de las series de
superhéroes que más ambición tiene en cuanto a arco argumental</strong>. Si en
la <a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2016/10/critica-legends-of-tomorrow-temporada-1.html">Temporada
1 (pueden leer la crítica aquí </a>y aconsejo que lo hagan porqué sino se van a
perder) fallaba en cuanto a algunos personajes que no aportaban nada a la trama,
parece que han escuchado a los espectadores y<strong> han eliminado lo que les
estorbaba</strong>. Así que en la que nos ocupa, la mejora ha sido tan notable y
tan buena que actualmente la parrilla superheroica de DC en la CW se sitúa tal
que así en cuanto a favoritas: ‘Legends of Tomorrow’ (LOT), ‘The Flash’ (esta
temporada 3 ha pegado un fuerte bajón), ‘Supergirl (estoy en ello) y ‘Arrow’
(esta última no la pienso ver porqué Felicity me cae como el culo). <br />
<br />
Vale decir que la primera temporada le valió a la serie bastantes críticas,
pero <strong>esta temporada, la han pulido tanto, que hasta parece
otra</strong>. Vamos, que han hecho una renovación de armario, de esos que se
hacen en los cambios de solsticio.<br />
<br />
Contiene spoilers, que sino no me quedo a gusto. <br />
<br />
La adicción que produce ‘Legends Of Tomorrow’ (LOT) en esta temporada ha sido
real. Igual que les dije que en la Temporada 1 (T1, para más adelante) hubieron
capítulos en los que servidora se aburrió, pues parecía que el guión no sabía
muy bien por dónde anclar a cada uno de los personajes, en esta, la línea y el
enfoque conjunto que se ha mostrado se distancian completamente de ‘The Flash’ y
‘Arrow’. <strong>LOT tiene su propio ritmo</strong>. Lo mejor, es recortar y
tirar a la basura lo que no funciona y reemplazarlo con personajes o trama que
sí hacen avanzar. Por eso, me atrevería a decir que Legends es<strong> una de
las mejores series de superhéroes que tenemos en la actualidad. </strong><br />
<blockquote>
No nos llames héroes. Llámanos leyendas. </blockquote>
Pero permítanme antes que les ponga en contexto. ¿De qué va?<br />
<br />
‘Legends of Tomorrow’ es un grupo de superhéroes reclutado por un antiguo
Maestro del Tiempo llamado Rip Hunter (<strong>Arthur Darvill</strong>, al que
muchos recordarán por la serie ‘Broadchurch’ y por ser Rory en ‘Doctor Who’).
Cada uno de ellos, con habilidades especiales. Así pues, –les resumo, para que
no se me hagan un lío- tenemos a: <strong>Sara Lance</strong> (alias White
Canary una asesina reformada interpretada por <strong>Caity Lotz</strong>) que
es la que da manduca, <strong>Mick Rory</strong> (alias Heat Wave, un ladrón
pirómano, por el actor <strong>Dominic Purcell</strong>),<strong> Ray
Palmer</strong> (alias Atom, un científico con un traje capaz de encogerse o
hacerse enorme –<strong>Brandon Routh</strong>-), <strong>Martin Stein</strong>
(alias, la mente de Firestorm, un científico y probablemente el actor más mayor
de la serie –<strong>Víctor Garber</strong>-), <strong>Jax</strong> (alias el
cuerpo de Firestorm. Sí, Firestorm son dos en uno –<strong>Franz
Drameh</strong>-). Cuestión, que estos héroes la lían parda en la primera
temporada, y destruyen a los Maestros del Tiempo. Sin la intervención de éstos,
un grupo de villanos quieren alterar el pasado, presente y futuro. Las Leyendas
intentarán proteger el Tiempo como les sea posible a la vez que intentan
descubrir cómo pararle los pies a esa amenaza. En esta segunda temporada se les
añade <strong>Nate Heywood</strong> (futuro ‘Hombre de acero’ interpretado por
el actor <strong>Nick Zano</strong>) un historiador, y <strong>Amaya
</strong>(alias, Vixen interpretada por <strong>Maisie
Richardson-Sellers</strong>) una superhéroina de la Sociedad de la Justicia de
América capaz de trasladar las habilidades de los animales a su propio cuerpo.
<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-EIafK2aAi24/Wi5821xw0cI/AAAAAAAANQM/NbAkSNrOJpoOZ3Paq7t9j0DojvC2qYTeQCLcBGAs/s1600/Legends-of-tomorrow-season2%2B%25286%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Legends Of Tomorrow Season 2" border="0" data-original-height="800" data-original-width="1200" height="426" src="https://1.bp.blogspot.com/-EIafK2aAi24/Wi5821xw0cI/AAAAAAAANQM/NbAkSNrOJpoOZ3Paq7t9j0DojvC2qYTeQCLcBGAs/s640/Legends-of-tomorrow-season2%2B%25286%2529.jpg" title="Legends Of Tomorrow Season 2" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><strong style="font-size: x-small;"><br />Ginebra (de Camelot), Jax (Firestorm), Nathan (Steel), Amaya (Vixen), Ray (Atom) y Sara (la capitana/White Canary)</strong></td></tr>
</tbody></table>
<div align="center">
<br /></div>
Hay que tener en cuenta que LOT es un spin-off de lo que se conoce como el
Arrowverse. Para que me entiendan, es un spin-off de las series de ‘Arrow’ y
‘The Flash’, por lo que comparten el mismo universo de ficción. Antes les
comentaba que habían eliminado lo que molestaba para iniciar esta segunda
temporada y añadido tramas y personajes que sabían que iban a funcionar.
Básicamente lo que no funcionaba en la T1 era el villano, Vandal Savage, y su
lucha contra Hawkgirl y Hawkman. Más cansino que otra cosa, además de en algunos
puntos, ser innecesariamente violento.<br />
<br />
En esta segunda temporada, han añadido a Nate y Amaya, ambos con una buena
historia detrás que sustenta como personajes principales. Además por si esto
fuese poco, no han escatimado en villanos. De hecho, lo mejor, son los villanos.
Así pues –voy a por el barreño, que no vean cómo he babeado yo esta temporada-
unidos en el reparto tenemos a una villanicia de órdago como: <strong>Dark
Archer</strong> (Malcolm Merlyn, (<strong>John Barrowman</strong>),
<strong>Damien Darhk</strong> (al que da vida <strong>Neal McDonough</strong>, y
que a mi, personalmente me da repelús) y por último, el brillante Eobard Thawne
(alias <strong>Reverse Flash</strong>, al que da vida <strong>Matt
Letscher</strong>). Los tres, formarán <strong>Legion of Doom</strong> y es un
gustazo verlos juntos. Y añado que tienen 50, 51 y 47 años los actores,
respectivamente. <br />
<br />
Dicho esto, esta segunda temporada empieza con Nate (el que más adelante será
‘Steel’, un hombre de acero) yendo a ver a Oliver Queen (Arrow, interpretado por
Stephen Amell) para recuperar a los miembros de las Leyendas, porqué se ve que
cada uno ha ido a parar a un tiempo diferente y están esparcidos por la
historia. Todo está hecho un desastre y Rip, desaparecido. Veremos como Nate se
une a ellos y desarrolla con Ray (Atom) una valiosa amistad con el paso de los
capítulos. <br />
<br />
Dinosaurios, muertos vivientes, al más puro estilo ‘The Walking Death’,
antirracismo y la formación de Legion of Doom (sin sus villanos originales del
cómic) es lo que podemos encontrar en solo los primeros cinco capítulos de esta
segunda temporada. A la par que una <strong>crítica al totalitarismo, al racismo
y al miedo que hay todavía en recordar hechos históricos</strong>. Que hay que
añadir, que <strong>la historia, está para eso, para ayudar a no cometer los
mismos errores del pasado</strong>. Y esto lo resume muy bien la frase que le
suelta Jax a Stein: <br />
<blockquote>
¿No? Porqué no eres negro. Porqué crees que si salgo ahí en 1863 no podré
manejarlo (…) Entiendo que te es difícil entender esto, pero he sido negro toda
mi vida y honestamente, no se me ocurre un período temporal al que podamos ir,
en dónde no tenga que enfrentarme a algún tipo de racismo.</blockquote>
Touché. Quién ha escrito esto se merece una medalla. ¡Qué razón tiene! Es
precisamente el personaje de Jax al que se le nubla un poquito, vamos que no se
le saca todo el jugo que se debería y que tiene, ya no solo porqué la sociedad
es eminentemente racista (él es negro) sino porqué parece que en esta temporada
<strong>juega más como secundario</strong> que no como un Leyenda. Otro pero que
hay que ponerle es que <strong>tardó un poco en arrancar</strong>, es decir en
tener una narración clara y un objetivo fijo que resolver: la lanza del destino,
esa lanza permite reescribir la historia y es lo que buscan los villanos para
reescribir sus propias historias. La lanza es el perfecto ejemplo de cómo
guionistas, productores y elenco del Arrowverse están <strong>dispuestos a
dejarse las cejas para sacar a flote una trama multicromática con tal de
aprovechar la rica variedad de personajes que el Universo DC ofrece</strong>.
Otro ejemplo se haya en el crossover entre Legends y la Sociedad de la Justicia
de América (SJA) durante la Segunda Guerra Mundial en el que empiezan las
discrepancias (y a partir de ahí, se une Vixen). <br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://3.bp.blogspot.com/-w4KBDAmIOkM/Wi59M2woMrI/AAAAAAAANQU/MhjQupJH-0MhMKHHm0tHWgVRnSOxpaNIACLcBGAs/s1600/Legends-of-tomorrow-season2%2B%25283%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Sociedad de la Justicia de América (SJA) LOT Season2" border="0" data-original-height="534" data-original-width="800" height="425" src="https://3.bp.blogspot.com/-w4KBDAmIOkM/Wi59M2woMrI/AAAAAAAANQU/MhjQupJH-0MhMKHHm0tHWgVRnSOxpaNIACLcBGAs/s640/Legends-of-tomorrow-season2%2B%25283%2529.jpg" title="Sociedad de la Justicia de América (SJA) LOT" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><br />
<strong style="font-size: x-small;">La Sociedad de la Justicia de América (SJA). Para quién no lo sepa, este grupo de superhéroes fueron los primeros en tener un cómic. Stargirl, Dr.Mid-Nite, Hourman, Obsidian, Vixen, Commander Steel</strong></td></tr>
</tbody></table>
<br />
Lo más divertido de las series de superhéroes es ver cómo se van a
desarrollar los héroes y los villanos. Como van a evolucionar, reaccionar y a
qué trama les van a someter. Yo tenía ganas. Ganas de ver cómo los héroes
saldrían victoriosos –o no- de esos tres pedazo de villanos, listos como el
hambre, que les han metido. <strong>Diversión pura</strong>. En el capítulo 10
vemos reunirse Legion of Doom, es decir Damien Darhk (Neal McDonough), Malcolm
Merlyn (John Barrowman) y Eobard Thawne (Matt Letscher), éste último mucho más
bestiajo que lo que vimos en The Flash (recordemos que es su archienemigo). El
equipo villanicio, <strong>lo adopto y son, a años luz, lo mejor que nos ha dado
esta temporada.</strong><br />
<strong><br /></strong>
Los villanos en esta temporada han sido<strong> mi perdición</strong>. Legion
of Doom, compuesta por los familiares villanos de las series ‘Arrow’ y ‘The
Flash’. Además, Sara quiere vengar la muerte de su hermana Laurel a manos de
Darhk, lo que garantiza la tensión. El que esté Eobard Thawne fue resultado del
Flashpoint de Barry en la<a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2016/10/critica-flash-temporada-2.html"> temporada 2 de The Flash- ver crítica aquí</a>-.<br />
<br />
Lo bueno de construir villanos es que <strong>hay que meterles un poco de
humanidad. Tienen blancos y negros, a menudo matices</strong>. No son de esos
que tienes que odiar porqué toca, sino que el fondo, va más allá. Les mueve
algo. Es más, los villanos eran mi aliciente principal para devorar los
capítulos cada semana. Cada vez que esos tres se juntaban, había lío, ya no solo
porqué Malcolm (Dark Archer) y Damien Darhk <strong>tienen un bromance</strong>
esta temporada, sino porqué Malcolm saca de sus casillas a Eobard y ver cabreado
a un personaje tan calculador y metódico da gustirrinín, qué quieren que les
diga. Verlos interactuar eso era lo más. Porqué sí, señoras y señores, uno como
espectador no puede esperar a que <strong>si los guionistas van a meter a tres
tipos de armas tomar, más fríos que un glaciar, en una misma habitación los tres
igual de planificadores, egoístas no haya alguna que otra traición, redecilla o
hostias a cascoporro que solventar</strong> –esto último es lo menos, pues
prefieren usar la cabeza antes que los puños-. Yo pillaba el barreño a cada
capítulo, porqué mis babas en esta temporada podrían haber terminado con la
sequía en España. Madre del amor de Dior. Empaquétenmelos, que me los llevo.
<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://4.bp.blogspot.com/-cuitv_2EtXQ/Wi59sOlPRtI/AAAAAAAANQc/V1SjRhJ2QSgWZRHIgUlVEhYt3-ZjILIjgCLcBGAs/s1600/Legends-of-tomorrow-season2%2B%25285%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Malcolm Merlyn y Damien Darhk LOT Season 2" border="0" data-original-height="800" data-original-width="1200" height="426" src="https://4.bp.blogspot.com/-cuitv_2EtXQ/Wi59sOlPRtI/AAAAAAAANQc/V1SjRhJ2QSgWZRHIgUlVEhYt3-ZjILIjgCLcBGAs/s640/Legends-of-tomorrow-season2%2B%25285%2529.jpg" title="Malcolm Merlyn y Damien Darhk LOT" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><strong><br />Malcolm Merlyn/ Dark Archer (</strong></span><a href="http://www.imdb.com/name/nm0057882/" style="font-size: medium;"><span style="font-size: xx-small;"><strong>John Barrowman</strong></span></a><span style="font-size: xx-small;"><strong>) y Damien Darhk (</strong></span><a href="http://www.imdb.com/name/nm0568180/" style="font-size: medium;"><span style="font-size: xx-small;"><strong>Neal McDonough</strong></span></a><span style="font-size: xx-small;"><strong>) haciendo de las suyas en ‘Raiders of the Lost Art’</strong></span></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<div style="text-align: left;">
Punto a parte merece Matt Letscher. ¿Y porqué le dedico un apartado especial
a este actor? Pues verán, a Eobard Thawne -Reverse Flash-, el villano principal
de The Flash (Barry Allen, al que da vida Grant Gustin) lo interpretó en la
primera temporada del velocista escarlata el maravilloso <strong>Tom
Cavanagh</strong>, que hizo un pedazo papelón. Y a Cavanah es difícil alcanzar
en su interpretación. </div>
Letscher salió posteriormente de Reverso, pero de forma
esporádica en dicha serie. Hasta que finalmente lo contrataron en Legends para
hacer uno de los mejores villanos de DC. Sinceramente, no sabía que esperar. No
había visto ningún trabajo previo del actor –excepto en ‘El zorro’, que también
hacía de villano- . De hecho, pensaba que se lo iba a cargar. Pues no. ¡Qué
equivocada estaba y cuánto me alegro de ello! Letscher fue un villano
<strong>atractivo durante toda la temporada, a la par que temible y no le tiene
nada que envidiar al trabajo previo de Cavanagh</strong>. Thawne es maravilloso.
Así. Tal cual. Y lo es porqué su objetivo para hacer lo que hace es sencillo y
hasta comprensible. <strong>Un villano construido de forma muy
inteligente</strong>, lo cual el espectador agradece.<br />
<br />
Por ello pongo al capítulo 10 como el mejor de esta segunda temporada.
Conocemos más a los villanos y qué es lo que más teme Reverso de Flash (Thawne).
<strong>Un capítulo muy dinámico, con unos villanos muy villanos y lo mejor, sin
una gota de sangre. ¿Ven cómo se pueden hacer las cosas bien sin ser gore?
</strong><br />
<strong><br /></strong>
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-PzJcN5zjEmY/Wi5996n3_dI/AAAAAAAANQg/OwkIDmPbuxYeFNJfBPJYWjhrkjxbhH5KgCLcBGAs/s1600/Legends-of-tomorrow-season2%2B%25284%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Eobard Thawne y Ray Palmer LOT Season 2" border="0" data-original-height="801" data-original-width="1200" height="426" src="https://1.bp.blogspot.com/-PzJcN5zjEmY/Wi5996n3_dI/AAAAAAAANQg/OwkIDmPbuxYeFNJfBPJYWjhrkjxbhH5KgCLcBGAs/s640/Legends-of-tomorrow-season2%2B%25284%2529.jpg" title="Eobard Thawne y Ray Palmer LOT" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><strong><br />Eobard Thawne/ Reverse Flash (</strong></span><a href="http://www.imdb.com/name/nm0504762/" style="font-size: medium;"><span style="font-size: xx-small;"><strong>Matt Letscher</strong></span></a><span style="font-size: xx-small;"><strong>) y Ray Palmer/ Atom (</strong></span><a href="http://www.imdb.com/name/nm0746125/" style="font-size: medium;"><span style="font-size: xx-small;"><strong>Brandon Routh</strong></span></a><span style="font-size: xx-small;"><strong>) encerrados en una nave espacial en ‘Moonshot’</strong></span></td></tr>
</tbody></table>
También se agradece el que por fin haya una dinámica en el equipo, y que cada
personaje evolucione. Esto se ha conseguido de forma que en cada episodio,
semana tras semana se iban emparejando a diferentes personajes para que el
espectador pudiera ahondar en cada uno de ellos, sin que ninguno cayese en la
nimia superficialidad y todos tuviesen interacción con todos. Son ocho
personajes, así que no es un trabajo de guión que sea moco de pavo.<br />
<br />
Lo que diferencia a Legends de otros de la CW es que <strong>parece que ha
encontrado su propio camino</strong>, a la par que <strong>unifica todo el
Arrowverse</strong>. Dónde Arrow y The Flash se vuelven cada vez más oscuros,
LOT se despunta tirando hacia una serie de superhéroes torpe en la que
<strong>prima la diversión</strong>. Acción, algo de drama, aventura y mucho
humor son sus características. Sobretodo esta última, el humor, que les va como
anillo al dedo. Porqué sí, es ligera, fresca y muy necesaria. Ya me dirán dónde
van a ver ustedes a George Lucas quedándose atrapado en un compactador de basura
mientras ingenia Star Wars, o a Ray haciéndose ‘amigo’ de un tiranosaurio.
También viajarán por la Alemania Nazi, Camelot, el Japón Feudal (con ninjas,
samuráis y todo el percal), Zombies, la Guerra de Independencia, Tolkien o Mick
haciendo migas con George Washington. <br />
<br />
Vamos, para amantes de la historia y los superhéroes es es la mezcla
perfecta. Eso sí, mejor no pensar demasiado en la trama y ni en la lógica de
los viajes temporales, porqué sino van a necesitar ocho kilos de Gelocatiles
para reponerse. <br />
<br />
También se pone de manifiesto la típica pregunta del mundo de los superhéroes
y superhéroinas. ¿Qué les hace serlo? En el capítulo 4 de esta temporada Ray se
queda sin su traje, lo único que le hace un héroe. Para colmo, Rip Hunter, el
que los reclutó y ejerció de Capitán del equipo en la T1 desaparece y no vuelve
hasta el episodio 9 completamente desmemorizado. Esto se debe a que Arthur
Darvill, el actor que lo interpreta, estaba filmando ‘Broadchurch’. Eso sí,
cuando vuelve Rip, lo hace amnésico con doble personalidad que daba miedete y
como antagonista. Ahí es nada. <br />
<br />
Su puesto es ocupado por Sara Lance (alias White Canary, la asesina
reconvertida en heroína), la única mujer del grupo, que lejos de ser un florero,
es la que más caña da. Junto con Amaya (Vixen) que se une después de la muerte
de Hourman, tenemos a <strong>dos mujeres de diferentes etnias con un par de
trompas de falopio repartiendo manduca</strong>. Sara es una capitana a bien, y
es la que acaba por cohesionar el grupo y la que toma las decisiones difíciles y
cruciales. Tiene una gran dinámica con el resto del equipo, y es una líder nata.
Debe de ser una de las pocas series en las que <strong>dos protagonistas
femeninas no hablan sobre tíos</strong> sino sobre el destino del pueblo de
Amaya.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://4.bp.blogspot.com/-fJsol-K1CDw/Wi5-JL5YkkI/AAAAAAAANQk/8s08imvIjEofJvTPjvwXg9ZXWzsp9cbDQCLcBGAs/s1600/Legends-of-tomorrow-season2%2B%25282%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Sara Lance y Amaya Jiwe LOT Season 2" border="0" data-original-height="534" data-original-width="800" height="425" src="https://4.bp.blogspot.com/-fJsol-K1CDw/Wi5-JL5YkkI/AAAAAAAANQk/8s08imvIjEofJvTPjvwXg9ZXWzsp9cbDQCLcBGAs/s640/Legends-of-tomorrow-season2%2B%25282%2529.jpg" title="Sara Lance y Amaya Jiwe LOT" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><br />
<span style="font-size: xx-small;"><strong>Sara Lance/White Canary (</strong></span><a href="http://www.imdb.com/name/nm2362068/" style="font-size: medium;"><span style="font-size: xx-small;"><strong>Caity Lotz</strong></span></a><span style="font-size: xx-small;"><strong>) y Amaya Jiwe/Vixen (</strong></span><a href="http://www.imdb.com/name/nm5114966/" style="font-size: medium;"><span style="font-size: xx-small;"><strong>Maisie Richardson-Sellers</strong></span></a><span style="font-size: xx-small;"><strong>) dando matraca con katanas en ‘Shogun’</strong></span></td></tr>
</tbody></table>
<br />
Otra evolución de personaje lo encontramos en Mick Rory. Con Capitán Frío
(Wentworth Miller) muerto –aunque más de una sorpresa va a dar todavía-, un Rory
atormentado intenta aceptar al equipo como su nueva familia. Con esto no solo se
consigue que alguien con un carácter tan crudo como él se pueda ver el lado
emocional, sino que gracias a ello, podemos verlo brillar. En la presentación
del capítulo 11 hay una referencia a los guionistas: ‘Pero quién escribe estas
cosas?’ dice Mick Rory. Es genial que se hagan a ellos mismos partícipes de la
serie y se lo tomen con tanto humor. De hecho, en lugar de hacer que un mismo
personaje siempre relate el monólogo de apertura de la serie –sí, empieza con un
monólogo- (eso lo haría demasiado serio, y aquí no se busca dicha
característica) cada uno de los protagonistas y villanos lo narra a su manera,
con lo que no es difícil encontrarse con algunos momentos hilarantes. Incluso
tendremos interacción y colaboración mutua entre villanos y héroes. <br />
<br />
El <strong>arco creativo libre, la eliminación de personajes que no aportan
nada, y integrado por fin a los Legends como un grupo compacto</strong>, que
distaba mucho del ‘cada uno a su rollo’ de la T1. Incluso han mejorado en como
tratar el tema amoroso sin resultar forzado y cansino entre Nate y Amaya, hecho
que como espectadora, agradezco enormemente, porqué en la temporada pasada me
juntaron a Ray con Hawkgirl y eso no pegaba ni con cola. <br />
<br />
Mención a parte merece <strong>Black Flash</strong>. En realidad no es un
actor en sí sino un personaje creado únicamente por CGI que lo único que hace es
correr y gruñir. Pese a ello, es una amenaza que aterroriza a Thawne –sí, un
villano, de la villanicia, muerto de miedo y pasándolas canutas- y no dejaba de
ser divertido el recordar que esta ‘cosa’ –por llamarlo algo, porqué es una
especie de zombi velocista- había sido creada en la T2 de The Flash y que todo
está interconectado. Vamos, que <strong>es el villano del villano</strong>. Todo
muy loco. <br />
<br />
El final me dejó un poco chof. Tal cual. Esperaba que Legion of Doom no se
disolviera. De hecho, tenía la esperanza que fuese como una especie de equipo de
Legends, pero en antagonista, que pusiese el culo pequeño a Arrow, Supergirl y
The Flash. O que por lo menos, tuviesen un éxito así a medias. Sé que Reverse
Flash va a volver –no hay nada confirmado pero quién haya leído los cómics sabrá
que es un personaje que no puede morir- pero con Darhk y Merlyn no lo tengo tan
claro. Al igual que se sabe, por los cómics, que no es tan fácil de derrotar.
Que tienen que ganar los buenos. Venga, compro. Pero eso no quita que Reverse
podría haberlos derrotado a todos fácilmente. Y tampoco me creo eso que se dice
de que: ‘es que el Flash Negro ha desintegrado todos sus anacronismos
temporales’. No me lo creo. Ahí no compro. Hablamos de un<strong> personaje
calculador, frío e inteligente</strong>. Con carácter. <strong>Uno de los
villanos más fuertes del Arrowverse</strong>. No me creo que le hayan dado fin.
No me lo creo. Y si es así –cosa que dudo como buena fan del personaje que soy-
voy a coger a los productores por las orejas y les voy a decir cuatro
cosillas.¡A mi no se me cargan a mi personaje favorito porqué les sale del
cimbel! <br />
<br />
En resumen, ‘<strong>Legends of Tomorrow’ es absoluta y pura
diversión</strong>. De hecho, de todo el Arrowverse es el único últimamente
capaz de poner una <strong>sonrisa de oreja a oreja en la cara</strong>.
Antagonistas fuertes e inteligentes, cientos de situaciones humorísticas, una
línea argumental amplia y propia, y una serie que a cada temporada prospera y se
hace más y más grande. Dosis de aventura en vena y comedia a cascoporro, con un
final apoteósico. ¿Les he dicho ya que <strong>Víctor Garber</strong> sale
cantando en el capítulo 15? No sé a qué esperan para verla. <br />
<br />
<h6 align="center">
<strong><span style="font-size: small;">4/5 </span></strong></h6>
<div align="center">
<span style="color: yellow; font-size: x-large;">★★<span style="color: #666666;"><span style="color: yellow;">★</span><span style="color: yellow;">★</span>★</span></span></div>
<span style="font-size: xx-small;"><strong><a href="https://youtu.be/z13ymzpZhF0">Ver
tráiler</a></strong></span><br />
<strong><span style="font-size: xx-small;">Fuentes: IMDB, Filmaffinity</span></strong><br />
<br />
<span style="font-size: xx-small;"><strong>Imágenes: IMDB</strong></span>Hydre Lanahttp://www.blogger.com/profile/05924923621885507010noreply@blogger.com10tag:blogger.com,1999:blog-1520776580912191301.post-5817921582545511282018-03-28T12:27:00.002+02:002018-04-04T13:02:34.384+02:00LC Cuatro Gatos (3a edición)<a href="https://1.bp.blogspot.com/-gCuYPQnLors/WrqQCbpGEPI/AAAAAAAANgE/6bpynUmU8N0j9fmsHik3cMqjQeXtdYFewCLcBGAs/s1600/logo.png" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1600" height="320" src="https://1.bp.blogspot.com/-gCuYPQnLors/WrqQCbpGEPI/AAAAAAAANgE/6bpynUmU8N0j9fmsHik3cMqjQeXtdYFewCLcBGAs/s320/logo.png" width="320" /></a>Ay qué ganas tenía ya de publicar esta entrada. Porqué sí, después de meses en
que ha pasado de tó, por fin tenemos <strong>tercera edición de la LC Cuatro
Gatos</strong>!! Bieeeeeen!!! Ya sabéis que esta Lectura Conjunta la
coorganizamos mi amiga (y maravillosa) Mari de <a href="https://bohemiancreative.wordpress.com/"><strong>Bohemian
Creative</strong></a> (es genial, así que echadle un ojo a su blog). <br />
<br />
Y <strong>¡estrenamos nuevo logo!</strong> Si el de antes era un gato en
tonos pasteles, ahora hemos decidido poner este gato, que se dice más con la
personalidad de ambas y con nuestra LC. ¡Es súper bonito!<br />
<br />
Sinceramente, esto pensábamos haberlo publicado en febrero, que era lo que en
un principio teníamos previsto, pero claro, hay que tener en cuenta que las
personas que estamos detrás de una bitácora no solo tenemos el blog y ya está,
sino que también tenemos vida social. En otras palabras, que trabajamos,
estudiamos, salimos, nos vestimos de brócoli caníbal y de gambón noruego, vamos,
lo que hace la gente normal. Cuestión, que entre pitos y flautas, siempre salían
cosas: o Mari iba hasta el culo de trabajo o yo tenía vida personal que
resolver, y hasta hoy. <br />
<br />
La verdad es que estamos súper contentas de poder traeros esta tercera
edición. Pero antes, os pongo en contexto. <br />
<br />
De qué va esto? <br />
<br />
La <strong>LC Cuatro Gatos es una Lectura C</strong><strong>onjunta</strong>
que organizamos Mari y yo desde hace unos años con el objetivo básico de
descojonarnos vivas. Tal cual. Vamos, que <strong>el único propósito es pasarlo
bien</strong>. Y os preguntaréis, ¿de dónde viene el nombre Cuatro Gatos? Pues
esto resulta que nosotras como optimistas natas que somos, cuando empezamos el
tinglao, pensábamos que solo se apuntarían cuatro gatos. Literalmente. La
sorpresa fue cuándo de cuatro, la cifra fue subiendo, hasta formar un grupo
pequeño pero animoso de personas. ♥ <br />
<br />
En esta nueva edición y como estamos hasta el moño de discutir con
editoriales por una migaja de pan (tiene cojones la cosa que sean incapaces
siquiera de enviar libros en digital para todas las participantes) hemos pasado
de ellas y nos hemos buscado la vida. En otras palabras, que nuestras lecturas a
partir de ahora <strong>NO se basarán en contactos con editoriales</strong>, lo
que por un lado, nos facilita el trabajo, porqué si hay cualquier asunto que no
chute, nos tiráis un oso de peluche a Mari o a mi y os lo resolvemos en un plis.
<br />
<br />
Y ahora dejo de enrollarme y os cuento las lecturas que tenemos preparadas
para estos cuatro meses (es una por mes) venideros. Por supuesto, os podéis
apuntar a la que queráis y para consultas, dudas o lo que sea, tenéis abiertas
las vías de contacto de este blog, el de mi compañera y a parte el correo
(oficial jijijiji) de la LC: <strong><a href="mailto:contacto.lc4gatos@gmail.com">contacto.lc4gatos@gmail.com</a>.</strong>
A recordar también que cada libro se comentará con en twitter con el hashtag del
<strong>#LC4Gatos+Título de cada libro (abreviado).</strong> Pero por eso no os
preocupéis porqué os dejaremos el hashtag de cada libro más a bajo. <br />
<br />
También deciros que nosotras no nos comemos a nadie por no llegar a las
fechas de publicación de la reseña y que tenéis<strong> una semana de margen más
a partir de la fecha de termino para publicarla</strong>, con calma, que todos
tenemos vida social. Si no podéis por lo que sea, nos contactáis con tiempo por
redes sociales o mail y ¡listo! <br />
<br />
Decir también que agradecemos un montón a los autores autopublicados que
participan, su interés por dejarnos sus obras y su amabilidad. ¡Gracias! Y añado
(esto no se acaba, lo sé) que cada libro está pensado y más que requetepensado
(después de debatir Mari y yo durante meses) y no está aquí porqué sí. Otro
<strong>objetivo de nuestra LC es que cada lectura os aporte
algo</strong>. ¡Esperamos que os gusten un montón!<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://3.bp.blogspot.com/-TwhtiHJgfUQ/WsSvuDukVxI/AAAAAAAANhg/bnV-1Qitp3EnrbpHJmyEKK3gsQRpV45_QCLcBGAs/s1600/la%2Bbrujula%2Bbanner%2Btransparente.png" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Lectura conjunta La brújula dorada portada" border="0" data-original-height="600" data-original-width="800" height="480" src="https://3.bp.blogspot.com/-TwhtiHJgfUQ/WsSvuDukVxI/AAAAAAAANhg/bnV-1Qitp3EnrbpHJmyEKK3gsQRpV45_QCLcBGAs/s640/la%2Bbrujula%2Bbanner%2Btransparente.png" title="Lectura conjunta La brújula dorada" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: xx-small;">La brújula dorada</span></b></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="background-color: white; color: #222222; font-family: "arial" , sans-serif; font-size: 12.8px;">SINOPSIS (</span><a data-saferedirecturl="https://www.google.com/url?hl=es&q=http://www.rocalibros.com/roca-juvenil/catalogo/Philip%2BPullman/La%2Bbrujula%2Bdorada&source=gmail&ust=1522318484795000&usg=AFQjCNH7uJaCtbwP2FLZoaG4tSlebwofgQ" href="http://www.rocalibros.com/roca-juvenil/catalogo/Philip+Pullman/La+brujula+dorada" rel="noopener" style="background-color: white; color: #1155cc; cursor: url("http://25.media.tumblr.com/tumblr_m4vcumIlpY1r4ckfoo1_100.png"), progress; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: start;" target="_blank">enlace</a><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: "arial" , sans-serif; font-size: 12.8px;">)</span><br />
Fecha:<span style="color: #4c1130;"> </span><span style="background-color: white; color: #500050; font-family: "arial" , sans-serif; font-size: 12.8px;">del 1 de abril al 1 de mayo</span></div>
<div style="text-align: center;">
#LC4GatosLaBrujulaDorada o #LC4GatosLaBrujula</div>
<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-6V09PKHptAU/WsSv5aWN7zI/AAAAAAAANhk/S2HmHeY8vrwkJZ2aAKRX1L3QMJRBRfbXACLcBGAs/s1600/CASOSBIEN%2Bbanner%2Btransparente.png" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Lectura conjunta casos descartados portada" border="0" data-original-height="600" data-original-width="800" height="480" src="https://1.bp.blogspot.com/-6V09PKHptAU/WsSv5aWN7zI/AAAAAAAANhk/S2HmHeY8vrwkJZ2aAKRX1L3QMJRBRfbXACLcBGAs/s640/CASOSBIEN%2Bbanner%2Btransparente.png" title="Lectura conjunta casos descartados" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: xx-small;">Casos descartados</span></b></td></tr>
</tbody></table>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<br />
<div style="text-align: center;">
<span style="background-color: white; color: #222222; font-family: "arial" , sans-serif; font-size: 12.8px;">SINOPSIS (</span><a data-saferedirecturl="https://www.google.com/url?hl=es&q=https://www.xilili.eu/casos-descartados/&source=gmail&ust=1522318484795000&usg=AFQjCNFjjZFaabWoVkI4-5r7qDYetO7j0w" href="https://www.xilili.eu/casos-descartados/" rel="noopener" style="background-color: white; color: #1155cc; cursor: url("http://25.media.tumblr.com/tumblr_m4vcumIlpY1r4ckfoo1_100.png"), progress; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: start;" target="_blank">enlace</a><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: "arial" , sans-serif; font-size: 12.8px;">)</span><br />
Fecha: <span style="background-color: white; color: #500050; font-family: "arial" , sans-serif; font-size: 12.8px;">Fecha: del 2 de mayo al 2 de junio</span></div>
<div style="text-align: center;">
#LC4GatosCasosDescartados<br />
<br /></div>
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://2.bp.blogspot.com/-yhqXx6wDAGg/WsSwCBHZzaI/AAAAAAAANho/AswH5XTJDEQmzK8ce0xG5uempkt8qEBxgCLcBGAs/s1600/ELPECADO%2B%2Bbanner%2Btransparente.png" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Lectura conjunta El pecado del mundo libro" border="0" data-original-height="600" data-original-width="800" height="480" src="https://2.bp.blogspot.com/-yhqXx6wDAGg/WsSwCBHZzaI/AAAAAAAANho/AswH5XTJDEQmzK8ce0xG5uempkt8qEBxgCLcBGAs/s640/ELPECADO%2B%2Bbanner%2Btransparente.png" title="Lectura conjunta El pecado del mundo " width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: xx-small;">El pecado del mundo</span></b></td></tr>
</tbody></table>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="background-color: white; color: #222222; font-family: "arial" , sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: justify;">SINOPSIS (</span><a data-saferedirecturl="https://www.google.com/url?hl=es&q=https://www.amazon.es/Pecado-del-Mundo-Julius-Hern%25C3%25A1ndez/dp/1539801306&source=gmail&ust=1522318484795000&usg=AFQjCNGWAdNoXk03sgjpegVyzQJE1bv8OA" href="https://www.amazon.es/Pecado-del-Mundo-Julius-Hern%C3%A1ndez/dp/1539801306" rel="noopener" style="background-color: white; color: #1155cc; cursor: url("http://25.media.tumblr.com/tumblr_m4vcumIlpY1r4ckfoo1_100.png"), progress; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: justify;" target="_blank">enlace</a><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: "arial" , sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: justify;">)</span><br />
Fecha:<span style="background-color: white; color: #500050; font-family: "arial" , sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: justify;"> del 3 de junio al 3 de julio</span></div>
<div style="text-align: center;">
#LC4GatosElPecado o #LC4GatosElPecadoDelMundo</div>
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
<div>
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-euTf6_pX8zI/WsSwKlHsSrI/AAAAAAAANhs/MaZEqF1o2xIEzcd0IJbBPUfP_Tm7Y5yngCLcBGAs/s1600/a%2Bde%2Badulterio%2Bbanner%2Btransparente.png" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Lectura conjunta A de adulterio libro" border="0" data-original-height="480" data-original-width="442" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-euTf6_pX8zI/WsSwKlHsSrI/AAAAAAAANhs/MaZEqF1o2xIEzcd0IJbBPUfP_Tm7Y5yngCLcBGAs/s640/a%2Bde%2Badulterio%2Bbanner%2Btransparente.png" title="Lectura conjunta A de adulterio" width="588" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: xx-small;">A de adulterio</span></b></td></tr>
</tbody></table>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="background-color: white; color: #222222; font-family: "arial" , sans-serif; font-size: 12.8px;">SINOPSIS (</span><a data-saferedirecturl="https://www.google.com/url?hl=es&q=https://www.planetadelibros.com/libro-a-de-adulterio/88864&source=gmail&ust=1522318484795000&usg=AFQjCNEFsL8vVPWDXdEmmvnIUz1z2i-d0g" href="https://www.planetadelibros.com/libro-a-de-adulterio/88864" rel="noopener" style="background-color: white; color: #1155cc; cursor: url("http://25.media.tumblr.com/tumblr_m4vcumIlpY1r4ckfoo1_100.png"), progress; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: start;" target="_blank">enlace</a><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: "arial" , sans-serif; font-size: 12.8px;">)</span><br />
Fecha: <span style="background-color: white; color: #500050; font-family: "arial" , sans-serif; font-size: 12.8px;">del 4 de julio al 4 de agosto</span></div>
<div style="text-align: center;">
#LC4GatosAdeAdulterio
</div>
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
<b><br /></b>
<b><br /></b>
<b>¿CÓMO APUNTARSE A NUESTRA LC?</b><br />
<b><br /></b>
<br />
<img alt="" src="https://mail.google.com/mail/e/1f49c" />Seguirnos en Blogger a
<a href="https://bohemiancreative.wordpress.com/">Bohemian Creative</a> y a mí.
<br />
<img alt="" src="https://mail.google.com/mail/e/1f49b" />Llevaros el banner a
vuestro blog del libro o libros al que queréis apuntaros y escribir un tweet
mencionándonos a Mari (<a href="https://twitter.com/BohemianBlog_">@BohemianBlog_</a>) y a mí (<a href="https://twitter.com/Iris_Ocon">@Iris_Ocon</a>) diciendo que participáis
con el hashtag #LC4Gatos(+ el nombre del libro).<br />
<img alt="" src="https://mail.google.com/mail/e/1f49a" />Comentar esta entrada añadiendo:
cuenta de twitter con la que nos mencionáis, blog (para revisar el banner) y el
libro o libros que queréis leer.<br />
<img alt="" src="https://mail.google.com/mail/e/1f499" />Seguir a los autores en el caso que
os interese apuntaros a la LC’s de:<br />
<br />
-‘El pecado del mundo’: <a href="https://twitter.com/juliushg">@<b>juliushg</b></a><br />
-‘Casos descartados’: <a href="https://twitter.com/auxilili">@<b>auxilili</b></a><br />
<br />
<br />
¡¡Nos lo vamos a pasar teta!!</div>
Hydre Lanahttp://www.blogger.com/profile/05924923621885507010noreply@blogger.com37tag:blogger.com,1999:blog-1520776580912191301.post-45876807324114322892018-03-19T10:15:00.001+01:002020-06-25T07:11:14.205+02:00Reseña: ‘Cariño, cuánto te odio’, Sally Thorne<br />
<br />
Si quiero leer un texto sobre feels me leo un fanfiction que seguramente estará
mejor escrito.
<br />
<br />
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://4.bp.blogspot.com/-GHQGdAhdWdk/WqkbYekbYEI/AAAAAAAANek/ZzjTL4ttt40m7hiGbmZLq5ofwr7yJFdLgCLcBGAs/s1600/cari%25C3%25B1o-cuanto-te-odio-sally-thorne.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Cariño cuanto te odio Sally Thorne (the hating game) portada" border="0" data-original-height="499" data-original-width="330" height="320" src="https://4.bp.blogspot.com/-GHQGdAhdWdk/WqkbYekbYEI/AAAAAAAANek/ZzjTL4ttt40m7hiGbmZLq5ofwr7yJFdLgCLcBGAs/s320/cari%25C3%25B1o-cuanto-te-odio-sally-thorne.jpg" title="Cariño cuanto te odio Sally Thorne (the hating game)" width="211" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><b>Mierda va</b></span></td></tr>
</tbody></table>
Novela <strong>llena de clichés y machismo hasta el tuétano</strong>. La
relación amor odio, con personajes completamente frívolos, insustanciales.
Básicamente se puede resumir en chica cree que odia a chico pero se acaba
enamorando, follan hay triangulo amoroso desinflado y terminan juntos. Les acabo
de ahorrar 327 insufribles páginas.
<br />
<br />
El marketing editorial lo vende con que es una ‘novela de humor’ y
‘romántica’. El humor no se lo veo por ninguna parte. Debe ser que ya no tengo
el chichi pa’ farolillos a cierta edad. Y lo romántico es muy discutible puesto
que se basa en relaciones de poder, celos y control. Una novela tan tóxica como
llana y olvidable.
<br />
<br />
Pero ¿de qué va el tinglao?
<br />
<br />
Pues de tía bajita y mona que trabaja en una editorial como ayudante de
dirección llamada Lucy y que odia al otro ayudante de dirección un tío alto y
guapo llamado Josh. Ambos trabajan en Bexley&Gamin una editorial fusión. Lo
que no sabe Lucy (y cito textualmente el eslogan de portada) ‘es que del odio al
amor hay un paso’.<br />
<br />
Si hay un resumen coherente de personajes en lo que refiere a esta novela es
este: gilipollas ella, gilipollas él. La trama, si es que a eso se le puede
llamar trama, es lineal y soporífera. De hecho, al libro se le pueden quitar más
de la mitad de las páginas y quedaría tal cual. Debería haberme olido algo mal
cuando ya en la sinopsis te enteras de que la baja es ella, él alto, y no al
revés.
<br />
<blockquote>
'Sentado frente a mi está el ayudante de dirección del señor Bexley. Su
secuaz, su fiel criado. La segunda cosa que hay que saber de mi es es esta: odio
a Joshua Templeman' (p.8)</blockquote>
Pues vale. También nos enteramos que la prota tiene 28 años y me parecería
genial que lo odiase si no fuese porqué es completamente imbécil. ¿Y porqué?
Pues bien. Para empezar él la llama 'Fresita' un apodo denigrante que usa por el
simple hecho que los padres de Lucy tienen una plantación de fresas. Ella odia
que la llame así. Bien. Guay. Después está el tema de los jueguitos sin sentido
que se traen tipo 'aguantar la mirada el uno al otro o denunciarse a recursos
humanos’. Ella lo odia. Ténganlo presente. <strong>Lo odia hasta la página
20</strong> en la que encontramos lo siguiente que ya da una maravillosa idea
del potaje:
<br />
<blockquote>
<div align="left">
'(refiriéndose a Joshua) tiene una mandíbula recta y viril'
</div>
</blockquote>
Dior. ¿Porqué no he tirado este libro a la basura al leer esto? Pues por el
'a ver si es tan bueno como dicen'. Atentos que la prota tarda dos decenas de
páginas a fijarse físicamente en el que en teoría odia. Muy lógico no es.
<br />
<br />
En la página 51 ella tiene un sueño erótico con él. Algo muy raro si odias a
alguien. Y en la página 66 ya se están dando un buen magreo en el ascensor. A
las 100 páginas él se queda a cuidarla a ella porqué ella se encuentra mal. Que
alguien me lo explique. Sigo al trapo.
<br />
<br />
Pasemos a la escena en la que ella se pone enferma y él la cuida tan sacada
de soujo nipón. A parte de la escenita de 'me quedo a cuidar a la chica' tan
fuera de lugar, Josh llama a su hermano médico a las tantas y con el que no se
habla (porqué básicamente Josh es un capullo al que romantizan) para que le eche
un ojo a Lucy. Porqué Lucy lo de cuidarse sola y tomarse la medicación para la
fiebre no tal. A ella la tienen que ayudar. Yo de esto no comentaría nada si el
tal Josh no fuese un imbécil, pero como tiene un tufo a telenovela que no se lo
aguanta pues lo digo y me quedo tan pichi.
<br />
<br />
Después de ese drama febril por intoxicación alimentaria/resfriado que pilla
Lucy y en el que Josh llama a su hermano para que la visite y su hermano le dice
algo tipo 'oooooohhh muy bien, deberías haber sido médico como yo' solo por
haber tapado a la muchacha y haberle dado unos gelocatiles, (algo que
sinceramente es un insulto al colectivo sanitario) llega la próxima. Porqué en
la página 121 nos encontramos con la siguiente tontá:
<br />
<blockquote>
'Contemplo el techo y reconozco ante mi misma está verdad asombrosa. No odio
a Joshua Templeman.'</blockquote>
<strong>Lo asombroso es que en un alarde mío de infinita paciencia haya
enviado este libro a Marte de una patada</strong>. 121 páginas tarda en darse
cuenta que siente algo por él. Odiarlo no lo odia mucho. Y precisamente después
de que él la haya ‘cuidado’. ¿Qué raro, eh? Lo dicho, sacado de un manga.
<br />
<br />
Después el lector se entera que Danny, el chaval que va detrás de Lucy, la ha
estado llamando mientras ella estaba enferma y ¿adivináis la actitud de Josua?
Efectivamente, no le ha pasado los mensajes. Sí señor. Le pilla el móvil, lo
chafardea y no le cuenta a Lucy que otros la han llamado porqué está celoso.
Meeeeeec. Relación tóxica y machista a la vista. Si antes ya tenía los
farolillos de alarma encendidos con el libro, ahora soy un faro con bombilla
industrial de 100W . Pero aquí no acaba la cosa porqué esta novela cumple el
cliché de lo mal aceptado como romántico: <strong>protagonista tonta del bote
que se menosprecia a si misma en pos del tío, tío controlador macho y fuerte, y
un 'amor' heteronormativo</strong>. ¿Y que le dice Lucy a Josh para agradecerle
que la haya cuidado?
<br />
<blockquote>
'Limpiare tu apartamento. Seré tu esclava durante un día entero.
Te...prepararé un pastel' (129) </blockquote>
A lo que él responde.
<br />
<blockquote>
'Estate calladita, Lucinda.' </blockquote>
Denme un segundo. Echo la pota al váter y vuelvo con ustedes.
<br />
<br />
En la página siguiente encontramos otro ejemplo de celos nada romántico. Les
cuento, el tal Danny (ese que va detrás de Lucy) queda con la prota en una cita.
Cuando Josh se entera de ello suelta:
<br />
<blockquote>
'-La mayoría de los chicos intentan un beso en la segunda cita' (130)
</blockquote>
Hola perla, mira, <strong>qué tal si dejas de meterte con quién sale ella o
deja de salir, que a ti no te incumbe</strong>. Pero no contento con meterse en
la vida privada de la protagonista y lo peor, pensarse que tiene derecho a ello
por un calentón de ascensor le dice:
<br />
<blockquote>
'Hazte un favor a ti misma y quédate en casa esta noche. Tienes una pinta
horrorosa.' (131) </blockquote>
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: right; text-align: right;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://2.bp.blogspot.com/-cBDRSS6Hvuo/WrAEut4xg-I/AAAAAAAANe0/UHVpc51mpaEFZoMIPORCR3JzR_ObO4XPwCLcBGAs/s1600/coffee-2306471_960_720.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="640" data-original-width="960" height="266" src="https://2.bp.blogspot.com/-cBDRSS6Hvuo/WrAEut4xg-I/AAAAAAAANe0/UHVpc51mpaEFZoMIPORCR3JzR_ObO4XPwCLcBGAs/s400/coffee-2306471_960_720.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><b>Un café caliente. El mismo que le tiraría por encima a la autora.</b></span></td></tr>
</tbody></table>
¿Te ha pedido ella opinión sobre su físico? ¿Sobre su vida? Pues te callas la
boca. Esto estaría genial si Lucy no se le cayesen las bragas cada dos por tres
y le enseñase el dedo corazón, lo mandase a <strong> Lucy
es ABSOLUTAMENTE gilipollas como buena protagonista de novela romántica</strong>
y dos páginas más allá encontramos lo siguiente:
<br />
tomar por culo y le dijese que es un
tío mierda y que volviese a la cueva de dónde ha salido. Pero no.<br />
<blockquote>
'Ahora está muy cerca de mí. Quiero conseguir ese jabón que usa, sea cual
sea. Guardaré una pastilla en el cajón superior del aparador para perfumar mi
lencería. Noto que empiezan a arderme las mejillas. (...) observo los fuertes
tendones de sus muñecas. Advierto por primera vez que tiene en la parte interna
del brazo esas venas hinchadas típicas de los hombres musculosos'. (133)
</blockquote>
Dior, dame paciencia, porque como me des un bazooka este libro lo flipa.
<br />
<br />
Después de ese momento zen musculitis, deciden jugar a un 'juego O algo así'.
Al principio flipé un poco. Y es normal, porqué se han saltado el punto. Con dos
pares. La cuestión es que ese nuevo juego (esto parece una mención ya a 50
defecaciones de Grey) consiste a liarse. Pues vale. Pues muy bien. Sería genial
si cada uno se liase y fuese liberal con la sexualidad del otro pero volvemos al
ser controlador (y romantizado) del protagonista masculino que le suelta:
<br />
<blockquote>
'No puedes esperar que me porte como un buen chico cuando entra en la oficina
otro hombre, te da un beso y te regala flores. No es así como funciona este
juego entre tú y yo'. </blockquote>
Porqué él tiene que ser un machote. Un cuñao. Marcar las reglas. Unga unga.
<br />
<br />
Y la ciruelita que colma el pastel: 'Él está tratando de ocultar que tiene
una erección de dureza extra.'
<br />
<br />
Me pregunto si hay un <strong>barómetro para erecciones y la autora se ha
dedicado a estudiarlo y a contabilizarlo</strong>. Además dureza ¿como qué?
¿Como hormigón? ¿Si le lanzas una losa de hormigón la cebolleta se mantiene
recta? ¿Como una prensa hidráulica? ¿Si la pones en medio no se abolla? ¿Y
extra? ¿Es como los chococrispis que ahora llevan extra de fibra?
<br />
<blockquote>
'Ya lo creo que participaría: tanto que al día siguiente no podrías caminar
derecha' (135) </blockquote>
Ah. Era eso. Qué decepción. Seguimos con el unga unga de cavernícola
unineuronal. El tal Joshua no ha pensado que a lo mejor es él el que no va a
poder caminar? Yo informo a la autora que hay unos juguetitos que van a pilas y
tienen diferentes velocidades e incluso lucecitas. Por eso de dejar de lado el
cuñadismo y dejar de centrar los libros en un espacio tan sexualmente oprimido.
<br />
<br />
Pero como buen macho alfa se tiene que sentir legitimado por su virilidad
cebollil porqué en eso va su autoestima, que es frágil, como una caja de copas
de cristal. Atentos.
<br />
<blockquote>
'El juego o algo así no volverá a comenzar hasta que me digas que nadie besa
como yo. (...) Si besarle a él (Danny) no resulta tan bueno como besarme a mi,
no puedes volver a besarle.' (136) </blockquote>
Este tipo de control y relación tóxica no sólo se da en que el protagonista
masculino tiene que fomentar una masculinidad tóxica (es dañino para hombres y
mujeres de igual forma) sino que es un tipo de estándar que se normaliza cuando
no lo es. <strong>Una relación romántica no puede estar nunca basada en
relaciones de poder</strong>. Pero no sólo encontramos machismo en ese personaje
sino que el jefe de Josh le dice a Lucy que 'debería sonreír más'. Y la pava se
queda otra vez callada. Y lo acepta. Pava durante todo el libro, no es extraño
encontrar que llega a un punto que es de traca. Véase.
<br />
<blockquote>
'Muerde, mastica, traga, y yo tengo que mirar para otro lado porqué resulta
tremendamente sexi, la verdad sea dicha'. (138) </blockquote>
Lo ve masticar y se le caen las bragas. Lo ve hacer cualquier cosa y también.
Tremendo es que pongan a este libro como una maravilla con la de idioteces que
hay y tengan los cojones de haberlo publicado. Por si alguien más duda del
marichulismo imperante:
<br />
<blockquote>
'Esto no es un favor que tu me haces (él a ella sobre el sexo). Es más bien
el mayor favor que vas a hacerte a ti misma'.( 139) </blockquote>
En resumen, <strong>él opina como va vestida, si puede o no salir, con quién
debería salir, a quién debería besar y también lo que debe hacer con su
cuerpo</strong>. Y esto está escrito por una mujer. No me vengan con que ella
también le responde, porqué ella no deja de ser una pavisosa que no funcionaría
ni con aire de gasolinera y él un puto controlador.
<br />
<br />
Después de quedar con Danny, ella no siente chispazo después de morrearse y
suelta sobre el chico:
<br />
<blockquote>
'Una cena carísima a cambio de un mal beso'. </blockquote>
Pava, tonta, y machista. Lucy, coliflor, acelga, animalillo del bosque:
<strong>TÚ NO LE DEBES NADA A UN TÍO. No eres un objeto</strong>. No eres un
trueque. <strong>Ha pagado porqué él quería y no tienes que follar a
cambio</strong>. De nada.
<br />
<br />
De hecho, se pasa todo el libro diciéndose a ella misma que es ‘patética'
pero que qué maravilloso es él, en cambio. Tipo:
<br />
<blockquote>
'no pienso entrar en el edificio (para ir a buscar a Josh). No soy tan
absolutamente patética'. 'Quizá nunca me ha odiado: quizá siempre me ha deseado'
</blockquote>
Y por eso te ha puteado durante meses. Porqué te ama. Súper empoderador.
Magistral.
<br />
Después de eso él le manda un mensaje que pone:
<br />
<blockquote>
'dónde estás? Lucinda, me estoy enfadado' </blockquote>
Controlando otra vez. Sólo le falta decir que la va a encerrar en casa sin
ver la tele. Pura mierda. <strong>Acosador, controlador y violento</strong>.
<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://2.bp.blogspot.com/-HAmKxUT9als/WrAF8nP888I/AAAAAAAANe8/f-FVytVsGlkL__9xkcyJrMl8fXn8DlLwQCLcBGAs/s1600/books-1757734_960_720.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="393" data-original-width="960" height="260" src="https://2.bp.blogspot.com/-HAmKxUT9als/WrAF8nP888I/AAAAAAAANe8/f-FVytVsGlkL__9xkcyJrMl8fXn8DlLwQCLcBGAs/s640/books-1757734_960_720.jpg" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><b>Pongo una imagen de libros bonitos. Este no lo es.</b></span></td></tr>
</tbody></table>
Cuando se encuentran, después de que ella haya tenido la cita, como buen
marichulo él le dice 'él no es suficiente para ti'. <strong>Porque él decide lo
que es bueno o no para ella. Ella no decide una mierda, y ante tal elogio, se le
vuelven a caer las bragas al suelo porqué él es tan guapo</strong> que 'el
impacto de su belleza resulta casi aterrador desde tan cerca'. (150) Para luego
proseguir con 'su piso es masculino y oscuro'. Los pisos tienen género.
Perfecto. No lo sabía. Y yo que pensaba que el género era lo que quedaba entre
las orejas. Pero el súmmum de la idiotez que nos muestra la autora es este
absoluto despropósito sobre un tema del que no se debería ni hacer broma. Pongan
la oreja:
<br />
<blockquote>
'Dejo escapar un suspiro entrecortado. No voy a ser violada. Nadie calienta
agua antes de forzarte, salvo quizá en los tiempos de la Edad Media'. (152)
</blockquote>
El clásico de lo romántico es hacer <strong>chistes sobre
violaciones</strong>. Porqué ya se sabe que lo peor que le puede pasar a una
mujer es que sea violada. En fin.También vemos que <strong>el piso de un machote
tiene que ser de machote</strong>. O como deja bien claro la autora:
<br />
<blockquote>
'El cabezal marrón oscuro, lujosamente tapizado de cuero, impide que el
conjunto resulte femenino'. </blockquote>
Madre mía y si por ello se nos vuelve homosexual qué?!?! Él es demasiado
machote para tener algo que pueda ser femenino. Porque, hay que recordar (y sino
nos lo recuerda la autora en boca de su protagonista) que
<br />
<blockquote>
'Los arcos de músculo de sus hombros se sostienen en suave equilibrio sobre
unos bíceps curvados. Las articulaciones del codo con la muñeca parecen
artilugios de una sofisticada ferretería' (157). </blockquote>
No, si te parece, después de los hombros, hay un tentáculo de calamar, no te
jiba. Estoy de los músculos, de los ojos azules y de lo guapo que es el tío
hasta las narices, mientras ella se define como 'patética'. Lo de compararlo con
una ferretería es una analogía tan mediocre que ni la voy a comentar. Pero
cuidao, que cuando se empieza a decir gilipolleces, no se puede parar. Es un
nonstop. Como un partido de tenis. Una detrás de otra. Atentos a la cita:
<br />
<blockquote>
'-Estaba pensando en lo grandote que eres.
<br />
Miro nuestras manos entrelazadas. Él acaricia mi palma entera con su pulgar.
Cuando volvemos a mirarnos, sus ojos se han oscurecido un poco.
<br />
-Encajaré contigo a la perfección' (157) </blockquote>
Súper romántico. Pues al final si que va a tener que ver con algo de
ferretería. O con una estantería de Ikea. Ahí, intentando encajar las piezas con
la llave allen y haciendo malabares para encajarla en ese rinconcito. De ahí a
un modelo FJÄLKINGE hay un paso.
<br />
<br />
Otro motivo que me hizo saltar las alarmas con este libro y su indudable (y
más que demostrada a estas alturas) dosis de machismo fue lo siguiente:
<br />
<blockquote>
'Me ducho y me maquillo, lo cual es absurdo. ¿Por qué rociarme el escote de
perfume?¿Para qué ponerme los tejados buenos? Aquí no hay nadie que pueda verme,
u olerme.' (171) </blockquote>
Que a estas alturas tenga que explicar que <strong>las mujeres podemos
maquillarnos, ponernos ropa chula y perfume PORQUÉ NOS DA LA GANA</strong> y no
para un tío es muy fuerte, a la par de que un ejemplo tácito de lo mucho que nos
queda por luchar por la igualdad. Que tenga que encontrarme esta mierda en un
libro que se supone 'romántico' en pleno siglo XXI sin que 1) la editorial le
haya puesto el freno como bueno despropósito machista que es y 2) la autora y
gran mayoría de las lectoras de esta novela lo vean como normal y no se señale,
<strong>dice mucho de lo interiorizado y normalizado que tenemos conductas, ya
citadas anteriormente, que no son para nada normales y que no deberían estar
interiorizadas.</strong> Las mujeres no pensamos sólo en tíos. Tenemos vida más
allá. Hablamos de más temas. No me sirve lo típico de que es ficción y es
romántico, porque lo que hacen este tipo de novelas es <strong>reproducir un
patrón dañino</strong>.
<br />
<br />
<div align="left">
Tampoco es ni medio normal que ella lo describa así:
</div>
<blockquote>
<div align="left">
'Su sudor huele a lluvia y a cedro, y deja también un ligero
cosquilleo a pino en mis narinas.' (174) </div>
</blockquote>
No es sudor, es J'Dore. El sudor, huele a eso, a sudor. No me jodas que ahora
el sudor huele a Ambipur Bosque Fresco.
<br />
<br />
Y sigue:
<br />
<blockquote>
'Su clavícula encaja a la perfección bajo mi pómulo. (...) Llena un vaso y yo
pego la oreja a su cuello para escuchar cómo traga'. </blockquote>
Maravilla. Qué romántico, qué todo. Ni en First Dates, oigan. ¿Me explican
qué coño tiene de romántico el escuchar tragar a alguien? Por si no ha quedado
claro que el tío es musculoso, guapo y alto nos lo vuelve a repetir. Porque sí,
si no queda claro eso, se va a tomar por culo todo el libro.
<br />
<blockquote>
'Como una piña musculosa. (...) Una musculosa porción del hombro'. (176)
</blockquote>
Las piñas ahora hacen pesas. Son culturistas. Se ponen hasta el tallo de
hormonas y es probable que paguen la matrícula del gimnasio a toca teja. Si ve
usted una piña corriendo en la cinta, por favor, no le pregunte nada, que se las
apiña muy bien.
<br />
<br />
Dos páginas más tarde, es decir, en la 178, hace la misma referencia.
Teniendo en cuenta que la autora debe pensar que sus lectores son completamente
gilipollas, repite. Como las natillas.
<br />
<blockquote>
'Me impulsa a apoyarme en él. La parte media de su espalda es un rincón
ergonómicamente perfecto para ocultar mi cara'. (...) Al pegar la mejilla a su
pecho, noto cómo su calor irradia hacia mí.' </blockquote>
Ah, pero ¿no era una piña? Las piñas no calientan a no ser que las metas al
microondas. Entonces, ¿es una piña calentada al microondas? A qué temperatura la
habrá puesto? Cuantos minutos? Se le han deshecho los músculos con el calor? Qué
siente una piña? Qué piensa una piña? Le gusta el mito de la caverna a la piña?
O prefiere leer a Belén Esteban? Una piña es una piña y un calabacín un
calabacín? Es la piña la que quiere que sea el alcalde y es el alcalde el que
quiera que sea la piña el alcalde?
<br />
<blockquote>
'Tomo un poco más de helado. La cuchara de roza con mi lengua en un contacto
que resulta obsceno. Su lengua, mi lengua. Lamo la cucharita y él me observa en
silencio.(...)
<br />
-Doctor Josh...Habrías sido un médico muy sexi. (...) y noto que se me
empiezan a erguir los pezones. (...) Es una situación tan sexi que estoy segura
de que se me acelera el ritmo.’ (180) </blockquote>
Enga, un abrazo a los compañeros de la Facultad de medicina y a todo el
colectivo sanitario. Y no, <strong>no te mamas seis de carrera, entre dos y
cinco años de MIR, más otros tantos de especialización extra para que sexualicen
tu profesión de esta manera</strong>. De hecho, poco tiempo te da de respirar en
un hospital. Ni siquiera da tiempo de cagar. Erótica pura. Lee esto Casanova y
se limpia el orto con las páginas de la novela. Añado que a esta señora se le
erguen las tetas con un soplido. Tú le soplas y puedes rayar parmesano en ellas.
Es genial para ponerlo en la pizza. El parmesano, no las tetas de la señora. La
pizza es sexi. Mogollón de erótica. Esta escena no.
<br />
<br />
La autora, en un afán de demostrar que en tema de medicina sabe mogollón, más
que un cuñado en nochevieja, lo peta. Recordemos que el prota, Josh, estuvo en
primero de medicina y por eso, sabe darle un gelocatil a Lucy, taparla con
mantitas y tomarle la temperatura con el termómetro. Un machote. De ahí, a hacer
intervenciones a corazón abierto hay un pasito.Y por supuesto, el pobre está
traumado. Porqué todos los cabrones tienen que estar traumados para así
justificar que traten mal a los demás. Les pongo en situación. Se ve que el
padre de Josh, nuestro machote, quería que estudiaste medicina, cómo él. Durante
unas vacaciones él:
<br />
<blockquote>
'Acompañaba a algunos médicos que debían de estar demasiado exhaustos para
decirle que no. Pero, una tarde, me da una palmada en la espalda, me presenta al
médico forense y nos deja solos.’ (182) </blockquote>
¡Claro que sí, hombre! Tu te vas a un hospital y dices: 'mira que me he
traído el churumbel y a ver si podéis cargar vosotros con él en vacaciones, que
va para médico'. Así, sin placa identificativa, ni nada, a pasar visita a los
pacientes. No puedes acompañar a un médico si no estás autorizado por una
universidad (prácticas) u organización. Se nota que se ha informado.
<br />
<blockquote>
'Me incorporo con dificultad y me apoyo en él. Mi cabeza se adapta fácilmente
al hueco perfecto de su cuello. No hay duda: encaja conmigo por todas partes.'
(183) </blockquote>
Hola, estantería.
<br />
<br />
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-y54Awhudy9w/WrAGbfFKv-I/AAAAAAAANfA/5ZegmMAAhXssMtfv0aLLHrXKz_I4Mwt6gCLcBGAs/s1600/summer-3218838_960_720.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="674" data-original-width="960" height="224" src="https://1.bp.blogspot.com/-y54Awhudy9w/WrAGbfFKv-I/AAAAAAAANfA/5ZegmMAAhXssMtfv0aLLHrXKz_I4Mwt6gCLcBGAs/s320/summer-3218838_960_720.jpg" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><b>Este libro enseña a odiarnos entre nosotras. </b></span></td></tr>
</tbody></table>
El plato fuerte viene ahora. Cuándo Lucy considera que toda chica que se le
acerque a él es 'una zorra afortunada'. Porqué qué mejor que<strong> ver a otras
mujeres como rivales y enemigas que te van a quitar al tío</strong>. Perpetuando
el patriarcado. Bravo.
<br />
<blockquote>
'Yo estaba sentada enfrente, mirando cómo tapaba el sol por su cuerpo como
una marea, y aspiraba la fragancia de la tela que iba calentándose sobre su
cuerpo' (187) </blockquote>
Repite dos veces la palabra 'cuerpo' en una misma frase porqué <strong>el
diccionario de sinónimos lo tenía muy lejos</strong>. Un ejemplo tonto que sirve
como demostración de calidad narrativa de Sally Thorne.
<br />
<blockquote>
'Él se arquea hacia mí. Su erección me presiona de tal modo bajo la pierna
que me duelen los tendones de la corva'. (189) Y por sin no nos habíamos
enterado, repite en la misma página: 'Joder, estoy muy excitado'
</blockquote>
Pura poesía. Se ve que es una piña con músculos y taladro.
<br />
<br />
Después vemos como se describe la propia protagonista, como <strong>cliché
femenino con patas de lo que debe ser una mujer</strong>:
<br />
<blockquote>
'Soy una buena chica. La dulce criatura a la que todos adoran. Siempre
servicial y dispuesta a complacer.’ (193) </blockquote>
Qué puto asco me da. Porqué oye, te tienen que adorar. Todo el mundo te tiene
que adorar, porque tu ego depende de ello. Vaya mierda de personaje.
<br />
<br />
¿Siguen pensando que la autora no trata de imbécil al lector? Arreen como la
prota vuelve a describir al maromo.
<br />
<blockquote>
'Nunca en mi vida he visto a un hombre tan guapo en persona. Todo él resulta
una gozada. Rebosa clase, lujo y excelencia. Cada una de sus partes está
diseñada y mantenida a la perfección. No puedo creer que haya malgastado todo el
tiempo en otras cosas en lugar de dedicarme a admirarlo'. (217)
</blockquote>
Y unas páginas más allá, encontramos:
<br />
<blockquote>
'Una farola me ofrece una preciosa imagen congelada de un bulto duro y
prononciado.' (224) </blockquote>
Lo que hace pensar que al protagonista masculino le salen bultos como a un
adolescente granos.<br />
<br />
Véase:
<br />
<blockquote>
'El remueve las caderas. Noto la prueba de que me quiere, firme durísima,
contra mi cuerpo.' (228) </blockquote>
Si lo dejas así, lo puedes usar de perchero, y es maravilloso en Navidad,
porque viene con dos bolas incluidas.
<br />
<br />
Siguiendo con el tema, hay que recordar que es 'un hombre guapísimo, de una
belleza inhumana' (229) y que 'sería capaz de asesinar por unas pestañas como
éstas, pero parece que la naturaleza siempre se las otorga a los hombres más
masculinos' (233).
<br />
<br />
Para <strong>esta afirmación la autora ha seleccionado una muestra de
población varonil, y cumpliendo la base del método cuantitativo, ha ido
analizando señor a señor, ella misma. Pestaña por pestaña</strong>. Después ha
estudiado lo muy mucho machote que son en función de los 'unga, unga' que ha
eructado cada uno.
<br />
<blockquote>
'-Nadie sería tan masoquista como para casarse conmigo.
<br />
Yo le defiendo con cierta indignación.
<br />
-Alguna estaría dispuesta, seguro. Eres absolutamente despampanante. Un tipo
cuidado, alto, musculoso. Y con empleo. Y con un buen coche. Y con unos dientes
perfectos. Vienes a ser lo opuesto de la mayoría de chicos con los que he
salido. (234) </blockquote>
Y un cabrón celoso y controlador. ¿Quién no querría salir con alguien así?
Los <strong>celos son otro proceso que en este libro se dan como
normales</strong> y que son tóxicos.
<br />
<blockquote>
'Imaginármelo dando placer a otra es demasiado para mí.
<br />
-Por qué no?
<br />
-Me pondría celosa -refunfuño.' (236) </blockquote>
Porqué sí, en una relación los celos son normales, al igual que el control.
Ella se lleva la palma por gilipollas pero él se la lleva por machista.
<br />
<blockquote>
'Por eso no tengo novia. Todas acaban dejándome por un chico amable.'(236)
</blockquote>
Eh, pero que sea un capullo no tiene nada que ver, ¿eh? Pobrecillo.
<br />
Y otra cosilla. Si uno de tus personajes tiene que ver con la medicina es
importante informarse mínimamente.
<br />
<blockquote>
'Mi madre era cirujana, corazón y transplantes principalmente'. (237)
</blockquote>
Hay que joderse. Lo explico por si alguien se pierde y da esta mierda por
buena. Un trasplante de corazón lo hace un cardiólogo, que es un médico/cirujano
especializado. Sí, los médicos se especializan por sectores. Y añadir 'y
trasplantes' como si un cardiólogo pudiese cambiar, yo qué sé, unos pulmones, un
cerebro o un riñón como quién monta un puzle, es una absoluta falta de respeto.
A la autora se la peta todo eso y prefiere ofrecer un <strong>producto mediocre
en el conjunto de sus facetas</strong>.
<br />
<blockquote>
'Nunca le había visto tal cantidad de piel: una piel dorada e impecable, que
irradia salud. Las líneas de sus clavículas y sus caderas constituyen un marco
impresionante. Entre medias, hay una serie de músculos individuales, cada uno de
los cuales representa un objetivo cumplido: una casilla marcada. Los pectorales
son planos y cuadrados de contornos redondeados. La tersa piel del estómago ciñe
esos músculos.Josh plancha la camisa y todos los músculos se mueven a la vez.
Sus bíceps, y también los músculos de la parte baja de su abdomen, están
surcados por ese tipo de venas tan descaradamente masculinas. Sus caderas
dibujan unas crestas que apuntan hacia su ingle.' (238) </blockquote>
¡Qué forma de narrar! ¡Qué belleza! ¡Qué precisión! Lo ve Gustavo Adolfo
Bécquer y le baila una jota en los morros. Voy a potar. La obsesión que tiene
ella con él no se reduce ahí, en un momento dado, ella me pregunta: '¿Quieres
que lo rebaje un poco? (el color del pintalabios)’ (239). Porqué claro, a lo
mejor no le parece bien el tono que llevas <strong>y lo tiene que decidir
él</strong>. Incluso llega al punto que ella escoge un color de vestido porqué
'combina con las paredes de su dormitorio' (240). <strong>E insulta a otras
mujeres</strong> refiriéndose a que 'todas esas mujeres estúpidas que no saben
cómo tratar a un hombre como es debido' (241).
<br />
<br />
Por supuesto llega el brillante momento en que él, le presenta a sus padres.
Y cómo lo hace no tiene desperdicio:.
<br />
<blockquote>
'-Esta es Lucy Hutton. Lucy, mi madre, la doctora Elaine Templeman' (242)
</blockquote>
Llama 'doctora' a su madre. Algo raro es. Tu no vas llamando a tus padres por
su profesión. Esto es tipo: Hola, mira, aquí la física nuclear condensadora de
supositorios de neutrones, ¿qué tal? Pero es que la madre es igual de perla que
el hijo porqué responde:
<br />
<blockquote>
-¡Lucy, al fin! -Exlqma sobre mi pelo. Luego se aparta y me estudia- Es
preciosa, Josh. (242) </blockquote>
<strong>Josh, te has comprado un perro muy mono, Josh. Un jarrón
precioso</strong>. Y sin conocerla ni nada, pa qué? Si lo que importa es que sea
mona. Y de qué van a hablar dos mujeres en una boda? Pues de tíos. Estereotipo?
Eso qué es? Se come?
<br />
<blockquote>
'(Lucy refiriéndose al catarro) tuve mucha suerte de que sus hijos me
ayudasen a superarlo' (243) </blockquote>
Era un catarro, no la fiebre amarilla. <strong>Suerte de los caballeros de la
brillante armadura porqué sino ella no se habría podido tomar el gelocatil
solita</strong>. Nuestra protagonista también tiene una visión un tanto absurda
del matrimonio refiriéndose como 'es algo totalmente primario. Él lleva mi
anillo. Es mío. Nunca será tuyo'. (246) Claaaaaro. No, si las tías estamos
constantemente fijándonos en los tíos. Siempre. Y claro, esa posesión se tiene
que ver. Esto nos lleva otra vez al tema de que a la autora le parece que
<strong>las mujeres somos enemigas entre nosotras y no vaya a ser que le robemos
a otra la posesión más preciada, que es un marido /novio. </strong>
<br />
<strong><br /></strong>
Tampoco nuestra prota tiene problema en que la utilicen como un jarrón: de
decoración.
<br />
<blockquote>
'El hombre que me ha odiado durante tanto tiempo está exhibiendome ahora y
atrayendome hacia sí. Cuando volvemos adentro, me besa en la sien. Acerca los
labios a mi oído y me dice que estoy preciosa. Luego me hace girar noventa
grados y me presenta a otro grupo de parientes. Me sigue exhibiendo.' (248)
</blockquote>
<strong>Perrito, perrito bonito. Toma la chuche y sigue moviendo la
cola.</strong>
<br />
<strong><br /></strong>
Y cuando Sally Thorne no está con eso, vuelve a dejar claro que no tiene ni
jota de medicina. Yo qué sé, una búsqueda rápida en Google o algo. Pero no. Nos
deleita otra vez con algo que me dejó con cara de pez.
<br />
<blockquote>
'Las grasas saturadas y las grasas trans, una vez en las arterias, ya no
salen de ahí. A menos que tengas un atraque cardíaco' (254) </blockquote>
Según la autora, con una parada cardíaca, las arterias se limpian ya de
grasas saturadas? Es más, tiene que ser un paro cardíaco? Porqué también puede
desarrollar en otros tipos como, yo que sé, se me ocurre, la diabetes tipo II, y
otras enfermedades. También hay que tener en cuenta que hay varios tipos de
grasas y que hay que comerlas porqué el cuerpo no las genera por sí solo. Eso
también se lo pasa por el forro.
<br />
<br />
En este sentido de complexión médica de la que la autora es una auténtica
crack aparece la ciruelita del pastel. Es tan total pro que usa frases como
<strong>'siento una punzada en el plexo solar'. En vez de decir en el
estómago</strong>. El estómago y el plexo solar no son lo mismo. Alias, para que
lo entienda todo el mundo, con plexo solar, se refiere al abdomen.
Generalizándolo. Porqué en realidad, el plexo solar es una red de
neurotransmisores que rodea la arteria aorta y en la que se combinan fibras de
los sistemas simpáticos y parasimpaticos. En otras palabras, <strong>queda muy
bien usarla en una novela pero cuando tienes idea de lo que es. Sino, te la
ahorras. Tú ahorras neuronas, y yo me ahorro tener que explicar porque tu novela
es una mierda.</strong>
<br />
<strong><br /></strong>
Siguiendo con el tema romántico, el prototipo cliché de 'tú eres la chica que
ha fundido al hombre de hielo' (255) y vamos a odiar a todas las mujeres que se
acerquen a mi machote. Porqué a ver si me lo van a quitar. Y a las que no se
acerquen también, por si acaso.
<br />
<blockquote>
'Salieron un año entero. Seguro que se han acostado juntos. Esa rubita
esbelta e inmaculada ha dormido en su cama. Lo ha besado en la boca.' (256)
</blockquote>
La culpa es de ella. <strong>Él no tiene nunca nada que ver con el sexo. Él
sólo pasaba por ahí</strong>. Claro que lo de estar celoso de cualquiera también
es muy machote. Por ejemplo, ella se aparta para responder a una llamada de
trabajo, y después él la sigue:
<br />
<blockquote>
'Veo a Josh reflejado en la ventana, por encima de mi cabeza, y doy un
respingo. Él me quita el teléfono de la mano y mira el identificador de llamada.
<br />
-Soy Joshua. No vuelvas a llamarla. Sí, hablo en serio.-dice. Cuelga y se
guarda el móvil en el bolsillo.
<br />
-Eh. Dame mi teléfono.
<br />
-Ni hablar. ¿Era con él con quién tenías que hablar a escondidas?-La
expresión de sus ojos se vuelve oscura y acerada. (264) </blockquote>
<strong>Repetid conmigo. Los celos son tóxicos. Ser controlador no es amor.
La violencia no es amor. El acoso no es amor. La invasión del espacio privado y
personal no es amor. NO ES AMOR. NO ES ROMÁNTICO. NO ES SALUDABLE. </strong>
<br />
<strong><br /></strong>
Romantizar eso es ser irresponsable, como autor, como persona, como ser
humano.
<br />
<blockquote>
'El problema con Josh es que aún cuando está furioso, sigue resultando
delicioso mirarlo. Tal vez incluso más que en condiciones normales. Todo él
concentrado en el brillo oscuro de los ojos, en la tensión airada de la
mandíbula. El pelo alborotado, la mano en la cadera tensando la camisa azul. Con
lo cual a mi me resulta un poquito más difícil estar enfadada con él.' (264)
(...) ¿Qué llevas puesto? Ese tipo se la está buscando de verdad. La expresión
de su rostro hace que me pregunte si yo también me la estaré buscando. Me sitúo
por ssi acaso detrás de un sillón.’(265) </blockquote>
Arranques de celos, ataques de <strong>violencia súbita muy normales. Y lo
peor, ella se pregunta si va a ser víctima en su propia piel de esos
ataques</strong>. Es horrible. Y como se justifica el ser así? Pues con un
trauma. En este caso el trauma es de que su padre nunca le ha aceptado.
<br />
<br />
Por supuesto después de todo eso ese ataque de celos y violencia y esa
tremenda confesión traumática, follan. Durante 11 páginas. Sí, repito. Follan
durante 11 páginas. Y por supuesto, encontramos flores, perlas de esas a las que
los tiene acostumbrada la autora tipo:
<br />
<blockquote>
'-Eres enorme. No sabes como me excita.
<br />
-Y tú eres diminuta. Lo cual me hace pensar en todas las maneras que
tendremos que encajar. No pienso en nada más desde el día que nos conocimos.’
(273) </blockquote>
Romanticismo puro. Ya no hablemos de que Thorne tiene un gran léxico, una
gran materia prima de vocablos que se repiten insaciablemente tales como
<strong>encajar, sexi, músculo y perfección</strong>. Y que efectivamente, el
sexo empieza y acaba cuando a él se le empina y se le afloja.
<br />
<blockquote>
'Agarro su miembro duro e intrigante' (278) </blockquote>
Para eso mejor titular el libro como ‘historia de un miembro duro e
intrigante’ (ideaca de Meg, de <a href="http://elcuervodealasrotas.blogspot.com.es/">El cuervo de alas rotas</a>) o imaginando a la protagonista diciendo ‘ohhhh, esto
es un pene? Pensaba que era un freno de mano’ (ideaca de Mari, de<a href="https://bohemiancreative.wordpress.com/"> Bohemian Creative</a>). Thorne,
<strong>el colgajo no es la estrella del sexo</strong>. Al igual que hay otras
formas de sexo y que el sexo no tiene por qué incluir penetración. Lo mismo con
que la protagonista 'le suplique' a él que se la meta. Se sigue mostrando una
relación que no es de igual a igual. Sino que la superioridad la tiene el tío,
porque ella se deja hacer y no decide cuándo. Pero la autora a lo suyo.
<br />
<blockquote>
'Siguiendo el curso del agua, miro el vello más espeso del pubis y la
eminencia imponente de su miembro erecto. Todo mojado. Bellamente cubierto de
venas. Me basta mirarlo para que me flaqueen las rodillas. Ha estado dentro de
mí. Lo necesito otra vez. Lo necesito tantas veces que pierdo la cuenta' (284)
</blockquote>
Cuándo el colgajo es la estrella, se desestima por ejemplo, la maravillosidad
que las mujeres tenemos. <strong>Se llama clítoris que, como Teruel, también
existe. </strong>
<br />
<blockquote>
'El contraste entre mi cuerpo y su enorme y glorioso físico' (288)
</blockquote>
Eso quiere decir que el cuerpo de él es precioso y el de ella una mierda?
Sigamos autoflagelándonos por no encajar en los cánones. <strong>Quiero una
protagonista que se quiera. Que se diga lo buena que está, con sus estrías,
michelines, sus arrugas y sus tetas caídas. Quiero una protagonista que tenga
autoestima. Que no gire en torno a un tío. Quiero una protagonista que se mime,
y que para hacerlo no necesite a nadie. Quiero una protagonista que no le caiga
bien a todo el mundo. Con su carácter. Una protagonista que no insulte a las
demás mujeres, que las vea como aliadas y no como rivales</strong>. Es necesaria
una protagonista así. Muy necesaria. Y la que este libro ofrece es todo lo
contrario.
<br />
<br />
Otro ejemplo es que <strong>Lucy examina con microscopio a cada mujer con la
que se cruza, las juzga son saber nada de ellas</strong>, las insulta. A la
recepcionista del hotel le llama 'barbie de hotel' porqué ha sonreído a Josh. Y
claro, para que no se lo quiten entonces 'Yo extiendo una mano sobre el pecho de
Josh. Como diciendo: 'es mío'. (292)
<br />
<br />
Resumiendo, que acaban juntos y él, le dice que 'te amé nada más verte'
(hola, instalove) por eso precisamente la puteó en el trabajo durante meses. Así
que recuerda mujer, si te maltratan no es maltrato, no es acoso laboral, es
porque te quiere. Bravo, Sally Thorne por seguir fomentando la <b>violencia
machista</b>. Ahora, me voy a limpiar el ojete con tu novela.<br />
<br />
<br />
<div align="center">
<strong>1/5</strong>
</div>
<div align="center">
<span style="color: yellow; font-size: x-large;">★<span style="color: #666666;"><span style="color: #666666;">★</span>★★★</span></span></div>
<br />
<strong><span style="font-size: xx-small;">Imágenes: casadellibro, pixabay</span></strong>Hydre Lanahttp://www.blogger.com/profile/05924923621885507010noreply@blogger.com28tag:blogger.com,1999:blog-1520776580912191301.post-59854676641881597522018-03-05T11:30:00.000+01:002020-06-22T12:09:39.257+02:00Crítica: ‘Transformers: el último caballero’<strong><br /></strong>
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://2.bp.blogspot.com/-4pf9-dkA_AU/WhVfhlyFF4I/AAAAAAAANMo/8JUKWibltRMmPiH5_rMKPi9MbaC5wrOnQCLcBGAs/s1600/Transformers-5-The-Last-Knight-movie-poster.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Poster Transformers el último caballero Optimus prime" border="0" data-original-height="539" data-original-width="745" src="https://2.bp.blogspot.com/-4pf9-dkA_AU/WhVfhlyFF4I/AAAAAAAANMo/8JUKWibltRMmPiH5_rMKPi9MbaC5wrOnQCLcBGAs/s1600/Transformers-5-The-Last-Knight-movie-poster.jpg" title="Poster Transformers el último caballero" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><br /></td></tr>
</tbody></table>
<strong><br /></strong>
<strong>Me lo he pasado mejor que una teta sin sujetador</strong>. Michael Bay
(con producción de Steven Spielberg) dirige está quinta entrega en acción real
de la línea de juguetes de Hasbro. El film <strong>da exactamente al espectador
lo que espera encantado</strong>: robots, peleas de robots, explosiones,
disparos, acción trepidante, aventuras, coches que valen un pastón y explotan y
carreras de coches con robots autotransformables (autobots). Ya saben, un
garbanzo no hace puchero, pero ayuda a su compañero.
<br />
<br />
Mark Whalberg el carismático protagonista, está tan ágil como hace unos
añitos. La saga cinematográfica de Transformers empezó su andadura en el año
2007, con título homónimo, seguida de ‘Transformers: La venganza de los caídos’
(2009), ‘Transformers: El lado oscuro de la Luna’ (2011) y ‘Transformers: La era
de la extinción’ (2014), formando un total de cinco, inclusive la que nos ocupa.
Las de 2011 y 2014 –Whalberg se estrenó en esa como Cade Yeager- recaudaron más
de dos mil millonejos de nada en taquilla
<br />
<br />
La primera incursión de servidora en el mundillo fue con el primer film
-iniciado con los actores Shia LaBeouf y Megan Fox- y desde entonces perdí la
pista con los siguientes. Y ya les digo, que una vez dentro, tienen una
admiradora de por vida. Las pelis son para enmarcar. Tienen <strong>trama
(absurda, surrealista y tonta, pero la tienen)</strong>, contienen píldoras de
humor, y unos personajes variopintos, cada robot extraterrestre con personalidad
(vienen del planeta Cyberton) y habilidades propias. Los portas siguen siendo
Optimus Prime y Bi (el favorito de la menda) con el añadido que, en esta, se
incluyen dinosaurios transformer que se dedican a zampar coches de desguace, y
amenazas latentes. ¡Amenazas latentes!
<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-cp7agObPSxc/WhVfrWYlatI/AAAAAAAANMs/JxIZ2Dt1t38xU5JIH2MtHnxBP3_SdQkYACLcBGAs/s1600/Transformers-5-The-Last-Knight-movie-2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Transformers el último caballero " border="0" data-original-height="823" data-original-width="1600" height="328" src="https://1.bp.blogspot.com/-cp7agObPSxc/WhVfrWYlatI/AAAAAAAANMs/JxIZ2Dt1t38xU5JIH2MtHnxBP3_SdQkYACLcBGAs/s640/Transformers-5-The-Last-Knight-movie-2.jpg" title="Transformers el último caballero dragón" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><br />
<strong style="font-size: x-small;">Si lo ponen delante de una barbacoa, les hace un churrasco en cero coma</strong></td></tr>
</tbody></table>
<br />
Con todo esto, se estarán preguntando que <b>de qué va el tinglado</b>, la sinopsis,
la trama, el barrullo, el caldo de la escudella. ¿Robots contra humanos?
¿Humanos que se resisten a ser colonizados por robots aliens? ¿Dinosaurios
robots que son aliens pero que en realidad solo necesitan achuchones?<br />
<br />
Pues no.
<br />
<br />
Va sobre el<strong> Rey Arturo.</strong>
<br />
<strong><br /></strong>
¿Qué? ¿Cómo se les ha quedado el cuerpo? ¿Siguen vivos después del
cortocircuito neuronal? <b>¿Y qué pinta aquí el Rey Arturo? </b>Pues se lo explico en
un momentico: resulta que Bay iba a dirigir ‘El rey Arturo’ (2004) después de
estar trabajando cinco años en el proyecto, le metieron una patada en el
trasero, lo sacaron como quién saca un chorizo de la bolsa del súper, y le
dijeron que iban con el culo encogío en presupuesto. Y ahí se quedó, en
taparrabos, cuál Tarzán. La espinita la tendría clavada y 13 años después
decidió coger el zurullo que le lanzaron y restregarles la mierda por la cara a
los que lo dejaron en gayumbos. Sin rencor, ¿eh? Venga, pelillos a la mar. Claro
que también es casualidad que Guy Ritchie haya lanzado una peli sobre Arturito
de Bretaña coincidiendo con el estreno de esta nueva entrega. Le debe haber
sentado como una patada en la huevera.
<br />
<br />
A parte del Rey ese llamado Arturo y de apellido Pendragón, que lleva un
mondadientes como arma, –interpretado por Lian Garrigan, que dio vida también al
personaje en OUAT, a este paso, el próximo lo interpreta Arturo Valls- el
tinglado va sobre lo siguiente: los <b>Autobots</b> (aliens-robots buenos) y los
<b>Decepticons</b> (aliens-robots malos) están en guerra, con los humanos ahí en medio.
Optimus Prime se ha pirado y la clave para salvar la Tierra la tiene un tal
Merlín. <strong>Si no entienden absolutamente nada de esta sinopsis es porqué
tampoco hace falta</strong>. No se sientan mal, que yo me quedé igual.
<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-0vA9vaR1sj0/WhVf4Ee5r4I/AAAAAAAANMw/4DP3dZuGbY4aEpRVA0G2o_mkEo7QmdqXACLcBGAs/s1600/Transformers-5-The-Last-Knight-movie-3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Transformers el último caballero con Anthony Hopkins" border="0" data-original-height="900" data-original-width="1600" height="358" src="https://1.bp.blogspot.com/-0vA9vaR1sj0/WhVf4Ee5r4I/AAAAAAAANMw/4DP3dZuGbY4aEpRVA0G2o_mkEo7QmdqXACLcBGAs/s640/Transformers-5-The-Last-Knight-movie-3.jpg" title="Transformers el último caballero Anthony Hopkins" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><strong><br />Sir Edmund Burton (</strong></span><a href="http://www.imdb.com/name/nm0000164/" style="font-size: medium;"><span style="font-size: xx-small;"><strong>Anthony Hopkins</strong></span></a><span style="font-size: xx-small;"><strong>) delante de la mesa redonda</strong></span></td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: left;">
<br /></div>
Con esto último, supondrán a bien, que salvar la tierra es el hilo conductor
de dos horas y media de metraje rodada completamente en IMAX 3D. De la puesta en
marcha del guión se han encargado Art Marcum, Matt Holloway (ambos guionistas
de ‘Ironman’ (2008)) y Ken Nolan (‘Only the brave’ (2017)). Seis manos dándole a
la tecla non stop, con el objetivo de formar una peli con un presupuesto
estimado –espero que estén sentados- de 217 millones de dólares, la película de
Transformers más cara hasta la fecha. Unos tanto y otros tan poco.
<br />
<br />
Lo que no deja de ser curioso es que se haya rodado en Cuba. De hecho, es la
segunda peli rodada en el país, después de ‘Fast & Furious 8’ (2017). Otros
emplazamientos corresponden a Alnwick Castle, Arizona, Michigan, Northumberland,
Trolltunga (Noruega) Hampshire, Isla de Skye, (Escocia) y Stonehenge. La pena,
es que se sabe que <strong>esta podría ser la última de Transformers en la que
Bay se pone al frente de la dirección</strong> después de 10 años. Aunque
tampoco ha descartado que si le ofrecen un buen guión no vuelva otra vez para
una sexta. Veremos a ver qué pasa. Y cuántos dólares puede mojar en el café.
Ésta lleva recaudados 130.120.862 (a fecha de 21 de agosto de 2017) solo en los
Estados Juntitos.
<br />
<br />
Eso sí, a Bay le engrandece el hecho de que como amante de los perros, hizo
que Freya, un perro con epilepsia que no encontraba hogar y que adoptó, tuviese
un pequeño cameo. Es un gesto pequeño, pero muy bonito.
<br />
<br />
Actores como Stanley Tucci, Josh Duhamel, John Turturro repiten, como las
natillas. Se añaden a la ensaladilla Santiago Cabrera (el famoso y guapísimo
Aramis –que me lo envuelvan- en la genial serie de la BBC 'The Musketeers’) y la
adolescente Isabela Moner. El gran fichaje es <b>Anthony Hopkins</b> (me niego a
ponerle el ‘Sir’ delante, como trato preferente) dando vida al personaje Sir
Edmund Burton. De hecho, Ken Kolan, uno de los guionistas escribió el papel
justo para él. Pues ya me dirán qué gracia que se lo den mascado. Eso sí, la
escena de la carrera de coches por Londres, mientras Hopkins hace una peineta a
los Transformers malvados, es memorable.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://4.bp.blogspot.com/-yGgtExXfjuU/WhVgFQ2Z-KI/AAAAAAAANM4/dAF6N9LsJ0YGZ8MGec_ngOg2voAudBDuwCLcBGAs/s1600/Transformers-5-The-Last-Knight-movie-4.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Transformers el último caballero Optimus Prime" border="0" data-original-height="900" data-original-width="1600" height="358" src="https://4.bp.blogspot.com/-yGgtExXfjuU/WhVgFQ2Z-KI/AAAAAAAANM4/dAF6N9LsJ0YGZ8MGec_ngOg2voAudBDuwCLcBGAs/s640/Transformers-5-The-Last-Knight-movie-4.jpg" title="Transformers el último caballero fotograma" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><strong style="font-size: x-small;"><br />Optimus Prime ahí, tó puesto</strong></td></tr>
</tbody></table>
<br />
Las metidas de pata, abundan como en cualquier producción que se precie. Como
por ejemplo ver a Merlín empinando el codo con una botella de tapón de rosca –no
hay que ser historiador para saber que en esa época, allá por el siglo IV no
habían tapones enroscables- o algo tan tonto como mostrar a Stonehenge en plan
aislado, cuando en realidad, pasa por al lado la carretera A303 y tiene la
ciudad de Amesbury a tiro de piedra. La representación de las distancias no lo
llevan muy bien, pobrecicos. <br />
<br />
Como sé que les gustan los cotilleos, más que un palo a un tonto, les cuento
que al director se le echaron encima –y con razón, que ya es de tener poca
sensibilidad histórica- porqué se le ocurrió decorar Blenheim Palace como un
cuartel nazi para representar las escenas de la Segunda Guerra Mundial. Los
veteranos de guerra británicos, se lo comieron con patatas, pues dicho palacio
fue residencia y dónde nació Winston Churchill, político, escritor, militar y
Primer Ministro Británico, además de Premio Novel de Literatura. Nicholas Soames
( otro al que no le voy a poner el ‘Sir’ delante), nieto de Churchill tuvo que
salir a poner paz alegando que era una simple escena de película. <br />
<br />
De un tiempo a esta parte, aquí servidora sabía perfectamente lo que iba a
ver: más de lo mismo. Puro de <strong>escapismo veraniego</strong> para estar
fresquito en el cine, no pensar mucho en la trama y ver <strong>acción sin
necesidad de violencia</strong> (esto último no es moco de pavo de encontrar) y
más que cumplió su función. Más acción, más efectos visuales y una mierda de
trama, que está ahí pero que no importa ni falta que hace. Voy a ver robots
desmontables, señoras y señores.
<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-f_Q7M9HPuhQ/WhVgWzVRFhI/AAAAAAAANM8/IjJkudpxTNMHDK1ST_RH_jACgjSI2PoiQCLcBGAs/s1600/Transformers-5-The-Last-Knight-movie-5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Transformers el último caballero Wahlberg y Haddock" border="0" data-original-height="842" data-original-width="1600" height="336" src="https://1.bp.blogspot.com/-f_Q7M9HPuhQ/WhVgWzVRFhI/AAAAAAAANM8/IjJkudpxTNMHDK1ST_RH_jACgjSI2PoiQCLcBGAs/s640/Transformers-5-The-Last-Knight-movie-5.jpg" title="Transformers el último caballero Mark Wahlberg y Laura Haddock" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><div align="center" style="font-size: medium;">
<strong><span style="font-size: xx-small;"><br /></span></strong></div>
<div align="center" style="font-size: medium;">
<strong><span style="font-size: xx-small;">Cade Yeager (</span></strong><a href="http://www.imdb.com/name/nm0000242/"><strong><span style="font-size: xx-small;">Mark Wahlberg</span></strong></a><strong><span style="font-size: xx-small;">) y Vivian Wembley (Laura Haddock) en un submarino transformer</span></strong></div>
</td></tr>
</tbody></table>
<div align="center">
</div>
<div style="text-align: left;">
<br />
Sepan que no le doy importancia al argumento reciclado. Me da igual porqué sé
que lo que Bay pretende es hacer un blockbuster de verano, se esos que hacen
¡KABOOOOOOM! Como cuándo éramos peques y jugábamos con Action Mans, Barbies,
caballos, coches de carreras e inventábamos acción y aventuras (lo que me
divertía yo quitándole el trineo al Action Man y cediéndoselo a mi Barbie junto
con un bazooka del siete que llevaba incorporado). Es una peli basada en
juguetes para niños, aunque no sea una producción destinada a niños,
precisamente. Lo de la lucha de autobots y deceptions es un extra para ver
saltar trozos de tierra, brazos desmontables de chatarra y básicamente, que el
ritmo sea rápido. Carreras de coches que valen un pastón, militares disparando a
robots y un largo etcétera que que pese a su duración, pasa el tiempo volando.</div>
<br />
<br />
Mejor que no tengan en cuenta la profundidad de la historia. <strong>Mejor
que se sienten y piensen solo en la destrucción masiva y esperpéntica que causan
estos robots y que a todos nos importa un bledo</strong>. Vamos, que si
disfrutaron con cualquiera de los otros films de la saga o buscan una gran peli
de acción –sin violencia, sangre, ni vísceras-, con escenarios de locura y
amplios y magníficos efectos visuales, es su film.
<br />
<br />
También les digo que no va a complacer a todo quisqui, al igual que
<strong>cada saga tiene su público</strong> –dime qué consumes y te diré quién
eres. Yo no digo nada, lo dice el neuromárketing, conste- y que si a ustedes les
parecieron burdas las otras entregas, no vean esta y pueden optar por ir a echar
el orejón a otras producciones, como ‘Wonder Woman’, <a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2017/10/critica-cars3.html">‘Cars 3’ -ver crítica- </a>o cualquiera de
las grandes billeteras, digooooo, producciones que queden en cartelera. <br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-BuMyURHFwgs/WhVgoYhg0kI/AAAAAAAANNE/YCoILKIOCIIB3Xefu0YUtH6DjRUcACGTgCLcBGAs/s1600/Transformers-5-The-Last-Knight-movie-6.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Transformers el último caballero Haddock Optimus Prime" border="0" data-original-height="705" data-original-width="1600" height="280" src="https://1.bp.blogspot.com/-BuMyURHFwgs/WhVgoYhg0kI/AAAAAAAANNE/YCoILKIOCIIB3Xefu0YUtH6DjRUcACGTgCLcBGAs/s640/Transformers-5-The-Last-Knight-movie-6.jpg" title="Transformers el último caballero Haddock " width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><br />
<div align="center" style="font-size: medium;">
<span style="font-size: xx-small;"><strong>Optimus Prime (voz de </strong></span><a href="http://www.imdb.com/name/nm0191520/"><span style="font-size: xx-small;"><strong>Peter Cullen</strong></span></a><span style="font-size: xx-small;"><strong>) y Vivian Wembley ( </strong></span><a href="http://www.imdb.com/name/nm2652095/"><span style="font-size: xx-small;"><strong>Laura Haddock</strong></span></a><span style="font-size: xx-small;"><strong>) en Transformers: The Last Knight (2017)</strong></span></div>
<div>
<br /></div>
</td></tr>
</tbody></table>
Como ya se estarán imaginando el percal, es el tipo de peli que los críticos
han puesto a caldo. Un 15% en Rotten Tomatoes. Que los gustos son como los
culos, cada uno tiene el suyo, pero es poco coherente que en cambio le diesen un
82% al despropósito Sharknado (esa peli en que salían tiburones de un tornado y se zampaban a la gente). Y no porqué haya visto esta última, sino porque
considero que cualquier película en la que se exacerbare la <strong>poco
infundada violencia de un animal tan inteligente y pacífico como el tiburón, es
una falta de respeto</strong> a la par que provoca un odio y miedo
injustificados a unos maravillosos escualos, y da veda libre para su tortura y
caza. Nos los estamos cargando y solo faltan esos despropósitos de producciones
para acabar de rematar el pastel, con cagamandúrries que ni se han molestado en
estudiarlos ni a nadar con ellos. Pueden ver posts sobre el tema que escribí en
su momento (hace un porrón de tiempo), <a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2011/11/tiburon-la-presa-es-el-espectador.html">aquí</a> y <a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2013/02/un-lobo-marino-cazando-tiburones.html">aquí</a>.<br />
<br />
Lo que no entiendo es el porqué de tanta crítica negativa. Hombre, hijo, si
ya sabes que no te va a gustar, porqué ya de por sí no te gusta la saga, pa’ qué
vas a verla? ¿Eh? ¿Pa’ qué? Si es que hay peña masoca. Eso, o lo hacen para
poder escribir una mala crítica. Yo ignoro a los críticos y me va genial. Otro
día, ya si eso, hablamos de cómo los compran para escribir cómo escriben.
<br />
<br />
Dentro de esa trama absurda que les contaba, si algo rechina visualmente, son
los <strong>cambios de vestuario.</strong> No puede ser que se cambien de ropa
en un submarino de la Marina y se queden tan pichis. Una ignoraba totalmente que
los submarinos nucleares tuviesen un vestidor interior, por, yo que sé… si antes
de lanzar un torpedo, a uno le vienen ganas de cambiarse de traje y ponerse
guapetón . Hay que ver lo que se aprende. Lo mismo con la escena en la que los
están persiguiendo, que ella (la prota) decide que con tacones no puede ir a
salvar el mundo y que mucho mejor hacer cambio de vestimenta y ponerse las botas
de montaña. Ahora cada vez que vea un submarino de estos voy a imaginarme una
situación tal que así:
<br />
<blockquote>
-Paco, tengo al objetivo in position.
<br />
-Muy bien Legolas, pero esos calcetines del Chewakka no combinan nada con el
trabucazo que vamos a esputar.
<br />
.Voy a ponerme gallardo.
<br />
-Enga. Te espero, tigre.</blockquote>
Aunque la peli añade el esterotipo de 'la mujer guapa' con Viviane (Laura
Haddock), por lo menos han tenido la decencia de añadirle un par de doctorados.
Algo es algo dijo un calvo, cuándo se encontró un pelo en el culo.
<br />
<br />
Para colmo el film termina con una escena cliffhanger (traducido: al borde
del precipicio) que básicamente es una técnica narrativa que genera suspense
para que el público se interese por lo que va a pasar en la siguiente entrega. Y
a mi me da que si Bay lo deja va a ser una auténtica cagarruta.
<br />
<br />
Si buscan una peli con toneladas de acción, explosiones, robots, diversión
CGI y efectos visuales buenos, con esta, no les va a dar tiempo a aburrirse.
Clímax puro. Ya saben lo que van a pagar para ver y lo divertido que va a ser.
<br />
<br />
<h6 align="center">
<strong><span style="font-size: small;">4/5 </span></strong></h6>
<div align="center">
<span style="color: yellow; font-size: x-large;">★★<span style="color: #666666;"><span style="color: yellow;">★</span><span style="color: yellow;">★</span>★</span></span></div>
<span style="font-size: xx-small;"><strong><a href="https://youtu.be/4FU4Egle4Nk">Ver
tráiler</a></strong></span><br />
<strong><span style="font-size: xx-small;">Fuentes: IMDB, Filmaffinity</span></strong><br />
<br />
<span style="font-size: xx-small;"><strong>Imágenes: IMDB, Todas las fotos pretenecen
a:<strong><span style="font-size: xx-small;"> Paramount Pictures/Bay F - © 2017 Paramount Pictures.
All Rights Reserved. HASBRO, TRANSFORMERS, and all related characters are
trademarks of Hasbro.2</span></strong></strong></span>Hydre Lanahttp://www.blogger.com/profile/05924923621885507010noreply@blogger.com18tag:blogger.com,1999:blog-1520776580912191301.post-84702933460021028442018-02-26T10:00:00.001+01:002018-02-26T10:00:09.134+01:00Reseña: ‘La librería de los finales felices’, Katarina Bivald<br />
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://4.bp.blogspot.com/-3Dlnmsqhnkc/WiUZTrqz0HI/AAAAAAAANOw/JulVTs8_-sEV7VBU6HGbb00p_fq9rIeggCLcBGAs/s1600/La-librer%25C3%25ADa-de-los-finales-felices-Katrina-Bivald%2B%25283%2529.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="La librería de los finales felices portada planeta" border="0" data-original-height="1181" data-original-width="771" height="320" src="https://4.bp.blogspot.com/-3Dlnmsqhnkc/WiUZTrqz0HI/AAAAAAAANOw/JulVTs8_-sEV7VBU6HGbb00p_fq9rIeggCLcBGAs/s320/La-librer%25C3%25ADa-de-los-finales-felices-Katrina-Bivald%2B%25283%2529.jpg" title="La librería de los finales felices portada" width="208" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><b>Portada</b></span></td></tr>
</tbody></table>
Cuándo vean la portada de un libro con una enganchina que les promete que ‘va a
ser la hostia’, gírense despacio, peguen la vuelta como los de ‘Pimpinela’,
corran y nunca más miren atrás. Aléjense de eso. Porqué normalmente una vez
leído es, a resultas, un chasco. <br />
<br />
Y miren que me conozco. Que ya me pasó con el libro de <a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2012/08/la-sonrisa-de-las-mujeres-de-nicolas.html">‘La sonrisa de las mujeres’ (ver reseña)</a> y parece que no aprendo. A la tercera va a la vencida,
llevo dos y les aseguro que no repito. Lo que les decía de las enganchinas de la
portada: en ‘La librería de los finales felices’, es de suponer por cuestiones
de márqueting, cumple dicha característica con un punto rojo en el que se ha
impreso la siguiente frase: ‘Hay un libro para cada persona. Este es el tuyo’.
<br />
<br />
Así, si una se pone a mirar la cuestión de lejos, es cuanto menos redundante.
En ese momento, no caí, pero si se fijan es un<strong> método de promoción un
tanto ceporro</strong>. Básicamente porqué dan por hecho que ya, de buenas a
primeras, va a gustar al lector porqué lo dicen ellos. Lo dice la editorial.
Pero, yo que sé, llámenme previsora, cabe la posibilidad de que no les guste a
quién se lo intentan vender y que ese libro, como reza la primera frase, no sea
para esa persona en concreto. Incluso, rizando más el rizo, que ese libro lo
hayan puesto a un nivel tan estelar para promocionar las ventas, que acabe
siendo como que les claven un stiletto en el dedo meñique del pie. <br />
<br />
Todo muy loco. <br />
<blockquote>
Los críticos y los planes de estudio deberían rendir cuentas de cómo
consiguen que los chavales vean una historia de rebelión, aventura y chulería
como una obligación y deberes para la escuela. (…) Se convierten aventuras
fantásticas en deberes. (p.107)</blockquote>
Como supondrán ya a estas alturas del párrafo, este libro, desde luego, no es
el mío. A no ser que me quiera <strong>echar una siesta</strong>, pero para eso
incluso prefiero los ‘Principia’ de Newton como libro de mesita de noche. Es más
entretenido y eso que aquí una de mecánica y cálculo matemático avanzado no
entiende ni jota. <br />
<br />
¿Y porqué les cuento esto? Pues verán, siéntense o apóyense en algo que
empiezo a cascar. Pero antes, les pongo en contexto.<br />
<br />
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://2.bp.blogspot.com/-raaEC4SpTf4/WiUb3six9vI/AAAAAAAANO8/ABDVAmTj0qk0i1BnY73uWwdISPDjJKhUACLcBGAs/s1600/La-librer%25C3%25ADa-de-los-finales-felices-Katrina-Bivald%2B%25284%2529.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="La librería de los finales felices libros colores" border="0" data-original-height="325" data-original-width="500" height="416" src="https://2.bp.blogspot.com/-raaEC4SpTf4/WiUb3six9vI/AAAAAAAANO8/ABDVAmTj0qk0i1BnY73uWwdISPDjJKhUACLcBGAs/s640/La-librer%25C3%25ADa-de-los-finales-felices-Katrina-Bivald%2B%25284%2529.jpg" title="La librería de los finales felices libros" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><b>Libros bonitos</b></span></td></tr>
</tbody></table>
<br />
Después de dos años escribiéndose cartas, Sara decide ir a conocer a Amy, la
persona con la que ha estado intercambiando todo este tiempo letras llenas de
pasión por los libros. Para ello, viajará desde Suecia a Broken Wheel -un
pueblecito de Iowa- que está en el quinto pino. Pero al llegar, descubre que la
anciana Amy ha fallecido y que justamente, ese mismo día están celebrando el
funeral. Amy, le ha dejado a Sara para su estancia ‘agradable’ su casa y su
habitación llena de libros. Sara intentará insuflar vida a un pueblo ‘roto’ –ya
lo dice el propio nombre- montando una librería con los libros de su amiga y
decidida a cambiar la vida de sus habitantes –y también la suya- mediante la
lectura. <br />
<br />
Buen planteamiento ¿a qué sí? Pues no. <br />
<br />
La protagonista, <strong>Sara, es más sosa que la pasiflora</strong>. Se ve a
kilómetros con quien se va a quedar. Lo bueno de este libro es que salen una
gran cantidad de libros, algunos que van a conocer, otros que no sabrán ni que
existen. Esta novela es un libro para enamorados de los libros. Aunque
sinceramente, <strong>tiene más limitaciones que un peaje de autopista</strong>.
<br />
<br />
La verdadera protagonista es Amy, y esto es curioso, puesto que ella ha
fallecido, pero sabemos buena parte a través de las cartas que ésta le envía a
Sara. Amy le cuenta todos los cotilleos y la vida de los habitantes del pueblo a
Sara en cada sobre. Vamos, que ya la ‘prepara’ para lo que vendrá. <br />
<br />
Sara está obsesionada con leer. A esta mujer alguien debería decirle que es
bueno leer porqué hace que tengas una base general de culturilla (depende de lo
que leas, también), que hace abrir la mente (ídem) y bla, bla, bla…Pero una cosa
es leer y otra la obsesión que tiene esta chica por la lectura. Que con los
libros todo genial, pero con las personas para socializar es <strong>un poco
cortita</strong>. No digo que le cueste, es que <strong>simplemente es tonta,
que es distinto.</strong><br />
<strong><br /></strong>
Broken Wheel el pueblo donde va a parar Sara, se lleva fatal con el pueblo de
Hope que está al lado (a 40 km y pico de nada), y me ha parecido un pique
absurdo. De hecho, a estas alturas, todavía no entiendo porqué se odian. Y eso
en teoría, es trabajo de la autora dejármelo claro. <br />
<br />
Es un <strong>libro lento</strong>. Si tuviese que definirlo de alguna forma,
el símil sería como ver crecer un tomate. Pero menos bonito. <br />
<blockquote>
Le parecía muy triste ver los libros como algo que había que leer porqué
otros lo habían leído.</blockquote>
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://4.bp.blogspot.com/-z3E6b2AqLpo/WiUdoRzUJYI/AAAAAAAANPc/WrnLOYdN_hM4fnILxUo6iZpKrtf6GN5EgCEwYBhgL/s1600/La-librer%25C3%25ADa-de-los-finales-felices-Katrina-Bivald%2B%25281%2529.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="La librería de los finales felices vieja librería cartel" border="0" data-original-height="500" data-original-width="500" height="320" src="https://4.bp.blogspot.com/-z3E6b2AqLpo/WiUdoRzUJYI/AAAAAAAANPc/WrnLOYdN_hM4fnILxUo6iZpKrtf6GN5EgCEwYBhgL/s320/La-librer%25C3%25ADa-de-los-finales-felices-Katrina-Bivald%2B%25281%2529.jpg" title="La librería de los finales felices vieja librería" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><b>La vieja librería</b></span></td></tr>
</tbody></table>
Otro punto les va a resbalar es cuando la
Bivald se dedica a nombrar porqué unos autores son ‘más fiables que otros’.
Fiable en el sentido de que todas las obras que produce un autor X son buenas,
en pos de otro autor Y que tiene unas que sí lo son y otras que no.<br />
Hombre, no
se puede esperar que un autor saque siempre libros que sean una maravilla, que
son personas y también tienen sus momentos de bajón y sus ‘paren el mundo que me
bajo’. Miren, justamente como esta autora. Este libro es una tortura, pero el de
‘Déjate de chorradas y búscate una vida’ su segunda novela, por lo menos, le da
por mejorar.<br />
<br />
Hay una<strong> gran cantidad de nombres de personajes y a menudo el lector
se encuentra con que no sabe ya quién es quién</strong>. Y de hecho, es posible
que ni los diferencie, que ya es grave. Esto de debe a que los
<strong>personajes son tan planos que podrían intercambiar entre ellos las
personalidades y no pasaría nada</strong>. No cambiaría nada. Lo jodido es que
los secundarios tienen más chicha que Sara, el personaje principal. Y cuándo eso
pasa, es que en una novela algo falla. <br />
<br />
Insertados se encuentran también <strong>varios clichés</strong>: un negro
fumador, una mujer religiosa con miedo al sexo y –mi favorito- un gay. Muy gay,
a poder ser. Que se le note bien la pluma por si el lector es tonto y no lo ha
pillado. Y lo ponemos regentando un bar, porqué eso no está manido ni nada,
claro que sí. <br />
<blockquote>
-Mi madre se esforzó para que la aceptaran. ¿Tú alguna vez has intentado que
te acepten?<br />
Sara pensó un segundo antes de responder: <br />
-No lo sé –dijo. <br />
-No vale la pena –prosiguió Grace-. Si sigues sus normas del juego siempre
saldrás perdiendo. Es como el dicho: nunca discutas con un idiota, porqué te
rebajará a su nivel y entonces te ganará por experiencia. Lo mismo pasa cuando
tienes que vivir tu vida. Nunca vivas tu vida según las normas de los idiotas.
Porqué te rebajarán a su nivel, ganarán y mientras tanto, tú vivirás una vida
despreciable. (p.53)</blockquote>
De un tiempo a esta parte, recordarán que la trama de la novela gira en torno
a la librería que abre Sara. Pues bien, esa librería tarda nada más y nada menos
que <strong>200 páginas en abrirse de las 459 que tiene la novela</strong>.
Maravilla. Pero si eso les parece una bestialidad, debo decirles que el romance
saca la nariz allá por la misma página en que se abre la tienda. Es decir, que
<strong>tiene más paja que un paja</strong>l. Sara intenta que los habitantes
encuentren con un libro la forma de ponerle azúcar a la vida. Pero yo, más que azúcar, lo que he necesitado son sales Eno
y <strong>mucha paciencia para tragármelo entero</strong>.<br />
<br />
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: right; margin-left: 1em; text-align: right;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://2.bp.blogspot.com/-aKzkhZ3IU6s/WiUdQ9CtGjI/AAAAAAAANPI/FdRmEuq5AgUm-sCjnJIGG_51exFWpfe2wCLcBGAs/s1600/La-librer%25C3%25ADa-de-los-finales-felices-Katrina-Bivald%2B%25282%2529.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="La librería de los finales felices viejos libros marrones" border="0" data-original-height="334" data-original-width="500" height="213" src="https://2.bp.blogspot.com/-aKzkhZ3IU6s/WiUdQ9CtGjI/AAAAAAAANPI/FdRmEuq5AgUm-sCjnJIGG_51exFWpfe2wCLcBGAs/s320/La-librer%25C3%25ADa-de-los-finales-felices-Katrina-Bivald%2B%25282%2529.jpg" title="La librería de los finales felices viejos libros" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: xx-small;">Más libros</span></b></td></tr>
</tbody></table>
Si hay algo positivo en todo esto y es que en la página 346, es decir en las
últimas 100 páginas, la cosa se anima. No tipo fiestón -no se me flipen, que les
veo- sino más bien como cuando decides hacer judía verde para cenar porqué
tienes la nevera pelá. <br />
<br />
El <strong>planteamiento happy fantástico</strong> de ‘jo, qué maja es la
gente que lee libros’ y qué ‘buenas personas’ y qué todo es para enmarcar.
Miren, leer no les hace mejor persona ni peor. Hay gente que no lee y son
maravillosos, y hay quién lo hace –o se lee las sinopsis, que total para la
mierda que escriben después- y son residuos de ectoplasma con patas. No depende
de la afición que se tenga, sino de el carácter del sujeto a tratar. Así que
verlo en modo generalista a lo unicornio-vomita-arcoíris es de o <strong>haber
pensado muy poco lo que se va a escribir</strong> o de querer restregar por la
cara la cantidad de libros que se ha leído la autora y que ha plasmado para
inflar su ego. <br />
<blockquote>
La línea que separa la independencia de la estupidez es extremadamente fina.
(p.231)</blockquote>
Los capítulos, pese a no ser más de 10 páginas y alternados por cada
personaje, son pesados. Pongamos que un capitulo tiene esas 10 hojas. Pues de
ellas, 5 y media se dedican a descripciones del pueblo (lo que da de sí el
puñetero, con lo pequeño que dice que es) y lo otro, son pensamientos, mezclados
con diálogos y descripciones de expresiones faciales (Dior, dame paciencia) de
los personajes que pertoquen. <strong>Una almohada, por favor</strong>. <br />
<br />
Mención especial merece la relación que se desarrolla entre Sara y Tom –el
sobrino de Amy-. Es de traca. Eso es tan <strong>anodino, insulso, insustancial
y apático que por mí, como si les atropella un tractor.</strong><br />
<blockquote>
Tom se rio con algo que había dicho la mujer pelirroja y Sara tuvo que
apartar la mirada otra vez. Se maldecía a sí misma. No podía enamorarse de él.
Sabía quién era y conocía sus límites. Quizá pudiera arreglárselas para abrir
una librería, pero no conseguiría salir adelante si se enamoraba de alguien como
Tom: chulo, guapo y perfectamente normal. (p.174)</blockquote>
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-FKMGOJe8rH8/WiUdCxaJjKI/AAAAAAAANPM/7R6xaMh8E4QAGrT3QSxbPKgt846YNbyXACEwYBhgL/s1600/La-librer%25C3%25ADa-de-los-finales-felices-Katrina-Bivald%2B%25285%2529.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="La librería de los finales felices bookshop azul" border="0" data-original-height="500" data-original-width="500" height="320" src="https://1.bp.blogspot.com/-FKMGOJe8rH8/WiUdCxaJjKI/AAAAAAAANPM/7R6xaMh8E4QAGrT3QSxbPKgt846YNbyXACEwYBhgL/s320/La-librer%25C3%25ADa-de-los-finales-felices-Katrina-Bivald%2B%25285%2529.jpg" title="La librería de los finales felices azul" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><b>Dan ganas de llevársela a casa ♥</b></span></td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: left;">
</div>
Pues qué quieren que les diga, lo de ‘chulo’ no me parece una cualidad
destacable a tener en cuenta en una persona. Guapo puede colar –por eso de que
la atracción física es un hecho circunstancial-, pero en serio, ¿no hay otra
característica de personaje que se pueda escribir para no caer el el cliché? Y
lo de ‘perfectamente normal’. Normal, normal, el tío no es precisamente.
Analicemos el porqué. <br />
<br />
Si les decía que el personaje el femenino de <strong>Sara es tonto</strong>
(véase la cita anterior), el masculino –<strong>Tom-es directamente
gilipollas</strong>. Pero claro, la prota como buena boba y cenutria (con perdón
por las ranas, que son un amor) cae rendida a sus pies. Hay una escena en la que
<strong>él la saca a empujones de una fiesta</strong> cuando ella lo que quería
era quedarse y bailar un rato. La trata súper bien, ¿eh? ¡Viva el micromachismo!
Y ya si tenemos en cuenta la siguiente cita, la ciruelita del pastel, oigan.<br />
<blockquote>
(Él) No tenía ninguna necesidad de tener una relación con una mujer que ni
siquiera era mona. (p.283)</blockquote>
Joer, <strong>si es que si no eres mona, no vas a tener ná. </strong>Nos lo
dejan clarísimo. Pero da igual, porqué si un tío se fija en nosotras –me hace
especial gracia como en las novelas son ellos siempre los que escogen a la tía-
se le debe hacer la ola. Porqué nuestra única cualidad es ser bellas, sino ya no
valemos tanto. Más o menos como un jarrón del chino. Si a esto se le añade que
la protagonista no es más estólida porqué no se entrena, y que se pasa buena
parte de la novela pendiente de un tío y de ‘uy, no soy lo suficientemente mona
para gustarle’. Y así todo el libro. ‘Uy, no se va a fijar en mí. Él es tan
guapo…’ Un aplauso para la autora por
<strong>incluir tópicos de la novela chick-lit más casposa.</strong><br />
<div style="text-align: left;">
</div>
<strong></strong><br />
<strong></strong>
Dentro de esto, me da hasta gustirrinín adjuntarles lo siguiente. <br />
<blockquote>
¿De verdad es pedirle demasiado a la vida? –pensó- ¿No tener que estar
siempre sola? (p.385)</blockquote>
Según la protagonista, en las palabras citadas, <strong>no concibe la vida
sin un tío</strong>, porqué evidentemente, las mujeres no pueden estar solas,
sino son unas amargadas. Sigamos fomentando el machismo, sigamos. Pero la cosa
no acaba aquí, no. Atentos a la siguiente frase:<br />
<br />
<blockquote class="tr_bq">
Las sábanas tenían un olor desconocido fresco y
varonil.</blockquote>
<br />
¿Por qué Dior de Todos los Atunetes de Alaska? ¡¿Porqué me tengo que tragar
yo esto?! Me desorino. Analicémoslo con propiedad antes de que que me de otro
ataque de risa. En otras reseñas, leyendo sus comentarios coincidimos en que el
‘olor varonil’ se refería a) a tigre, b) a no echarse un agüita, c) a ser un
guarro, d) todas las anteriores son correctas. A falta de una especificación
plausible demos por buena la opción ‘d’ que engloba todo. Pasemos a lo
siguiente: <strong>si el olor es fresco pero también es varonil, eso es en mi
pueblo un oxímoron</strong>. No puede ser fresco un olor que huele a rayos y
centellas. <br />
<br />
Siguiendo con el tema amoroso, no hay que ser ni Holmes ni Marple para saber
a ciencia cierta que esos dos van a terminar juntos. De hecho, basta con leer el
epílogo titulado ‘felices por el resto de sus días’, una frase que haría potar
hasta a cualquier princesa Disney. Y con ese pedazo final que es tal que así:
‘pues yo también te quiero. Pues venga, nos casamos’. <br />
<br />
Pues guay. <br />
<br />
Es más, la protagonista llega a un punto en el que deja de pensar en la
librería y se pasa buena parte del libro pensando en Tom, el idiota por el que
se ha colado. Le deberían cambiar el título y renombrarlo como ‘Pensando en
Tom’, porqué la tía está ahí día y noche, con el tiparraco en la cabeza. En
serio, ¡qué pesadez!<br />
<br />
No me vale la excusa típica de que es un libro <strong>‘feel-good’</strong>
para caer en este desastre de narración. Servidora es la primera a la que le
encanta este tipo de narrativa, y<strong> no tiene por qué ser cursi, falta de
condimento, aburrida y con personajes más planos que el papel cebolla</strong>.
Antes que este, les recomendaría leer del mismo género los siguientes: ‘La
librería de las nuevas oportunidades’, ‘<a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2017/06/resena-la-pequena-panaderia-de-la-isla-jenny-colgan.html">La pequeña panadería de la isla</a>’, ‘<a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2017/07/resena-encender-de-nuevo-las-estrellas-karine-lambert.html">Encender de nuevo las estrellas</a>’, ‘<a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2017/01/resena-como-el-perro-y-el-gato-gilles.html">Como el perro y el gato</a>’, ‘<a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2016/02/resena-dias-de-perros-gilles-legardinier.html">Días de perros</a>’, ‘<a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2016/01/resena-mas-maldito-karma-david-safier.html">Más maldito karma</a>’, ‘<a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2016/07/resena-las-chicas-de-la-buena-suerte.html">Las chicas de la buena suerte</a>’, ‘<a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2016/06/resena-dejate-de-chorradas-y-buscate.html">Déjate de chorradas y búscate una vida</a>’ (si le dan al click encima de el título podrán ver cada una de las reseñas) y seguro que me dejo más. <br />
<blockquote>
Pero creo que me guardo mi mayor reconocimiento a las mujeres. (…) No hay
autora a la que admire más que a Joyce Carol Oates. Creo que la única razón por
la que no le han dado el Premio Nobel es que escribe demasiado. Una
productividad así es demasiado para la autoestima masculina de los críticos
(escribe más deprisa de lo que la critican). (p.108)</blockquote>
De un tiempo a esta parte, el encanto no se lo he visto por ningún sitio. Hay
mucho relleno y muy poco ‘pasan cosas’, es decir, un libro al que <strong>le
sobran páginas y le falta contenido</strong>. El romance tiene <strong>menos
chispa que una lechuga después de tres días al sol</strong>. <br />
<br />
Antes de centrarse en Sara hubiese sido preferible que se centrase en
Caroline, una mujer católica de 45 años que es de ordeno y mando y que se lía
con un chico de 25. ¡Eso es genial! Aprecio que en las novelas los personajes
femeninos se líen con otros más jóvenes, por contrastar eso de que siempre las
mujeres se líen con tipos que les doblan la edad y que tanto abunda en novela.
Los secundarios tienen más chicha, pero están <strong>poco
desarrollados</strong> para lo buenos que hubiesen sido con una novela centrada
en cada uno de ellos. <br />
<blockquote>
Nunca me ha parecido que soñar haga más feliz a nadie.
(p.236)</blockquote>
Hay cientos de libros que inmiscuyen al poder de la lectura. Cabría antes
preguntarse cómo ha dado esto un giro de tuerca. Vale que haya libros sobre
libros. Libros sobre libros para amantes de los libros. De acuerdo. Bien.
<strong>¿Pero hacía falta escribir un libro sobre libros para amantes de los
libros, que explica cómo la protagonista lee libros y con narrador en tercera
persona?</strong> ¿De verdad? ¿Estamos tontos? 394 páginas sobre
esto. Y la ‘acción’ –si se puede llamar así a lo más excitante que pasa, que es
que la Sara abra una librería- tarda 200 páginas en llegar. Es decir, la mitad
del libro. <strong>Libro aburrido, narración aburrida, con personajes aburridos,
sin chicha, sin sangre en las venas</strong>. De hecho, mientras lo leía, y las
veces que no me quedaba dormida, me miraba a mi ficus, de soslayo y con la firme
constancia que mi planta de interior tenía más entretenimiento que la novela que
en ese momento sujetaba entre las manos.<br />
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: right; margin-left: 1em; text-align: right;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://4.bp.blogspot.com/-Hnb9lLYMA9I/WiUd1sRihdI/AAAAAAAANPU/MOkQWV5p41IE1v9YYn2yyFS_LT_ihvmowCLcBGAs/s1600/La-librer%25C3%25ADa-de-los-finales-felices-Katrina-Bivald%2B%25286%2529.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="La librería de los finales felices Sara librera" border="0" data-original-height="334" data-original-width="500" height="213" src="https://4.bp.blogspot.com/-Hnb9lLYMA9I/WiUd1sRihdI/AAAAAAAANPU/MOkQWV5p41IE1v9YYn2yyFS_LT_ihvmowCLcBGAs/s320/La-librer%25C3%25ADa-de-los-finales-felices-Katrina-Bivald%2B%25286%2529.jpg" title="La librería de los finales felices Sara" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><b>Librera</b></span></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<br />
Un libro que no aporta. Que compré porqué estaba de oferta (a 5,95 euros,
concretamente) y me ha salido el tiro por la culata. No es una novela que se les
vaya a quedar grabada. Más bien en cuanto lo terminen (si es que lo terminan,
porqué hay que tener una paciencia budista para ello) lo cerrarán y se les habrá
olvidado la mitad. Vamos, que <strong>no hay nada a lo que agarrarse</strong>.
<br />
<br />
Añadir la imagen pésima que este libro da de los habitantes de Iowa: gente
con pocas luces, sin nada que hacer en la vida, pobres, vulgares, mediocres y
anodinos. Ganas de hacerles una visita no dan, precisamente. <br />
<br />
Se podría resumir perfectamente en que <strong>mucho márqueting y muy poca
calidad</strong>. Ritmo nefasto, romance sin chispa. Los <strong>personajes
están muertos</strong>. Imposible ponerles ni rostro. La protagonista, también
parece estarlo. ¿Cómo va una prota así a levantar un pueblo que también lo está?
No tiene sentido, no es plausible. <strong>Son como marionetas a las que se le
ven los hilos: parecen moverse, pero son inanimadas.</strong><br />
<strong><br /></strong>
Fehacientemente no es un libro que recomendaría. La <strong>historia es plana
y lineal. Sin sobresaltos. Previsible</strong>. Sara abre la librería porqué
está segura que existe un libro para cada persona. No lo pongo en duda, pero
desde luego, este, por todo lo argumentado anteriormente, dista mucho de ser
siquiera el mío y el de cualquier persona que no quiera caer en un profundo
sopor.<br />
<br />
Cada vez que lo ojeaba pensaba en que simplemente la autora nos quería
refregar los libros que había leído o simplemente, que podía haber estando
escribiendo este libro como limándose las durezas de los pinreles, porqué total,
el resultado hubiese sido el mismo: una <strong>novela absolutamente aburrida,
prescindible, predecible, falta de interés y lo peor, falta de vida.</strong><br />
<strong><br /></strong>
<div style="text-align: center;">
<strong>2/5</strong></div>
<div align="center">
<span style="color: yellow; font-size: x-large;">★<span style="color: #666666;"><span style="color: yellow;">★</span>★★★</span></span></div>
<br />
<strong><span style="font-size: xx-small;">Imágenes: casadelibro, weheartit</span></strong>Hydre Lanahttp://www.blogger.com/profile/05924923621885507010noreply@blogger.com26tag:blogger.com,1999:blog-1520776580912191301.post-17193731960202834712018-02-20T10:48:00.001+01:002020-06-22T12:09:39.254+02:00Crítica: ‘Spider-Man Homecoming’<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://4.bp.blogspot.com/-vrjASFdLSnw/WiFF3cB9TaI/AAAAAAAANOE/SzoiLwlCHKMIkDJD0MksasRr7cn5-NeWwCLcBGAs/s1600/Spiderman-Homecoming-Poster.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Spider-man homecoming film poster" border="0" data-original-height="750" data-original-width="1334" src="https://4.bp.blogspot.com/-vrjASFdLSnw/WiFF3cB9TaI/AAAAAAAANOE/SzoiLwlCHKMIkDJD0MksasRr7cn5-NeWwCLcBGAs/s1600/Spiderman-Homecoming-Poster.jpg" title="Spider-man homecoming poster" /></a></div>
<br />
Maguire, Garfield y ahora Tom Holland se ha puesto en la piel del amigo y
adorable vecino de Queens, Spider-Man.
<br />
<br />
Esta nueva saga, –capítulo cuatro de la fase tres del MCU (Marvel Cinematic
Universe)- corresponde a una iniciativa de Marvel/Disney para el reinicio de las
aventuras de Peter Parker. Un Peter que conserva la esencia de los cómics
originales que Stan Lee (guión) y Steve Ditko (dibujo) crearon en 1962 (de
hecho, la matrícula del coche de la Tía May -AMF-1562- corresponde al primer
cómic en el que apareció el Hombre araña: ‘Amazing Fantasy’, 15 de 1962) Se nos
presenta a un <strong>Spidey divertido, alegre, fresco y sobretodo,
humorístico</strong> que ostenta una trama menos oscura que la vista en otras de
Marvel, y que es el trampolín a poder vincular al hombre araña con ‘Los
Vengadores’.
<br />
<br />
Dirigida por Jon Watts y con guión de Jonathan Goldstein, John Francis
Daley, el propio Watts, Christopher Ford, Chris McKenna y Erik Sommers,
‘Spider-man: Homecoming’ es un guiño a que<strong> el personaje ha vuelto a ser
propiedad de Marvel Studios</strong>. ‘Regreso a casa’. Es hasta poético. Para
celebrarlo incluso, le han puesto sus icónicas alas de telaraña de los cómics en
el traje y unas viseras oculares de tamaño variable, que hacen que tenga mayor
expresividad.
<br />
<br />
La película fue filmada un mes después del estreno de Capitán América: Civil
War (2016) (ver reseña) en Atlanta. Y aunque Tom Holland es el <strong>actor más
joven</strong> (19 primaveritas) en dar vida al trepamuros –Maguire tenía 25 y
Garfield 26- es el que más se le parece en actitud a Peter Parker. Robert
Downey, Jr. es la octava vez que interpreta a Stark y no sé qué narices pinta en
esta película (argumento en párrafos siguientes).<br />
<br />
Dos horas y trece minutos de producción con un presupuesto estimado de
175.000.000 dólares y recaudados la friolera de 314.057.748 (datos de IMDB a 20
de agosto de 2017, solo en Estados Unidos). <br />
<br />
Marisa Tomei es Tía May. Vamos, que no es la abuela amorosa que se nos
presenta en los cómics, sino una mujer hecha, derecha e independiente que se
encarga de su sobrino, como lo hubiese hecho su hermana.
<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://3.bp.blogspot.com/-VF8vsq6MJk8/WiFHBMjja8I/AAAAAAAANOM/1WXJ7bktAcgqExFDn17A0xS7SfwvPosmgCLcBGAs/s1600/Spiderman-Homecoming-Film%2B%25281%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Peter Parker y Need Leeds Spider-man homecoming film" border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1500" height="426" src="https://3.bp.blogspot.com/-VF8vsq6MJk8/WiFHBMjja8I/AAAAAAAANOM/1WXJ7bktAcgqExFDn17A0xS7SfwvPosmgCLcBGAs/s640/Spiderman-Homecoming-Film%2B%25281%2529.jpg" title="Peter Parker y Need Leeds Spider-man homecoming" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><strong><br />Peter Parker (Tom Holland) y Need Leeds (</strong></span><a href="http://www.imdb.com/name/nm8188622/" style="font-size: medium;"><span style="font-size: xx-small;"><strong>Jacob Batalon</strong></span></a><span style="font-size: xx-small;"><strong>). Fotografía de Chuck Zlotnick - © 2017 CTMG, Inc. All rights reserved</strong></span></td></tr>
</tbody></table>
<div align="center">
<span style="font-size: xx-small;"><strong><br /></strong></span></div>
Pero si algo destaca esta película es la <strong>incursión racial</strong>:
Michelle, que sabemos al final que se llama MJ, y que da vida la actriz Zendaya,
no es caucásica. Es más, es mal hablada, le importa un pito como vestir o el ir
arregladilla y es una buena estudiante de ciencias y dibujo. Vamos, que está
bien alejada de la Mary Jane de los cómics, personaje que por cierto, siempre me
ha caído especialmente mal (es tonta del bote, pavisosa, pija y mimada) y así,
entre ustedes y yo, hubiese preferido mil veces que Felicia Hardy acabase como
pareja de Peter, que por lo menos, tiene un par de ovarios.
<br />
<br />
Siguiendo con el tema, lo que les contaba, que al estar alejada del prototipo
del cómic, es inevitable que caiga bien. La diversidad étnica está muy presente
en todo el film y eso se agradece: el mejor amigo de Peter es bajito y gordito y
ambos forman un tándem un tanto friki (fans de la ciencia y de Star Wars). Flash
Thompson, el gamberro de la escuela que se dedica a putear a Peter durante buena
parte de su vida, es latino –y por eso, por desgracia, el actor que le da vida,
Tony Revolori (ver crítica ‘El gran Hotel Budapest’), recibió amenazas de
muerte-, y Adrian Toomes (Michael Keaton), alias el buitre, que es el villano
de esta entrega, está casado con una mujer no caucásica. Otro puntazo es que no
se nombra a la mayoría de personajes, sino que deja que el espectador lo
relacione con el cómic. También sale Gwen Stacy (Spider-Gwen, en un universo
paralelo) que únicamente se la reconoce por la diadema negra en su pelo rubio,
así como Cindy Moon, alias Silk (seda) otra chica con poderes arácnidos.
<br />
<br />
Por otra parte, Iron Man, que tiene cierto protagonismo, cae especialmente
gordo, básicamente porqué no le presta ni la más mínima atención la pobre chico
y eso que Peter se harta de advertirle que quieren hacer volar por los aires su
avión. Pero nada, Tony Stark a su puñetera bola, como siempre. Sinceramente,
pienso que la aparición de Iron Man en este film sobraba.
<br />
<br />
Como en toda producción que se precie, las idas de olla y metidas de pata son
un clásico. Véase que el apartamento de Peter es diferente que el que se nos
muestra en ‘Captain America: Civil War’, que no les costaba nada mantenerlo
igual, pues no, toma a cambiarlo (por ejemplo, tenía una cama doble y ahora
tiene una litera y la puerta se abre hacia el otro lado). O que se afirme que el
Lego de la Estrella de la Muerte tiene 3808 piezas cuando en realidad tiene
3880. O con lo que más flipé: que un ferry se detenga en medio del agua después
de que un rayo láser lo haya partido por la mitad. ¿Estamos tontos?
<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://2.bp.blogspot.com/-aMGMkeRr82Q/WiFHgCExeXI/AAAAAAAANOU/wtzCDl5xwoUyAfbb0ZxVxMyIiGx0Y93ogCLcBGAs/s1600/Spiderman-Homecoming-Film%2B%25283%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Spider-man homecoming ferry scene" border="0" data-original-height="900" data-original-width="1600" height="360" src="https://2.bp.blogspot.com/-aMGMkeRr82Q/WiFHgCExeXI/AAAAAAAANOU/wtzCDl5xwoUyAfbb0ZxVxMyIiGx0Y93ogCLcBGAs/s640/Spiderman-Homecoming-Film%2B%25283%2529.jpg" title="Spider-man homecoming ferry" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><br />
<strong style="font-size: x-small;">Peter sujetando un ferry por la mitad sin que éste haga glu, glu, glu</strong></td></tr>
</tbody></table>
<br />
Analicemos esto con propiedad, porqué creo sinceramente, que los guionistas
no han oído en su vida una cosilla que se llama inercia. La inercia es la
incapacidad de un cuerpo de modificar por si solo un movimiento en el que se
encuentra, en este caso, todo recto. Por lo tanto, el barquito, como cuerpo en
movimiento que es, seguiría hacia delante por este mismo principio y no en un
punto muerto, parado en el agua. Después está el tema de risa, casi, cuándo
aparece Iron Man a soldar el barco por entero para evitar que se hunda. En
teoría, como recordarán, Stark sabe de máquinas. Pues en esta escena no lo
parece. A ver, primor. Animalillo del bosque. Piojillo de pitiminí. Los buques,
para que floten, tiene que estar una parte de la quilla por debajo de la línea
del agua. Hasta ahí, no les descubro nada nuevo. Bien, pues esa zona no puede
ser llenada de agua en el interior porqué sino en barco hace glu, glu, glu por
su peso y adiós muy buenas. Entonces, que me expliquen el porqué narices en un
barquito partido por la mitad, con la parte interior de la quilla llena de agua
a Stark no se le ocurre bucear por debajo del casco para soldar primero la
quilla, evitar que se hunda ni que el barco no se vaya a tomar por Neptuno. Y
saben lo divertido de todo esto? Que el barco en la peli queda a flote, cuándo
debería estar con Bob Esponja: bajo el mar.
<br />
<br />
Lo mejor es el traje del Buitre que han adaptado a 'los nuevos tiempos' con
metal y les ha quedado muy tecnológico. El buitre (en los cómics, un abuelete
que está en muy buena forma y en este film un señor de mediana edad) como
sabrán, lleva unas alas inmensas para poder volar que son afiladísimas. Pues
bueno, Toomes lleva una chaqueta de vuelo. Una chupa. Digo yo que si vas a hacer
cabriolas con unas alas que llevan dos motores, y que posiblemente debido a eso
y a la rapidez del vuelo, tu cuerpo va a ser sometido a fuerza g. (aceleración
producida por la gravedad de la tierra en un objeto cualquiera, qué menos que
llevar un traje de presión, para protegerte. Pues no. Venga cabriolas,
acrobacias, luchas, y venga a someter al cuerpo a la fuerza g. y el tío sigue
más consciente que una lechuga, cuando un humano ya estaría más que inconsciente
debido a que la sangre se iría a las extremidades inferiores.
<br />
<br />
Por cierto, la escena post créditos se la pueden saltar perfectamente, porqué
es un troleo total al espectador y no conforma ni un pequeño avance para las
pelis venideras del MCU, sino que más bien es el Capitán América soltado una
mierda de discurso sobre la paciencia y agradeciendo al espectador el quedarse
hasta después de los créditos. Un truño. Una troleada. No pierdan el tiempo con
eso.
<br />
A destacar que en el film hay varios elementos que hacen referencia a los
cómics, como el que se diga que las telas de araña de Spidey de disuelven en dos
horas (en los cómics es una). O simplemente, cuando Peter está espiando a unos
estudiantes que discuten sobre la identidad de Spidey y uno suelta ‘podría estar
terriblemente quemado bajo la máscara’, que es una clara referencia a Deadpool:
ambos a menudo colaboran juntos contra los villanos en los cómics.
<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://2.bp.blogspot.com/-WzUoSH2Qh2g/WiFH1_3bLUI/AAAAAAAANOY/sjZwb4DHjqczS8SBtEOTfZKuIUzH6ssmgCLcBGAs/s1600/Spiderman-Homecoming-Film%2B%25282%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Spidey e Iron-Man en Spider-Man Homecoming Film" border="0" data-original-height="674" data-original-width="1600" height="267" src="https://2.bp.blogspot.com/-WzUoSH2Qh2g/WiFH1_3bLUI/AAAAAAAANOY/sjZwb4DHjqczS8SBtEOTfZKuIUzH6ssmgCLcBGAs/s640/Spiderman-Homecoming-Film%2B%25282%2529.jpg" title="Spidey e Iron-Man en Spider-Man Homecoming" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><strong style="font-size: x-small;"><br />Stark y Parker patrullando la ciudad © 2017 CTMG, Inc</strong></td></tr>
</tbody></table>
<br />
En un principio, Nick Furia (Samuel L.Jackson) iba a ser el mentor de Parker,
pero Stark fue colocado en su lugar. Como curiosidad, Marisa Tomei y Robert
Downey Jr. fueron pareja.<br />
<br />
Para prepararse para el papel, Holland tuvo que ver un montón de películas
que le dio el director sobre el paso a la mayoría de edad y asistir a las clases
de la Escuela Superior de Ciencias del Bronx usando como pseudónimo el nombre de
su profesor de interpretación. Pero lo peor es lo siguiente: Holland llevaba
tanga, porqué el traje es muy ajustado y si hubiese llevado calzones, se le
hubiese notado. Así que se pasó la grabación con tanga. Con lo cómodos que son.
El mismo día en el que se anunció quién sería Spidey, Holland, que a parte de
actor es también bailarín –con una alergia tremenda a los gatos-, colgó en su
instagram varios vídeos haciendo volteretas hacia atrás.
<br />
<br />
Vale decir que antes de que Marvel recuperase los derechos del trepamuros,
Sony tenía en mente hacer un universo de películas pero solo con personajes de
los cómics de Spidey, con Black Cat, Venom o Los seis siniestros.
<br />
<br />
Aunque en un principio Mark Hamill iba a interpretar el villamo, fue Michael
Keaton quien dio finamente vida a Adrian Toomes y para investigar sobre el
personaje lo único que hizo fue hablar con dos hijas de su amigo que conocían a
el buitre, de los cómics. El actor lo describe como a un personaje resentido.
Y ya al final del film vemos la aparición del que se supone que será el próximo
villano: Mac Gargan (Michael Mando), alias El Escorpión. <br />
<br />
Como lectora de cómics y fan de Spidey desde los 12 años, hay varias críticas
que le hago a esta película.<br />
<br />
1) La primera de ellas es que hay que reconocerle que al estar escrita por
seis guionistas podría haber salido peor. Es amable, ligera, divertida a ratos,
sin tono oscuro y prima el estar constantemente buscando el gag. La contra es
que funciona, pero no hay variaciones en la narración, es decir que no añade
nada con lo que poder sorprendernos, sino que más bien es más para adolescentes
(ya saben lo que pienso de los temas adolescentes). <br />
<br />
Entiendo que las preocupaciones de un yogurín de 15 años, no son las mismas
que puedan tener otros superheróes senior de la compañía y quizá por ello, lo
simple del guión, formándolo como un personaje joven, torpón, que no tiene
demasiado claro eso de qué es la responsabilidad sea la causa de que el guión se
haya derivado hacia la comedia juvenil.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://3.bp.blogspot.com/-LdBqECqTslU/WiFIRqDvyPI/AAAAAAAANOg/EVVgydaauQwyrssEC_d61cKNvEQ1FpedACLcBGAs/s1600/Spiderman-Homecoming-Film%2B%25284%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Adrian Toomes/ Buitre y The Tinkerer Spider-Man Homecoming Scene" border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1500" height="426" src="https://3.bp.blogspot.com/-LdBqECqTslU/WiFIRqDvyPI/AAAAAAAANOg/EVVgydaauQwyrssEC_d61cKNvEQ1FpedACLcBGAs/s640/Spiderman-Homecoming-Film%2B%25284%2529.jpg" title="Adrian Toomes/ Buitre y The Tinkerer Spider-Man Homecoming" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><br />
<div align="center" style="font-size: medium;">
<span style="font-size: xx-small;"><strong>Adrian Toomes/ Buitre </strong></span><a href="http://www.imdb.com/name/nm0000474/"><span style="font-size: xx-small;"><strong>(Michael Keaton</strong></span></a><span style="font-size: xx-small;"><strong>) y The Tinkerer (</strong></span><a href="http://www.imdb.com/name/nm1985974/"><span style="font-size: xx-small;"><strong>Michael Chernus</strong></span></a><span style="font-size: xx-small;"><strong>). Foto de Chuck Zlotnick - © 2017 CTMG, Inc.</strong></span></div>
<div>
<br /></div>
</td></tr>
</tbody></table>
2) Ese carácter de ‘soy más feliz que un calcetín recién lavado’ deja de lado
la base, los cimientos de lo que es Spidey en si. Y ahí es donde entra la
segunda pega: Peter Parker tiene una historia triste. Su vida está marcada por
la culpabilidad, el desasosiego, la duda y el miedo. El que decidiese no parar a
aquél ladrón, que posteriormente mató a su tío Ben (iba a ser Steve Buscemi ) a
sangre fría, es lo que le empuja a luchar, lo que le hace tener un carácter cada
vez más cínico, aunque lo estén apaleando sus enemigos, y lo que le da fuerzas
para proteger a los que ama.Tío Ben es como si no existiera. Ni se le menciona,
ni se le espera. Sin eso, la base psicológica del personaje se va a tomar por
saco, porqué su motivación es completa y absolutamente inexistente. El Peter de
esta película la única motivación que tiene es entrar en ‘Los Vengadores’ porqué
mola mazo. Vaya mierda de conflicto existencial. Del acoso escolar que sufre
Peter durante su adolescencia mejor lo incluimos pero por encima. Porqué ¿para
qué tratar un tema así con seriedad, eh? ¿Pa’ qué? Un par de yoyas se merecen
los guionistas. <br />
<br />
3) Vamos a meter a un Tony Stark descafeinado y desganado porqué nos sale del
naranjo. Tal cual. Modelemos a Spidey a partir de Iron-Man y que este primero le
sirva como perrito faldero, sirviente o lacayo (ahora, me enfado y te quito el
traje que te he construido, como a un cánido). Maravilla. Esto es un insulto a
los fans del adorable vecino –versión clásica- (entre los que me incluyo).
Entiendo que sirve para incluir al arácnido en la próxima peli de ‘Los
Vengadores’, pero se podría haber conformado un film por entero, de per se, sin
que los necesitase. Porqué el personaje tiene suficiente empuje y carácter para
bastarse y sobrarse solo, no se le tiene que añadir ningún otro de la factoría
Marvel para que los engranajes del que podía haber sido un mejor film, se pongan
en marcha. El guión, por lo que refiere a esta parte, falla estrepitosamente.
<br />
<br />
4) Stark es Papá Noel, Los reyes magos y el hada de los dientes, todo junto.
Se supone que en los cómics Peter es un friki científico que inventa cosas
raras. Pues aquí no. Aquí, se lo regala todo Tony Stark, porqué ya es Navidad en
el Corte Francés. De hecho después de verla a servidora le dio la sensación que
cualquier cosa que tenga mínimamente que ver con Los Vengadores tiene más
importancia que Spidey en su propia peli. ¡Qué triste!<br />
<br />
5) El Buitre: aunque Michael Keaton es una de las cosillas que vale ver de
este film, comparándolo con el resto de películas, debo decir que todavía no he
visto ningún villano mejor que el maravilloso Loki –envuélvanmelo que me lo
llevo- de Tom Hiddleston. Todavía estoy buscando la ‘gran pelea’ contra el
Buitre. Y el pobre Shocker, que si se le ve, es de pasada, como los billetes de
500 euros.<br />
<br />
6) Escenas de acción en las que no se ve un piojo verde. Y se quedan tan
picis. Una en medio de dicha escena se encuentra preguntándose ‘qué ha pasado?’
Madre del salmoncete volador del Mediterráneo, qué mal filmadas están las
escenas de lucha, ¡por todos los boquerones! Saltos de cámara, algo de polvillo,
poco más y para compensar, te lo ponemos encima de un avión y un barco, que no
se diga. ¿Y lo de ir saltando de edificio en edificio, que es muy de los cómics?
Con sus telarañas, ahí gripando como un saltamontes con dosis extra de cafeína.
Si les gustan los cómics, se van a quedar con las ganas. <br />
<br />
Resumiendo, el único propósito del film es entretener, y es un tiempo que
pueden estar con las nalgas en una butaca zampando palomitas a dos carrillos. No
le busquen la trama, la profundidad o los tres pies al gato a esta peli. <br />
<br />
Les va a gustar, entretener, soltar una sonrisilla a veces, pero si es usted
fan de los cómics clásicos, el chasco se lo va a llevar. <br />
<br />
<h6 align="center">
<strong><span style="font-size: small;">3/5 </span></strong></h6>
<div align="center">
<span style="color: yellow; font-size: x-large;">★★<span style="color: #666666;"><span style="color: yellow;">★</span><span style="color: #666666;">★</span>★</span></span></div>
<span style="font-size: xx-small;"><strong><a href="https://youtu.be/grusgXCahH8">Ver
tráiler</a></strong></span><br />
<strong><span style="font-size: xx-small;">Fuentes: IMDB, Filmaffinity</span></strong><br />
<br />
<span style="font-size: xx-small;"><strong>Imágenes: IMDB, CNET</strong></span>Hydre Lanahttp://www.blogger.com/profile/05924923621885507010noreply@blogger.com18tag:blogger.com,1999:blog-1520776580912191301.post-5743609954113739802018-02-12T10:09:00.001+01:002018-02-12T10:09:59.281+01:00Reseña: ‘Crenshaw. El gato invisible’, Katherine Applegate<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://2.bp.blogspot.com/-r_oDDst-UwI/WiUvi0xmsDI/AAAAAAAANPo/hAa7ky5oqUMiAFhCSBGVJOFsmZyEOtfOwCLcBGAs/s1600/Crenshaw%2BKatherine%2BApplegate%2B%25281%2529.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="413" data-original-width="310" height="320" src="https://2.bp.blogspot.com/-r_oDDst-UwI/WiUvi0xmsDI/AAAAAAAANPo/hAa7ky5oqUMiAFhCSBGVJOFsmZyEOtfOwCLcBGAs/s320/Crenshaw%2BKatherine%2BApplegate%2B%25281%2529.jpg" width="240" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: xx-small;">Portada</span></b></td></tr>
</tbody></table>
A las 60 páginas no aguantaba más al niño ni al gato. <br />
<br />
Y no es que me esté haciendo mayor, es que simplemente, me ponían de los
pelos tanto la actitud del uno como del otro. <br />
<br />
El protagonista quiere ser científico y todo se basa en la ciencia, en los
datos. Ese niño no es ni medio normal, no porqué le guste la ciencia, sino
porqué tiene una obsesión con ello. Y como tal me parece que 1) por su actitud
es más un adulto y 2) es un odioso sabelotodo prepotente.<br />
<br />
Pero ¿de qué va el tinglado?<br />
<br />
Jackson y su familia pasan tiempos difíciles: no tienen más dinero para el
alquiler. Y tampoco les queda mucha comida. Sus padres, su hermana y su perro
volverán a vivir en una furgoneta. Otra vez. Crenshaw es un gato. Él es grande,
abierto y es imaginario. Ha regresado a la vida de Jackson para ayudarlo. Pero
¿es suficiente un amigo imaginario para salvar a esta familia de perderlo
todo?<br />
<blockquote>
‘-¿Qué debería decir? –Me pregunté tanto a mi mismo como a Crenshaw. <br />
-Dile la verdad a la persona que más importa –contestó él-.
Tú.’</blockquote>
Crenshaw aparece y desaparece cuando Jackson tiene problemas y al estar
narrado en primera persona, se puede vislumbrar medianamente lo que le pasa al
peque por la cabecilla. Y es cierto: cuando un niño tiene un amigo imaginario es
que algo le pasa. Al escribir estas líneas me acuerdo de un famoso anuncio de
coche en el que un niño ata el cinturón a su amigo invisible y su padre lo ve
tan normal. Se queda tan pichi. Chaval, a tu hijo le pasa algo y te importa un
pito. Pues esto más o menos lo mismo, solo que los padres no lo saben ver o no
quieren verlo. <br />
<br />
La primera vez que Crenshaw aparece es cuándo el protagonista y su familia
las están pasando canutas viviendo en una furgoneta y vuelve a aparecer cuando
vuelven a estar en bancarrota y tienen que vender todas sus cosas. Por eso digo
que un amigo invisible debería ser el primer indicio de alerta de que algo falla
en un peque. Tampoco me creo que los padres pasen tanto de sus hijos, para no
ver siquiera que el protagonista se comporta de forma extraña. ¿Dónde tienen los
ojos esos padres? Crenshaw desaparece cuando Jackson empieza a sentirse menos
solo. <br />
<blockquote>
‘-Antes eras más rápido –le señalé. <br />
-Antes era más pequeño. –Se lamió la pata. <br />
-Iba a preguntarte porqué eres tan grande ahora. No eras así cuando yo tenía
siete años. <br />
-Ahora necesitas un amigo más grande –contestó Crenshaw.’
(p.219)</blockquote>
Los padres de Jackson pese a trabajar la madre (el padre tiene esclerosis
múltiple, una enfermedad que no se lo permite y de la que tampoco se habla el el
libro, porqué a la autora le debe dar todo igual) no llegan a pagarlo todo. Esto
es creíble debido a la crisis económica. Es el pan de cada día para muchas
familias. Pero <strong>aquí hay un problema real</strong>. Al personaje
principal al gustarle tanto la ciencia nos <strong>habla de hechos, pero en
ningún momento de sentimientos</strong>. Crenshaw hará ver a Jackson como
gestionar lo que está pasando. De hecho si Jackson coge y decide contarle a sus
padres como se siente, este libro tendría no más de 4 páginas. Pero vamos a
hacerlo complejo, venga. ¿Cómo educan a un chaval para que le sea incapaz de
hablar con sus propios padres de lo que siente? Es más, ¿cómo esos padres
parecen pasar de todo y ni darse cuenta que sus dos hijos no están bien? <br />
Permítanme hacer un inciso antes de que algún iluminado se me eche encima
diciendo que ‘esto es un problema normal’.<br />
<br />
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: right; margin-left: 1em; text-align: right;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-vmJiW5prl3k/WiUvsf3hw_I/AAAAAAAANPs/vlGr5Lvd2KoZQ0bDLqY1PpCZ4eEsGGcXwCLcBGAs/s1600/Crenshaw%2BKatherine%2BApplegate%2B%25283%2529.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="431" data-original-width="400" height="320" src="https://1.bp.blogspot.com/-vmJiW5prl3k/WiUvsf3hw_I/AAAAAAAANPs/vlGr5Lvd2KoZQ0bDLqY1PpCZ4eEsGGcXwCLcBGAs/s320/Crenshaw%2BKatherine%2BApplegate%2B%25283%2529.jpg" width="296" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><b>Gato</b></span></td></tr>
</tbody></table>
Leyendo el estudio de ‘Imaginary
companions and peer acceptance’ de Tracy R.Gleason (profesora de psicología que
tiene varias investigaciones sobre las relaciones de niños preescolares y<br />
compañeros imaginarios, algo que de un tiempo a esta parte, no es que haya
abundancia en dicho campo). Gleason nos dice en su estudio que ‘llama la
atención sobre las diferencias entre el objeto personificado y sus compañeros
imaginarios invisibles, y sobre la cognición social subyacente que puede estar
involucrada en su creación, en gran medida como resultado de las nominaciones
negativas’. Traducido: los AI (Amigos Invisibles) tienen relación con
situaciones negativas. Otro estudio publicado en la ‘American Psychological
Association’ titulado ‘Imaginary companions of preschool children’, de Gleason
junto con Anne M. Sebanc y Willard W. Hartup afirma que ‘a menudo se consideraba
que los amigos invisibles satisfacían la necesidad de una relación’ y que ‘los
niños con compañeros imaginarios tenían más probabilidades de ser primogénitos y
solo niños’. He citado solo dos estudios, pero en el final de esta
reseña –apartado ‘Fuentes’, les voy a dejar algunos más por si quieren saciar su
curiosidad. <br />
<br />
La novela está separada en tres partes diferenciadas del libro preferido del
protagonista titulado: ‘Un agujero para cavar’. Tampoco se sabe mucho de dicho
libro, así que el lector no llega a entender nunca el porqué de esa nomenclatura
en la separación de capítulos. <strong>A partir de la página 125 (o sea, de la
mitad) mejora</strong>. Mejora al nivel de ‘ya no me echo una siesta, sino que
puedo mantener un ojo abierto mientras lo leo’. Vamos, que tampoco mucho. <br />
En la página 49 hay una frase sin sentido, que tela: <br />
<blockquote>
‘Tuve claro que mis padres no lo que querían darme respuestas serias’.
</blockquote>
Se supone que es un libro para lectores a partir de 12 años que son esponjas
y están aprendiendo a construir frases gramaticalmente. No sé como a la
editorial se le puede haber pasado esto por alto, porqué a servidora, le sangran
los ojos. Que esto debería estar revisado, leches. Que los libros no son
baratos, precisamente y qué menos que estén corregidos. <br />
<br />
Lo bueno de este producto es que hace ver que siempre hay gente que está peor
que usted o que yo. Que hay que estar agradecido de lo que se tiene y
disfrutarlo, porqué todo es efímero. <br />
<blockquote>
‘-Y no hacen nada más?<br />
-No es poco. Los amigos imaginarios son como los libros. Nos crean, nos
manosean, nos disfrutan, y después nos guardan hasta que nos vuelven a
necesitar’. </blockquote>
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; text-align: left;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://4.bp.blogspot.com/-jcT68JdXsDA/WiUv4xLvSoI/AAAAAAAANPw/4mRSROkeMws0Gn-iNnmoGVbIW2AfXHDYwCLcBGAs/s1600/Crenshaw%2BKatherine%2BApplegate%2B%25282%2529.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="333" data-original-width="500" height="213" src="https://4.bp.blogspot.com/-jcT68JdXsDA/WiUv4xLvSoI/AAAAAAAANPw/4mRSROkeMws0Gn-iNnmoGVbIW2AfXHDYwCLcBGAs/s320/Crenshaw%2BKatherine%2BApplegate%2B%25282%2529.jpg" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: xx-small;">Patitas de gato</span></b></td></tr>
</tbody></table>
Algo que no me ha gustado un pelo es que el
padre llame ‘colega’ a su hijo. Con la hermana de Jackson, Robin, no lo hace,
entonces, porqué lo de ‘colega’ lo aplica solo al sexo masculino? Lo menos
machista es que se refiriese a Robin también como ‘colega’ y no como ‘hija’. De
todas formas, referirte así a tu hijo me parece cuanto menos burdo. Eres su
padre, no un colega o un amiguete. Es una falta total de madurez y de
responsabilidad, porqué los críos el lenguaje y las diferencias es lo primero
que aprenden. <br />
<br />
El libro viene a decir que los niños no son tontos y que se enteran de las
cosas. Vamos, que hay que explicarles las situaciones difíciles también.
<strong>Les acabo de ahorrar leerlo</strong>. ¿De verdad hay alguien que haya
tenido hijos (o no) que no sepa esto? Mejor ni pregunto, que haberlos
habrán.<br />
<blockquote>
Mira, no lo sabemos todo. (…) ¿Porqué quieres entenderlo todo, Jackson? A mi
me gusta o saberlo todo. Hace que las cosas me resulten más interesantes.
(Marisol, la amiga del protagonista sobre la obsesión que este tiene con los
datos.)</blockquote>
Se compone de sub capítulos cortos y con frases simples. Y aunque está
recomendado para churumbeles de más de 12 años (sí, a esa edad siguen siendo
churumbeles y lo serán toda la vida, que para eso los hemos parido nosotras)
<strong>lo puede leer cualquier lector de cualquier edad.</strong><br />
<strong><br /></strong>
Es un libro que<strong> expone la mierdicidad desde los ojos de un
niño.</strong> Sin embargo, el final, aunque con su toque de magia, es
precipitado, y si una hace un recordatorio de lo que ha sido la lectura en si,
puedo decir que más bien me ha parecido un<strong> relato superficial de las
penas y la soledad de un infante</strong>. De hecho, no aporta mucho más en sus
páginas que lo que les he contado en párrafos anteriores. El punto positivo, es
que está <strong>muy bien maquetado</strong> y que la edición es una
preciosidad.<br />
<br />
Pero ya saben, bonito <br />
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: right; margin-left: 1em; text-align: right;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://2.bp.blogspot.com/-Q8Yp-jK5Aww/WiUwCUhs1CI/AAAAAAAANP4/N4hL_RYxvAM3tF3pbhw-TtEA7hVhWfiuACLcBGAs/s1600/Crenshaw%2BKatherine%2BApplegate%2B%25284%2529.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="452" data-original-width="499" height="289" src="https://2.bp.blogspot.com/-Q8Yp-jK5Aww/WiUwCUhs1CI/AAAAAAAANP4/N4hL_RYxvAM3tF3pbhw-TtEA7hVhWfiuACLcBGAs/s320/Crenshaw%2BKatherine%2BApplegate%2B%25284%2529.jpg" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><b>Gato gordo y peludo</b></span></td></tr>
</tbody></table>
por fuera, prescindible por dentro.<br />
Ganas
de leer ‘El único e incomparable Iván’, también de la misma autora, a ver si
mejora el asunto.<br />
<blockquote>
‘Ese mismo día, la señorita Malone nos dijo otra cosa sobre los murciélagos.
Dijo que a veces se preguntaba si quizás los murciélagos eran mejores humanos
que los propios seres humanos.’ </blockquote>
El final es mágico en sentido literal. <strong>En un ¡plop! los padres ya
tienen trabajo y todo vuelve a la normalidad</strong>. ¿Qué me estás contando?
El tema de no tener trabajo, y el quedarse sin hogar <strong>es lo
suficientemente serio como para tratarlo con tal parsimonia</strong>. Partamos
de que <strong>el cuento habla sobre la pobreza y la vista a los ojos de un
niño</strong>.<br />
<br />
Si se resume en esta frase, el contexto cambia. De hecho, el
amigo imaginario tampoco es que aporte, no ayuda al crío. Está ahí, a veces hace
cosas raras y ya está. <br />
<br />
Otro problema que se desprende de este libro es que <strong>no se siente la
angustia</strong> como tal de una situación que lo es, a la par que
desesperante. Es aburrido, <strong>no tiene desarrollo</strong> y pese a que el
planteamiento es bueno (gato imaginario, niño encerrado en si mismo,
dificultades económicas y familiares) <strong>todo pasa como quién oye
llover</strong>. Lo venden como una historia mágica e inolvidable sobre la
familia, la amistad y la resistencia. Sobre la resistencia, sí. Pero sobre la
amistad y la familia deja mucho que desear. <br />
<br />
Lo único bonito es la portada, porqué por dentro es triste. Emocionalmente
pesado, pero ese peso, se pasa superficialmente. No creo que sea un libro para
niños, aunque la editorial lo venda como lo contrario. El gato parlante eclipsa
el verdadero problema de la historia: <strong>un tema complejo que se trata con
nimiedad</strong>. Sinceramente, creo que las personas que estén pasando por una
situación tan desesperada, este libro les va a poner de muy mala leche. <br />
<br />
<div align="center">
<strong>2/5</strong>
</div>
<div align="center">
<span style="color: yellow; font-size: x-large;">★<span style="color: #666666;"><span style="color: yellow;">★</span>★★★</span></span></div>
<strong><span style="font-size: xx-small;">Imágenes: We heart it, casadellibro</span></strong>
<br />
<span style="font-size: xx-small;"><strong>Fuentes: </strong></span><br />
<span style="font-size: xx-small;"><strong>- <a href="http://psycnet.apa.org/record/2000-07944-001">Gleason, T. R., Sebanc, A.
M., & Hartup, W. W. (2000). Imaginary companions of preschool children.
Developmental Psychology, 36(4), 419-428.</a></strong></span><br />
- <a href="http://journals.sagepub.com/doi/abs/10.1080/01650250344000415"><span style="font-size: xx-small;"><strong>Gleason, T. R. (2004). Imaginary companions and peer acceptance.
International Journal of Behavoral Development. 28(3),
204-209</strong></span></a><span style="font-size: xx-small;"><strong>.</strong></span><br />
<strong><span style="font-size: xx-small;">- Acredolo, L. , Goodwyn, S. , & Fulmer, A. (1995,
April). Why some children create imaginary companions: Clues from infant and
toddler play preferences . Poster presented at the biennial meetings of the
Society for Research in Child Development, Indianapolis,</span></strong><br />
<strong><span style="font-size: xx-small;">-<a href="http://psycnet.apa.org/doiLanding?doi=10.1111%2Fj.1939-0025.1941.tb05778.x">Bender,
L. , & Vogel, F. (1941). Imaginary companions of children . American Journal
of Orthopsychiatry, 11,56–65</a></span></strong><br />
<strong><span style="font-size: xx-small;">-<a href="http://www.jstor.org/stable/23087260?seq=1#page_scan_tab_contents">Harter,
S. , & Chao, C. (1992). The role of competence in children’s creation of
imaginary friends . Merrill-Palmer Quarterly, 38, 350–363</a></span></strong><br />
<strong><span style="font-size: xx-small;">-<a href="http://psycnet.apa.org/record/1973-10875-001">Manosevitz, M. , Prentice,
N. , & Wilson, F. (1973). Individual and family correlates of imaginary
companions in preschool children . Developmental Psychology, 8,
72–79</a></span></strong>Hydre Lanahttp://www.blogger.com/profile/05924923621885507010noreply@blogger.com22tag:blogger.com,1999:blog-1520776580912191301.post-15638829633804190032018-02-06T12:44:00.001+01:002020-06-22T12:09:39.253+02:00Crítica: ‘Star Wars Episodio VIII: Los últimos Jedi’<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://4.bp.blogspot.com/-ZglWtBd6qH0/WnivxUrhXbI/AAAAAAAANUM/7DOwX_Qnt084mJ7LQ0kUkvdoUQKF9ltxACLcBGAs/s1600/Poster_oficial_Star_Wars_Last_Jedi.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Poster Star Wars Last Jedis" border="0" data-original-height="900" data-original-width="1600" height="360" src="https://4.bp.blogspot.com/-ZglWtBd6qH0/WnivxUrhXbI/AAAAAAAANUM/7DOwX_Qnt084mJ7LQ0kUkvdoUQKF9ltxACLcBGAs/s640/Poster_oficial_Star_Wars_Last_Jedi.jpg" title="Poster Star Wars Last Jedis" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><b><br />Póster oficial de 'Star Wars Last Jedi'. Uno de los tropecientos que hay</b></span></td></tr>
</tbody></table>
<br />
Pues a mi me gustó más la primera. Claro que si me pongo a comparar <a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2016/01/critica-star-wars-vii-el-despertar-de.html"><strong>‘Star
Wars VII: el despertar de la fuerza’ (ver crítica)</strong></a> con la bazofia
de<strong> </strong><a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2017/03/critica-rogue-one-una-historia-de-star.html"><strong>‘Rogue
One: una historia de Star Wars’</strong></a> <strong>tampoco era demasiado
trabajo superarla</strong>. De la dirección se ha encargado Rian Johnson que es
un director acomodado en en cine independiente y el tipo que hizo ‘Brick’ (2005)
y ‘Looper’ (2012). De hecho, fue el propio director el que en una entrevista
dijo que la razón de este segundo filme de Star Wars es hacérselo pasar mal a
los protagonistas. Y vaya si lo han pasado mal. Vaya. Más que cuándo los japos
tienen que enseñarle la tumba de Nintoku a un occidental.
<br />
<br />
La parte positiva es que en esta peli hay <strong>dos horas y pico de señoras
petándolo</strong>: generalas, capitanas, mecánicas y pilotos que falta hacían
en una saga tan masculinizada. Y hasta ahí se puede contar. Lo demás es una
retahíla de tomadura de pelo de nivel.
<br />
<br />
Como mencioné en ‘El despertar de la fuerza’, Star Wars es, por lo general,
una saga que<strong> me la ha pinflado</strong>. De hecho, era ver un trozo de
cualquiera de las pelis anteriores y caer en una <strong>profunda siesta nivel
hibernación</strong> que ríanse ustedes de las marmotas. Al rescatarla Disney y
darle una vuelta de tuerca a lo anterior, fue el pistoletazo de salida: por fin
una mujer como protagonista. Me enamoré de Rey, de BB-8, de Finn, de Poe Dameron
y así, a resumidas cuentas, de toda la película. No solo estaba maravillosamente
hecha, sino que por fin, éramos aventureras. Llevábamos espadas láser (algo que
siempre se había relegado a los tíos), y encima Rey podría bien ser cualquiera
de nosotras. Una maravilla, vamos. Pero en ‘Los últimos Jedi’ (y esto tiene que
ver con el cambio de director) <strong>se les ha ido el colodrillo</strong>. Y
eso que fue estrenada coincidiendo con el 40 aniversario de ‘Star Wars: Episodio
IV - Una nueva esperanza’ (1977), pero ni con esas.
<br />
<br />
Del guión se ha encargado también Johnson, el director, en base a los
personajes creados antaño por George Lucas y se nota que es Findus. Como afirmó
en una entrevista para ‘Time Out’:
<br />
<blockquote>
Me enviaron el guión de ‘El despertar de la fuerza, lo leí y me dije: ‘Vale,
y ahora qué pasa?’ No había ninguna indicación especial. Me pasaron totalmente
la pelota. Me encantó ‘El despertar de la fuerza’ y quería seguir con ese hilo,
hacer que continuase de una forma orgánica, y a la vez, sentía que tenía
libertad de explicar la historia que quisiera. Las películas originales fueron
muy importantes para George Lucas, les supo dar corazón. Por eso no me
manipularon demasiado. De hecho, me presionaron para que hiciese algo muy
personal.</blockquote>
<strong>No, si personal es. Nadie lo duda</strong>. De hecho, hay algunos
<strong>personajes que los han cambiado de pe a pa</strong>. Por no hablar del
montaje y los cortes bruscos que son más dados al cine independiente (es dónde
se le ve el plumero, no lo puede negar). Vamos, que al director le ha tocado la
bonoloto.
<br />
<br />
¿Pero de qué va el tinglado en el que se ha metido?
<br />
<br />
La Resistencia se prepara para la batalla contra la Primera Orden. Mientras
Rey, perdida en una isla en el quinto nabo, desarrolla sus habilidades e intenta
dominar la Fuerza con la ayuda de Luke Skywalker.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://3.bp.blogspot.com/-Y0wwRFCtFw8/WniwozM9LjI/AAAAAAAANUU/MxQ1KQbgmNUwqWtyCPE1zK_mRxpwhz19ACLcBGAs/s1600/Star%2BWars%2BLast%2BJedi%2Bphoto.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Rey (Ridley) y Luke (Hamill)" border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1500" height="425" src="https://3.bp.blogspot.com/-Y0wwRFCtFw8/WniwozM9LjI/AAAAAAAANUU/MxQ1KQbgmNUwqWtyCPE1zK_mRxpwhz19ACLcBGAs/s640/Star%2BWars%2BLast%2BJedi%2Bphoto.jpg" title="Rey (Ridley) y Luke (Hamill)" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><br />
<div align="center" style="font-size: medium;">
<strong><span style="font-size: xx-small;">Toc, toc, soy de Seur. Ayer no estaba usted en casa.</span></strong></div>
<div align="center" style="font-size: medium;">
<strong><span style="font-size: xx-small;"> Rey (Ridley) y Luke (Hamill) Photo by Jonathan Olley - © 2016 - Lucasfilm Ltd</span></strong></div>
</td></tr>
</tbody></table>
<div align="center">
<strong><span style="font-size: xx-small;"><br /></span></strong></div>
Pues ya está. Va de eso. Tampoco hay que ser muy imaginativo para saber que
<strong>de los de la Resistencia no va a quedar ni el gato</strong>. De hecho,
el director se inspiró en ‘Gunga Din’ (1939), ‘Del Sahara’ (1943), ‘Almas en la
hoguera’ (1949), ‘El puente sobre el río Kwai’ (1957) y ‘Pismo Neotpravlennoe’
(1960), lo que ya da una buena pista de que el barrullo va a terminar
<strong>como el rosario de la Aurora</strong>. Sobre todo si se toma como
referencia a esta última en la que un grupo de investigadores queda atrapado en
un incendio forestal y van perdiendo a gente por el camino. Pues esto lo mismo,
pero con la Resistencia como si fuesen los investigadores, y la Primera Orden el
fuego. Hala, a petarlo. <br />
<br />
La peli se inicia con una buena dosis de acción en vena: la Resistencia
bombardeando naves de la Primera Orden, y con Rey intentando convencer a Luke.
La pena es que en los próximos minutos hasta su finalización eso <strong>se va
desinflando como una barriga después de las Navidades. </strong><br />
<strong><br /></strong>
Empezando por Luke Skywalker (interpretado por Mark Hamill). Al pobre parece
que lo hayan abducido unos ovnis y le hayan cambiado por completo la
personalidad. Es más rancio que una acelga de tres días. Cuesta creer que sea el
mismo Jedi que vimos en pelis anteriores. Podría colar la excusa que le ha
cambiado el carácter por ser un ermitaño, pero es que directamente es un
<strong>personaje totalmente distinto que ahora vive a base de apretar pezones
de extraterrestres</strong> marinos para beber leche (algo que se podrían haber
ahorrado por su asquerosidad) y de pescados que le doblan el tamaño y que coge
como si Hércules pillara un guisante. Ha renunciado a su fuerza y se
<strong>niega a enseñar a Rey </strong>(Daisy Ridley) <strong>porqué no le sale
del hueval</strong>. Porqué está traumado y porqué quiso cargarse a Ben Solo
(Kylo Ren, el villano hijo de Leia Organa y Han Solo) con una espada láser
mientras el chaval dormía como las monas. Lo bueno de esto es que se nos muestra
en este filme que ni los buenos son tan buenos y que ni los malos son tan malos,
sino que tienen matices. <br />
<br />
Cuándo Hamill leyó el guión y lo que habían hecho con su personaje casi le da
un chungo. Y no me extraña porqué<strong> Luke en esta peli parece una corneja
chiflada</strong>. De hecho el actor le dijo: <br />
<blockquote>
Yo estoy en total desacuerdo con cada elección que has hecho para este
personaje. Ahora, dicho esto, mi trabajo ahora es tomar lo que has creado y
hacer todo lo posible para realizar su visión.</blockquote>
Traducido: te has cargado al personaje, pero lo voy a hacer igualmente porqué
tengo que ganarme las algarrobas. Y eso que el actor fue el que más cobró en las
antiguas de Star Wars (en la de ‘El despertar de la fuerza’ la palma monetaria
se la llevó Harrison Ford, porqué se ve que fue la única manera de convencerlo
que volviese como Han Solo, personaje al que le tiene más asco que un pie
oloroso en verano). En la que nos ocupa, Hamill es el que más parné ha cobrao.
Pero igualmente el susto con Luke no se lo quita nadie. Pobre Hamill. Para no
tener al actor tan cabreado, Johnson (el director con nombre de champú) le dejó
que pudiese dar vida a un personaje generado por ordenador (concretamente
interpreta al personaje que le mete dinero a BB-8 en el casino).<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-LeXZcDxa5vE/WnixGd3mAYI/AAAAAAAANUY/B0-lJawvXbshvk_jcltEbPzLBWl42OvLgCLcBGAs/s1600/Star%2BWars%2BLast%2BJedi%2Bphoto2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Kylo Ren Adam Driver" border="0" data-original-height="670" data-original-width="1600" height="267" src="https://1.bp.blogspot.com/-LeXZcDxa5vE/WnixGd3mAYI/AAAAAAAANUY/B0-lJawvXbshvk_jcltEbPzLBWl42OvLgCLcBGAs/s640/Star%2BWars%2BLast%2BJedi%2Bphoto2.jpg" title="Kylo Ren Adam Driver" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><br />
<div align="center" style="font-size: medium;">
<span style="font-size: xx-small;"><strong>Aquí estoy sentao en una silla, con las zapatillas y el pijama de Primark. Estaba acostao, pero he dormido fatal.</strong></span></div>
<div align="center" style="font-size: medium;">
<span style="font-size: xx-small;"><strong>Kylo Ren (Adam Driver) © 2017 - Industrial Light & Magic</strong></span></div>
</td></tr>
</tbody></table>
<div align="center">
<span style="font-size: xx-small;"><strong><br /></strong></span></div>
Eso sí, Leia Organa (Carrie Fisher) la general que coordina la Resistencia,
por lo menos, ha recibido un trato mejor que el de su hermano Luke.
<strong>Tiene unos ovarios tan bien puestos que es para hacerle un
monumento</strong>. Esto se debe a que Fisher ayudó con la escritura del guión
en esta película, aunque ni se la nombre. ¿Pa’ qué? La actriz escribía y a
menudo se la consultaba en otras pelis en la tesitura del guión, pero acabó
hasta el moño. Básicamente lo que hacían era pedirle consejo, que ella diese sus
ideas, después cambiaban al director y se apropiaban esas ideas como suyas sin
tenerle que pagar un dólar. Vamos, que tenían el negocio y no me extraña que se
hartara. La actriz ha interpretado a Leia en todas las escenas (excepto las de
riesgo, para ello se contrató a especialistas de ‘Juego de Tronos’) y no
resultaría ajeno que el diálogo de su personaje lo hubiese escrito también ella.
<br />
<br />
Se consta, se dice, se rumorea que esta es la facturación más alta de Fisher
en una peli de la saga de la Guerra de las Galaxias. Eso pero, no quita que haya
una escena en concreto que deje totalmente loco al espectador: Leia en el
espacio: en plan Superman. A partir de ahí lo normal es pensar que: o el cambio
de director le ha sentado muy mal a esta nueva entrega, o <strong>el método de
trabajo de escribir un guión fumando María no es nada efectivo</strong>. Y me
dirán, pero oye Iris ¿y si en realidad Leia ha empezado secretamente un
entrenamiento Jedi y nos hemos enterao todos ahora? Pues como poder puede, no
les digo que no. En todo caso la Princesa hubiese empezado a entrenar después de
los sucesos de ‘El retorno del Jedi’ (1983), pero después entre el bombo con su
churumbel y otras cosillas más sin importancia de la Galaxia, seguro que se le
truncó el asunto e hizo una cosa que es muy española: dejarlo tó pa mañana. Pese
a ello, en esa escena se la ve que es capaz de crear una burbuja de aire a su
alrededor para no estirar la pata en medio del espacio y volver a la nave sana y
salva. Que lo podrían haber mostrado de una forma más elegante, y menos
ridícula, pues también. Pero pelillos a la mar, oigan.
<br />
<br />
Y si Fisher sale en la película, y su hija también, su perro no puede faltar
tampoco. No les puedo decir si el perro también cobró por actuar, lo que sí les
puedo contar es que Gary (así se llama el cánido) sale por el casino como quién
no quiere la cosa.
<br />
<br />
Si hay un personaje que destaca en esta película por ser el más profundo y
que en la primera pasó sin pena ni gloria es Kylo Ren (Adam Driver). <strong>Los
buenos personajes tienen eso, que en las primeras entregas no se les hace ni
puto caso y en las segundas lo petan</strong>. Miren a Loki, que nadie se fijó
en él hasta que no salió en ‘Los Vengadores’. Pues con Ren pasa más o menos lo
mismito. Este <strong>personaje con nombre de depiladora eléctrica</strong> es
en realidad Ben Solo, el hijo de Leia Organa y Han Solo, que se ha pasado al
lado oscuro y <strong>está más majara que una regadora en el desierto</strong>.
Y no es que Endesa le haya cortado el subministro de luz, es que simplemente el
chaval tiene más trauma que un calcetín desparejado. Las culpas hay que
echárselas a Luke Skywalker que en un arrebato de iluminación <strong>le fue a
dar con el sable a una edad en que el chaval todavía comía potitos</strong>. Si
es que es normal. Si imagínense la situación, uno ahí durmiendo tranquilamente
mientras aprende de un maestro Jedi y de repente, ves a ese ‘maestro’ con sable
en mano a punto de darte jamón. <br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://4.bp.blogspot.com/-hZbf_k8Vmxc/WnixgHouiHI/AAAAAAAANUg/mRoo0iYdCx0Stblf5MDv9qUwYViTXWdPQCLcBGAs/s1600/Star%2BWars%2BLast%2BJedi%2Bphoto3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Poe Dameron Last Jedi" border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1500" src="https://4.bp.blogspot.com/-hZbf_k8Vmxc/WnixgHouiHI/AAAAAAAANUg/mRoo0iYdCx0Stblf5MDv9qUwYViTXWdPQCLcBGAs/s1600/Star%2BWars%2BLast%2BJedi%2Bphoto3.jpg" title="Poe Dameron Last Jedi" /></a></div>
<br />
<br />
<br />
<div align="center">
<span style="font-size: xx-small;"><strong>Si cojo y vuelo con esta lata de
conservas, me hacen fijo en Rayanair.</strong></span></div>
<div align="center">
<strong><span style="font-size: xx-small;">Poe Dameron (Oscar Isaac) Photo by Jonathan
Olley - © 2016 - Lucasfilm Ltd</span></strong></div>
<div align="center">
<strong><span style="font-size: xx-small;"><br /></span></strong></div>
De un tiempo a esta parte, a Adam Driver estoy tan acostumbrada a verlo en
pelis independientes o de bajo presupuesto (como en '<a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2015/11/critica-mientras-seamos-jovenes.html">Mientras seamos jóvenes</a>'), que cuando apareció de villano
heredero de Darth Vader casi me da algo. El chaval actúa muy bien y se lo
merece. Lo que me repatea del tema es que hay una escena en el filme en la que
se le ve sin camiseta (Rey le responde que 'si no tiene una camiseta o algo que
ponerse por encima' y él le responde que no). Algo tan banal y la que se lió en
redes sociales sólo porqué el actor no se corresponde con los cánones de belleza
que se dan como normalizados. Sí, el director quería su pastel de carne. Sí,
metieron a Driver en el gimnasio durante seis meses a crear músculo. Y sí, no es
lo comúnmente estándar que nos quieren vender la industria de la belleza y los
medios, ¿pero qué tal si en vez de criticar a un actor o actriz por su físico se
empieza a hacer por lo que importa, que es su trabajo? Es de lo que me llevo
quejando permanente desde que abrí este blog. La presión corporal es algo que
nos contamina como sociedad (en las mujeres más) y se debe erradicar. <br />
<br />
Pero si de verdad hay algo que se merece un ‘hostia dar, muñeco bailar’, es
el romance que se construye con Rey y Kylo. Por favor, por favor, por favor.
Personaje femenino con dos cojones en forma de ovarios, ¿y me lo dejan entrever
así? ¿Para qué? ¿Para contentar a los fans? Miren, les digo una cosa, cuando se
hace algo para contentar a alguien no acostumbra a salir bien. Es más,
acostumbra a salir un truño. <strong>Una bola intragable de mierda</strong>.
<br />
<br />
George Lucas tenía dos ideas principales para esta nueva saga que Disney ha
decidido mantener: la primera, la formación de una mujer Jedi (que se iba a
llamar Kira y no Rey) y la segunda, a Luke Skaywalker viviendo como un recluso.
Si hay que ponerle un gran plus al director es el de saber por dónde llevar esta
saga en expansión. La mayoría que viven en las sagas pasadas de SW (sagas que me
hacían colocar la oreja y quedarme frita) no se sabe si están criticando a la
peli o a Disney. Si hay algo que tengo que agradecer a esta nueva apertura del
universo de SW es que si las de antes me aburrían –historias de tíos, con tíos a
excepción de Leia y Padmé-, estas me encandilan. Así que sí, lo se antes no
siempre es mejor y hay que renovarse. ¿Se imaginan vestir todavía con
calentadores en las patas y con hombreras? Pues esto es o mismo. <br />
<br />
El protagonismo de Rey en esta entrega baja en picado para dar paso a otros
personajes. Eso está bien. Se pasa la peli entrenando –un Jedi tarda entre 15 y
20 años para alcanzar el dominio de la fuerza- y queriendo hacer entrar en razón
a Ren para que no mande a tomar por culo la galaxia entera. <br />
<br />
Uno de los enigmas que se esperaba desvelar en el film y con el que los fans
mantenían la barriga pa’ dentro, era <strong>saber quienes eran los padres de
nuestra valiente protagonista</strong>. El director se ha encargado de hacer
añicos todo eso y ha plantado un ‘cualquiera puede tener la fuerza’. Se ve que
la Fuerza es algo que se tiene o no se tiene, un poco como cuándo tienes que ir
a cagar por la mañana antes de entrar al trabajo. Más o menos. Si cualquier
persona puede tener la fuerza (algo que se inició con Anakin Skywalker -futuro
Darth Vader, qué niño más odioso), queda claro que los padres de Rey al ser
chatarreros y estar muertos, deja con un par de narices a todos los fans, sobre
todo a los que como yo, pensábamos que era la hija de Luke. Así que nos viene a
decir algo como: ‘las personas más humildes pueden hacer grandes cosas’. Aunque
qué quieren que les diga, apuesto a que no nos lo han contado todo. Lo de los
padres de Rey no me lo trago. Y menos a sabiendas que Mark Hamill se le escapó
–mencionando a Ridley- que ‘mi hij…me refiero a mi colega’ en una convención de
fans. El lado oscuro en ella es poderoso, y <strong>veremos si Rey no es la
nueva Vader</strong>. Si me permiten la suposición, se dice por redes que se
enamorará de Kylo Ren, se lo cargará y pasará ella a ser la líder de la Primera
Orden. La historia interminable, vamos. La referencia más clara la tienen en la
escena en la que Kylo Ren le ofrece a Rey gobernar la galaxia con él, justo como
hizo Anakin con Amidala en ‘Star Wars: Episodio III - La venganza de los Sith’
(2005).<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://4.bp.blogspot.com/-a5F6D6z7Roc/WnjBba5EAnI/AAAAAAAANU0/jSGnAvezg5MIy-5wxWy7gKEivuOyj27WgCLcBGAs/s1600/Star%2BWars%2BLast%2BJedi%2Bphoto4.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Rose y Finn Last Jedi" border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1500" height="425" src="https://4.bp.blogspot.com/-a5F6D6z7Roc/WnjBba5EAnI/AAAAAAAANU0/jSGnAvezg5MIy-5wxWy7gKEivuOyj27WgCLcBGAs/s640/Star%2BWars%2BLast%2BJedi%2Bphoto4.jpg" title="Rose y Finn Last Jedi" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><br />
<div align="center" style="font-size: medium;">
<span style="font-size: xx-small;"><strong>¿A ti no te suena que ese tiene caja B, Paco?</strong></span></div>
<div align="center" style="font-size: medium;">
<strong><span style="font-size: xx-small;">Rose (Kelly Marie Tran) y Finn (John Boyenga) Photo by David James - © Copyright: 2016 Lucasfilm Ltd. All Rights Reserved.</span></strong></div>
</td></tr>
</tbody></table>
<br />
Rodada en localizaciones de Dubrovnik (Croacia) para la ciudad de Canto
Bright, Skelling Michael en Irlanda para el planeta Ahch-To (dónde se ha
refugiado Luke y que es hogar de los frailecillos, o Porgs) o el famoso salar de
Uyuni en Bolivia. El resto, se rodó en los Pinewood Studios de Buckinghamshire
en Inglaterra. Lo sé, un bajón esto último. Adiós magia. <br />
<br />
La magia también coge la puerta con las metidas de pata, porqué haberlas
haylas, y unas cuantas, como toda buena peli que se precie. <br />
<br />
La que más chocan son los errores que tienen que ver con el agua. Como por
ejemplo, cuándo Rey está llorando, que parece una catarata del Niágara y a la
siguiente escena la línea del lagrimón izquierdo desaparece. Y después vuelve a
aparecer. O cuándo ella cae al agua por el agujero, y en la siguiente escena
tiene el pelo empapado, pero la ropa más seca que la mojama. Echadle un barreño
de agua o algo, que ya sé que está cara, pero con el presupuesto que tienen se
lo pueden permitir, digo.<br />
Después hay cosillas tontas, como bolsas que cambian mágicamente de lugar en
cápsulas de escape (cuando Finn quiere tocar el dos y Rose le da un calambrazo
que ni los pelos de Punzet, por ejemplo). O cuándo estos dos se meten la hostia
padre delante del cañón ariete y Rose arrastra a Finn tropecientos metros sin
que los disparen, ni sean atacados pese a que por ahí hay más soldados que
señoras colándose en la fila del súper. Una visitilla al oftalmólogo les iría
muy bien. ¿Ven? Tonterillas varias. Futesas. <br />
<br />
Eso sí, si algo destaca en ‘Los últimos Jedi’ es que es la peli más larga de
la saga de Star Wars con una duración de 2h y 53 minutos, diez minutos más que
‘El ataque de los clones’ (2002) que hasta hace meses ostentaba el récord. Dicho
de otra forma, vayan a miccionar antes de ponerse a verla, porqué sino es
posible que explosionen. <br />
<br />
Lo chungo del tema es que Johnson, el director, dijo que <strong>la película
original superaba las tres horas</strong>. Y dirán:’ vale, como ‘Boyhood’ (ver
crítica). Esto se aguanta y si entra apretón, pues una cruza las paticas y
piensa en cualquier cosa menos algo que tenga que ver con grifos, riachuelos o
gotillas.’ ¿Fácil, eh? Pues no. Porqué este señor cuándo dijo que la original
duraba casi tres horas tiraba por lo bajini. En realidad, tuvo que cortar entre
45 y 60 minutos para hacerla más aceptable a los cines. En otras palabras, que
la peli se le fue un poco de las manos, se lió a grabar y le saló un tochón de
hormigón armado de casi cuatro horas de duración. Tráiganse su propio
orinal.<br />
<br />
Para bien o para mal, el director lo ha petao. Hay gente lo odia y
<strong>metería sus partes bajas en una tuneladora</strong> antes de volver a
ver este film, y hay otros que se lo han tomado mejor. Entre los que mejor se lo
ha tomado está Disney, que pudo brindar con champán al ver que en tan solo tres
días la peli recaudó 450 millones de dólares (según datos de IMDB) y al propio
director que se le debieron caer los huevos rodando al suelo en cuanto supo que
en el primer fin de semana la peli había recaudado más que todos sus otros
trabajos juntos. <br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://2.bp.blogspot.com/-5iJxbKxtSxs/WnjBuKnSsTI/AAAAAAAANU4/O0geAssfz6A8x10yVPZZwUL2JIfaECuQgCLcBGAs/s1600/Star%2BWars%2BLast%2BJedi%2Bphoto5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Rey Last Jedi" border="0" data-original-height="670" data-original-width="1600" height="268" src="https://2.bp.blogspot.com/-5iJxbKxtSxs/WnjBuKnSsTI/AAAAAAAANU4/O0geAssfz6A8x10yVPZZwUL2JIfaECuQgCLcBGAs/s640/Star%2BWars%2BLast%2BJedi%2Bphoto5.jpg" title="Rey Last Jedi" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><div align="center" style="font-size: medium;">
<span style="font-size: xx-small;"><strong><br /></strong></span></div>
<div align="center" style="font-size: medium;">
<span style="font-size: xx-small;"><strong>¿De verdad? ¿De verdad es cierto? El kilo de tomates a 0’99€ y yo en el nalgamen del mundo.</strong></span></div>
<div align="center" style="font-size: medium;">
<strong><span style="font-size: xx-small;">Rey (Daisy Ridley) recién duchada. © 2017 Lucasfilm Ltd. All Rights Reserved</span></strong></div>
</td></tr>
</tbody></table>
<div align="center">
<br /></div>
En medio de este Armagedón de pasta líquida, Lucasfilm le ofreció a nuestro
dire un jugoso contrato de tres películas para crear su propio conjunto de
trilogía del universo Star Wars. Vamos, que no va a dirigir la próxima película
de la saga, ‘Star Wars: Episodio IX’ prevista para 2019, pero sí podrá hacer una
<strong>trilogía nueva a partir de ese mundillo</strong>. En otras palabras, que
tendremos la saga antigua, la saga nueva, y a parte, otra saga más que vayan
ustedes a saber. La saga, de la saga, de la saga a parte de los spin-off de la
saga. Voy a por un gelocatil. <br />
<dl>
<dd>Les dije que para mi lo que seria interesante seria explicar una nueva
historia dividida en tres películas complementarias, que fuesen un gran lienzo
con nuevos personajes pero situadas en ese mismo universo. </dd></dl>
<br />
Vayan apretando el ojete, que la que se nos viene encima es pequeña. <br />
<br />
Uno de los señores que le ha puesto música al asunto es John Williams, que
seguro que les sonará la oreja porqué ha trabajado en las BSO de todas las de
Star Wars, Harry Potter, ‘Jurassic Park’ y su querer y no poder, ‘Jurassic
World’ (si la ve un paleontólogo, se queda calvo del susto).<br />
<br />
Mención a parte se merecen esos bichillos plumíferos llamados
<strong>Porgs</strong> que en realidad, nunca se mencionan por su nombre en
pantalla. Su creación no es casual y responde a una dinámica de trabajo entre el
rodaje preproducción (llevado a cabo en septiembre de 2015) y la postproducción
(finales de septiembre 2017). Básicamente la isla de <strong>Skelling Michael es
lugar de nidación y dónde viven los frailecillos</strong>, especie de ave
caradriforme en estado de conservación vulnerable. ¿Y esto qué quiere decir?
Pues que es <strong>especie protegida </strong>y que suficiente favor ha hecho
el gobierno Irlandés dejándoles rodar allí. Por lo tanto, el equipo de rodaje no
podía tocarlos y como estaban por todas partes (es normal, viven ahí a ver si a
alguien le gustaría que viniesen a su casa unos desconocidos a tocar las
narices) y modificar planos es un trabajo largo, tomaron la opción de editar a
los frailecillos de las tomas en postproducción y convertirlos mediante CGI en
un personaje más del universo Star Wars: los porgs. O cómo cuenta el director:
<br />
<blockquote>
Estaba buscando cualquier detalle que pudiese aportar un toque ligero y
simpático al encuentro entre Luke y Rey. Estuvimos inspeccionando a fondo la
isla de la costa irlandesa donde rodamos, un gran santuario donde anidan los
frailecillos. Tienes que vigilar mucho donde pones los pies para no pisar
ninguno. Son criaturas muy adorables. Hicimos nuestra propia versión, adaptada
al imaginario de Star Wars. Forman parte del ambiente. </blockquote>
Sinceramente, a mi me la han soplado. Ni gracia, ni no gracia: me daba igual
que estuviesen ahí o no. Eso sí, los zorros de cristal son una auténtica
preciosidad. <br />
<br />
Uno de los personajes más amigables de esta saga es Poe Dameron (Óscar
Isaac), piloto leal a la Resistencia que le da por hacer
<strong>mansplaining</strong> (dicho de otro modo: ‘los hombres me explican
cosas’). Y esto se ve claramente cuando Dameron se pasa por el forro las órdenes
de Leia y de Holdo (sus superiores) porqué ellas son mujeres y según él no
entienden una mierda de estrategia militar. Esto le acaba acarreando graves
consecuencias, sobretodo para su ego, que es dónde duele. <br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://2.bp.blogspot.com/-wYW0Rdo8Wjs/WnjB6BgGSlI/AAAAAAAANVA/4EcKyx-PmaYqVIfZkJvHOE87Zj8m8-K5QCLcBGAs/s1600/Star%2BWars%2BLast%2BJedi%2Bphoto6.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Ben Solo Last Jedi" border="0" data-original-height="670" data-original-width="1600" height="267" src="https://2.bp.blogspot.com/-wYW0Rdo8Wjs/WnjB6BgGSlI/AAAAAAAANVA/4EcKyx-PmaYqVIfZkJvHOE87Zj8m8-K5QCLcBGAs/s640/Star%2BWars%2BLast%2BJedi%2Bphoto6.jpg" title="Ben Solo Last Jedi" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><br />
<div align="center" style="font-size: medium;">
<strong><span style="font-size: xx-small;">¿Enseñar el láser o no enseñar el láser? Esa es la cuestión.</span></strong></div>
<div align="center" style="font-size: medium;">
<strong><span style="font-size: xx-small;">Kylo Ren (Driver) modo Shakesperiano. © 2017 Lucasfilm Ltd. All Rights Reserved</span></strong></div>
</td></tr>
</tbody></table>
<div align="center">
<strong><span style="font-size: xx-small;"><br /></span></strong></div>
A parte de los Porgs, otro personaje que se añade y que tiene potencial para
próximas sagas es Rose, la mecánica. Parece mentira como a día de hoy todavía
sorprende que las mujeres desempeñen una profesión que se ha considerado durante
años –y se sigue considerando- eminentemente masculina.<br />
<strong><br /></strong>
<strong> Rose es la voz
de la conciencia, la ética y lo moral</strong>. Me atrevería a decir que es la
más sensata. Desarrolla una conexión especial con Finn, que es uno de los
puntazos de esta saga (la diversidad étnica debería ser obligatoria en cualquier
película) y al que espero den más protagonismo. Si hay algo positivo en que por
fin se hayan reunido todos (Rey, Finn, Rose, Poe, BB-8) es que la interacción
entre Poe y Rey va a dar que hablar. Y digo esto a sabiendas que este film ha
servido básicamente para dos cosas: la primera, para hacer pasarlo mal a los
personajes y la segunda, para <strong>poner punto y final a las sagas antiguas
haciendo desaparecer reminiscencias pasadas</strong>. <br />
<br />
A Han, se lo cargaron en la primera. A Luke en una evaporación, como si lo
hubiesen metido en una secadora –porqué a los guionistas les ha salido del
pitorro- mientras observa una puesta de sol binaria. Aunque supongo que Hamill
saldrá en próximas como espejismo (mientras no me lo pongan de Muppet como han
hecho con Yoda tipo: ‘el mejor profesor, el fracaso es’, todo bien). Y Leia,
bueno, se esperaba que Fisher apareciese en la próxima peli, pero la actriz
falleció en 2016 y por respeto (aunque los familiares dieron el visto bueno al
uso de imágenes en el Episodio IX) Lucasfilm la ha retirado y no generará nuevas
imágenes digitales de ella. <br />
<br />
<br />
<dt>Por citar también las idas de olla de los guionistas en la escena en que la
comandante Holdo, que releva a Leia cuando ésta está inconsciente, y que al
final se queda en la nave para 'así poner en marcha las otras naves de escape' y
acaba muerta. Era un buen personaje que se han cargado porqué les ha salido del
bolo y que podría haber dado mucho juego en la próxima. Lo que tiene pensar con
el culo. </dt>
<dt><br />
Algo muy gracioso es que a Kylo Ren le han cambiado la cicatriz de la cara de
lugar. Como recordarán si han visto ‘El despertar de la Fuerza’, Rey le arrea en
toda la jeta con la espada láser al maromo a través del puente de la nariz. Pues
bien, en la que nos ocupa la cicatriz está encima del ojo derecho, porqué se ve
que la costra sobre la nariz no se veía un pimiento, y ya que que
caracterización y maquillaje se tienen que dejar los sudores ahí, por lo menos
que se note. Este personaje es el <strong>más complejo y bien construido de esta
saga de Star Wars</strong>. O como afirma mi amiga Eli de Applicamos:
<strong>‘nos gustan los feos’</strong>. Debo decir que la primera vez que me
comentó que un crítico había soltado que ‘Kylo tiene un polvazo’, me dio
urticaria. Ella lo lleva mejor que yo. Una vez aceptado eso, ya no nos asusta
ná.<br />
<br />
</dt>
<dt>
Coñas a parte, Benicio del Toro hace un pequeño papel en la historia. En
principio lo iba a interpretar Joaquin Phoenix, pero a saber por qué razón lo
acabó haciendo Beni. Como curiosidad, el título de ‘Los últimos Jedi’ se ha
traducido en plural en España, mientras que en el original, es ‘El último Jedi’
es decir, en singular. Aquí traducimos todo con el culo. Por cierto, que las
estrellas que salen en los créditos finales son reutilizadas de las que salieron
en ‘Rogue One’. Se ve que el presupuesto no les daba para más.<br />
<br />
</dt>
<dt>
A resumidas cuentas, ‘Los últimos Jedi’ es una película de transición que
sirve para llenar taquilla, tiene más agujeros y escenas bizarras que un colador
y deja en segundo plano un avance más dinámico de trama. <br />
<br />
</dt>
<dt>
Espero que en la próxima arreglen todas las metidas de pata que nos hemos
tenido que tragar. <br />
</dt>
<dd><br /></dd><dd><h6 align="center">
<strong><span style="font-size: small;">3/5 </span></strong></h6>
<div align="center">
<span style="color: yellow; font-size: x-large;">★★<span style="color: #666666;"><span style="color: yellow;">★</span><span style="color: #666666;">★</span>★</span></span></div>
<span style="font-size: xx-small;"><strong><a href="https://youtu.be/anOJjqQb8x0">Ver
tráiler</a></strong></span><br />
<strong><span style="font-size: xx-small;">Fuentes: IMDB, Filmaffinity, Citas: Time Out
Barcelona</span></strong></dd>
<br />
<br />
<dd><strong><span style="font-size: xx-small;">Imágenes:
IMDB</span></strong></dd>Hydre Lanahttp://www.blogger.com/profile/05924923621885507010noreply@blogger.com12tag:blogger.com,1999:blog-1520776580912191301.post-39447048108119258542018-01-09T12:42:00.001+01:002020-06-22T12:09:39.255+02:00Crítica: ‘Wonder Woman’<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://3.bp.blogspot.com/-Ay20NnXzZ6w/WlMvzyZrtqI/AAAAAAAANRw/BUDZhobCI3wOH6hk8XbI6IOKP2l9iJR0gCLcBGAs/s1600/wonder-woman-movie-poster.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Wonder Woman Movie Poster" border="0" data-original-height="510" data-original-width="820" src="https://3.bp.blogspot.com/-Ay20NnXzZ6w/WlMvzyZrtqI/AAAAAAAANRw/BUDZhobCI3wOH6hk8XbI6IOKP2l9iJR0gCLcBGAs/s1600/wonder-woman-movie-poster.jpg" title="Wonder Woman Poster" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><b>Wonder Woman Movie Poster</b></span></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<dd><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<br />
Mas allá de la discusión política de lo que apoya o deja de apoyar Gal Gadot en la vida real, sobre el conflicto entre Israel y Palestina, y que me ocuparía
casi una tesis doctoral, voy a centrarme en el filme en sí. <br />
<br /></dd><dd>Partamos de la base que ésta peli es un calla bocas a todos aquellos que
decían que las pelis de superheroínas no eran rentables porqué claro, ¿Quién
quiere ver a una mujer peleando, eh? <br />
<br />
¡Tomad chancla en todo el bozal, guapos! <br />
<br />
Durante los años que Marvel ha estado trajinando sus fases cinematográficas
del Marvel Cinematic Universe (MCU) y hasta el momento, DCU <strong>no ha habido
proyecto para una sola mujer en solitario</strong> hasta hace unos meses. Se
podría haber hecho una peli de por ejemplo, <strong>Hulka</strong>, que es una
de las mejores heroínas, a la par que una científica brillante y que demuestra
que no pasa nada porqué una mujer sienta una ira tremenda. O <strong>Miss
Marvel</strong> (me refiero a Kamala Khan) una chica que tiene poderes de
elasticidad y es musulmana, por lo que daría cancha de sobra para una peli que
mezclase superheroína adolescente y religión. También sería chulo ver a
<strong>Viuda Negra</strong> en solitario: una espía, un pasado turbulento, el
hecho de que le hiciesen una operación para que no pueda tener hijos (quitándole
el derecho a decidir sobre su propio cuerpo). Saliendo de la norma de mujer de
‘normalidad corporal’, <strong>Faith</strong> daría en los morros a todos
aquellos que piensan que las superheroínas deben tener obligatoriamente un
cuerpo de escándalo: he aquí la primera luchadora con sobrepeso, friki,
periodista y con gran sentido del humor. Tampoco se puede pasar por alto a
<strong>Spiderwoman</strong>, una heroína que decide tener a su retoño mediante
inseminación artificial y sin tener que aguantar a un tío por decisión propia. O
a <strong>Spider-Gwen</strong>. O a una de los mejores personajes femeninos que
pasa casi desapercibido e incluso tiene un cómic hablando de violencia de
género: <strong>Black Cat</strong>. Por supuesto sería un error garrafal no
incluir a <strong>Thor</strong> –heroína que padece cáncer-,
<strong>Batgirl</strong>- la primera superheroína en quedarse en silla de
ruedas- <strong>Raven, Starfire, Karolina Dean, Killer Frost, Supergirl, Fénix,
Pájaro Burlón, Iron-Man (Riri Williams), Moon Girl, Monica Rambeau, Stargirl,
Vixen, Hawkgirl, Huntress o Power Girl</strong>. Y podría continuar. Material y
buenas historias todas ellas tienen de sobra. <br />
<br />
¿Pero de qué va el tinglado?<br />
<br />
Diana (Gal Gadot) es una guerrera Amazónica que vive en Themyscira, una isla
gobernada y poblada solo por mujeres luchadoras que viven en paz. Cuando un
piloto llamado Steve Trevor (Chris Pine) se estrella en su isla, y le dice que
el mundo exterior está en Guerra -I G.M. (1914-1918)-, Diana decide irse con él
para intentar frenar a Ares, que cree culpable de toda destrucción y así hacer
que los humanos no se maten. Por el camino, irá descubriendo sus poderes y su
verdadero destino.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://2.bp.blogspot.com/-QzjYnnqKhIo/WlSawebqkgI/AAAAAAAANSA/t_Ih3uCzLlMlQgwjsWjoq3zB8hgw_5IgwCLcBGAs/s1600/Womder-woman-and-hypolita.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Wonder Woman Hypolita " border="0" data-original-height="800" data-original-width="1202" height="424" src="https://2.bp.blogspot.com/-QzjYnnqKhIo/WlSawebqkgI/AAAAAAAANSA/t_Ih3uCzLlMlQgwjsWjoq3zB8hgw_5IgwCLcBGAs/s640/Womder-woman-and-hypolita.jpg" title="Wonder Woman e Hypolita" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><strong style="font-size: x-small;"><br />Diana (Lilly Aspell) con su madre Hypolita (Connie Nielsen). © 2017 Warner Bros. Entertainment Inc. and Ratpac-Dune Entertainment LLC</strong></td></tr>
</tbody></table>
</dd><dd><br />
Y así se pasan dos horas y veinte minutos, en un soplido. <br />
<br /></dd><dd>Servidora se quedó un poco descolocada, porqué en la peli Diana conoce a
Steve en la Primera Guerra Mundial y no en la Segunda, como pasa en los cómics. Se ve que los
realizadores pensaron que este cambio temporal sería más adecuado porqué ‘hay
preguntas sobre los derechos de las mujeres y sobre una guerra que no ve que
está matando’. Pues vale.<br />
<br />
La dirección ha recaído en <strong>Patty Jenkins</strong>, que tenía unas
ganas enormes de llevar a la gran pantalla a Wonder Woman, llegando a afirmar
que es la peli que ha estado esperando para hacer toda su vida. De hecho, se
sabe que en el año 2005 estaba negociando con Warner Brothers, pero tuvo que
renunciar debido a su embarazo. <br />
<br />
Del guión se han encargado seis manos: Allan Heinberg ( guionista de series
como ‘Anatomía de Grey’, ‘OC’, ‘Cinco en familia’), Zack Snyder (director de
‘300’ (2006), ‘Watchmen’ (2009) y ‘El hombre de acero’ (2013)), Jason Fuchs
(‘Ice Age 4: la formación de los continentes’ (2012), <a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2015/11/critica-pan-viaje-nunca-jamas.html">‘Pan: Viaje a nunca jamás’ –ver crítica aquí-</a> (2015)) a partir del personaje creado originalmente por el
psicólogo William Moulton Marston. <br />
<br />
Estrenada el 23 de junio en España, con un presupuesto estimado de
149.000.000 dólares (recaudados 404.000.714 solo en Estados Unidos a 20 de
agosto, según datos de IMDB) y rodada en localizaciones como Castel del Monte
(cuando Diana roba la Matadioses), Palinuro/Camerota (playas), Matera (calles)
las cuatro en Italia como espacio para Themyscira, la isla de las mujeres. Para
el resto, el film se ha rodado en Inglaterra, incluidas las escenas del bosque
en que se filmaron en Bourne.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://2.bp.blogspot.com/-yCBA5oF67cw/WlSb7jQz6ZI/AAAAAAAANSI/1tfxCNNi77koqN5DDHmH5SvA5tA5l1zhwCLcBGAs/s1600/antiope-wonder-woman.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Antíope Wonder Woman" border="0" data-original-height="799" data-original-width="1200" height="426" src="https://2.bp.blogspot.com/-yCBA5oF67cw/WlSb7jQz6ZI/AAAAAAAANSI/1tfxCNNi77koqN5DDHmH5SvA5tA5l1zhwCLcBGAs/s640/antiope-wonder-woman.jpg" title="Antíope Amazona" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><br />
<strong style="font-size: x-small;">Antíope (Robin Wright) dando matraca. © 2017 Warner Bros. Entertainment Inc. and Ratpac-Dune Entertainment LLC</strong></td></tr>
</tbody></table>
</dd><dd><br />
Voy a resumir los <strong>puntos específicos positivos de porqué está
película es un gran logro</strong>:<br />
<br />
<a href="https://www.blogger.com/blogger.g?blogID=1520776580912191301" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"></a>1) La <strong>protagonista y la directora son mujeres</strong>. Esto tiene su
qué: porqué es la primera en entrar en el mundo de superhéroes después del
fiasco de Catwoman y Electra de la DCU (DC Universe). Por otro lado, la
directora, teniendo en cuenta que ya de por sí la dirección cinematográfica es
un sector muy masculinizado (ver datos punto 3) , es algo que celebrar y más al
frente de una película de superhéroes. Y no solo eso, sino que es la primera
película de acción dirigida por una mujer en tener un presupuesto de más de 100
millones de dólares.<br />
<br />
2) Las <strong>niñas (y niños) tendrán una figura superheroica a la que
acogerse</strong>, dentro de este mundillo. Si, lo sé, Rey, Leia, Xena, incluso
las Sailormoon son figuras femeninas potenciales. Pero estas quedan fuera de lo
que es Marcel o DC, y yo me voy a centrar en eso, para no empezar a cazar moscas
con la ingente dosis de información que hay. <br />
<br />
Pasa un poco como la serie de <a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2016/10/critica-supergirl-temporada-1.html">'Supergirl' (ver reseña)</a> que sirve de patrón de
cultura pop –¿para cuándo una serie de Hulka, eh?- para que las crías y no tan
crías puedan agarrarse con el aliciente de ser personajes tradicionalmente
feministas. En esta peli, con algunas excepciones que expondré en párrafos
siguientes. <br />
<br />
3) Publico objetivo: mayoritariamente va destinado a uno femenino –eso nos
quiere hacer creer el márqueting, pero no es un nicho real-, cuando insisto, los
superhéroes es un sector masculinizado. Según un informe llamado ‘Celluloid
Ceiling: Behind the scenes. Employment of Women on the Top 100, 250, and 500
Films of 2016’ (Universidad Estatal de San Diego) en 2016 solo un 7% de las
grandes superproducciones las dirigieron mujeres. El problema está en que es un
<strong>sector muy machista y que los trabajos de dirección de películas en los
que se ponga al frente una mujer son más raros que un piojo verde</strong>. <br />
<br /></dd><dd>4) <strong>No está enormemente sexualizada</strong>. Con matices que
comentaré después. Además, se vale por ella misma. <br />
<br />
5) Va a hacer que más de una nos apuntemos a esto del ejercicio y la vida
sana con levantamientos de pesas incluidas, por lo del power girl y el estar
todavía más, si eso es posible, potorronas. <br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-3Kb4tUr4drk/WlScM_w-41I/AAAAAAAANSM/lIcMR4m7PXQasz8CH3OXIljXH5dO7jN-wCLcBGAs/s1600/Wonder-Woman-gal-gadot.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Wonder Woman con arco" border="0" data-original-height="894" data-original-width="1600" height="356" src="https://1.bp.blogspot.com/-3Kb4tUr4drk/WlScM_w-41I/AAAAAAAANSM/lIcMR4m7PXQasz8CH3OXIljXH5dO7jN-wCLcBGAs/s640/Wonder-Woman-gal-gadot.jpg" title="Diana con arco" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><br />
<strong style="font-size: x-small;">Wonder Woman (Gal Gadot) con el arco. © 2017 Warner Bros. Entertainment Inc. and Ratpac-Dune Entertainment LLC</strong></td></tr>
</tbody></table>
</dd><dd><br />
6) Themyscira. Relacionado con el punto anterior, se contrató a<strong>
luchadoras profesionales</strong>, y en serio ¿han visto las tabletas de
chocolate y los bíceps que tienen estas señoras? ¡Yo quiero unas iguales! Déjeme
sitio que me traslado a vivir ahí, en ese matriarcado. <br />
<br />
7) <strong>Chistes feministas</strong>: cuando Diana le suelta a Steve que
'los hombres no son necesarios para el placer femenino ' y él se queda con cara
de palo, al añadirle que podemos pasar perfectamente sin ellos. Esta escena fue
totalmente improvisada.<br />
<blockquote>
Se llega a la conclusión de que los hombres son esenciales para la
procreación, pero cuando se trata de placer ... son innecesarios.
</blockquote>
De un punto a esta parte, hay varias cosillas que rechinan en este film: <br />
<br />
1) <strong>Diana saca su fuerza cuando el protagonista masculino
explosiona</strong>. Necesita un aliciente amoroso para sacar su potencial. No
le vale con que la Tierra esté sumida en horribles guerras, no. En serio, es la
Matadioses, tiene fuerza y poder de cojones (más que Superman y Batman juntos)
¿y me plantas que gracias a un tío descubre sus poderes? ¡¿Estás de coña?! <br />
<br />
2) La ropa. Si hay algo que me provoca un especial repelús en los cómics y en
las producciones en las que salga una mujer con poderes es que <strong>los
trajes son vergonzosos</strong>. Ridículos. La mayoría tienen las ropas con
las que las visten aperturas para marcar las curvas del cuerpo que puedan
dar indicio. Partamos de la diferencia que existe entre los trajes de los
miembros de la Liga de la Justicia (todos hombres, con trajes enteros) en
contrapunto con la de<strong> Wonder Woman que va prácticamente en
bañador</strong>. No hablemos ya que eso más que un traje parece una goma de
pelo (en algunos cómics de WW, salía hasta en tanga). No sé a ustedes, pero para
mí sería imposible arrear a hostias como panes a alguien pensando que se me van
a salir las tetas por el escote o que si salto y arreo una patada, estar
pensando en que se me va a salir algún pelo del mochi. <br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://4.bp.blogspot.com/-wTTo8BNrvN0/WlSjkg7DmmI/AAAAAAAANTI/1Kw5nwkRGEASCsgtvZo-wzFHbvElEzbFACLcBGAs/s1600/wonder-woman2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Wonder Woman" border="0" data-original-height="999" data-original-width="1498" height="426" src="https://4.bp.blogspot.com/-wTTo8BNrvN0/WlSjkg7DmmI/AAAAAAAANTI/1Kw5nwkRGEASCsgtvZo-wzFHbvElEzbFACLcBGAs/s640/wonder-woman2.jpg" title="Wonder Woman" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><br />
<strong style="font-size: x-small;">Diana saliendo de una trinchera. © 2017 Warner Bros. Entertainment Inc. and Ratpac-Dune Entertainment LLC</strong></td></tr>
</tbody></table>
</dd><dd><div style="text-align: left;">
<div style="text-align: left;">
<br /></div>
<div style="text-align: left;">
Mención a parte merecen <strong>los tacones</strong>. Sí, a ellos no les ponen
tacones, lo que es una gamberrada. Imagínense lo bien que lo pasaríamos.
<strong>Batman, con tacones. Superman, con tacones. The Flash, con tacones.
Cyborg, con tacones. Aquaman, con tacones.</strong> </div>
</div>
<div style="text-align: left;">
<strong><br /></strong>
Que prueben a salvar el
mundo encima de eso. Tendrán suerte si lo único que se rompen es un fémur. Pero
¿adivinan qué lleva Wonder Woman para luchar? Tacones. Los tacones no son unos
zapatos para luchar por muy superheroína que se sea. Wonder Woman pelea con
tacones. Pasa campos minados con tacones. Barro con tacones. Trincheras con
tacones. Pero no solo eso, es que además de pasearse por los campos de batalla
de la Segunda Guerra mundial subida a ellos, lleva mini falda, el pelo
perfectamente ondulado, el rímel –que no se le corre-. Que sí, que ya sé que es
una bravera, pero tengan en cuenta que eso les pasa a cualquiera de ustedes o a
servidora teniendo sus poderes y créanme, que ni los tacones, ni la minifalda ni
los pelos al viento nos harían ningún favor en la ardua tarea de ir parando
balas a cachimoche. Más bien acabaríamos con los pelos como si hubiésemos metido
los dedos en un enchufe. Tiene el mismo sentido que ir a escalar el Everest en
unos stilettos. ¿Verdad que a nadie se le ocurriría? Entonces, ¿qué diferencia
hay?</div>
<br /></dd><dd>Esto se debe básicamente a un <strong>proceso de sexualización</strong>. Lo
intentaré explicar de forma en que se entienda: <strong>las superheroínas
siempre han estado relegadas a un segundo plano</strong>, en este sentido se
quería recalcar lo romanticón, lo bellas, de ahí los trajes o mostrarlas en
posturas nada naturales. Ellas no se concebían como personajes en sí, sino como
<strong>objetos de deseo de lo masculino y a ojos del lector</strong>
(eminentemente masculino también). A día de hoy se ha evolucionado pero nos
encontramos son heroínas que quedan por debajo de sus colegas masculinos. El
vestuario es un claro ejemplo de ello. También tenemos un cuerpo heteronormativo
y <strong>a las mujeres con poderes todavía las dibujan dentro de un canon
corporal inverosímil</strong>.<br />
<br />
3) <strong>Amor forzado con calzador</strong>. Es sabido que a Chris Pine
(‘Star Trek’, <a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2013/07/critica-star-trek-into-darkness.html">‘Star Trek en la oscuridad’</a>, ‘Star Tren más allá’) no le han
regalado ningún papel por su cara bonita, sino que se lo ha tenido que currar
muy mucho y eso es de agradecer, porqué encima lo hace bien. Pero el incluir en un
guión lo amoroso, por narices, aunque no venga a cuento, porqué la protagonista
es femenina y se tiene que enamorar obligatoriamente, reproduce un estereotipo
dañino como la copa de un pino. <br />
<br />
4) <strong>Falta de profundización en los personajes secundarios</strong>.
Poco sabemos de ellos. De un tiempo a esta parte, y habiendo salido ya el
segundo tráiler de la Liga de la Justicia (que perfectamente, se podría titular
como 'Wonder woman y los otros') espero ver una Diana más completa y alejada de
las metidas de pata comentadas anteriormente. A ver si se animan y nos traen a
más portas femeninas del mundo de los superhéroes, que falta hace, y si se
animan con Sirens of Gotham (grupo formado por Catwoman, Harley Quinn, Poison
Ivy), sería ya para quitarse el gorro. <br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://4.bp.blogspot.com/-rAl0KN94I3g/WlSdiGfOxOI/AAAAAAAANSg/HA5BoXV5u3UohDLWB_TWuaAlxmqFWlacACLcBGAs/s1600/Ant%25C3%25ADope-wonder-woman.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Antíope fighting Wonder Woman" border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1499" height="425" src="https://4.bp.blogspot.com/-rAl0KN94I3g/WlSdiGfOxOI/AAAAAAAANSg/HA5BoXV5u3UohDLWB_TWuaAlxmqFWlacACLcBGAs/s640/Ant%25C3%25ADope-wonder-woman.jpg" title="Antíope fighting" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><br />
<strong style="font-size: x-small;">Señora muy total pro. Photo by Clay Enos - © 2015 Warner Bros. Entertainment Inc. and Ratpac-Dune Entertainment LLC</strong></td></tr>
</tbody></table>
</dd><dd><br />
5) La representación que se usa en este film de Wonder Woman es que es una
semidiosa, hija de Zeus. Entiendo que se basan para ello en ‘New 52’ de DC pero,
¿qué hay de Afrodita? ¿Porqué el creador es Zeus y el enemigo contra el que debe
luchar es Ares? <strong>¿Dónde están aquí las diosas?</strong> Afrodita, Atenea,
Gea. No sé, dame una diosa griega,¡algooooo! Pero no, las ningunean como si no
existiesen.</dd><dd><br />
De un tiempo a esta parte, hay que decir que es la primera peli de
superhéroes en la que un personaje femenino es protagonista. No teníamos algo
así en las salas de cine desde Elektra (2005), es decir, <strong>desde hace 12
años</strong> de nada. Ya tocaba, ¿eh? Ya tocaba. <br />
<br /></dd><dd>Y claro, como aquí en España somos expertos en mandar todo lo bueno a la
mierda, pues también la cagamos en la traducción del póster promocional. Fíjense
que de un póster que en inglés decía ‘Power. Grace. Wisdom. Wonder’ (Poder.
Elegancia. Sabiduría. Maravilla.), ‘Wonder. Power. Courage.’ (Maravilla (de
asombro). Poder. Coraje.) o ‘The future of justice begins with her’ (El futuro
de la justicia empieza con ella’) aquí lo hemos traducido como –espero que estén
sentados-: ‘Belleza. Poder. Coraje’. Wonder no es belleza. Wonder no tiene nada
que ver con belleza. Existe el problema que <strong>no se concibe a una mujer
sin que sea bella</strong>. De ahí esta traducción casposa y horrible. Aunque no
tenga nada que ver con el contenido original (en traducir pelis como nos sale
del orto, también somos expertos). <br />
<br />
Mención a parte merece el póster en si. Tienes a una mujer directora. A una
de las superheroínas más famosas de la historia de los cómics, y lo único que se
le ocurre al menda que lo ha diseñado es un <strong>póster promocional en que
las tetas de Wonder Woman quedan a la altura de los ojos </strong>(más o menos
por el centro del póster) <strong>incluso los pechos, si se fijan, es la zona
que tiene más luminosidad, porqué la cara, ni se le ve</strong>. Con un par.
<br />
<br /></dd><dd><blockquote class="tr_bq">
-Etta: Me presento: soy Etta, secretaria de Steve Trevor.<br />
-Diana: ¿Qué es una secretaria?<br />
-Etta: Oh, bueno, hago de todo. Voy donde me dice que vaya, hago lo que me
dice que haga.<br />
-Diana: Bueno, de donde soy eso se llama esclavitud.<br />
-Etta: Me cae muy bien. </blockquote>
<br />
Este film es el spin off de ‘Batman v Superman: El amanecer de la justicia’
(2016) en que Diana es un personaje secundario. No les puedo decir nada respecto
a dicha producción porqué no la he visto. Lo único que sé es que nuestra heroína
los deja a la altura del betún. <br />
<br /></dd><dd>Como en toda superproducción que se precie, hay metidas de pata a cascoporro.
En las películas que tienen ambientación histórica, es lo más divertido de
contar. Por ejemplo, cuando Steve se está poniendo la ropa, se oye el sonido de
una cremallera. La cremallera la inventó Gideon Sundback en 1917, pero no se
popularizó en la ropa hasta la década de los años 20. Vamos, que en esta peli el
sonido de una cremallera está completamente fuera de tiempo. Lo mismo pasa con
los hangares de los campos de aviación. Ese tipo de recintos para guardar
aviones no fueron construidos hasta la década de 1980. Ya no hablemos de los
tanques de la batalla final, que son británicos en vez de los A7V alemanes, como
cabría esperar. Ni mencionemos que también han confundido la bandera turca con la
del Imperio Otomano o que cuándo llegan a Londres por el río, se puede ver un
barco que pone –esto me da ya vergüenza ajena- Édith Piaf. Vamos, que llevan un
buen barrullo histórico. <br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://3.bp.blogspot.com/-c2Mkifd-VuA/WlSdz5VlYHI/AAAAAAAANSk/AxEi6OZGxz8K8sM_bojHk8YpR7mAZsQvQCLcBGAs/s1600/hypolita-wonder-woman.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Hipólita Reina Wonder Woman" border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1504" height="424" src="https://3.bp.blogspot.com/-c2Mkifd-VuA/WlSdz5VlYHI/AAAAAAAANSk/AxEi6OZGxz8K8sM_bojHk8YpR7mAZsQvQCLcBGAs/s640/hypolita-wonder-woman.jpg" title="Hipólita Reina" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><br />
<strong style="font-size: x-small;">Otra señora muy total pro. Photo by Alex Bailey - © 2015 Warner Bros. Entertainment Inc. and Ratpac-Dune Entertainment LLC</strong></td></tr>
</tbody></table>
<br /></dd><dd>Hay otras que son todavía más de ponerse las manos en la cabeza, como que de
repente, <strong>Diana, mientras está corriendo se deshaga del vestido azul
escotado que llevaba y debajo ¡sorprendentemente! esté su traje de
heroína</strong>. Lo mismo pasa con sus brazaletes, que aparecen y desparecen
según la escena y sin ninguna explicación aparente. Deben tener la misma calidad
que las botas con tacones, que después de caminar por el barro (¡con tacones!)
no tienen ni una manchita, oigan. Pero lo más sorprendente de todo el estilismo
de nuestra protagonista es el pelo. Diana en las escenas de lucha, tiene el pelo
que ni Rapunzel: casi con vida propia. En una escena dando matraca lo lleva un
poco desordenado, en la siguiente, con unas ondas modeladas que ríanse ustedes
de los rulos. <br />
<br />
En las escenas de lucha destacan un par que son para echarse gotas. La
primera es la que refiere a la pelea con unos espías alemanes en un callejón:
uno se suicida ingiriendo cianuro antes de que les suelte la información. Lo que
parece mentira es que tanto Diana como Steve no caigan en la cuenta que hay
otros alemanes a los que han dejado K.O. momentos antes a los que también les
pueden sonsacar cosillas. Pero no, no caen en la cuenta y los dejan ahí. La
segunda es cuándo las Amazonas se enfrentan a los alemanes en la playa. Tengamos
claro que <strong>las Amazonas son guerreras, son luchadoras, tienen una mente
estratégica y un cuerpo entrenado para ello. Sabiendo esto, ¡¿cómo puede ser que
se pongan en la cima de un acantilado para atacar?!</strong> Es el sitio más
vulnerable para ponerse. Después se lían a luchar con un grupo de nazis que
saben, tienen armas más poderosas que sus flechas, espadas, escudos y arcos.
Para unas guerreras como ellas, el primer punto debería ser saber buscar ventaja
estratégica frente a eso. Pero no, toma escena tonta, para introducir el punto
dramático. Eso sí, lo más gracioso de las curiosidades es que cuándo Hipólita
(la madre de Diana) lleva a las Amazonas a la playa si miran bien, verán
claramente a un hombre con armadura femenina. Eso es un puntazo. <br />
<br /></dd><dd>Esa pelea en la playa se rodó en dos semanas con seis cámaras (dos unidades
de cine, además) el marrón de filmar esta escena, según comentaba Matthew
Jensen, el director de fotografía es que ‘a parte de filmar una puesta a punto
con tantas cámaras, actores y dobles de riesgo, el mayor desafío era era
mantener la iluminación constante a lo largo de dos semanas de las condiciones
meteorológicas cambiantes’. <br />
<br /></dd><dd>Cuando Gadot estaba filmando las acrobacias de esta producción, ella estaba
embarazada de cinco meses. Como se le veía la incipiente barriga, decidieron
ponerle una pantalla de color verde (llamada croma, seguramente la conocerán
porqué es lo que se usa para dar el tiempo por TV), que modificaron más tarde
durante la postproducción. Les quedó un photoshop tó guapo. De un tiempo a esta
parte, la actriz entrenó durante nueve meses para tener 17 libras (unos 7’7
kilos) de músculo y seis meses para preparar el personaje. Que se dice
pronto.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://4.bp.blogspot.com/-hscPhjXfksw/WlSeFbVSEaI/AAAAAAAANSs/kXRpYk7dgUQslXsbhJghV0npTyRqwehjQCLcBGAs/s1600/Trevor-wonder-woman.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Steve Trevor Wonder Woman picture" border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1499" height="426" src="https://4.bp.blogspot.com/-hscPhjXfksw/WlSeFbVSEaI/AAAAAAAANSs/kXRpYk7dgUQslXsbhJghV0npTyRqwehjQCLcBGAs/s640/Trevor-wonder-woman.jpg" title="Steve Trevor Wonder Woman" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><br />
<strong style="font-size: x-small;">Steve Trevor (Chris Pine), Wonder Woman y Etta (Lucy Davis). Photo by Clay Enos - © 2015 Warner Bros. Entertainment Inc. and Ratpac-Dune Entertainment LLC</strong></td></tr>
</tbody></table>
</dd><dd><br />
También se pueden encontrar a personajes históricos –no todo van a ser
metidas de pata-. Por ejemplo, el General <strong>Erich Ludendorff</strong>
(1865-1937) que fue comandante de las fuerzas alemanas durante la Primera Guerra
Mundial y el que autorizó el uso del gas mostaza (usado por primera vez en
1915) y apoyó a Hitler. Hago un inciso para contarles que el <strong>gas mostaza
es un arma química</strong> de la que hay dos tipos de composición: mostaza
sulfurada (que puede darse como gaseoso o líquido) y mostaza nitrogenada (que es
lo que arrojó la aviación española en 1924 a los bereberes). Para explicarles el
uso de la segunda les voy a pedir que se imaginen ponerse el desodorante en
spray muy cerca de la piel. ¿Verdad que quema? Eso lo hace el nitrógeno.
Imagínenselo ahora mucho más potente. Básicamente lo que hace es quemar la piel,
porqué el nitrógeno tiene un par de electrones (muy capullines) que forman sales
de Piridina (vamos, lo que llevan los insecticidas, las pinturas y los
desinfectantes). En definitiva, que la mostaza nitrogenada tiene la
particularidad de que se mezcla con el ADN como si de un potaje se tratase y
produce síntomas tales como: enrojecimiento de la piel y ampollas que salen a
las 6-12h de haber estado expuesto, ceguera en ojos, dificultad respiratoria,
náuseas, vómitos, falta de coordinación, convulsiones y temblores. Todo esto a
corto plazo, porqué a largo produce leucemia. Y no existe antídoto. Cuando está
en líquido, es inocua, razón por la que los alemanes las lanzaban en ese estado
y es que cuando los soldados impregnados iban a guarecerse a lugares cerrados y
la mostaza se evaporaba, sí que resulta tóxica, y perecían todos los que no
saliesen al exterior a tiempo. ¿Ven como la humanidad es completamente
gilipollas? Cualquier día nos extinguimos.<br />
<br /></dd><dd>Un ejemplo de los efectos del gas mostaza en el film lo encontramos en el
personaje femenino de Dr.Maru (Elena Anaya) y sus cicatrices. Ella se esconde
tras una<strong> prótesis facial de plástico</strong> (un homenaje a la peli de
Almodóvar ‘La piel que habito’ (2011), la directora es una gran fan de él). Esa
prótesis fue desarrollada por franceses y británicos en 1916 con el objetivo de
ayudar a los soldados heridos a recuperar su vida normal. Estaban hechas de
estaño, pintadas de color carne y se ajustaban usado correas o gafas.<br />
<br /></dd><dd>Este film es el inicio de la trilogía (ya confirmada) de Wonder Woman y sirve
de seguimiento para la ‘Liga de la Justicia’. Esto no deja de ser metafórico,
porqué en los cómics, antes de entrar en la Liga, Diana les hacía de secretaria.
En fin. <br />
<br /></dd><dd>Dicen los realizadores que se inspiraron en la peli de Superman del 78,
Indiana Jones, Casablanca (1942), La sirenita (1989) y Batman Begins (2005),
aunque a servidora le suena más a ‘Capitán América: el primer vengador’ (2011).
No me miren así, que paralelismos hay unos cuantos. Como por ejemplo que ambas
pelis sucedan en una G.M., que a partir de ahí haya un grupo de superhéroes
creado posteriormente –inicio de universos cinematográficos-, alemanes como
antagonistas, dos Steve (Steve Rogers, alias Capitán América (Chris Evans) y
Steve Trevor (Chris Pine)) interpretados por dos actores llamados Chris y ambos
se escoñan en un avión. La diferencia es que WW <strong>es más reflexiva en el
sentido que ella tiene un debate consigo misma</strong>. Hablando de aviones, el
padre de la directora era antiguo capitán de combate de la Fuerza Aérea, y hay
una dedicación a él en los créditos. <br />
<br /></dd><dd>Esta es la primera peli de DC que veo –en lo referente a este universo
fílmico que se abre- la <strong>cuidadísima edición y el desarrollo de la
trama: </strong>nada pasa porqué sí, excepto lo amoroso, que eso es inexplicable
de porqué narices está ahí. Lo que sí puedo decir es que es el <strong>ejemplo
perfecto de cómo deberían ser las pelis de superhéroes</strong> y si DC sigue
por ahí, lo tiene ganado. <br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://3.bp.blogspot.com/-NLHzxYeBuHA/WlSeXiBM0wI/AAAAAAAANSw/PxxuResPC00Z-LM1HvtaVsUgeRXg8lLcgCLcBGAs/s1600/wonder-woman-gal-gadot2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Diana de Temiscira Wonder Woman" border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1500" height="426" src="https://3.bp.blogspot.com/-NLHzxYeBuHA/WlSeXiBM0wI/AAAAAAAANSw/PxxuResPC00Z-LM1HvtaVsUgeRXg8lLcgCLcBGAs/s640/wonder-woman-gal-gadot2.jpg" title="Diana de Temiscira" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><br />
<strong style="font-size: x-small;">Diana zurrando marichulos como quién se lava los piños. Photo by Clay Enos - © 2015 Warner Bros. Entertainment Inc. and Ratpac-Dune Entertainment LLC</strong></td></tr>
</tbody></table>
</dd><dd><br />
Entre la falta de protagonistas femeninas (lo más feminista que recuerdo
haber visto con protagonistas con dos trompas de Falopio como torres Mapfre fue
la de ‘<a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2017/02/critica-cazafantasmas-ghostbusters-2016.html">Cazafantasmas’ (ver crítica) </a>y la de <a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2016/01/critica-star-wars-vii-el-despertar-de.html">‘Star Wars: el despertar de la fuerza’ (ver crítica) </a>más allá se ve que no da Hollywood) es un gran agujero
negro del que todavía queda mucho por descubrir. <strong>Las mujeres hemos sido
protagonistas de 1) interés amoroso o 2) secundarias, tanto en pelis de acción
como en pelis de superhéroes</strong>, este último con el aliciente de que lleva
más tiempo estancado que una gota de lluvia esperando a ser evaporada en un
pantano. De las 55 pelis de superhéroes producidas en el otro lado del charquito
desde hace 10 años, ninguna ha tenido a una mujer como protagonista real. Lo que
sí hay que poner un pero es que lo que sigue patente es la heteronormatividad,
es decir, <strong>las heroínas siempre son mujeres jóvenes, guapas y delgadas, y
normalmente blancas</strong> (por eso mola tanto la nueva de Cazafantasmas: le
da una patada a todo eso). De hecho, Gadot tiene poca experiencia en el mundo de
la interpretación y ganó Miss Israel a los 18 años. Vamos, que nunca veremos a
una heroína con barriga o con canas.<br />
<br /></dd><dd>Otra característica destacable es que en las escenas de acción –la tan temida
cámara lenta- <strong>el foco no se recrea en partes del cuerpo </strong>de
Wonder Woman o de las demás Amazonas, <strong>sino que lo enfoca como un todo en
espacio y contexto</strong>, lo que es de agradecer.<br />
<br /></dd><dd>Antes de meternos en el terreno, pongamos un poco de historia al asunto. <br />
<br /></dd><dd>Diana Prince (alias, Wonder Woman) fue ‘creada’ (sí, lo pongo entre comillas,
ya verán porqué) por el psicólogo <strong>William Moulton Marston</strong>
(1893-1947), para DC Comics. Este señor tenía unas ideas muy total pro para la
época en la que se iba a publicar el personaje (años 20). A Marston le encantaba
el pin up y el pulp y mantenía una relación amorosa consensuada con dos
mujeres: <strong>Elisabeth Halloway</strong> que era psicóloga (y la señora con
la que estaba casado) y <strong>Olive Byrne</strong> su amante. Los tres vivían
en el mismo domicilio y ambas mujeres tuvieron hijos con él. Pero aquí lo que
importa es que tanto Elisabeth como Olive, eran feministas y que defendían a
capa y espada los derechos de las mujeres y ayudaron a Marston a crear y a
diseñar a Wonder Woman. Pero la cosa no termina aquí. ¿Nadie se ha preguntado el
porqué Diana lleva un lazo de la verdad (o látigo, según el uso)? Pues, atentos
que se lo explico. Resulta que a parte de todo ello, al creador de la Mujer
Maravilla le molaba el bondage (que es una práctica sexual que se basa en
inmovilizar a una persona, normalmente se inscribe o tiene relación con el
sadomasoquismo) y de ahí que Diana lo use para ‘someter’ a sus enemigos. Los
brazaletes que lleva de llaman ‘brazaletes de la sumisión’ pero aunque en los
cómics es en honor y lealtad a Afrodita, no hace falta ser un lumbreras para
saber de dónde sacó Marston la idea. Eso sí, en los nuevos tomos se dijo que
esos brazaletes eran para limitar el poder de Wonder Woman.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://3.bp.blogspot.com/-UnRzopeahA8/WlSezP-FzMI/AAAAAAAANS4/KRd0XFA0JNcboW7bh1CEJX7fBLqfkiUrACLcBGAs/s1600/Wonder-Woman-gal-gadot3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Wonder Woman Fotograma film" border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1498" height="426" src="https://3.bp.blogspot.com/-UnRzopeahA8/WlSezP-FzMI/AAAAAAAANS4/KRd0XFA0JNcboW7bh1CEJX7fBLqfkiUrACLcBGAs/s640/Wonder-Woman-gal-gadot3.jpg" title="Wonder Woman Fotograma" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><strong style="font-size: x-small;"><br />Diana con cara de ‘Maaaaaaeee miiiaaaa, cómo está el tinglao’. Photo by Clay Enos - © 2015 Warner Bros. Entertainment Inc. and Ratpac-Dune Entertainment LLC</strong></td></tr>
</tbody></table>
</dd><dd><br />
El hecho es que <strong>el feminismo es la bandera con la que se impregnan
los cómics originales algo que no funciona en esta película</strong>. Por
ejemplo, se nos recuerda lo guapa y atractiva que es Diana cada vez que entra un
tío nuevo en pantalla, descubre su potencial y poder cuándo un tío explota, va
en minifalda y con tacones por las trincheras, su enemigo es un tío y todo lo
que sabe del mundo exterior se lo enseñan los tíos, tipo ‘los hombres (en
masculino) me explican cosas’. No les voy a discutir que <strong>Gadot tiene una
potencia hipnótica como WW y que nadie dude que este personaje es
inspirador</strong> (aunque el discurso narrativo que se usa para ello no es el
adecuado) para salir empoderadas del cine. Pero lo que sí es cierto es que a
servidora le hubiese gustado ver un poco de cómo viven las amazonas y su
matriarcado. Y ya de paso ver más diversidad étnica, que ahí casi todos son
blancos. Como cuenta:<br />
<br />
<dl>
<dd><blockquote class="tr_bq">
Y, en ese sentido, lo original sobre Wonder Woman es que viene de una isla en
la que solo viven mujeres y, cuando sale al mundo de los hombres, de repente
empieza a ver las diferencias entre la forma en que tratan a los hombres y a las
mujeres, y le parece extraño. Para ella no hay una cuestión de género. Para ella
todo el mundo es igual. Así que sí, es un icono feminista. (Entrevista de Gal
Gadot en 'El País' a 19 jun 2017)</blockquote>
</dd></dl>
</dd><dd><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="file:///C:/Users/Iris/AppData/Local/Temp/WindowsLiveWriter1286139640/supfilesEF594/hypolita-wonder-woman[5].jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="file:///C:/Users/Iris/AppData/Local/Temp/WindowsLiveWriter1286139640/supfilesEF594/Trevor-wonder-woman[4].jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="file:///C:/Users/Iris/AppData/Local/Temp/WindowsLiveWriter1286139640/supfilesEF594/wonder-woman-gal-gadot2[5].jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://www.blogger.com/blogger.g?blogID=1520776580912191301" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://www.blogger.com/blogger.g?blogID=1520776580912191301" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
Hago aquí un inciso para hablarles de los trajes de las amazonas. Las
antiguas amazonas <strong>se cortaban un pecho para poder así usar el arco con
más facilidad en combate y que no interfiriese en la batalla</strong>. De ahí
que ‘a-mazos’ (que se ve que en griego significa ‘sin pecho’). Jenkins, la
directora, les ha rendido homenaje con los trajes, poniendo en un lado del pecho
una tela de color carne, como si no lo tuviesen. <br />
<br /></dd><dd>Aunque Jenkins ha querido hacer incisos subrayando en líneas de diálogo
algunos aspectos machistas, lo cierto es que ese cuestionamiento queda muy lejos
de lo que cabría esperar. Entendamos que la supremacía mental y física de Diana
en un mundo de hombres es patente, pero <strong>se enfrenta a un sexismo de una
forma un tanto licuada</strong>. En tanto que ella misma es una contradicción
con patas: cuestiona fugazmente el machismo pero ella representa una imagen
social bienquedista, heteronormativa y patriarcal de lo que debe ser la mujer
ideal: sexy, fuerte, excepcional. En otras palabras: <strong>es un cóctel entre
objeto sexual y feminismo, depende de lo que necesite la escena en cuestión.
</strong><br />
<strong><br /></strong>
</dd><dd>Y eso que a Gadot casi la rechazan porqué se ve que ‘tenía los pechos
demasiado pequeños’, porqué oigan, para interpretar un papel a las tías también
nos miran el tamaño de las tetas. El si lo hacemos bien o mal, como que ya es
secundario. Esa fue la primera de las meteduras de pata de los productores
(adivinen, de <strong>13 productores de esta peli, 2 mujeres y son 11
hombres</strong>, igualdad, eh?) y seguro que hay más pero no pienso perder
el tiempo en buscarlas (me juego lo que sea a que la han relacionado o con
cosmética, con productos para adelgazar, limpiar o con higiene íntima).<br />
<br />
WW es una inspiración, ya no solo porqué al inicio de la peli nos encontramos
con mujeres que no son heteronormativas, sino con unos brazos y abdominales de
acero que ya me gustaría tener a mi. Los <strong>trajes poco
sexualizados</strong> (que sean guerreras no quiere decir que tengan que ir en
tanga). Un apunte para el director de la peli de la Liga de la Justicia: las
AMAZONAS NO VAN EN BAÑADOR. Que a él le guste sexualizar a las mujeres, es otro
tema. <br />
<br /></dd><dd>En resumen, <strong>Wonder Woman le da una patada en el culo a todas las
pelis de superhéroes</strong>. No es una película perfecta, ni mucho menos, el
feminismo se coge con pinzas, pero es más que toda la basura a la que se nos ha
relegado hasta ahora por el hecho de ser mujeres. Un film admirable, divertido y
entretenido que <strong>se abre a latigazos</strong> y hace caer de bruces a
toda la industria de las grandes superproducciones. Un film muy necesario en el
que pasamos de secundarias a protagonistas. Una mujer dirigiendo una
superproducción millonaria en un mundo de tíos y en un género también de tíos.
¡Una mujer siendo protagonista de la acción! Me dan hasta ganas de aplaudir.
Porqué <strong>la peli de Wonder Woman mola. Y todas las que vengan detrás,
más</strong>.<br />
<br /></dd><dd><div align="center">
<br /></div>
</dd><dd><h6 align="center">
<strong><span style="font-size: small;">4/5 </span></strong></h6>
<div align="center">
<span style="color: yellow; font-size: x-large;">★★<span style="color: #666666;"><span style="color: yellow;">★</span><span style="color: yellow;">★</span>★</span></span></div>
<span style="font-size: xx-small;"><strong><a href="https://youtu.be/gOfmwQijKFg">Ver
tráiler</a></strong></span><br />
<span style="font-size: xx-small;"><br /></span>
<strong><span style="font-size: xx-small;">Fuentes: IMDB, Filmaffinity.</span></strong><br />
<strong><span style="font-size: xx-small;"><br /></span></strong>
</dd><dd><span style="font-size: xx-small;"><strong>http://www.lavanguardia.com/cultura/20170622/423559833029/elisa-mccausland-wonder-woman-pelicula-feminista.html</strong></span></dd><dd><span style="font-size: xx-small;"><strong>https://magnet.xataka.com/en-diez-minutos/wonder-woman-no-es-solo-un-simbolo-feminista-en-paises-como-libano-es-un-icono-de-la-opresion</strong></span></dd><dd><span style="font-size: xx-small;"><strong>https://www.elespectador.com/entretenimiento/gente/wonder-woman-y-el-feminismo-genuino-articulo-701234</strong></span></dd><dd><span style="font-size: xx-small;"><strong>http://www.elmundo.es/metropoli/cine/2017/06/22/594a4dfe468aeb00688b4582.html</strong></span></dd><dd><span style="font-size: xx-small;"><strong>http://www.eldiario.es/cultura/comics/Feminismo-BDSM-superheroes-Wonder-Woman_0_656884918.html</strong></span></dd><dd><span style="font-size: xx-small;"><strong>https://www.hollywoodreporter.com/features/complex-gender-politics-wonder-woman-movie-1008259</strong></span></dd><dd><span style="font-size: xx-small;"><strong>https://elpais.com/elpais/2017/06/23/tentaciones/1498215518_456249.html</strong></span></dd><dd><span style="font-size: xx-small;"><strong>https://elpais.com/elpais/2017/06/05/tentaciones/1496675052_759671.html</strong></span><br />
<span style="font-size: xx-small;"><strong><br /></strong></span>
<span style="font-size: xx-small;"><strong>Imágenes: IMDB, © 2017 Warner Bros. Entertainment Inc.
and Ratpac-Dune Entertainment LLC</strong></span><br />
<span style="font-size: xx-small;"><strong><br /></strong></span>
<span style="font-size: xx-small;"><strong>Premios: Teen choise award: Mejor peli de acción, Mejor
actor para Chris Pine, y mejor actriz para Gal Gadot. Golden trailer awards:
Mejor show, mejor aventura fantástica, mejor blockbuster poster de verano. </strong></span></dd>Hydre Lanahttp://www.blogger.com/profile/05924923621885507010noreply@blogger.com22tag:blogger.com,1999:blog-1520776580912191301.post-38710949624673996042017-10-30T09:58:00.000+01:002018-01-02T11:09:40.759+01:00Crítica: ‘Cars 3’<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://2.bp.blogspot.com/-gEeWOWkX3i0/WcUrIZ1rFKI/AAAAAAAANHo/kz7aeUFrlKMed7G1Te2nM8WZNuNm6sw2ACLcBGAs/s1600/cars3-movie-poster.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Cars 3 poster" border="0" data-original-height="878" data-original-width="1600" height="350" src="https://2.bp.blogspot.com/-gEeWOWkX3i0/WcUrIZ1rFKI/AAAAAAAANHo/kz7aeUFrlKMed7G1Te2nM8WZNuNm6sw2ACLcBGAs/s640/cars3-movie-poster.jpeg" title="Cars 3 poster" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: xx-small;">Póster</span></b></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<br />
<br />
Quédense hasta después de los créditos que <b>hay escena final con Mate</b>.
<br />
<br />
Esta tercera parte de Cars recupera<b> la esencia de la primera entrega</b>. Es como
una bonita rememoración de lo que la catapultó hacia el éxito hace 11 años, que
se dice pronto, poniendo el broche de oro final a un Rayo McQueen y compañía.
<br />
<br />
Es curioso como los adultos nos lo pasamos igual o mejor que los propios
niños. Para que salgan listillos de turno a decir que los dibujos animados sólo
son para niños y bla bla, bla...<br />
<br />
En este caso, nos encontramos a un Rayo que ha quedado desfasado en carrera
gracias al avance de la tecnología, que ha creado coches más aerodinámicos y
menos pesados que hacen que puedan correr más. Esto provoca que los coches de
carreras que vimos en el primer y el segundo film hayan decidido retirarse de
las competiciones. Rayo en cambio, persevera en su espíritu de ganar otra copa
Pistón, pero por el camino se cruza <b>Jack Storm </b>un novato mucho más rápido que
él. Por forzar, Rayo acaba teniendo un accidente que lo hace retirarse de la
competición un tiempo. Solo y sin el consejo del que fuera su mentor -Hornet- ya
fallecido, emprende un entrenamiento para hacerse más rápido. Su entrenadora
será nada más y nada menos que Cruz Ramírez un personaje femenino que <b>tiene el
mismo carácter que 'Dory' de 'Buscando a Nemo' y 'Buscando a Dory' </b>(<a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2016/09/critica-buscando-dory-finding-dory.html">ver crítica</a>)
por su actitud feliz y despreocupada. Ella es sin duda, <b>lo mejor de esta
producción</b> de Disney/Pixar. No sólo por la introducción de un personaje femenino
que no es objeto amoroso del protagonista, sino porqué Cruz, también corre
carreras y si se han fijado, <b>en las dos pelis anteriores no hay ni una sola
mujer que compita en el circuito.
</b><br />
<br />
Brian Fee se estrena como director en la tercera entrega de la franquicia de
los coches y 18ª peli de Pixar. Fee, fue artista del guión gráfico de ‘Cars’
(2006) y ‘Cars 2’ (2011). También trabajó en los storyboards de Ratatouille,
WALL.E y Cars y como prop designer en ‘La sirenita2: regreso al mar’, ‘101
dálmatas 2’ y Tod y Toby 2’. Como dato curioso, es la primera película de la
factoría que <b>no tiene un co-director.</b><br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://3.bp.blogspot.com/-S-kpBFpjix8/WcUqV9D_98I/AAAAAAAANHY/lfE52qcuMxcxXista0czJS8v45WcSa4ggCLcBGAs/s1600/cars3-cruz-rayo.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Cars 3: Rayo y Cruz entrenando" border="0" data-original-height="669" data-original-width="1600" height="266" src="https://3.bp.blogspot.com/-S-kpBFpjix8/WcUqV9D_98I/AAAAAAAANHY/lfE52qcuMxcxXista0czJS8v45WcSa4ggCLcBGAs/s640/cars3-cruz-rayo.jpg" title="Cars 3: Rayo y Cruz entrenando" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><strong><br />Cruz entrenando a Rayo © 2017 Disney/Pixar. All Rights
Reserved</strong></span></td></tr>
</tbody></table>
<br />
En esta, veremos como la confianza y la autoestima que tenía por las nubes
Rayo McQueen se desvanece, se hace añicos y entra en una especie de
<strong>depresión</strong>. Como afirma Jay Ward, director creativo de la saga
Cars y Ratatouille:
<br />
<blockquote>
El público conectó con la primera película de una manera muy especial, vieron
lo que significaba Radiator Springs. Los sentimientos que existen en las
relaciones de los personajes. En Cars 3, lo que queríamos era centrarnos
especialmente en Rayo McQueen y en la calidez y la profundidad con la que tanta
gente se identificó en la primera película.</blockquote>
Y eso se ve a kilómetros. Sin ir más lejos, los flashbacks que rememoran al
entrenador de Rayo, están puestos estratégicamente para crear una
<strong>sensación de nostalgia.</strong> <br />
<strong><br /></strong>
Con un presupuesto estimado de 175.000.000 dólares, y a 21 de agosto
recuperados 148.803.614 en Estados Unidos, es todo una experiencia visual, como
todo lo que hace Pixar. Vamos, nada nuevo bajo el sol. <br />
<br />
Como curiosidad, esta es la segunda serie en tener tercera entrega –la
primera fue Toy Story- y casualmente las tres películas de Cars fueron lanzadas
al cine en junio –en Estados Unidos, se entiende, que en España nos llega todo
con más retraso que la Renfe-, menos los spin-off ‘Aviones’ (2013) y ‘Aviones,
equipo de rescate’ (2014) que ambas fueron estrenadas en agosto. Vamos, que
<b>coinciden los estrenos siempre cuando su público objetivo (los niños) está de
vacaciones</b>, y además tienen en cuenta la duración: no más de 1 hora 42 minutos lo
perfecto para mantener la atención sin que resulte pesado para los peques, y
hacer pasar un <b>buen rato en familia</b>.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://2.bp.blogspot.com/-DTz4I6_L9jY/WcUqjFB1_OI/AAAAAAAANHc/13wkK1Iv0r8vc4FcnO1LdIqNIyVwI7DaACLcBGAs/s1600/cars3-pixar2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Cars 3: Rayo y Jackson Storm " border="0" data-original-height="816" data-original-width="1600" height="326" src="https://2.bp.blogspot.com/-DTz4I6_L9jY/WcUqjFB1_OI/AAAAAAAANHc/13wkK1Iv0r8vc4FcnO1LdIqNIyVwI7DaACLcBGAs/s640/cars3-pixar2.jpg" title="Cars 3: Rayo y Jackson Storm " width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><strong><br />Rayo y Jackson Storm © 2017 Disney/Pixar. All Rights
Reserved</strong></span></td></tr>
</tbody></table>
<br />
La pega que tenía ‘Cars 2’ es que directamente cambiaron al protagonista
principal: no fue Rayo, sino Mate. Se centraba en la historia de este último, y
como resultado fue un spin-off más que una película de seguimiento. Así pues,
les recomiendo que <strong>ni se molesten a ver la segunda</strong>, que no se
van a perder nada. Tienen suficiente con visualizar la primera y esta tercera para
enterarse del desarrollo de la historia y del <strong>magnífico punto y final
que le han dado a la saga</strong>. <br />
<br />
Algo que destaca son las voces en plan cameo que han introducido en la
versión original, como Lewis Hamilton, tres veces campeón del mundo de Fórmula
1, que repite experiencia tras ‘Cars 2’ como ordenador de a bordo de Cruz
Ramírez, o Fernando Alonso, que pone voz al comunicador de ésta.<br />
<br />
De un tiempo a esta parte, el film está lleno de <strong>huevos de
pascua</strong>. Por ejemplo, hay una escena en que uno de los nuevos
corredores, el número 31, tiene como patrocinador la marca de chicles Triple
Dent, que estaba en el anuncio que puso de mala leche a Ira en ‘Del Revés’ <a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2015/08/del-reves-inside-out.html">(‘Inside
Out’, 2015) –ver crítica-.</a> En otra, se ve como Pixar, directamente, se hace
auto bombo: en una escena de entrenamiento de Cruz, sale en la pantalla la nueva
película ‘Coco’ (2017), que está previsto su estreno en España el 1 de
diciembre. Eso es publicidad subliminal y lo demás, tonterías. Pero no solo en
escenas visuales hay chicha, sino que <b>el guión incluye referencias a otras de
sus películas</b>, como por ejemplo, cuando Storm le suelta a Rayo ‘buena suerte ahí
a fuera. La vas a necesitar’, que es la misma línea de guión que en ‘Toy Story
3’ (2010).<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://2.bp.blogspot.com/-UTsRnyvFddA/WcUquhu1IwI/AAAAAAAANHg/4oHpit0pLrk5djhJl-spflPniMDeq1KagCLcBGAs/s1600/cars3-rayo-mcqueen.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Cars 3: Rayo accidente" border="0" data-original-height="669" data-original-width="1600" height="265" src="https://2.bp.blogspot.com/-UTsRnyvFddA/WcUquhu1IwI/AAAAAAAANHg/4oHpit0pLrk5djhJl-spflPniMDeq1KagCLcBGAs/s640/cars3-rayo-mcqueen.jpg" title="Cars 3: Rayo accidente" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: xx-small;"><br />Rayo accidentado © 2017 Disney/Pixar. All Rights Reserved</span></b></td></tr>
</tbody></table>
<br />
Si hay algo que hace de Pixar una empresa de animación única –a parte de la
exigencia y la calidad- es la capacidad que tienen de <strong>personificar a
objetos inanimados</strong> (esto es, darle atributos humanos a elementos que de
per se no lo tienen). A servidora siempre le ha hecho gracia esta capacidad del
ser humano, esa potencia de imaginación de poner ojos, boca y personalidad a
cosas sin vida. Mal sería si los humanos no lo hiciesen. Y quien lo considere
una ‘infantilización’ es que le falta la chispa de la encantadora imaginación.
<br />
<br />
Por supuesto este film está hecho básicamente para <strong>sentarse y
disfrutar</strong>. Nada más. No entiendo a esa gente que no ha puesto el culo
en la butaca y ya está pensando ‘JOJOJOJOJOJO!!! Esta peli la voy a poner a
caldo. Ahí, mordaz. Porqué soy un crack’. Pues muy bien, fenómeno. ¿Quieres un
pin del Fary? Para eso, mejor no vayas a verla, digo. <br />
<br />
La naturaleza, el ambiente que rodea toda la película, los viajes de
carretera, todo tenía aire de nostalgia. Supongo que esto se debe a que es el
final, una especie de ‘adiós’, o un ‘gracias’ a todo ese público que les ha
acompañado durante las tres películas, incluso que <b>han crecido con ellas</b>, y que
estoy segura, van a recordar con cariño durante toda su vida.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-xApvvpGeTD8/WcUq4b1s5QI/AAAAAAAANHk/0uAagkej_M0hpaHc5bQuFCPbqGr5AetMQCLcBGAs/s1600/cars3-pixar.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Cars 3:Rayo y Cruz entrenamiento" border="0" data-original-height="669" data-original-width="1600" height="266" src="https://1.bp.blogspot.com/-xApvvpGeTD8/WcUq4b1s5QI/AAAAAAAANHk/0uAagkej_M0hpaHc5bQuFCPbqGr5AetMQCLcBGAs/s640/cars3-pixar.jpg" title="Cars 3:Rayo y Cruz entrenamiento" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><strong><br />Cruz dándole matraca a Rayo © 2017 Disney/Pixar. All Rights
Reserved</strong></span></td></tr>
</tbody></table>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
Pero si hay algo a destacar de esta tercera y última entrega, es el realismo
con el que han plasmado el tener una fecha tope en las personas que practican
deporte. El deporte, como sabrán, no es para toda la vida. Se puede <b>ser
deportista pero con fecha de caducidad</b>: no se puede competir siempre, porqué la
edad hace poner los pies en el suelo. La mayoría, cuando pasa eso, ven la hora
de retirarse, que es justo lo que le pasa a Rayo. Pero el <strong>mensaje
motivacional</strong> de Pixar va más allá: <b>haz que tu experiencia en un campo
sirva para ayudar a otras personas a alcanzar sus metas</b>. Esto es algo que todos
y cada uno de nosotros vamos a vivir en la propia piel, y hace que cobre más
sentido aún. Como dice Kevin Reher, el productor: <br />
<blockquote>
Se enfrenta al tipo de pruebas que todos los atletas experimentan al final de
sus carreras. ¿Te retiras cuando estás en lo más alto, o luchas hasta el
final?</blockquote>
Puede que estemos en <strong>la película más meditada, madura, sensata y
tierna</strong> de Cars. Los personajes bien definidos –excepto Jackson Storm,
el antagonista, que sirve para encauzar la trama y poco más- y han reducido las
escenas de Mate, que está muy bien, porqué ya resultaba cansino. Con esta última
entrega, es como si todo encajase. Un <strong>puzle bien desarrollado</strong>.
El espectador entenderá el como se sentía Hornet en la primera película, cuando
el corredor, se convierte en entrenador, pero esta vez desde la perspectiva de
Rayo. Los amigos, y el reconocer<strong> el tope de hasta dónde puede llegar
cada uno</strong>, es otro de los temas que toca. Porqué <strong>ganar no lo es
todo</strong>, incluso es aburrido y <strong>en la vida real, pocas veces se
gana</strong>. La aceptación de los cambios, del paso del tiempo y el estar
feliz por ello, por haberlo vivido, por ser lo que uno es y no lo que podrías ser o tener. <br />
<br />
Mención a parte merece el personaje de Cruz Ramírez. Creo sinceramente que es
un <strong>modelo para las niñas</strong> –y mujeres-, una corredora en un mundo
de tíos, <b>a la que le dicen que no podrá solo por su género</b>. Y vaya si puede. Y
lo consigue. Y les da con las ruedas en las narices. Cruz no es el objeto
amoroso del protagonista. Es su entrenadora. Es una luchadora. <br />
<br />
Esta recupera el encanto que enamoró a los espectadores en la primera
película: <strong>dulce, con una calidad increíble, amena y alegre</strong>. Si
la primera de ‘Cars’ mostraba el ser sencillo y modesto, el tener los pies en el
suelo. La segunda, el confiar en los amigos, la tercera, enseña sobre el
<strong>altruismo</strong>. <br />
<br />
Bonus: <b>el corto que acompaña a ‘Cars 3’ se llama ‘Lou’</b>. Explica como un
acosador de escuela se dedica a robar los juguetes de los demás niños. Solo se
interpone en su camino una caja de juguetes perdidos. Las joyas están en frasco
pequeño y este corto lo es. No posee ni un solo diálogo, ni le hace falta,
porqué Dave Mullins (director y guionista) deja claro lo que piensa de la
<strong>intimidación y del acoso escolar</strong> en pocos minutos.
<br />
<br />
<h6 align="center">
<strong><span style="font-size: small;">4/5 </span></strong></h6>
<div align="center">
<span style="color: yellow; font-size: x-large;">★★<span style="color: #666666;"><span style="color: yellow;">★</span><span style="color: yellow;">★</span>★</span></span></div>
<span style="font-size: xx-small;"><strong><a href="https://youtu.be/wtmW9rSRIzU">Ver
tráiler</a></strong></span><br />
<strong><span style="font-size: xx-small;">Fuentes: IMDB, Filmaffinity, citas:
Cinerama</span></strong><br />
<br />
<span style="font-size: xx-small;"><strong>Imágenes: comingsoon, disney movies © 2017 Disney/Pixar.
All Rights Reserved.</strong></span><br />
<br />Hydre Lanahttp://www.blogger.com/profile/05924923621885507010noreply@blogger.com31tag:blogger.com,1999:blog-1520776580912191301.post-62984958325480702802017-10-25T10:06:00.000+02:002017-10-26T13:59:01.705+02:00Reseña: ‘Me vuelves loco’, Isabel Keats<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://3.bp.blogspot.com/-UCFp4r69UVw/WfBESqZ7uLI/AAAAAAAANLE/jtbuUr1qWFsh9EZ9uFqH7nl6eZ9_dV0WwCLcBGAs/s1600/me_vuelves_loco_isabel_keats.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Me vuelves loco portada" border="0" data-original-height="346" data-original-width="231" height="320" src="https://3.bp.blogspot.com/-UCFp4r69UVw/WfBESqZ7uLI/AAAAAAAANLE/jtbuUr1qWFsh9EZ9uFqH7nl6eZ9_dV0WwCLcBGAs/s320/me_vuelves_loco_isabel_keats.jpg" title="Me vuelves loco portada" width="213" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: xx-small;">Portada</span></b></td></tr>
</tbody></table>
A ver por dónde empiezo porqué esto tiene más tela que un rollo de Scottex. Esta
LC la ha organizado Carolina, de <a href="http://inmarcesiblementeeterea.blogspot.com.es/">Inmarcesiblemente
Etérea</a>, que es un amor de chica. <br />
<br />
De hecho, este es el libro que salió por votación en la encuesta de Twitter.
Servidora votó por otra novela diferente, pues me daba en la nariz que la que
nos ocupa aportaría menos que un pelo en el sobaco. Y así ha sido, pero a peor.
A día de hoy todavía no tenemos ni idea de dónde está toda esa gente que votó
por leerla. Espero que estén sentados. <br />
<br />
La historia empieza con Konrad conociendo a su vecina Alicia (Ali). Konrad es
un guarro, al contrario que Ali que es una obsesa de la limpieza. Se enamoran.
Esa es básicamente la trama, que podría estar bien si la autora hubiese cambiado
el libro enterito.
<br />
<br />
Como ven, la trama, no aporta nada más. Es una natilla ¿repetimos? La
<strong>fotocopia que se ha visto cientos de veces reproducida en productos
literarios y audiovisuales</strong> y que podría ser fumable de no ser porque la
autora se ha dedicado a insuflar contenido machista.
<br />
<br />
Ya en la tercera página se encuentra lo que a resultas va a ser una tónica
general en el suscrito. Permítanme que no cite las páginas pues ha sido leído
desde diferentes dispositivos electrónicos.Lo que sí voy a hacer, en vez de
explicar el porqué <strong>he dejado el libro</strong>, voy a mostrárselo. Voy a
mostrarles el porqué esto es <strong>tóxico, cliché y tópico</strong>. Punto por
punto. Cita por cita.
<br />
<blockquote>
'Me hizo lanzar un gritito de temor nada varonil'</blockquote>
¿Me pueden explicar qué es un grito varonil? Y ya que están, <strong>desde
cuándo se califica a los gritos por género?</strong> Podría haber puesto 'un
grito agudo' o 'un grito' y ya está, lo habríamos entendido igual.
<br />
Pero la cosa no acaba aquí. ¡Qué va! En la siguiente página -y es una
constante- encontramos más:
<br />
<blockquote>
'Era esa mujer -si es que aquello era en verdad una mujer.'</blockquote>
No, hijo, si te parece es un alien que ha venido a abducirte por ser un
machista de nivel, como véase en la siguiente frase que ya dan ganas
directamente de ir al váter a echar la pota. Pongamos en contexto: él, es la
primera vez que se ven y la invita a pasar a su casa y como ella no se fía, él
le suelta:
<br />
<blockquote>
-Es que piensas que voy a violarte? (...)Yo solo violo los martes y los
jueves y creo que hoy es viernes. </blockquote>
Y añade:
<br />
<blockquote>
'La recorrí de arriba a bajo con repentino interés, pero la volví a descartar
en el acto. -Y tú no pareces ocultar grandes curvas debajo de esa ropa, qué
quieres que te diga'.</blockquote>
<strong><u>Apología de la cultura de la violación y la objetivación sexual de
la mujer en una sola página.</u></strong> Para que digan que el libro no es
bueno. Buenísimo. Sobre todo para<strong> normalizar y estandarizar el
sexismo</strong>. Si por aquí se pasa la autora a leer, me gustaría que me
explicase:
<br />
<br />
1) <strong>hay mil temas para hacer chistes y ni la violación y ni la
violencia son dos de ellos.</strong> Y menos, teniendo en cuenta que el INE y el
Consejo Nacional del Poder Judicial contabilizan 42 mujeres asesinadas en lo que
va de año. Añadiendo que en el primer trimestre de 2017 el Observatorio contra
la violencia doméstica y de género registró 40.000 denuncias en los juzgados y
42.700 en el segundo.<br />
<br />
2) no me vale la excusa de 'es que es ficción'. Por muy ficción, <strong>el
normalizar el acoso y la violencia de género es INJUSTIFICABLE</strong>.
<br />
<br />
3) en lugar de tenerle que explicar a Keats por qué <strong>las bromas sobre
violaciones no son graciosas</strong>, que me explique el <strong>porqué a ella
sí se lo parecen</strong>. Adelante. Puede empezar cuándo quiera.
<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://4.bp.blogspot.com/-LcoKjGHpNQc/WfBD-3DeS0I/AAAAAAAANLA/SLMdHF44vykWl6h6ct652bSbt4bakd5WACLcBGAs/s1600/violencia_de_g%25C3%25A9nero.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="violencia de género" border="0" data-original-height="889" data-original-width="500" height="640" src="https://4.bp.blogspot.com/-LcoKjGHpNQc/WfBD-3DeS0I/AAAAAAAANLA/SLMdHF44vykWl6h6ct652bSbt4bakd5WACLcBGAs/s640/violencia_de_g%25C3%25A9nero.jpg" title="violencia de género" width="358" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: xx-small;">Los violadores violan gente no outfits</span></b></td></tr>
</tbody></table>
<br />
Pasemos ahora a la segunda cita dentro de esa página: <strong>la evalúa como
si de un trozo de carne en un expositor se tratase y encima opina del cuerpo de
la chica sin que nadie le pida absolutamente ninguna opinión</strong>, tal que
del plan 'te estoy haciendo un favor no queriéndote violar'. Vale, pues muchas
gracias, eh? Asco. Asco de que encima <strong>esto, que es totalmente
denigrante, lo haya escrito una mujer</strong>. No tengo palabras para definir
la total repulsión que he sentido durante las 90 páginas que la he aguantado.
Repulsión similar a cuando leí el despropósito de 'El círculo del alba', con la
diferencia, que aquí por lo menos no las asesina. Pero no deja de ser la punta
del iceberg en cuanto a machismo se refiere.
<br />
<br />
Como con 6 páginas no tenía suficiente con dejar ir una serie de
<strong><u>ideas misóginas escudándose en la ficción</u></strong>, también se
mete con las madres no humanas, porqué oigan, <strong>a quién se le ocurre ser
hembra y encima parir?</strong> Atentos:
<br />
<blockquote>
'es mi gata. Está preñada (...) ya sé que debería esterilizarla y todo eso,
pero me da mucha pena. Es que es tan buena madre. Y eso, hoy en día No es una
virtud muy extendida'. </blockquote>
Perfecto. Saquen ustedes sus propias conclusiones, que ya se deben imaginar
las mías y sino no acabo con toda la sarta de despropósitos que hay en el libro.
<br />
<br />
Permítanme que siga: los <strong>insultos machistas son otra maravilla de
esta novela</strong> (por llamarla de alguna forma) que vale la pena pararse a
contemplar sólo por intentar descubrir si a la autora le llega bien el oxígeno
al cerebro. La premisa para ello la tiene el macho alfa chulopiscinas, fiel
fauna arraigada del ecosistema cisheteropatriarcal, protagonista de esta
iluminación literaria, que todo el mundo querría leer, a poder ser, después de
haberse liado tres canutos. Porque <strong>para él, hasta la señora que le
limpiaba la casa</strong> (toma tópico, un trabajo igual de digno que el de
abogada, periodista, frutería o albañil) <strong>es digna de ser
insultada</strong> por haberse despedido:
<br />
<blockquote>
'-Antes tenía una asistenta...pero la muy zorr..'</blockquote>
Zorra. Dilo. <strong>Las mujeres somos zorras, guarras o putas</strong>. La
cosa es denigrarnos por nuestro género. Y por si no le había quedado claro al
lector, de que la mujer que tenía que limpiar su mierda era una zorra (porqué él
no lo puede hacer pese a tener dos manitas, porqué es demasiado macho para
ello), nos lo repite. Por si el lector es tonto.
<br />
<blockquote>
'He puesto anuncios en algunas tiendas, pero la mi y zo...(...) La...la
interfecta ha debido de hablar mal de mi, porqué ahora nadie quiere venir a
limpiar'. </blockquote>
<strong>La muy zorra</strong>. <strong>Otra vez</strong>. Pobrecito, nadie le
quiere limpiar. A toda persona que se precie le gustaría trabajar para alguien
así, verdad? ¡Quién no! ¡Es el trabajo de su vida! Por supuesto, <strong>después
de llamar zorra a la señora de la limpieza dos veces</strong>, es menester que a
parte, se cumpla otro improperio típico del macho alfa chulopiscina a la mujer.
Sobretodo si es tu vecina y hace menos de dos minutos que la conoces, tal que:
<br />
<blockquote>
'Creo que estas un poco loca'</blockquote>
Saquen un bingo del cuñadismo, que en esta reseña van a ganar triplete.
Porque señoras, cuando quedas con un tío y te suelta eso de 'todas mis ex
estaban locas', CORRAN. Y como llamarla loca no bastaba, le suelta:
<br />
<blockquote>
'-Calma, calma! No te mosquees, pero no me negarás que eres una tía
rarísima'</blockquote>
Le dice que es rara porqué va como si fuese invierno, con mascarilla, pañuelo
en la cabeza y guantes. Primero, <strong>una mujer puede vestir como le da la
gana, sin que eso incluya la opinión de nadie</strong>. Y segundo, perdona, pero
la acabas de conocer hace minutos. <strong><u>¿Qué te da derecho a decir si es o
deja de ser?</u></strong> A lo que ella le responde (esto ya es un insulto a la
inteligencia del lector):
<br />
<blockquote>
'-Soy rara. Hasta mi madrastra y mi hermana lo piensan. Padezco un trastorno
de pánico. </blockquote>
<strong>Si vamos a tocar enfermedades mentales más vale hacerlo desde la
perspectiva que merecen</strong> y no usarlas como excusa para formar un
personaje de cartón piedra. Porqué las enfermedades mentales se merecen
<strong>diligencia al hablar de ellas</strong>, ya no sólo por qué una
enfermedad es ya de por sí grave, sino porqué desmerece y vilipendia a las
personas que la padecen y la sufren al no tratarla.
<br />
Sigamos. Incluso después de que ella viese la pocilga en la que vive él
(repito que hace diez minutos que se conocen) ella le pregunta:
<br />
<blockquote>
-Eres un suicida retardado?'</blockquote>
Me van a perdonar que vuelva repetirme, pero <strong><u>la depresión es una
enfermedad mental</u></strong> y le digo a la autora lo mismo: si lo va a hacer
servir para <strong>chistes sin puñetera gracia</strong>, mejor sería el
abstenerse de escribir diálogos insustanciales de esta índole, básicamente
porqué es una falta de respeto a las personas que padecen esta o cualquier otra
enfermedad.
<br />
<br />
Repasemos hasta ahora. Tenemos:
<br />
<strong>-Apología de la violación. </strong>
<br />
<strong>-Objetivación sexual de mujeres. </strong>
<br />
<strong>-Zorra, loca, rara y demás. </strong>
<br />
<strong>-Faltas de respeto a personas que padecen enfermedades mentales,
banalizándolas.</strong>
<br />
<strong><br /></strong>
¿Tienen el bingo que les dije antes? Pues vayan marcando también la casilla
de especismo por la elección de un modo de vida propio:
<br />
<blockquote>
'-Eres militante de una secta vegana? Vas a asesinarme por haberme comido
unas cuantas salchichas de cerdo?'</blockquote>
Vegano y vegetariano. No son lo mismo. Si es incapaz de buscar una simple
definición en Internet, ahora entiendo la sarta de perlas que hay en su escrito.
<br />
<br />
Pero como a resultas de este libro (por llamarlo algo) el lector se va
encontrado <strong>cada dos por tres comentarios más machistas</strong> que un
cóctel de Bertín Osborne, Pablo Motos y Cremades, es lo normal y ya nada
sorprendente el que hayan citas como esta. Atentos que no tiene desperdicio. Les
pongo en contexto: Ali, la prota, le echa lo siguiente en cara a la cría
adolescente que le reparte el pedido del súper:
<br />
<blockquote>
'Sé de buena tinta que has visitado en más de una ocasión la parte trasera de
los coches de Roger Milles y Tom Wilson. No quiero ni pensar en la de virus de
transmisión sexual que pululan ahora mismo por tu cuerpo y sólo tienes 15 años'.
</blockquote>
<strong><u>Nadie tiene derecho a meterse en tu vida sexual</u></strong>.
Nadie. Igual que en ningún momento se meten con la vida sexual del protagonista,
por qué si que lo hace con la de otra mujer? <strong>Una mujer se puede acostar
con quién le de la gana</strong> sin por ello tener que aguantar comentarios
vomitivos como estos. Que me da hasta vergüenza ajena. Si un tío se acuesta con
muchas es lo normal, pero ay como seas mujer y tengas una vida sexual activa.
<br />
<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://4.bp.blogspot.com/-s-Ak1KunMuE/WfBDeScJcUI/AAAAAAAANK4/Eu0L9iptkDU_Sl9KdZlvhxjflxuqohzKQCLcBGAs/s1600/violencia_de_g%25C3%25A9nero1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="El elemento más violento de la sociedad es la ignorancia" border="0" data-original-height="535" data-original-width="467" height="640" src="https://4.bp.blogspot.com/-s-Ak1KunMuE/WfBDeScJcUI/AAAAAAAANK4/Eu0L9iptkDU_Sl9KdZlvhxjflxuqohzKQCLcBGAs/s640/violencia_de_g%25C3%25A9nero1.jpg" title="El elemento más violento de la sociedad es la ignorancia" width="558" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: xx-small;">El elemento más violento de la sociedad es la ignorancia</span></b></td></tr>
</tbody></table>
<br />
Los <strong>insultos entre ambas mujeres</strong> se repiten a continuación
tres páginas más adelante:
<br />
<blockquote>
'-Menuda excusa. Hasta que no lleves una vida más casta, olvídate de tocar
mis alimentos con las manos desnudas. Sino hablaré con el señor Watts.
<br />
-Zorra chalada. Un buen polvo es lo que tú necesitas'</blockquote>
Maravilloso. <strong>Si una mujer deja las cosas claritas o está cabreada se
le dice que es una mal follada</strong>. Perfecto. Ni que las mujeres
necesitaríamos follar para darnos gusto o tener orgasmos. Hay incluso unas
cosillas a pilas magníficas, hasta llevan lucecitas y todo, con varios colores a
elegir, y para todos los gustos en largada y tamaño. Incluso en varias
velocidades, como la batidora. Según la ocasión.
<br />
<br />
Lo de <strong>‘zorra chalada’, por cierto, se repite en varias
páginas</strong>. Incluso el protagonista masculino, el machote, lo primero que
piensa al ver a la chiquilla adolescente con vida sexual activa es (espero que
estén sentados, no, mejor ni se levanten):
<br />
<blockquote>
'Sabía que la fama de chica fácil la acompañaba desde los primeros años de
instituto'.</blockquote>
Y eso es la excusa que Konrad, el protagonista masculino, saca después de que
ella le explique que su padrastro la ha intentado violar.
<strong><u>Culpabilizar a la mujer de algo que sólo tiene un culpable: el
violador. </u></strong>
<br />
<strong><u><br /></u></strong>
Se entiende, <strong>como es una 'chica fácil' </strong>es normal que le haya
pasado eso. Culpabilicemos a la víctima en vez de al violador. Es lo que Keats
hace. Claro que sí. Repito, que este libro está escrito por una mujer. Y también
les recuerdo que el machismo y la misoginia no son exclusivos de un género, como
es el caso. Una mujer que ve esto como normal. Que hace chistes sobre
violaciones. El<strong> humor, va de abajo arriba, del oprimido al opresor,
hacerlo a la inversa es darle alas al agresor. </strong>
<br />
<strong><br /></strong>
Pero no se asusten si pensaban que esto terminaba aquí, van equivocados.
Veamos al prota masculino llamado Konrad, que es un perfecto ejemplo de lo que
en estudios de género se denomina <strong>masculinidad tóxica</strong>.
<br />
<blockquote>
'<Konrad>, repetí el nombre despacio en mi cabeza. Sí, me gustaba, le
iba bien a un tipo tan macho como él'. (Dice la adolescente)</blockquote>
JAJAJAJA. Es para descojonarse el libro. O para llorar. Yo prefiero
descojonarme. Es más divertido. ¿Qué es un tipo 'macho'? Y porqué la autora nos
dice que 'Konrad' (que a mi parecer suena a gallo Kiriko de los Looney Tunes) es
un nombre muy macho? <strong>¿Es que hay nombres muy hombres? ¿Y nombres muy
mujeres? ¿Un plato es un plato y un vaso es un vaso?</strong> <strong>¿Hay
nombres muy trans? ¿Nombres muy panasexuales? ¿Asexuales? ¿Bisexuales?
¿Cisgénero?</strong> ¿Qué nos quiere decir con eso Isabel Keats? Si se les
ocurre, déjelo en los comentarios.
<br />
<br />
EL propio marichulo de Konrad se ve como un semental. Es un
<strong>ninfómano</strong>. La autora no lo dice en ningún momento, porqué ya
saben por dónde se pasa las enfermedades mentales, pero es de suponer. Él se ve
como un semental, un macho alfa, se cree mierda y no llega ni a pedo. Atentas al
uso del lenguaje machista:
<br />
<blockquote>
'Aún me temblaban las Canillas, pero no era cuestión de quedar como una
nenaza'.</blockquote>
Nenaza. Macho. <strong>Ya saben cuál de las dos palabras se usa como
peyorativa</strong>. Ser una niña, luchar como una niña, emana un género
tradicional, no tiene nada que ver si esa persona es más o menos válida por
haber nacido con un sexo biológico u otro.
<br />
<br />
De hecho, el personaje está todas las páginas pensando en sexo, incluso deja
claro que como él es un machorro en la cama, <strong>por eso tiene derecho a
tirarse a la protagonista</strong> hasta el punto de decirle a Ali que:
<br />
<blockquote>
'Estarás de acuerdo en que este picnic se merece un abrazo, y como mínimo, un
beso con lengua, no?'</blockquote>
¿Estás de coña? Es decir que cómo él la 'ha llevado de picnic' (me hace
especial gracia eso de llevar a una persona, como si llevases una bolsa de 5
kilos de naranjas o al perro al pipican) como 'recompensa' ella lo tiene que
complacer sexualmente, no? <strong><u>Keats perpetúa la idea de que una tía debe
sexo a un tío si éste gasta dinero en ella o le da su atención</u>. </strong>
<br />
<strong><br /></strong>
Es asqueroso.
<br />
<br />
Tenemos el caso también de cuándo va a encender una hoguera y ella le dice
que ya lo hace sola, pero no, le suelta un:
<br />
<blockquote>
'Ni hablar. Esto es cosa de hombres'. </blockquote>
Claaaaaaro porqué 'hay cosas de hombres y cosas de mujeres. ¿No tiene dos
manos como todo el mundo? Pues si tiene dos manos está totalmente capacitada
para encender una puñetera hoguera.
<br />
¿Y qué le falta a alguien tan macho, tan, tan macho, tan súper macho? Pues
sí, lo han adivinado:
<br />
<blockquote>
'En Ali había una vulnerabilidad evidente que despertaba en mi aquel deseo de
protegerla de todo y contra todos'. </blockquote>
Porque <strong>como las mujeres somos vulnerables, nos tienen que
proteger</strong>. Anda, venga Konrad, pilla la nacional A-350 y date un voltio
por ella, que a lo mejor, con un poco de suerte, te pierdes. Lo de ser macho ya
es una obsesión:
<br />
<blockquote>
'Mejor diré ¡demonios! Es más varonil'.</blockquote>
¿Alguna voluntaria más para meter esta novela en un barreño con carbono?
Vayan cogiendo ticket.
<br />
Lo jodido es que en esta novela <strong>todos se piensan que las mujeres
necesitamos follar para ser más simpáticas</strong>, estar menos tristes, ser
más agradables...
<br />
<blockquote>
'Mi vecina necesita para olvidar sus manías un buen polvo, pero uno con
mayúsculas' (Konrad, el marichulo)</blockquote>
Porqué <strong>todo el mundo sabe que <u>para curar una enfermedad mental lo
mejor es fornicar</u></strong>. También tenemos en varias páginas como él se
dedica a mirar a Ali, como si fuese <strong>un mero trozo de carne que estuviese
a su entera disposición</strong> hasta después de comérsela con los ojos varias
veces y de decirle que está buena. Porqué claro, a todas nos encanta que un tío
que no conocemos -ni conociéndolo- nos mire libidinosamente y suelte que 'estás
buenísima' y nosotras nos tengamos que sentir halagadas y felices, porqué no
somos más que eso, <strong>un juguete sexual para ser expuesto, admirado y
acosado por una mirada masculina</strong>.
<br />
<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-EgSDQ7G4jWk/WfBDA1Jz8QI/AAAAAAAANK0/JTNFdtPqiFg_qI8cEV6g7tRN7Sp-stjZACLcBGAs/s1600/violencia_de_g%25C3%25A9nero2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Somos más que esto" border="0" data-original-height="500" data-original-width="500" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-EgSDQ7G4jWk/WfBDA1Jz8QI/AAAAAAAANK0/JTNFdtPqiFg_qI8cEV6g7tRN7Sp-stjZACLcBGAs/s640/violencia_de_g%25C3%25A9nero2.jpg" title="Somos más que esto" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: xx-small;">Somos más que esto</span></b></td></tr>
</tbody></table>
<br />
La <strong>mirada masculina</strong> –concepto introducido en la segunda ola
de feminismo por Laura Mulvey- está en todo el libro (Ali nos la venden como
fuerte pero es <strong>sumisa</strong>), o por lo menos es la tónica hasta la
página 90, que es hasta donde he podido leer hasta que se me han hinchado los
ovarios, antes de decidir qué hay lecturas no misóginas con las que prefiero
entretenerme y que no van a insultar la inteligencia de cualquier lector. Además
de que el lector nunca tiene la culpa de que el autor no haya captado la
atención y no por ello me tengo que tragar su vomitera casposa.
<br />
<br />
También hay otras escenas que son para enmarcar. Si me diesen dinero por cada
perla machista que he encontrado en este libro, ahora mismo estaría viviendo en
las Maldivas con un coco-loco en la mano mientras controlo mis acciones en
tabacaleras en la otra.
<br />
<br />
Ella, Ali, le propone ser entrenadora de Konrad a cambio de encontrarle una
señora de la limpieza (que no señor, eh). Lo descojonante es que al segundo día
de conocerse él le dice que le cuente lo que pasó con el novio de ella. En otras
palabras, <strong>la vida de la protagonista gira alrededor de los
tíos</strong>. <strong>Test de Bechdel suspendido</strong>.
<br />
<blockquote>
'Me pareció que tenía aspecto de beduina sexy y devoré con ojos hambrientos
aquel trasero perfecto y las piernas largas y tostadas mientras la seguía hasta
el salón'.</blockquote>
Pero ay, cómo cambia la cosa si se encuentra con una mujer mayor. La describe
así:
<br />
<blockquote>
'En vez de mi bella vecina surgió el rostro avinagrado y el cuerpo nada
apetecible de la señora Williams'.</blockquote>
A parte de <strong>opinar sobre el cuerpo de las demás sin que nadie le haya
pedido opinión, de ver a las mujeres como meros objetos sexuales</strong>
también, como buen macho que es, le tienen que servir:
<br />
<blockquote>
'Ya que estás de pie (le dice a Ali después de haberse colado en casa de ella
sin que nadie le invitase -acoso-) ¿puedes traerme un par de esas barritas de
cereales? Vuelvo a tener hambre.’</blockquote>
Dos días que se conocen. Repito. Y se ha colado en casa de la chavala. Pero
claro, como 'además de como una cabra, estaba buenísima', pues aprovecha.
<br />
<br />
Después tenemos la excusa de que <strong>él ‘conoce a las mujeres porqué él
tiene tres hermanas’</strong> y (siéntense otra vez, que van a flipar):
<br />
<blockquote>
'por desgracia, soy bastante calzonazos en lo que respecta a mis hermanas y
(una de ellas) me obligó a acompañarla a todo tipo de tiendas'.
</blockquote>
Omito ya comentarios.
<br />
<br />
De los creadores de 'eres un poquito exagerada' en lo que refiere a
enfermedad mental, llega el súmmum de la gilipollez del bocachancla:
<br />
<blockquote>
'Tú lo has querido, voy a denunciarte por malos tratos en la comisaría más
cercana y le diré a todo el mundo que eres una ...'</blockquote>
No lo pone, pero podemos adivinar por contexto: a) persona que necesita ayuda
de un profesional de la sanidad, b) persona que se debería poner en tratamiento,
c) zorra.Ya no hablamos en que en esta se reitera otra vez la guirnalda de la
autora con respecto a las denuncias por violencia de género, en pos de las
falsas.
<br />
<br />
El cuerpo físico nos lo deja también bien clarito: lo importante es que una
mujer sea guapa. Se ve que de pequeña Ali era 'fea' porqué: 'llevaba gafas de
culo de vaso y aparato dental' pero suerte que ahora ya 'sé que soy guapa' y 'al
menos Dios tuvo la decencia de volverme atractiva unos años más tarde'.
<br />
<br />
<strong>Mujer, si no eres guapa y no sirves para empinársela a los tíos,
¿para qué sirves? </strong>Si una mujer se viste sexy no es para ti.
<br />
<br />
En fin, pasemos de tema.
<br />
<br />
Respecto a la narración de Keats, hay fanfictions mejor escritos que esto.
<strong>Hacer feliz a un lector es fácil: sé original, aporta algo al lector,
construye personajes con base, investiga, documéntate.</strong> Este libro no
aporta absolutamente nada a parte de una trama manida y nula, personajes más
planos que el papel cebolla que parecen sacados de un cartón de leche del Día,
<strong>cantidad ingente de perlas machistas y misóginas y diálogos que no van a
ningún sitio, y banalización de las enfermedades mentales</strong>. Ya no
hablemos de que la señora de la limpieza hable con mayúsculas. Es tal la
cantidad de capturas de pantalla que hice al leer, que peté la memoria del
móvil. 90 páginas leídas, un tiempo de mi vida que no voy a recuperar y una
novela que es de todo menos ejemplar. Le iba a dar cero, pero hoy me siento
generosa y como el rating no me permite dar menos, se queda con la que después
de todo lo expuesto anteriormente, merece: una.
<br />
<br />
Al escribir esta reseña me he cascado media libretilla y tres bolis. No iba a
darle siquiera publicidad a esto (me niego a llamarlo literatura) pero creo y
veo necesario que <strong>se sepa el tipo de novelas que venden como amor y que
no es nada más que una <u>sarta de clichés y de patrones tóxicos</u> nada
saludables en una relación sana, para colmo, escritos por una mujer.</strong> Es
un insulto ya no sólo al lector, sino también a todos aquellos escritores que se
toman mínimamente en serio su trabajo. Si ven todo lo anterior como normal es
que tienen un problema. Porqué <strong>esto es de todo menos una historia de
amor</strong>, menos una historia sobre ‘segundas oportunidades’.
<br />
<br />
Decía la autora que ‘no entendía dónde estaban los chascarrillos machistas’.
Espero que ahora los haya visto.
<br />
<br />
Espero que ahora, teniendo la posibilidad de ofrecer un producto de
divulgación, como es un libro, trabaje para poner su granito de arena en una
sociedad más justa y equitativa sin tirar de la misoginia, la apología de la
violación ni hacer chistes sobre ello. Que empiece a trabajar a favor de una
igualdad afectiva y no perpetuando un patriarcado asfixiante <strong>ni
adoptando una ideología jerárquica en que arquetipa la feminidad a la sumisión.
</strong>
<br />
<div align="center">
<strong>1/5</strong>
</div>
<div align="center">
<span style="color: yellow; font-size: x-large;">★<span style="color: #666666;">★★★★</span></span></div>
<strong><span style="font-size: xx-small;">Imágenes: Weheartit, amazon</span></strong>
<br />
<br />
<span style="font-size: xx-small;"><strong>Fuentes: INE,</strong> <strong>Institut català de les Dones, Consejo General del Poder
Judicial.</strong></span>Hydre Lanahttp://www.blogger.com/profile/05924923621885507010noreply@blogger.com24tag:blogger.com,1999:blog-1520776580912191301.post-68352793842000120062017-10-23T13:42:00.000+02:002020-06-22T12:09:39.258+02:00Crítica: ‘Una cita en el parque’ (‘Hampstead’)<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://2.bp.blogspot.com/-RrAA5DHWlJo/WcVBNLGaPVI/AAAAAAAANIY/kZo500WUv1Qmxt0-44WjNAzHlGPZXUj7ACLcBGAs/s1600/una-cita-en-el-parque-poster.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Una cita en el parque (Hampstead) Poster" border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1333" src="https://2.bp.blogspot.com/-RrAA5DHWlJo/WcVBNLGaPVI/AAAAAAAANIY/kZo500WUv1Qmxt0-44WjNAzHlGPZXUj7ACLcBGAs/s1600/una-cita-en-el-parque-poster.jpg" title="Una cita en el parque (Hampstead) Poster" /></a></div>
<br />
<br />
Hay tan pocas películas con personas mayores de protagonistas principales,
que en cuanto sale una en la gran pantalla, ya sabe que va a durar como máximo
dos semanas en cartelera. ¿Y por qué digo esto? Porqué son un tipo de películas
que, por desgracia, <strong>la gente no quiere ver</strong>. La peña lo que le
mola es ver protas jóvenes y guapos, porqué claro, uno solo se enamora no
pasando de los 40. <strong>Las personas a partir de los 70 ya no tienen
vida</strong>. O eso se cree la sociedad.
<br />
<br />
Me hace especial gracia que antes de ponerme en serio con el proceso de
documentación para escribir esta crítica, que ahora leen ustedes, al mirar por
encima lo que habían dicho los medios, me llevé un buen susto. Verán,
<strong>una ya está acostumbrada a tener una opinión diametralmente opuesta a
los 'críticos profesionales'</strong>, a que ellos vayan al bamboleo: lo que a
ellos les encanta, a mi me parece una bazofia y viceversa. Pero uno de los
motivos que daban como negativos a este filme es -agárrense- 'está dirigida a un
público entrado en años'. Desde aquí hago un llamamiento así, por joder, yo
tengo veintipocos. ¿A qué edad considera este señor que se 'entra en años'? Es
más, hablamos a nivel físico, o mental? Porqué si es mental, ahora entiendo su
opinión casposa y poco fundamentada. Que es una peli romántica. Sí. ¿Qué está
basada en una historia real? Pues también. Que a veces roza lo pastel, pues un
poquillo, pero estén tranquilos, que yo no salí de la sala potando, y eso que
tengo poco aguante para lo amoroso. Que<strong> Diane Keaton</strong> y
<strong>Brendan Gleeson</strong> (los fans de Harry Potter lo conocerán por ser
el actor que hace de ‘Ojo-Loco’ Moody) no tienen veintitantos. Pues no. Ni los
necesitan ¿porqué? Por este mismo razonamiento podríamos decir que quién ha
escrito esto debería salir del cuevamen de vez en cuando a que le de el aire en
el melondrio pelao.
<br />
<br />
Pero ¿de qué va el tinglado?<br />
<br />
Emily Walters (Diane Keaton) es una viuda estadunidense afincada en Londres
que vive de lo que le dejó su ‘buen marido’ (entre comillas) ricachón. Donald
Horner (Brendan Gleeson) es un ermitaño que vive separado de la sociedad, en una
choza en Hampstead Heath. No quiere que nadie le moleste. Ha vivido ahí durante
17 años pacíficamente. La cosa se complica cuando Walters, mientras mira con
unos binoculares por la ventana, descubre su escondrijo. Mientras, ambos se
tendrán que enfrentar a los especuladores que quieren derruir la casa de Donald.
<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://4.bp.blogspot.com/-r-CFrYiCFw8/WcVBbFEh5XI/AAAAAAAANIc/vpIAm7bJGZ0Ds7vJbd9Iv_Q5E5q6V5nJACLcBGAs/s1600/una-cita-en-el-parque-keaton.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Diane Keaton and James Norton in Hampstead" border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1498" height="425" src="https://4.bp.blogspot.com/-r-CFrYiCFw8/WcVBbFEh5XI/AAAAAAAANIc/vpIAm7bJGZ0Ds7vJbd9Iv_Q5E5q6V5nJACLcBGAs/s640/una-cita-en-el-parque-keaton.jpg" title="Diane Keaton and James Norton in Hampstead" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><strong><br />Diane Keaton</strong></span><span style="font-size: xx-small;"><strong> y </strong></span><span style="font-size: xx-small;"><strong>James Norton</strong></span></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<div style="text-align: left;">
No hay una edad para enamorarse ni para empezar de nuevo. <strong>La edad es
un constructo social</strong> en referencia a lo que se puede o no hacer. Hay
vida más allá de los 50 lo que pasa es que <strong>el tema amoroso a partir de
cierta edad está poco representado</strong> tanto en el sector de empresa
editorial, como en el del producto audiovisual. Por eso me alegro cuando se
estrenan producciones así. Y por eso pagamos una entrada para irlas a ver.</div>
<div style="text-align: left;">
<br /></div>
Dicho esto, los que me leen desde hace un tiempo, sabrán que Diane Keaton es
una de las actrices que admiro su trabajo. Junto con Judy Dench, Maggie Smith y
Meryl Streep, claro está. Todo el trabajo de Keaton es maravilloso. Y sí, hace
comedia, la mayoría de veces, pero es una actriz que se mantiene fiel a sus
principios desde que empezó su carrera y eso es de agradecer (sus trajes de
corte masculino son un claro ejemplo de ello). Desde que la vi en <strong>'El
club de las primeras esposas'</strong> (por favor, véanla, véanla, que maravilla
de peli feminista con ese sensacional 'You don't own me' baile final, -después 'El Escuadrón Suicida' copió la misma canción y en fin...-). Vivo enamorada de
todo lo que hace. A él, Gleeson, lo descubrí en la peli ‘<a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2014/12/critica-la-gran-seduccion-grand.html">La gran seducción’ –ver crítica- </a> y también es un magnífico actor. Creo sinceramente que <strong>sólo
por ver a estos dos monstruos juntos</strong>, ya vale la pena verla. Por
cierto, Keaton tiene 71 años y seguirá haciendo lo que ha hecho toda su vida: lo
que le sale de los ovarios.
<br />
<br />
La película también tiene un mensaje sencillo y claro: el que <strong>hay que
dejar de ser condescendiente para intentar agradar a los demás</strong> o
encajar en algún sitio. <strong>Hay que dejar de ser un hipócrita</strong> y ser
más uno mismo. Hay que <strong>tener criterio y personalidad propios</strong>, y
si uno no está de acuerdo con algo, gritarlo, levantarse y adiós muy buenas. A
la vez también, la crítica a la hipocresía británica de ese odioso y extendido
<strong>'bienquedismo'</strong> (decir o hacer algo para ser bien visto por los
demás no porqué se desee llevar a cabo la acción) que es como la ignorancia, una
lacra social.
<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://2.bp.blogspot.com/-JDWooNsFAvQ/WcVBtis6UCI/AAAAAAAANIg/VJMA34X1dHIh_KRwSB2dw0a1jLJ-ODqsQCLcBGAs/s1600/una-cita-en-el-parque-keaton-gleeson.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1593" height="400" src="https://2.bp.blogspot.com/-JDWooNsFAvQ/WcVBtis6UCI/AAAAAAAANIg/VJMA34X1dHIh_KRwSB2dw0a1jLJ-ODqsQCLcBGAs/s640/una-cita-en-el-parque-keaton-gleeson.jpg" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><strong><br />Emily (Diane Keaton)</strong></span><span style="font-size: xx-small;"><strong> y Donald (</strong></span><span style="font-size: xx-small;"><strong>Brendan Gleeson)</strong></span><span style="font-size: xx-small;"><strong> en ‘</strong></span><span style="font-size: xx-small;"><strong>Hampstead’ </strong></span><span style="font-size: xx-small;"><strong> © Nick Wall Photography</strong></span></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<div style="text-align: left;">
El director es Joel Hopkins, el mismo señor que se puso frente a ‘Un golpe
brillante’ –ver crítica-( 2013) y ‘Nunca es tarde para enamorarse’ (2008). Del
guión se ha encargado Robert Festinger, basado e inspirado en la historia real
de Harry Hallowes, apodado como ‘el ermitaño de Hampstead’ ('Hampstead Hermit').</div>
<div align="center">
<br /></div>
‘Una cita en el parque’ (‘Hampstead’, en el título original) es una película
muy llana pero que puede hacer que más de uno se replantee si le gusta su forma
de vida durante sus dos horas de visionado. El dramatismo, los golpes duros, la
pesca, la unión de dos personas que no se parecen en lo más mínimo, a una edad
en que el tonteo se deja de lado y las<strong> relaciones pasan a ser cuanto
menos más complicadas</strong>. Básicamente la complejidad con la que se
desarrolla el amorío y las sutiles implicaciones sobre política que se dejan
caer así, como quién no quiere la cosa, hacen de este film, que en apariencia es
sencillo y en algunos momentos con poca chicha, no deje de ser positivo. <br />
<br />
Por ponerle una metida de pata: los jueces de Reino Unido, no usan martillo
en las sentencias. <br />
El film es <strong>poco exigente, llano y apacible</strong>. De vez en cuando
lanza alguna que otra puya hacia el capitalismo y su quererlo todo. Por ponerle
varias pegas. La primera: la química entre los dos protagonistas todavía estoy
buscándola. Segundo: los <strong>personajes son más planos que una barra de
bar</strong>. De hecho, no sabemos nada de ellos excepto su ahora. Se sabe que
tienen un pasado pero se ve que no les importa explicárnoslo. <br />
<br />
Como punto animoso, la forma de filmar es bonita, sobre todo en lo que se
refieren los pasajes naturales, el parque, la choza que parece sacado de un
cuento de Disney, del plan ‘leches, a mi también me encantaría vivir en una
chabola así de cuca y bañarme en el río con algas como esponja’. Ya saben que en
un río no se me ocurriría meterme, pero les aseguro que ahí daban ganas. <br />
<br />
El llamamiento al <strong>vive y deja vivir</strong> (o lo que a servidora le
gusta llamar más comúnmente: ‘CHOCHOOOOOOO, MÉTETE LAS NARICES EN TU
CHILINDRÓN’, para los que no les queda claro la primera frase), el que cada uno
viva como quiera, como pueda o como se sienta cómodo. Y por ello, no sentirse
menos. Ser respetuoso con los demás, que parece una conducta en peligro de
extinción. <br />
<h6 align="center">
<strong><span style="font-size: small;">3/5 </span></strong></h6>
<div align="center">
<span style="color: yellow; font-size: x-large;">★★<span style="color: #666666;"><span style="color: yellow;">★</span><span style="color: #666666;">★</span>★</span></span></div>
<span style="font-size: xx-small;"><strong><a href="https://youtu.be/9GDiGsNBDtQ">Ver
tráiler</a></strong></span><br />
<strong><span style="font-size: xx-small;">Fuentes: IMDB, Filmaffinity</span></strong><br />
<br />
<span style="font-size: xx-small;"><strong>Imágenes: focuspictures, IMDB</strong></span>Hydre Lanahttp://www.blogger.com/profile/05924923621885507010noreply@blogger.com23tag:blogger.com,1999:blog-1520776580912191301.post-5062539408434533382017-10-16T12:23:00.000+02:002017-10-16T12:23:09.504+02:00Reseña: ‘Más vale Lola que mal acompañada, Raquel Riba Rossy<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://3.bp.blogspot.com/-OG-5WvpC7Vc/WeSDvzlc76I/AAAAAAAANKg/CPDeQXrq7YMc5KE0nNs9wY-9OgjqVHLMwCLcBGAs/s1600/lola-vendetta-libro-portada.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Más vale Lola que mal acompañada Lola Vendetta Libro Portada" border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1043" height="400" src="https://3.bp.blogspot.com/-OG-5WvpC7Vc/WeSDvzlc76I/AAAAAAAANKg/CPDeQXrq7YMc5KE0nNs9wY-9OgjqVHLMwCLcBGAs/s400/lola-vendetta-libro-portada.jpg" title="Más vale Lola que mal acompañada Lola Vendetta Libro Portada" width="260" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: xx-small;">Portada</span></b></td></tr>
</tbody></table>
Cuarto y último libro de esta <a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2017/04/lectura-conjunta-cuatro-gatos-segunda-edicion.html">Segunda Edición LC Cuatro Gatos</a> que coorganizamos
Mari, de <a href="https://bohemiancreative.blogspot.com.es/">Bohemian Creative</a> y servidora. <br />
<br />
De hecho, fue una casualidad que se incluyese. La cosa pasó tal que así: <br />
<blockquote>
-‘Oye, qué te parece esta novela gráfica?’ <br />
-‘Es genialérrima’<br />
-‘¿Hacemos LC con ella?’<br />
-‘Enga’.</blockquote>
Así que la propusimos. Podía salir muy bien o muy mal. Primero, porqué es un
género cuanto menos arriesgado para una lectura conjunta, o por lo menos, no
habitual. Y segundo, porqué es un tomo que hace remover conciencias,
reflexionar, abrir los ojos, y eso no gusta. La peña prefiere tener la
<strong>venda frente a las narices, quedarse en un bienquedismo hipócrita y
criticar a todo lo que no tenga que ver con su forma de ver el mundo, a poder
ser, sin justificación ni fundamentos. </strong><br />
<strong><br /></strong>
Mari y yo nos arriesgamos con esta lectura (y ya no solo por el currazo que
se ha pegado mi amiga con este libro). No se confundan, sabíamos perfectamente
dónde nos metíamos. Y salió bien. Vaya si salió bien. Antes de empezar con el
análisis –sé que siempre pongo los agradecimientos al final- voy a hacer un
inciso y aprovechar para agradecer a todas aquellas personas que han confiado en
nosotras y nos han mantenido al pie del cañón. Sin vosotras, chicas, que sois
unas cracks -y divertidísimas-, no sería lo mismo. No hemos montado una LC solo
para leer, sino para establecer una red e intercambio de conocimientos, para
explicar chistes y a fin de cuentas, para crecer entre todas un poco más cada
día. Me río un montón con vosotras. Con todas. Y no podríamos tener compañeras
mejores para esta aventura gatuna. <br />
<br />
Hala, ya lo he soltado. No se vayan a pensar que me pongo en plan osezna
todos los días, que esto lo hago una vez al año y gracias. A lo que voy. <br />
<br />
A<strong> Lola Vendetta</strong> la conocía porqué sus viñetas de
empoderamiento femenino dicen verdades como puños en una sociedad tan
estigmatizada como la nuestra. De hecho, si se fijan, el mismo nombre ya da una
pista de lo que nos vamos a encontrar. Lola, es ‘Dolores’. No conozco a ningún
hombre que tenga un nombre con una connotación así. Y Vendetta es ‘venganza’.
Vamos, un personaje que <strong>no se va a quedar callada ante las
injusticias</strong>. Y de eso va el tema. Lola es una justiciera.<br />
<br />
‘Lola Vendetta tal vez tenga pelos en las piernas, pero no tiene ninguno en
la lengua. Para quién lo ponga en duda, este es su lema: ‘Es mi cuerpo. Es mi
casa. Si no te gusta, me trae sin cuidado.’ Una katana es su compañera más
preciada. Si no te dan miedo las revoluciones y estás a favor de las
evoluciones, este es tu libro.’ Nos dice la sinopsis. <br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://4.bp.blogspot.com/-QE6c_BzN5sU/WeSBfH3pXEI/AAAAAAAANJ8/Gs2OsJ9MGS47wNVozTpMFTy2sVu5ZiZhwCLcBGAs/s1600/lola-vendetta-libro2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Más vale Lola que mal acompañada machismo lee" border="0" data-original-height="964" data-original-width="656" height="640" src="https://4.bp.blogspot.com/-QE6c_BzN5sU/WeSBfH3pXEI/AAAAAAAANJ8/Gs2OsJ9MGS47wNVozTpMFTy2sVu5ZiZhwCLcBGAs/s640/lola-vendetta-libro2.jpg" title="Más vale Lola que mal acompañada machismo" width="433" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: xx-small;">Y miren que es fácil ¿eh? </span></b></td></tr>
</tbody></table>
<br />
Y vaya si lo es. Con lo primero que el lector se encuentra al abrir el libro
es con una ilustración de un clítoris en forma de mandala. Lo siguiente un
capítulo llamado: ‘Otoñus W.T.F.us’ y que empieza con la ruptura de la pareja de
Lola. Una pareja monótona, además de tóxica:<br />
<blockquote>
Temporada emocional en la vida entre el Aestivum Estupendum e Hinvernus
Jodidus.</blockquote>
De hecho, el libro explica como lo va superando con el paso de las
estaciones. Como se va curando, como como se va <strong>aceptando a sí misma,
queriendo tal y como es, aceptando su cuerpo</strong> con sus más y sus menos.
Lola tendrá que buscar en su interior lo que había dejado en manos de su ex
pareja: su <strong>autoestima, aceptación y amor propio</strong>. Así que
nuestra justiciera protagonista, inicia un proceso para
<strong>descubrirse</strong>, para convivir con ella misma y veremos como va cambiando
la forma de pensar con el paso del tiempo.<br />
<br />
La magia de Lola Vendetta es que son situaciones que todas hemos pasado. Se
nos presentan tan <strong>cotidianas</strong>, tan normales, que es imposible no
identificarse con ella.<br />
<br />
Habla sobre amar, sin tapujos, así cómo se utiliza ese <strong>amor como
presión social hacia la mujer</strong>. Mezcla lo irónico con lo gore (Lola
lleva una katana) y a veces es un poco bestiaja, pero el calado y la explicación
del mensaje que nos quiere trasladar la autora les aseguro que no se olvida
rápido. <br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-7yXfr7PcYEk/WeSCCKG_x6I/AAAAAAAANKE/f0ILT__GuGAAIdp1WPmVfUjsanQEFWd5QCLcBGAs/s1600/lola-vendetta-libro.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Más vale Lola que mal acompañada autoestima" border="0" data-original-height="600" data-original-width="800" height="300" src="https://1.bp.blogspot.com/-7yXfr7PcYEk/WeSCCKG_x6I/AAAAAAAANKE/f0ILT__GuGAAIdp1WPmVfUjsanQEFWd5QCLcBGAs/s400/lola-vendetta-libro.jpg" title="Más vale Lola que mal acompañada autoestima" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: xx-small;">Pues sí</span></b></td></tr>
</tbody></table>
<br />
Ahora mismo, se estarán preguntando qué mensaje. Pues bien, básicamente se
centra en la mujer, tal cual. Cuándo se nos ponen las tetas como dos trolebuses
cada vez que nos tiene que bajar la regla, cuando nos tenemos que depilar o no,
cuándo estamos en una relación, rompemos, nos recuperamos y salimos a delante,
cuando nos acosan por la calle, o nos meten mano sin permiso, todo el machismo
que sufrimos básicamente por vivir en un cisheteropatriarcado. Incluso dedica un
apartado especial a la moda de la barba masculina. Además de las
<strong>preciosas viñetas sobre el amor</strong> propio que debemos tener todas
las mujeres (todas somos bonitas, es la sociedad que es una mierda, ténganlo
claro).<br />
<blockquote>
Del diamante no nace nada. De la mierda nacen flores. </blockquote>
Básicamente lo que hace es narrar de forma gráfica y ácida el proceso de
ruptura y de volver a resurgir ya no solo como mujer, sino como persona a la que
<strong>le han roto su dignidad y se han llevado su pundonor</strong>. Desde que
todo parece venirse abajo, a que finalmente, una se recupera y decide seguir con
su vida, habiéndose curado las heridas con el tiempo. <br />
<br />
También incluye ilustraciones de todos los tipos de cuerpos femeninos, así
como de pechos, que de tetas, señoras y señores, hay de todas las formas,
tamaños y volúmenes que no todas son redondas, echás pa’ arriba y
espectaculares. <br />
<br />
Lo bonito del caso es que Riba tiene un estilo de dibujo muy característico e
incluso la gamma cromática que hace servir es imposible no identificarla con
ella: negros, grises, y sobretodo el rojo. El rojo es precisamente, lo que le da
potencia (por si no fuese suficiente potente su forma de dibujar). Lola siempre
lleva los labios rojos. <br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://2.bp.blogspot.com/-5QRyq4vfBDM/WeSCUwjYIMI/AAAAAAAANKI/5Tn_sMKCVH4o4kmmADqEe4tA43i6s1McgCLcBGAs/s1600/lola-vendetta-libro4.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Más vale lola que mal acompañada machismo" border="0" data-original-height="558" data-original-width="979" height="363" src="https://2.bp.blogspot.com/-5QRyq4vfBDM/WeSCUwjYIMI/AAAAAAAANKI/5Tn_sMKCVH4o4kmmADqEe4tA43i6s1McgCLcBGAs/s640/lola-vendetta-libro4.jpg" title="Más vale lola que mal acompañada machismo" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: xx-small;">Machismo, machismo por todas partes</span></b></td></tr>
</tbody></table>
<br />
Lola blande una katana para cortar –literalmente- por los sano los ataques a
las mujeres y se podría decir que es el ‘alter ego’ de Riba. Ese
<strong>machismo social encubierto que padecemos todas</strong>, del que estamos
hasta los ovarios, dan lugar a situaciones que hemos vivido solo por el hecho de
tener un par de trompas de falopio: la maternidad (el querer o no hijos), el que te acosen
al salir de fiesta, el tener que escuchar comentarios como ‘todas estáis locas’
o ‘sois unas exageradas/estrechas’, y demás.<br />
<br />
Lola está inspirada en Beatrix Kiddo, alias ‘La novia’ de ‘Kill Bill’, papel
que interpretó Uma Turman en el film dirigido por Tarantino (otro que puede
entrar en el exasperante gupito de marichulos junto con Motos, Osborne y
Cremades) y utiliza esa ferocidad para ir directa, a piñón, a lo bestiajo,
golpeando la mente del lector y haciéndole abrir los ojos de golpe. Porqué <b>el
acoso, la violencia de género –física y psicológica- y los roles
sociales/culturales atribuidos a la mujer, no se pueden tratar de forma liviana.
</b><br />
<br />
Viñeta a viñeta Riba le da un sablazo a lo que nos han vendido como
<strong>‘amor romántico’</strong>, <strong>los tabús sobre nuestro propio
cuerpo</strong> (sí, sangramos cada mes, sí nos duelen las tetas cada mes, si
podemos tener sexo con nosotras mismas, sí en nuestro clítoris no se esconde un
pulpo gigante del Caribe, sí tenemos vello corporal en axilas, pubis, piernas),
<strong>sobre sexo y placer femenino</strong>. Mete en dedo en el machismo. Y
hace que sea liberador. Porqué <strong>no hay nada más liberador que el
empoderamiento</strong>. Eso sí, desde el humor y la sátira. Y porqué no,
descargar un poco de mala leche si se han encontrado a todos los gilipollas
habidos y por haber. <br />
<br />
Pienso que <strong>el humor es la forma más inteligente de decir verdades
como puños</strong>. La risa es un idioma internacional, y como tal, permite que
cualquier persona pueda mezclarse con ella. En el libro encontramos feminismo,
irónico, cínico, realista, inteligente y que ayuda a <strong>concienciar y a
educar</strong>.<br />
<br />
Pese a ser una lectura corta, la reivindicación, lo directo,
visual y a veces gore de los dibujos sirven para <strong>cuestionar unos
parámetros casposos y convencionales anclados en el pleistoceno</strong> que a
día de hoy se dan como normales y que no deberían serlo. <br />
<br />
Es el primer libro de ilustración feminista que leo y si me preguntan, me
sería imposible compararlo con otros que existen en el mercado por esa misma
razón. <br />
<br />
Lo que sí añadir, como plasma la autora los <strong>procesos fisiológicos:
como algo normal</strong>. Nos han acostumbrado a que por ejemplo, tener la
regla es algo casi vilipendioso ¡cómo se nos ocurre sangrar! Cuando la
menstruación no es nada más que una descamación del endometrio. Es tan normal
como sudar. Los pelos –sí, nos depilamos si nos da la gana, y lo calentito que
se está en invierno con los pelos en las patas, que son como unos leggins, pero
adaptables-, la sangre en la menstruación, el sexo. Porqué señoras, quién no se
ha hecho un hartón de lavar bragas cada mañana durante los siete días (por no
hablar del dolor de barriga, las prostanglandinas, el tener las tetas que puedes
rayar cristal durante dos semanas antes de que baje, el estar más hinchada que
una botella de propano, granos que salen en todas partes. Muy guay todo). <br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-sBcZhAYgPM4/WeSCrxou3eI/AAAAAAAANKQ/sjs2CyhhK0YbWkx4CDBZw-rwVmxbJEAnACLcBGAs/s1600/lola-vendetta-libro3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Más vale lola que mal acompañada libro" border="0" data-original-height="640" data-original-width="640" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-sBcZhAYgPM4/WeSCrxou3eI/AAAAAAAANKQ/sjs2CyhhK0YbWkx4CDBZw-rwVmxbJEAnACLcBGAs/s640/lola-vendetta-libro3.jpg" title="Más vale lola que mal acompañada libro" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><b>Oh, yeah</b></span></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<br />
A parte de ello, estaría bien que la autora hubiese añadido la segunda parte.
Sí. Porqué la menstruación tiene dos partes. La resumida en el párrafo anterior,
y la de estar una semana pensando en ella. ¿He manchado? Entras. Sales del
váter. Vuelves a entrar. Vuelves a salir. ¿Esto ya está lleno? ¿Me cambio?
¿Cuántas compresas/tampones/salvaslips pongo en el bolso? Añado también el
gelocatil? Añado. Añado. No te olvides de poner suficientes. Suficiente de todo,
por si acaso. Porqué basta que ese día no lleves algo, para que lo necesites. En
fin, que me comprenderán si les digo que cada vez que veo ese anuncio del ‘te
sentirás limpia, te sentirás bien’ como si estuviésemos sucias por algo que es
lo más natural del mundo –ellos pueden oler a culo con mierda que se sienten
igual de bellos, ¿eh?- me entran ganas de quemar Procter & Gamble. <br />
<br />
Ay, recuerdo los viejos tiempos, cuándo sutilmente las chicas nos pedíamos un
tampón o una compresa y la escondíamos para que no se enterase nadie. Y notas
cuando te vas haciendo ya mayor porqué lo de pedirlo disimuladamente, lo que se
dice disimuladamente, pues no. Que a esta edad a una ya le da igual berrearle a
la compañera tanto si está en medio del pasillo, como en el tren, como en medio
de una clase de astrofísica nuclear: ‘¿TIENES UN TAMPÓÓÓÓN, QUE ME HA
BAJAAAAAAOOOO? ’ Fina y sibilina como la que más. <br />
<br />
Siguiendo, Lola es un personaje <strong>complejo, potente, agudo e irónico
que no se amedranta ante nada</strong> y menos al ver una situación de maltrato
o violencia de género. Ella pasa a la acción. Eso sí, siempre desde el humor.
Leerla es como liberarse. Entiendo que a algunos lectores les pueda
resultar…¿cómo decirlo de forma etérea? UNA MUJER EMPODERADAAAAA CORREEEEEED, SE
ACERCA EL APOCALIPSIIIIIIIS. Pues es la única que dice las cosas tal cual.
¿Quién de nosotras ante una situación de acoso, no ha dicho eso de ‘es para
cortarle las pelotas, a ver si a la próxima se lo piensa a la hora de intimidar
a otra chica’? Lola lo hace. Directamente. Hace lo que todas hemos pensado
alguna vez. <strong>Hace que nos sintamos menos solas ante la impunidad</strong>
con la que actúan. Alguien tenía que hacer blandir la katana. Alguien lo tenía
que decir.<br />
<br />
Las mujeres tenemos que aguantar ciertas cosillas que nos venden como
normales y que no los son: el acoso callejero, que se atrevan a opinar sobre
nuestro cuerpo sin que nadie le haya pedido opinión al individuo en cuestión.
Les voy a poner un ejemplo, el otro día al salir del metro, pasó un tío por al
lado –en ese momento la calle estaba desierta- para soltarme un ‘Mmmmm…Hola
guapa’.<br />
<br />
Evidentemente, mi respuesta fue un ‘vete a la mierda, gilipollas’. Tengo
niños de ocho años jugando en la pista de fútbol delante de mi casa que llaman
putas a las crías. Tal cual. Que te toquen el culo en el mercadillo o en el
metro decirle cuatro cosas y que el gilipollas te suelte una perorata de
insultos misóginos habidos y por haber. Lo jodido es cuando <strong>no nos han
educado para responder a cosas así</strong> y nos bloqueamos. El enemigo no son
los hombres. Es el machismo. Un<strong> machismo que no entiende de
géneros</strong>. Un hombre puede ser machista. Una mujer puede ser machista.
<strong>Tu género no determina cuán gilipollas puedes ser</strong>. Es la
sociedad, que nos educa por géneros en vez de educarnos como personas. Al niño,
lo educaremos de una forma, y si es niña de otra. Mirar los juguetes en las
campañas de navidad es horroroso. Niñas rosa, niños azul. Niñas muñecas, niños
superheróes. Les voy a decir una cosa: me gusta el azul, el rosa, los
superheróes y las muñecas. Mi Barbie le robaba el trineo al actionman (después
de despelotarlo) con un bazooka del siete. La sociedad educa tal que si eres
niña te están permitidas unas cosas, y si eres niño, otras. No voy a entrar en
ello, porqué sino no acabaría con la reseña. ¡Qué coño, tengo todo el espacio
del mundo! Sí, que voy a entrar en ello. Se lo resumo.<br />
<br />
A las mujeres se nos ha educado para que seamos pasivas, autocomplacientes,
sumisas, no respondonas, que tengamos que sufrir, no responder ante el acoso,
porqué claro ‘es un tío y tiene más fuerza que tú’. Por eso se les permite.
Despertemos. Nadie ha cambiado las cosas callándose. <br />
<br />
<em></em><br />
<div align="center">
<strong>5/5</strong>
</div>
<div align="center">
<span style="color: yellow; font-size: x-large;">★★★★★</span></div>
<div align="left">
<span style="color: #dd8484; font-size: large;"><span style="color: #4bacc6;">Tweets gatunos</span></span></div>
<div align="left">
<blockquote class="twitter-tweet" data-lang="es">
<div dir="ltr" lang="es">
Reconozco que lo de la barba me hizo gracia porque es así, pero pasa lo mismo que el maquillaje en las mujeres 😂<a href="https://twitter.com/hashtag/LC4GatosLolaVendetta?src=hash&ref_src=twsrc%5Etfw">#LC4GatosLolaVendetta</a></div>
— Club d las Sebaduras (@ClubDLSebaduras) <a href="https://twitter.com/ClubDLSebaduras/status/910074207912054784?ref_src=twsrc%5Etfw">19 de septiembre de 2017</a></blockquote>
<script async="" charset="utf-8" src="//platform.twitter.com/widgets.js"></script>
<br />
<blockquote class="twitter-tweet" data-cards="hidden" data-lang="es">
<div dir="ltr" lang="es">
¡Empezamos lectura conjunta! <a href="https://twitter.com/lola_vendetta?ref_src=twsrc%5Etfw">@lola_vendetta</a><a href="https://twitter.com/hashtag/LC4GatosLolaVendetta?src=hash&ref_src=twsrc%5Etfw">#LC4GatosLolaVendetta</a> <a href="https://t.co/P0AeAYRUKn">pic.twitter.com/P0AeAYRUKn</a></div>
— Iris_Ocon (@Iris_Ocon) <a href="https://twitter.com/Iris_Ocon/status/910089728711643136?ref_src=twsrc%5Etfw">19 de septiembre de 2017</a></blockquote>
<script async="" charset="utf-8" src="//platform.twitter.com/widgets.js"></script>
<br />
<blockquote class="twitter-tweet" data-lang="es">
<div dir="ltr" lang="es">
Lo de la barba es muy cierto <a href="https://twitter.com/hashtag/LC4GatosLolaVendetta?src=hash&ref_src=twsrc%5Etfw">#LC4GatosLolaVendetta</a>. La barba lo cambia todo xD</div>
— *Yuuki* (@Yuuki_Maiden) <a href="https://twitter.com/Yuuki_Maiden/status/910643909612785666?ref_src=twsrc%5Etfw">20 de septiembre de 2017</a></blockquote>
<script async="" charset="utf-8" src="//platform.twitter.com/widgets.js"></script>
<br />
<blockquote class="twitter-tweet" data-lang="es">
<div dir="ltr" lang="es">
"Lo + terrible de q no me venga la regla es que no multiplicaría a mi pareja por nada del mundo" jajaja. <a href="https://twitter.com/hashtag/LC4GatosLolaVendetta?src=hash&ref_src=twsrc%5Etfw">#LC4GatosLolaVendetta</a></div>
— Chari Escudero 🖖 (@Chari_Escudero) <a href="https://twitter.com/Chari_Escudero/status/913745029843374081?ref_src=twsrc%5Etfw">29 de septiembre de 2017</a></blockquote>
<script async="" charset="utf-8" src="//platform.twitter.com/widgets.js"></script>
<br />
<blockquote class="twitter-tweet" data-lang="es">
<div dir="ltr" lang="es">
Me apetece mucho participar en <a href="https://twitter.com/hashtag/LC4GatosLolaVendetta?src=hash&ref_src=twsrc%5Etfw">#LC4GatosLolaVendetta</a> <a href="https://twitter.com/MiezeBohemian_?ref_src=twsrc%5Etfw">@MiezeBohemian_</a> <a href="https://twitter.com/Iris_Ocon?ref_src=twsrc%5Etfw">@Iris_Ocon</a></div>
— Jeny 🖤🦁 (@datsuzokuu_) <a href="https://twitter.com/datsuzokuu_/status/916442131916566528?ref_src=twsrc%5Etfw">6 de octubre de 2017</a></blockquote>
<script async="" charset="utf-8" src="//platform.twitter.com/widgets.js"></script>
<span style="color: #dd8484; font-size: large;"><span style="color: #4bacc6;"><br /></span></span></div>
<div align="left">
<br /></div>
<span style="color: #dd8484; font-size: large;"><span style="color: #4bacc6;">Participantes gatunas
</span></span><br />
<span style="color: #dd8484; font-size: large;"><span style="color: #4bacc6;"><br /></span></span>
¡Gracias! ¡Gracias! A todas las que habéis participado en esta lectura, en
esta edición o en las anteriores. No me cansaré de decirlo, lo hacemos para
divertirnos, que suficiente gente con palos en el culo hay en el mundo. Si la
mejor arma es la risa, nosotras debemos estar inmunizadas. <br />
<br />
<span style="color: #9b00d3;"><strong>Chari:</strong></span> reseña en <a href="http://rinconrevuelto.blogspot.com.es/">Rincón Revuelto</a> <br />
<br />
<strong><span style="color: #ffc000;">Yuuki:</span></strong> Reseña del librito en su
blog <a href="https://el-diario-de-yuuki.blogspot.com.es/2017/09/sherlock-estudio-en-rosa-resena-de.html">El
diario de Yuuki</a>.<br />
<br />
<strong><span style="color: red;">Kassandra</span></strong>: Reseña del libro en <a href="http://theroadtowilliams.blogspot.com.es/2017/09/resena-manga-sherlock-estudio-en-rosa.html">El
Club de las Sebaduras</a>.<br />
<br />
<strong><span style="color: blue;">Olgui</span></strong>: Reseña en <a href="http://elparamodeloslibros.blogspot.com.es/">El páramo de los
libros</a><br />
<br />
<strong><span style="color: #ffc000;">Jenny:</span></strong> Reseña en <a href="http://loquefuedella.blogspot.com.es/">Lo que fue de ella</a><br />
<br />
<br />
<br />
<span style="font-size: xx-small;"><strong>Imágenes: Lola Vendetta, Lumen,
casadellibro</strong></span>Hydre Lanahttp://www.blogger.com/profile/05924923621885507010noreply@blogger.com24tag:blogger.com,1999:blog-1520776580912191301.post-14174907368250221812017-10-09T07:46:00.002+02:002017-10-09T07:46:21.348+02:00Crítica: ‘Tadeo Jones 2, El secreto del rey Midas’<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-FAUKYliWjp4/WcUPif5PwYI/AAAAAAAANGw/1g_YpeNDZVwiAIhQXLeJSBSN9DiUxBNtQCLcBGAs/s1600/TADEO-JONES-2-POSTER.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="font-size: xx-small;"><img alt="Póster Tadeo Jones 2: el secreto del Rey Midas" border="0" data-original-height="1000" data-original-width="699" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-FAUKYliWjp4/WcUPif5PwYI/AAAAAAAANGw/1g_YpeNDZVwiAIhQXLeJSBSN9DiUxBNtQCLcBGAs/s640/TADEO-JONES-2-POSTER.jpg" title="Póster Tadeo Jones 2: el secreto del Rey Midas" width="444" /></span></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: xx-small;">Póster</span></b></td></tr>
</tbody></table>
<br />
Cinco años de espera pero ¡madre mía como me lo he pasado de bien con esta
película. ¡Y qué pechá de reír tiene la Momia! <br />
<br />
Enrique Gato, el director y creador, nos trae la segunda entrega de Tadeo
Jones, ese albañil que conquistó hace cinco años los corazones de toda España
con su afán de ser arqueólogo y buscar aventuras por doquier. Después de <a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2015/10/critica-atrapa-la-bandera.html">‘Atrapa la bandera’ (2015) -ver crítica-</a>, nos llega el segundo film, con más humor que
el anterior. <br />
<br />
Jones, que fue creado en 2001 por Gato (a partir de dos cortos de Tadeo:
‘Tadeo Jones’ (2004), ‘Tadeo Jones y el sótano maldito’ (2007)) y finalmente vio
la luz ‘Las aventuras de Tadeo Jones’ (2012), la serie de TV ‘Descubre con
Tadeo’ (2012), ‘Atrapa la bandera’ (2015) y ésta que nos ocupa. La dirección no
ha recaído solo en él, sino que esta vez le acompaña David Alonso que se
estrena, y que ya había trabajado en ‘Planet 51’ ( 2009) componiendo escenas de
personajes con efectos visuales y en el departamento de animación.
Anteriormente, formó equipo con Gato en ‘Las aventuras de Tadeo Jones’ como
animador 2D. <br />
<br />
La ventaja de las segundas partes, es que <strong>no se tienen que molestar
en introducir a los personajes</strong>. Hay que tener en cuenta que Tadeo Jones
(2012) es la peli de animación española más taquillera con 13 millones de euros
solo en nuestro país (según ecartelera) y 23.955.170 dólares mundiales, según
Box Office Mojo, a fecha 11/11/2012. <br />
<br />
Dos años después de su primera aventura, Tadeo, el explorador más torpe,
viaja en esta nueva entrega a Las Vegas. Allí va a presentar su nuevo
descubrimiento la arqueóloga Sarah Lavrof (voz de Michelle Jenner): un papiro
que demuestra que el collar del Rey Midas –que puede convertir cualquier cosa
que toca en oro- existe. Pero Sarah es secuestrada por un richachón con ansias
de poder -Jack Rackham- que también quiere el collar. Y Tadeo (voz de Óscar
Barberán), que allá va dónde haya aventuras, se propone meterse en el tinglado.
Junto con Sarah, el perro Jeff, el irónico loro Belzoni, Tiffany (Adriana
Ugarte) y Momia (Luis Posada) intentarán descubrir el secreto del collar de
Midas y evitar que caiga en malas manos. <br />
<br />
Estrenada el 25 de agosto en cines españoles, <strong>Granada </strong>es uno
de los emplazamientos del film: Alhambra, Cuesta del Chapiz, Carrera del Darro o
el Albaicín son algunos de los lugares en el que toman escena sus protagonistas.
Y son una pasada. La película está hecha enteramente en Lightbox Animation
Studios de Madrid. <br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://4.bp.blogspot.com/-ADC6nFHYTsw/WcUPM8aIzAI/AAAAAAAANGs/mClPPurTwrocb5FfC95HSncXYt2KGpTNQCLcBGAs/s1600/tadeo-jones-2-2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Tadeo Jones 2: Blezoni, Sarah y Tiffany" border="0" data-original-height="681" data-original-width="1600" height="272" src="https://4.bp.blogspot.com/-ADC6nFHYTsw/WcUPM8aIzAI/AAAAAAAANGs/mClPPurTwrocb5FfC95HSncXYt2KGpTNQCLcBGAs/s640/tadeo-jones-2-2.jpg" title="Tadeo Jones 2" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><strong style="font-size: x-small;"><br />Belzoni, Sarah y Tiffany en busca del collar de Midas</strong></td></tr>
</tbody></table>
<div align="center">
<br /></div>
Una hora y 26 minutos de <strong>guión simple</strong> –un villano que quiere
un tesoro y secuestra a la chica- al más puro <strong>estilo aventurero de
Indiana Jones</strong>, con ese <strong>regustillo a peli de los 80’s nostálgica
y emocionante</strong>. Algo que me parece muy curioso es que este film ha sido
traducido al inglés como ‘‘Tadeo Jones, the hero returns’, que es un título que
no sé a ustedes, pero a mi me da risa porqué suena en plan ‘héroe americano’,
como el Tío Sam o las hamburguesas del McDonalds.<br />
En lo que respecta al guión, ha caído en manos de Jordi Gasull, Neil Landau y
Javier López Barreira conocidos por escribir los guiones de ‘Atrapa la bandera’
y ‘Las aventuras de Tadeo Jones’, que repiten, como las natillas. Y eso está
bien, porqué nadie como ellos (a parte del director, claro está) van a
conocer mejor a los personajes. <br />
<br />
Si algo destaca esta película es que <strong>abundan las escenas
humorísticas</strong>, y que a nivel visual es un <strong>producto mucho más
currado</strong> si se compara –las comparaciones son odiosas- con la primera
entrega. Puede que le falte un poquitín de espontaneidad, o esa sorpresa que nos
dieron los personajes de la primera, pero eso no quita que sea un producto
audiovisual lleno de <strong>frescura, diversión y dinamismo</strong>. A nivel
personal, servidora se lo ha pasado mejor con la que nos ocupa. <br />
<br />
La música recae en Zacarías M. de la Riva, y el tema principal lo
interpretan David Bisbal y Martina Stoessel (‘Tini’), con el tema ‘Todo es
posible’ que se ha compuesto exclusivamente para ‘Tadeo Jones 2’. <br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://3.bp.blogspot.com/-qVItwUJxME4/WcUPzyLl5EI/AAAAAAAANG0/u_JzBcN0ZNUa99QpckJlVvMMKYfPkLL9QCLcBGAs/s1600/tadeo-jones-2-3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Tadeo Jones 2: Tadeo" border="0" data-original-height="681" data-original-width="1600" height="272" src="https://3.bp.blogspot.com/-qVItwUJxME4/WcUPzyLl5EI/AAAAAAAANG0/u_JzBcN0ZNUa99QpckJlVvMMKYfPkLL9QCLcBGAs/s640/tadeo-jones-2-3.jpg" title="Tadeo Jones 2: Tadeo" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><strong style="font-size: x-small;"><br />Tadeo haciendo…en fin, como es él</strong></td></tr>
</tbody></table>
<div align="center">
<br /></div>
Para analizarla desde una perspectiva razonablemente objetiva, hay que tener
en cuenta que esto no es Pixar Animation Studios, no es Walt Disney Pictures, no
es DreamWorks, ni Blue Sky Studios, Illumination o Warner. Es una
<strong>producción española con menos presupuesto</strong> que el de cualquiera
que pueda tener los estudios de animación citados anteriormente. Solo por ser de
este país que ama la cultura por encima de todo, que es muy fan de la erudición,
la educación y la formación, un país que le encanta el cine y tiene una
industria enorme –como un piñón frito- en cuanto a producto audiovisual, y bla,
bla, bla. Voy a tener que dejar de un lado la ironía o más de uno se lo va a
creer.<br />
<br />
De lo dicho anteriormente, piensen en todo lo contrario. Cuestión, que
aquí el presupuesto para cultura, educación y sanidad es una mierda pinchada en
un palo –excepto el militar, que es súper importante, ¿eh?- y que <strong>solo
por tener las narices de haber producido aquí una cinta de animación</strong>
–con las trabas y las dificultades que ello supone- <strong>ya debería tener el
respeto de cualquier espectador que se precie. </strong><br />
<strong><br /></strong>
Así que vamos a analizarlo a pequeña escala que en bote pequeño, buena
mermelada. A parte de la trama del tesoro, se le añaden <strong>pequeñas
subtramas</strong> como el romance entre Tadeo y Sara –que en esta segunda
entrega quieren profundizar- o el problema que tiene la Momia con sus colegas en
Machu Picchu. Que lo mejor, con diferencia es la <strong>Momia</strong>, queda
claro. De hecho, podrían hacer un spin-off solo con ese personaje y les daría
para una saga entera. <br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://3.bp.blogspot.com/-xNs5sudSof8/WcUQIdywgsI/AAAAAAAANG4/260hdphFCLIsBIJjuR2Pe8Tj5tQZcl7TwCLcBGAs/s1600/tadeo-jones-2-el-secreto-del-sey-midas.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Tadeo Jones 2: Tiffany y Tadeo" border="0" data-original-height="681" data-original-width="1600" height="272" src="https://3.bp.blogspot.com/-xNs5sudSof8/WcUQIdywgsI/AAAAAAAANG4/260hdphFCLIsBIJjuR2Pe8Tj5tQZcl7TwCLcBGAs/s640/tadeo-jones-2-el-secreto-del-sey-midas.jpg" title="Tadeo Jones 2: Tiffany y Tadeo" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><strong style="font-size: x-small;"><br />Tadeo y Tiffany han encontrado una pieza y la van a vender en Wallapop</strong></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<div style="text-align: left;">
Pero si por algo destaca ‘Tadeo Jones 2: El secreto del Rey Midas’ es por ser
básicamente un <strong>buen producto familiar</strong>. Una producción muy,
<strong>muy ingeniosa</strong>. Solo hay que ver la escena de la persecución por
las calles de Granada, que hizo a servidora llorar de la risa. No sé a quién se
le habrá ocurrido semejante escena surrealista, pero que le den, lo menos un
premio, que lo merece.</div>
<div align="center">
<br /></div>
El hueco que dejó el personaje sudamericano de la primera entrega (con voz de
José Mota) se rellena con un taxista granadino más ciego que un topo –a saber dónde se ha sacado la licencia este señor- que tiene también su qué para enamorarse de la Momia
mientras la llama ‘su gitanilla’. Y la pobre Momia ahí, sin enterarse de ná, eso
sí, el partidazo que le saca a la paella, que fíjense que no había caído en
ello, pero en realidad una paellera tiene un montón de usos tales como: <br />
<br />
-Arrear soplamocos en el colondrillo a los malos.<br />
-Usarla como trineo. <br />
-Usarla como boomerang.<br />
-Como escudo.<br />
-Por supuesto, para comer paella. <br />
<br />
¿Ven como siempre se aprende algo en las películas? Siguiendo con la Momia,
ese personaje cada vez que sale se come la pantalla. Es la salsa de la película,
la ciruelita del pastel, la galleta a las natillas, la pelotilla de la
escudella. Es lo que da vidilla a el film, y el loro Belzoni no le llega ni a
los zapatos. <br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-bT7CYWtWy9Q/WcUQiMBMFII/AAAAAAAANG8/VsF408LvdjsQkcC4srpOBEnsJ7-ay5WNgCLcBGAs/s1600/tadeo-jones-2-5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Tadeo Jones 2: Momia" border="0" data-original-height="681" data-original-width="1600" height="272" src="https://1.bp.blogspot.com/-bT7CYWtWy9Q/WcUQiMBMFII/AAAAAAAANG8/VsF408LvdjsQkcC4srpOBEnsJ7-ay5WNgCLcBGAs/s640/tadeo-jones-2-5.jpg" title="Tadeo Jones 2: Momia" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><strong style="font-size: x-small;"><br />¡Miren qué sex appeal!</strong></td></tr>
</tbody></table>
<br />
La gran pega de este film es Tiffany, que se ve a años luz lo que va a pasar
con ella y al inicio, una ya sabe cómo va a desarrollarse el personaje. De un
tiempo a esta parte, hay todo el <strong>cliché y el tópico</strong> que se
puedan imaginar de este país metido ahí: los trajes de flamenca –cada vez que
veo suvenires de toros y flamencas en Barcelona, y lo peor: los gorros de
mejicano, me sale urticaria – el ‘sevillanas y olé’, las paellas, el ‘qué bien
se come’ –lo de la dieta mediterránea, siento hacerles caer un mito, pero aquí
no se practica en demasía- y hasta sale la Momia preguntándole a Tadeo:
<strong>‘¿Quién es Bertín Osborne?’</strong> Madre mía. Si no le han respondido
todavía, sobre quién es este sujeto, no se preocupen que ya se lo respondo yo
con gusto (para que no se acerque, brrrr….). Entiendo que todo esto de ‘spain is
different’ es lo que vende fuera –vaya birria vendemos, qué vergüenza ajena-.
Todavía me acuerdo de aquél anuncio que salía una foto de culos femeninos
anunciando nuestro país. A lo que voy, que se ve que para triunfar al otro lado
del charco americanizado y en los mundos anglosajones, hay que tirar de cliché,
sino no les llega al cerebrín. <br />
<br />
Lo bueno es que la película mantiene un <strong>ritmo constante</strong>,
siempre está pasando algo, no hay tiempo para aburrirse, cada escena es una
aventura o cualquier cosa por descubrir, o una persecución. Algo que no queda claro es la
poca profundidad que tiene el villano, se sabe que tiene una historia detrás,
que ha encontrado parte del collar, pero qué es lo que lo mueve, porqué sabe
tanto de Midas o cómo llega a ser tan eficaz en sus planes, no nos lo explican.
Eso sí se agradece un montón la esencia a lo Indy. <br />
<br />
¿Saben cómo saber que una peli es buena? Cuándo el público más difícil, los
niños –y los adultos, por ende- se quedan mirando la pantalla como tontos. Me
hizo especial gracia, que detrás teníamos una pareja con su crío, y la madre se
reía más que el hijo, de hecho en un momento dado la madre le soltó un ‘calláte
y déjame reírme a gusto’. Delante, una madre con su niña no hacía más que
descojonarse. Y nosotras igual. Para servidora, que una sala se ría, o que una
peli conecte con dos generaciones por igual, es sinónimo de que un producto es
bueno, y ya de buenas a primeras, que ese producto vaya a tener buena
puntuación. El aliciente de que además, sea <strong>simpática,
entretenida</strong> y que el final quede abierto con respecto a qué pasa con Momia, pone el broche de oro.<br />
<br />
Si disfrutaron con la primera parte, no se pueden perder esta segunda, que
supera con creces a su predecesora. <br />
<br />
<br />
<dt>
<h6 align="center">
<strong><span style="font-size: small;">4/5 </span></strong></h6>
<div align="center">
<span style="color: yellow; font-size: x-large;">★★<span style="color: #666666;"><span style="color: yellow;">★</span><span style="color: yellow;">★</span>★</span></span></div>
<div align="center">
<span style="color: yellow; font-size: x-large;"><span style="color: #666666;"><br /></span></span></div>
<span style="font-size: xx-small;"><strong><a href="https://youtu.be/OuwcoX45tOQ">Ver
tráiler</a></strong></span><br />
<strong><span style="font-size: xx-small;">Fuentes: IMDB, Filmaffinity,
https://www.ecartelera.com/noticias/11948/las-aventuras-de-tadeo-jones-pelicula-espanola-animacion-mas-taquillera-historia/,
http://www.boxofficemojo.com/movies/intl/?page=&wk=2012W35&id=_fLASAVENTURASDETA01</span></strong><br />
<span style="font-size: xx-small;"><strong>Imágenes: el multicine, IMDB</strong></span><br />
</dt>
Hydre Lanahttp://www.blogger.com/profile/05924923621885507010noreply@blogger.com14tag:blogger.com,1999:blog-1520776580912191301.post-88846766305219252982017-10-02T11:18:00.000+02:002017-10-02T11:18:01.565+02:00Reseña: ‘Arianwyn, la aprendiz de bruja’, James Nicol<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://3.bp.blogspot.com/-OSseYzIoiRM/WXCBB_F41dI/AAAAAAAAM-A/DyEvzvza11cWPEJG5Wg-xNkiCRdMzW05QCLcBGAs/s1600/arianwyn-la-aprendiz-de-bruja-portada.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Portada Arianwyn la aprendiz de bruja" border="0" data-original-height="465" data-original-width="310" height="400" src="https://3.bp.blogspot.com/-OSseYzIoiRM/WXCBB_F41dI/AAAAAAAAM-A/DyEvzvza11cWPEJG5Wg-xNkiCRdMzW05QCLcBGAs/s400/arianwyn-la-aprendiz-de-bruja-portada.jpg" title="Portada Arianwyn la aprendiz de bruja" width="266" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: xx-small;">Portada</span></b></td></tr>
</tbody></table>
Les puedo decir sin miedo a equivocarme, que este es <strong>uno de los mejores
libros </strong>que he degustando en lo que va de año.
<br />
<br />
Esto se debe a que contiene una narración dulce, asentada, con sentido y
<strong>escrita desde un inmenso respeto</strong>. Una narración educada y
grácil que no es común encontrar, y menos en una autor tan joven como es, en
este caso, James Nicol. Pero si hay que destacar una característica fundamental
que sobresale de la novela, ésta es su<strong> humanidad</strong>.
<br />
<br />
‘Arianwyn, la aprendiz de bruja’ explica la historia de Arianwyn ‘Wyn’
Gribble. A la pobre muchacha no le pueden ir peor las coas (o eso cree ella):
acaba de suspender la evaluación para ser bruja graduada y en vez de conseguir
su insignia como tal, se queda con el simple título de aprendiz. Para colmo, la
destinan a un pueblo perdido de la mano de Dior llamado Llull –que no ha tenido
una bruja desde hace 40 años-, para que empiece a ejercer como hechicera, con el
objetivo de ayudar a los residentes con los problemas mágicos. La bienvenida es
más fría que una estalactita, pero Wyn pronto se acostumbrará a la vida allí.
Cuando todo parecía asentado, Grimma, bruja acosadora y con mala leche dónde
las hayan, y que la ha estado puteando en la escuela, también se queda en Llull.
Pronto, una extraña oscuridad se adueñará del tranquilo pueblo, haciendo
comprender a Arianwyn que hay mucho más en juego que su orgullo de bruja.
<br />
<br />
Lo que hace a ‘Arianwyn , la aprendiz de bruja’ tan cercana es precisamente
eso, que una se ve reflejada en ella. Que no es una heroína, y que
<strong>aprende a base de caer</strong> y volverse a levantar muchas, muchísimas
veces. Es imperfecta, con sus matices, sus miedos, sus inseguridades, pero que
también es leal, ama a las personas que la rodean, por encima de todo, y
<strong>cuida y mima a su amiga Salle</strong>. La amistad entre ellas dos es
una de las tramas más bonitas de la historia, porqué es una amistad de igual a
igual, no tóxica, y basada en la comprensión y el<strong> respeto mutuo:
</strong>se defienden, protegen y se dan ánimos la una a la otra.
<br />
<blockquote>
A veces apreciamos más las cosas cuándo tenemos que luchar por ellas –dijo la
abuela-. ¿Acaso piensas que todas esas brujas a las que les han entregado todos
sus cometidos en bandeja de plata serán mejores que tú solo porqué una máquina
así lo ha dicho? Pues no. No lo serán porqué no intentarán mejorar. No se
obligarán a trabajar duro, y tú si lo harás. (p. 43)</blockquote>
El personaje de Salle y el de la abuela de Wyn –que ahí hay trama a patadas-
son los mejores. Lo de Grimma es directamente para ponerla a trabajar en alguna
cadena de comida rápida, a ver si le cae un buen baño de humildad. Lo peor es
que este tipo de personas ególatras, narcisistas, manipuladoras, cobardes y
snobs existen en el mundo real. Seguro que ahora mismo les ha venido a la
cabeza, por lo menos un par de nombres.
<br />
<br />
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://4.bp.blogspot.com/-UbThf3sb0wg/WXCBRCAfZhI/AAAAAAAAM-E/qvC2zx4LEtgTDdHtDVuY3ARoUtbZUUWEgCLcBGAs/s1600/hechizo-arianwyn.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Hechizo Arianwyn libro" border="0" data-original-height="325" data-original-width="500" height="260" src="https://4.bp.blogspot.com/-UbThf3sb0wg/WXCBRCAfZhI/AAAAAAAAM-E/qvC2zx4LEtgTDdHtDVuY3ARoUtbZUUWEgCLcBGAs/s400/hechizo-arianwyn.jpg" title="Hechizo Arianwyn libro" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: xx-small;">Hechizo por aquí...hechizo por allí</span></b></td></tr>
</tbody></table>
Todos los personajes de esta magnífica,
preciosa y emotiva novela están tan bien construidos que es muy fácil
visualizarlos en la cabeza. Es inevitable pensar que tiene ese <strong>halo de
cuento clásico</strong>, sin violencia, con aventuras y moraleja incluida.
<br />
<br />
Otro tema recurrente en el libro es el bullying escolar (acoso) que hace
Grimma a nuestra protagonista. La gente que lo hace tiene un complejo de
inferioridad del copón, en otras palabras, que quién siembra vientos, recoge
tempestades y que el tiempo pone a cada uno en su lugar. Y no es metafórico. A
todo cerdo le llega su San Martín.
<br />
<br />
Narrado en tercera persona, el libro deja a punto la forma en que las brujas
hacen magia: mediante la <strong>utilización y creación de glíficos</strong>,
una especie de runas que les otorgan poder, y que tienen un claro referente en
la naturaleza –de ahí que se emane un profundo respeto hacia ésta-. Estos son:
Arda (fuego), Bria (aire), Erte (fuerza y protección), Aluna (agua y curación),
L’ier (destierro), Oru (luz). No deja de ser curioso como se nos muestra que
humanos y brujas viven en sociedad. Con todo el buen rollo del mundo, además.
<br />
<br />
Nicol no solo ha creado el imaginario literario sino que también ofrece al
lector párrafos, al inicio de cada capítulo, del que es la obra magna de la
brujería: <strong>‘Manual de bruja’</strong>, el libro de cabecera de toda
practicante que se quiera sacar el título. De esta forma, sabemos cómo se hacen
servir los glíficos, cómo se invocan y qué poder tienen, -porqué hay algunos que
sirven para más de una cosa-. <br />
Por si eso fuese poco, las luchas, el olor a peligro constante y las
aventuras impregnan esta primera parte de la saga. <br />
<br />
En este sentido, voy a hacer un punto y a parte y reflexionar en un parámetro
de importancia a la hora de leer un libro. Me cuesta entender porqué se usa el
término ‘infantil’ como algo peyorativo. Y es más, no acabo de asimilar lo que
quiere decir que una novela sea infantil. ¿Qué enseña valores? Pues sí, los
enseña. ¿Qué tiene una historia agradable y preciosa? Pues sí, la tiene. ¿Qué tiene amor por los amigos y la naturaleza? Pues también. ¿Qué está narrada desde
la sencillez? Por supuesto. Así que si estas características les parecen
infantiles, cuando <strong>no las cumplen la mayoría de novelas mediocres que
publican actualmente</strong>, es que sí, lo es, y con orgullo. <br />
<br />
Este libro es mágico. De hecho, huele a magia antes de abrirlo, durante y al
terminar la última página. <strong>Emana magia. Supura magia</strong>. Hay
criaturas mágicas. Algunas buenas, otras trastos y otras amorosas, como la
liebre lunar que rescata y cura Wyn y que al final acaban siendo inseparables.
El valor de rescatar a un animal herido, es esencial para recordar una
característica humana que parece haberse perdido: la
<strong>empatía</strong>.<br />
<blockquote>
La crueldad es una señal de debilidad, Arianwyn. ¡Y tú no eres ni débil ni
cruel! (p. 207)</blockquote>
Es imperioso destacar el hecho que en esta novela<strong> no hay
amor</strong>, de este típico de chica conoce a chica, pero sí que lo hay por la
gente que la rodea, por el pueblo y por su profesión mágica. Así que en este
sentido, me quito el gorro con Nicol y espero que no la cague en los próximos
tomos. Porqué que haya una protagonista femenina, no quiere decir que tenga que
haber amor forzosamente. Además Wyn <strong>no necesita a nadie para
valerse</strong>, para demostrar que ella puede, en este sentido, y puesto que
está catalogada con el eufemismo de middle-grade (traducido: libros para
churumbeles a partir de 8-12 años, como si los libros tuviesen edad…) es una
maravillosa influencia para las lectoras que están en esa etapa de construcción
de valores y roles de género pre adolescente. ¡Editoriales! ¡Publicad más libros
así, que buena falta hacen!<br />
<br />
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: right; text-align: right;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://2.bp.blogspot.com/-qRFbzd_lnoE/WXCBktxq-pI/AAAAAAAAM-I/r_SOaa-V3xMUaoy7AdtKtAv_iaDZ_bN0wCLcBGAs/s1600/encahnted-forest-arianwyn.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Bosque encantado" border="0" data-original-height="750" data-original-width="500" height="400" src="https://2.bp.blogspot.com/-qRFbzd_lnoE/WXCBktxq-pI/AAAAAAAAM-I/r_SOaa-V3xMUaoy7AdtKtAv_iaDZ_bN0wCLcBGAs/s400/encahnted-forest-arianwyn.jpg" title="Bosque encantado" width="266" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><b>Bosque encantado</b></span></td></tr>
</tbody></table>
El ritmo no decae, no hay momento para aburrirse, siempre hay acción, es
dinámico y además dura lo que un suspiro. Todo ese mundo, creado desde cero,
<strong>evoca a la imaginación</strong> al punto de querer trasladarse ahí y ver
con ojos propios cómo es. La influencia de los cuentos que le explicaba la
abuela del autor es palpable, y mientras una va leyendo, tiene la sensación de
que este libro <strong>es como un abrazo: cálido. </strong><br />
<strong><br /></strong>
Si bien el único 'pero' que se le puede poner es la profundidad de personajes,
esto tiene fácil explicación, pues teniendo en cuenta que es el primer libro de
la saga, y como tal, introductorio, en el próximo es de suponer, que va a haber
más chicha. Algunos se quejan de que es ‘previsible’. De hecho, si buscan algo
que sea imprevisible, mejor un thriller y no una novela de magia. Que a veces le
buscamos los tres pies al gato, leñe. <br />
<br />
Como curiosidad, deben saber que aquí en Cataluña se han publicado dos tipos
de portadas: la azul, que corresponde a la versión en castellano y la roja, que
corresponde a la versión en catalán. <br />
<br />
Otra pega que le he encontrado es, como ya es habitual en los libros que se
publican recientemente, una falta de ortografía en la página 105. Digo yo, que
no es normal que te casquen 20 euracos del ala por comprar libros con faltas
ortográficas. Después se quejan del pirateo. <br />
<br />
De un tiempo a esta parte, a los fans de Hayao Miyazaki es probable que les
rememore a ‘Majo no takkyūbin’ (‘Nicky, la aprendiz de bruja’ (2014)) escrita y
dirigida por él y animada por su empresa: Studio Ghibli. Arianwyn tiene con Kiki
(ni idea de porqué en España la llaman Nicky y no Kiki, como consta en el
original japonés) esa forma tan adorable de meter la pata, ese toque de humor,
la inseguridad, el que le salgan mal los hechizos, el ser torpe y perseverante.
<br />
<br />
Algo que me ha gustado es que es una novela que muestra que <strong>no pasa
nada por fallar</strong>. Por errar. Como dice el dicho popular , ‘errar es
humano, herrar es equino’ . Y los seres humanos le tienen un miedo indecoroso al
fracaso. Pues bien, este libro habla de eso. De caer. Y levantarse. Y ser
perseverante, volverlo a intentar una y otra vez, con esfuerzo. Porqué
<strong>no hay talento natural que el trabajo duro no supere</strong>. Es una
lección importante para los niños que se están formando, y sobre todo, para las
niñas, porqué la protagonista es dura de pelar. Me hace especial gracia que
siquiera algunos ‘adultos’ que han leído el libro hayan prestado siquiera
atención a ese detalle, más allá del ‘me ha gustado mucho’. Los libros con
valores no abundan. Y cuándo salen, estaría bien un análisis más allá de lo
tópico. <br />
<br />
James Nicol escribe maravillosamente bien. Muy, muy bien, de hecho. Y puede
que este libro esté marcado en 'infantil' pero aquí, servidora, se lo ha pasado
piruleta libando sus más de 365 páginas. Además de salivar con la última frase
que reza: ‘Las aventuras de Arianwyn no acaban aquí’. Fantástico. Hala, a
esperar.<br />
<br />
Este es un libro mágico, literalmente. Fue abrirlo y sentir que todo él era
especial, único y que estaba a punto de embarcarme en una aventura
extraordinaria. Una sensación extraña, <strong>como un hechizo
reconfortante</strong>.
<br />
<br />
<div align="center">
<strong>5/5</strong>
</div>
<div align="center">
<span style="color: yellow; font-size: x-large;">★★★★<span style="color: yellow;">★</span></span></div>
<br />
<span style="font-size: xx-small;"><strong>Imágenes: la galera, pinterest</strong></span>Hydre Lanahttp://www.blogger.com/profile/05924923621885507010noreply@blogger.com42tag:blogger.com,1999:blog-1520776580912191301.post-53288367268564349502017-09-26T10:57:00.001+02:002020-06-22T12:09:39.257+02:00Crítica: ‘Cita a ciegas con la vida’<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://2.bp.blogspot.com/-dHRaAeh3qP4/WcU6XwPuyqI/AAAAAAAANH4/ICv2Cn93qZQN6G_IwIur4pIR-OahivsCQCLcBGAs/s1600/cita-a-ciegas-con-la-vida-poster.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Cita a ciegas con la vida póster" border="0" data-original-height="693" data-original-width="1000" src="https://2.bp.blogspot.com/-dHRaAeh3qP4/WcU6XwPuyqI/AAAAAAAANH4/ICv2Cn93qZQN6G_IwIur4pIR-OahivsCQCLcBGAs/s1600/cita-a-ciegas-con-la-vida-poster.jpg" title="Cita a ciegas con la vida póster" /></a></div>
<br />
<br />
Por poco se nos escapa este<strong> film de autor independiente
alemán</strong>. Dos semanas en cartelera ha durado aquí en España. Nada raro,
teniendo en cuenta que son un tipo de películas que no interesan porque las va a
ver poca gente y no salen rentables. Imagínese la sala donde nos metieron tenía
cuatro filas y sólo dos estaban ocupadas. Suerte que mi amiga Faten del blog <a href="http://watch-and-capture.blogspot.com.es/">Watch and Capture</a> (en
serio, visítenlo que escribe de coña) que tiene ojo avizor para detectar
producciones, me propuso ir a verla, que sino ahora mismo me estaría tirando de
los pelos.
<br />
<br />
¿De qué va la historia?
<br />
<br />
Saliya (Sali) Kahawatte (Kostja Ullmann (‘Single by contract’)) es un chico
que está haciendo bachillerato, y un día, de pronto, empieza a perder visión
hasta el punto que en unos cuantos días ya no ve nada. Los médicos le dicen que
se debe a una enfermedad genética de <strong>desprendimiento progresivo de
retina</strong> y que con suerte, si le operan podría conservar el 5% de visión.
La operación sale bien, pero él se niega a tener una minusvalía, así que decide
buscar trabajo de aprendizaje en un hotel de lujo en Múnich. La cosa es trabajar
ahí<strong> sin que nadie descubra su ceguera con ayuda de una memoria
prodigiosa</strong> y de su amigo Max (Jacob Matschenz). Pero todo se va a pique
cuando Sali conoce a Laura (Ana María Mühe). Su castillo de naipes, tan bien
construido, está a punto de derrumbarse.
<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-vNcdemY7qZg/WcU6lPos3iI/AAAAAAAANH8/C_LeliAwFxEnBy7tSw0TZAN1__3KLMhXQCLcBGAs/s1600/cita-a-ciegas-con-la-vida-4.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Kostja Ullmann en Cita a ciegas con la vida" border="0" data-original-height="935" data-original-width="1400" height="425" src="https://1.bp.blogspot.com/-vNcdemY7qZg/WcU6lPos3iI/AAAAAAAANH8/C_LeliAwFxEnBy7tSw0TZAN1__3KLMhXQCLcBGAs/s640/cita-a-ciegas-con-la-vida-4.jpg" title="Kostja Ullmann en Cita a ciegas con la vida" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><br />
<strong style="font-size: x-small;">Sali (Kostja Ullmann) memorizando el número de los cócteles</strong></td></tr>
</tbody></table>
<br />
Lo más chocante de todo es que está <strong>basada en una historia
real</strong>, convertida eso sí, en una emotiva comedia. Frente a la dirección,
Marc Rothenmud (nominado al Oscar por Sophie Scholl (‘Los últimos días’),
echando toda la carne al asador, lo que le ha valido el <strong>aplauso del
público alemán</strong> consiguiendo nada menos que la friolera de 165.000
espectadores en tan solo tres semanas (según Cinerama). Del guión se encargan
Oliver Ziegenbalg y Ruth Toma (‘La suerte de Emma’ (2006), ‘La masai blanca’
(2005)) basado el libro homónimo de Saliya Kahawatte.<br />
<br />
‘Cita a ciegas con la vida’ (‘Mein Blind Date mit dem Leben’, en el título
original) es a resultas un film<strong> cautivador, inspirador y
emotivo</strong> a partes iguales. No se puede salir de la sala sin que haya
pasado por delante de sus narices sin pena ni gloria: mezcla hechos reales,
drama y comedia. Con esta película biográfica van a sentir. Y de lo lindo.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-mOAfNEZe7zY/WcU66q8KejI/AAAAAAAANIA/10eNRKc8zXM-qmznuIKNaoQvZU-TCtoFACLcBGAs/s1600/cita-a-ciegas-con-la-vida-3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt=" Sali (Kostja Ullmann) y Laura (Anna Maria Mühe)" border="0" data-original-height="947" data-original-width="1400" height="432" src="https://1.bp.blogspot.com/-mOAfNEZe7zY/WcU66q8KejI/AAAAAAAANIA/10eNRKc8zXM-qmznuIKNaoQvZU-TCtoFACLcBGAs/s640/cita-a-ciegas-con-la-vida-3.jpg" title=" Sali (Kostja Ullmann) y Laura (Anna Maria Mühe)" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><br />
<div align="center" style="font-size: medium;">
<span style="font-size: xx-small;"><strong>Sali (Kostja Ullmann) y Laura (Anna Maria Mühe) en ‘Cita a ciegas con la vida’</strong></span></div>
<div>
<br /></div>
</td></tr>
</tbody></table>
La base es su <strong>autenticidad.</strong> Por supuesto que tiene algo de
ficción, no deja de ser un producto audiovisual como tal, pero es tanto el
sentimiento de amor puro que despierta, que <strong>van a querer abrazar a su
protagonista</strong>. En palabras del director:<br />
<blockquote>
Esta historia auténtica es una maravillosa y singular materia para una
tragicomedia con vertiente feliz. Ríes, lloras, tienes esperanza y desesperas, y
alcanzas a ver algo profundo en la vida extraordinaria de una persona
extraordinaria.</blockquote>
Casi dos horas de metraje frente a una historia que es –o debería ser- un
<strong>ejemplo de superación </strong>para personas que por desgracia, sufren
alguna discapacidad. Y lo mejor, que es también un ejemplo para personas que no
sufren ninguna y que piensan que no pueden o que todo les queda grande. La
perseverancia, es la mejor cualidad y herramienta que un humano puede tener en
su interior. <strong>La perseverancia lo es todo</strong>. Se puede ser muy
inteligente pero si no se es perseverante la inteligencia de poco sirve. Dicho
de otra forma, es un film que les recomiendo encarecidamente, no solo para
intentar comprender desde otra perspectiva lo que significa tener una minusvalía
y no poderse desenvolver con normalidad en una sociedad, a menudo llena de
trabas, sino porqué está rodada con una <strong>sensibilidad exquisita</strong>
y de hecho, cuenta las <strong>peripecias de una persona existente y
viva</strong>.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://2.bp.blogspot.com/-JxH9aSeSZ1w/WcU7M1ee4LI/AAAAAAAANIE/Emx7Xi-55osfGt5WOYwv1a8evus8woqiwCLcBGAs/s1600/cita-a-ciegas-con-la-vida-2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Sali ayudando a Hamid. Cita a ciegas con la vida" border="0" data-original-height="935" data-original-width="1400" height="426" src="https://2.bp.blogspot.com/-JxH9aSeSZ1w/WcU7M1ee4LI/AAAAAAAANIE/Emx7Xi-55osfGt5WOYwv1a8evus8woqiwCLcBGAs/s640/cita-a-ciegas-con-la-vida-2.jpg" title="Sali ayudando a Hamid. Cita a ciegas con la vida" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><strong style="font-size: x-small;"><br />Sali ayudando a Hamid (Kida Khodr Ramadan) con la burocracia alemana</strong></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<div style="text-align: left;">
En lo referente a localizaciones destacan Prannerstrasse, el Hotel
Bayerischer Hof –el hotel en el que nuestro protagonista trabaja- y Moosburg
and der Isar, los tres emplazamientos situados en Bavaria.<br />
<br />
Las interpretaciones
de los actores están más que curradas, de hecho, servidora ignoraba siquiera que
existiesen, y les prometo que mantendré ojo avizor a sus próximos trabajos. Los
gags bien introducidos en el guión, que hicieron soltar más de una risotada en
la mini sala. A medida que avanza el minutaje, el espectador se da cuenta que es
imposible no querer adoptar al protagonista y sentir una profunda empatía por
los personajes que le van ayudando en su afán por conseguir graduarse en el
mejor hotel de Múnich. A eso se le llama <strong>amar un trabajo</strong>, y lo
demás son tonterías.</div>
<br />
De un tiempo a esta parte, esta película tiene una puntuación que no se
entiende en ´páginas profesionales’. Ya saben lo que pienso de los críticos de
cine, <strong>subidos en el pedestal del ego y con una enorme falta de
empatía</strong>. A veces, me cuesta entender que ellos y yo hayamos visto
siquiera la misma película.
<br />
<br />
Pero como toda película que se precie, no es perfecta. Aquí el gran ‘pero’
son las referencias sexuales. De verdad, no hacía falta esa escena. No aporta
nada a la trama más que ¿qué? ¿Ver a dos montándoselo? Se carga el ritmo de la
película y no funciona. A ver cuándo aprenden que si introducen sexo, por lo menos
que esté dentro del guión y no con calzador a presión.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://3.bp.blogspot.com/-dF9qvmIkcPo/WcU7nDejpAI/AAAAAAAANII/yol9gEkRiQ4dCaNbUDiCg8SalwXrhCl0wCLcBGAs/s1600/cita-a-ciegas-con-la-vida-1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Kostja Ullmann y Jacob Matschenz" border="0" data-original-height="935" data-original-width="1400" height="426" src="https://3.bp.blogspot.com/-dF9qvmIkcPo/WcU7nDejpAI/AAAAAAAANII/yol9gEkRiQ4dCaNbUDiCg8SalwXrhCl0wCLcBGAs/s640/cita-a-ciegas-con-la-vida-1.jpg" title="Kostja Ullmann y Jacob Matschenz" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><strong style="font-size: medium;"><span style="font-size: xx-small;"><br />Sali (Kostja Ullmann) y Max <strong><span style="font-size: xx-small;">(Jacob Matschenz)</span></strong> en ‘Mein Blind Date mit dem Leben’</span></strong></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<div style="text-align: left;">
Pese a esa gran metida de pata, es un film <strong>inteligente, que muestra
que se pueden conseguir las cosas de forma estoica y poniendo muchos
codos.</strong> Sí, estudiando. Estudiando mogollón. Porqué al enchufado que le
regalan las cosas, genial (¡Uuuuy! Me vienen unos cuantos nombres y apellidos a
la cabeza), pero los demás nos lo tenemos que currar echando dedicación, horas,
y brío. Así, que supongo que en cierto modo, es imposible no sentirse
identificado con Sali.</div>
<br />
Aunque la historia real es un poco más dramática y va más allá del ‘final
feliz’ en el que termina la película. Después de graduarse en la carrera
hotelera, ocultar su discapacidad durante años, estaba enfermo y con depresión.
Con intento de suicidio incluido, y sesiones al psiquiatra. Después de perjurar
que no volvería a ocultar su discapacidad, decidió escribir un libro
autobiográfico en el año 2009, titulado ‘Mi cita a ciegas con la vida’ y en que
se basa el film que nos ocupa. La película termina en que acaba abriendo su
restaurante, pero la realidad es muy distinta: cinco años después, su
restaurante quebró y volvió a retomar la carrera en hostelería, ocultando por
segunda vez su invalidez. Tal como dice en una entrevista Sali (el real):
<br />
<blockquote>
Mi mensaje para el mundo es: cree siempre en ti mismo, es lo único que puede
hacerte avanzar.</blockquote>
Película entretenida, que recuerda que el trabajo duro, la
<strong>determinación, el compromiso y la perseverancia</strong> no pueden
amedrentar un objetivo de vida.<br />
<h6 align="center">
<strong><span style="font-size: small;">4/5 </span></strong></h6>
<div align="center">
<span style="color: yellow; font-size: x-large;">★★<span style="color: #666666;"><span style="color: yellow;">★</span><span style="color: yellow;">★</span>★</span></span></div>
<span style="font-size: xx-small;"><strong><a href="https://youtu.be/Pajw0RomO68">Ver
tráiler</a></strong></span><br />
<strong><span style="font-size: xx-small;">Fuentes: IMDB, Filmaffinity,
http://www.hola.com/actualidad/2017071497137/saliya-kahawatte-cita-a-ciegas/,
https://www.srf.ch/kultur/film-serien/blind-in-der-spitzenhotellerie-eine-unglaubliche-karriere
</span></strong><br />
<br />
<span style="font-size: xx-small;"><strong>Imágenes:
http://www.meinblinddatemitdemleben.de/</strong></span>Hydre Lanahttp://www.blogger.com/profile/05924923621885507010noreply@blogger.com28tag:blogger.com,1999:blog-1520776580912191301.post-61966393217754951232017-09-18T12:50:00.000+02:002020-06-29T19:45:26.145+02:00Reseña: ‘Sherlock: Estudio en rosa’, manga<strong><br /></strong>
<strong><br /></strong>
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-UmD_bzFfCSk/Wb-c2l7H2pI/AAAAAAAANF8/DRv1Mi7lyQ4rJaYUT-TyUtOk9taO3lTXwCLcBGAs/s1600/Sherlock_Manga_Norma1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Sherlock: estudio en rosa. Portada manga" border="0" data-original-height="800" data-original-width="1600" height="320" src="https://1.bp.blogspot.com/-UmD_bzFfCSk/Wb-c2l7H2pI/AAAAAAAANF8/DRv1Mi7lyQ4rJaYUT-TyUtOk9taO3lTXwCLcBGAs/s640/Sherlock_Manga_Norma1.jpg" title="Sherlock: estudio en rosa. Portada manga" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: xx-small;">Portada manga y portada edición colecionista</span></b></td></tr>
</tbody></table>
<strong>Sherlock, el manga</strong>. Empiezo fuerte.
<br />
<br />
Esta es la primera reseña que hago de un manga en los años que llevo por el
blog. Así que no se me asusten, que una hace lo que puede.
<br />
<br />
Basado en la serie de 2014, han aprovechado el tirón del merchandising para
crear el manga ‘SHERLOCK ピンク色の研究’ (‘Sherlock: Pink Iro no Kenkyuu’, en el título
original en japonés) basado en dicha producción. No es de extrañar, pues el
Sherlock de la BBC acumula una montaña de buenas críticas y de fans en el globo
entero. Del guión, del cómic que nos ocupa se encargan Steven Moffat y Mark
Gatiss, ambos conocidos por participar en la serie británica <strong>Doctor
Who</strong>. De hecho, <strong>el germen para crear Sherlock salió de
ahí</strong>, y ambos, como fans del detective amado y odiado a la vez por
Doyle, su creador, decidieron probar, así como quién no quiere la cosa, como
sería Sherlock si viviese en la actualidad. La serie tuvo un éxito abrumador, en
parte a su buena construcción, en parte al ojo que tuvieron al escoger de pareja
protagonista: <strong>Martin Freeman como John Watson y a Benedict Cumberbatch
como Sherlock Holmes</strong>. Ambos saltaron al podio de la fama gracias a
dicha serie. Y lo mejor, es que está tan bien montada que realmente parece que
una se los vaya a encontrar cualquier día en medio de la ciudad de Londres.
<br />
<br />
Como mi amiga Mari, de <strong>Bohemian Creative</strong> –<a href="https://bohemiancreative.blogspot.com.es/2017/09/sherlock-lc-4-gatos.html">ver
reseña</a>-, y yo somos unas grandes fans del detective asesor, y en la <a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2017/04/lectura-conjunta-cuatro-gatos-segunda-edicion.html">LC
Cuatro Gatos</a> englobamos varios géneros y formatos, qué menos que leer un
manga para satisfacer nuestra vena friki. Si decía que del guión se han
encargado Gatiss y Moffat, del dibujo, que es en lo primero que se fija una, se
ha encargado <strong>Jay. </strong>
<br />
<blockquote>
-La casera se ha llevado mi calavera .
<br />
-Soy el sustituto de tu calavera?
<br />
-Lo estás haciendo genial. (p 107) </blockquote>
Permítanme que antes de entrar en el barrizal, les ponga en antecedentes
sobre lo que se cuece. ¿De qué va la historia?
<br />
<br />
La policía investiga la muerte de tres personas que se han tomado una píldora
mortal. Todo apunta a un suicidio, o eso quiere pensar Lestrade, el detective e
inspector de Scotland Yard que está frente al caso. Mientras, el ex soldado y
médico John Watson ha vuelto a Londres después de servir en Afagnistán. Pero
allí todo es demasiado caro para la mísera pensión que sustenta. Hasta que un
amigo le presenta a Sherlock Holmes, un tipo raro y de cuestionable reputación,
que también busca compañero de piso. Y a partir de ahí la cosa se lía.
<br />
<br />
<strong>En España se han hecho dos versiones de este manga</strong>. Por un
lado, la versión <strong>manga normal</strong>, con su tapa blandita y su
formato de solapas extraíbles, que vale 8,50 euros. Y por otra, hay la<strong>
versión deluxe</strong> que ha decidido hacer la editorial: edición
coleccionista, que es la que adquirí por 12,95 euros. Ésta tiene la peculiaridad
de letras doradas en relieve, tapa dura en color azul de Prusia y en definitiva,
<strong>un aire más victoriano</strong>. Sinceramente, me parece una preciosidad
y sólo se ha editado en España. Vamos, que no me consta que en otros países se
haya sacado una edición así de chula.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://2.bp.blogspot.com/-lQjUOoTRreg/Wb-iQq5nUfI/AAAAAAAANGM/BcxrCoO3cjAqS0xxElx-hhESEpNIMUJHgCLcBGAs/s1600/SHERLOCK-EL-MANGA.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Sherlock manga dibujo" border="0" data-original-height="676" data-original-width="1123" height="384" src="https://2.bp.blogspot.com/-lQjUOoTRreg/Wb-iQq5nUfI/AAAAAAAANGM/BcxrCoO3cjAqS0xxElx-hhESEpNIMUJHgCLcBGAs/s640/SHERLOCK-EL-MANGA.jpg" title="Sherlock manga dibujo" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: xx-small;"><br />Parecido razonable</span></b></td></tr>
</tbody></table>
De un tiempo a esta parte, el manga incluye las <strong>cuatro primeras
páginas a todo color</strong>. Algo que me ha hecho especial gracia es que en la
traducción al español <strong>han traducido hasta los kanjis de onomatopeyas
japonesas</strong>. Es decir, han dejado los kanjis, y al lado, hay en pequeño
la traducción en español. Por lo demás, el manga es exactamente igual a la serie
(y lo dice una señora que se ha visto el primer capítulo unas 8 veces). Aunque a
Lestrade y a Watson, me ha costado relacionarlos porqué <strong>se parecen como
una piña a un aguacate</strong>.<br />
<br />
Harstwood films es una productora independiente que tiene el copyright de la
serie de ‘Sherlock’ desde 2010. Ésta se lo vendió después a la BBC para que lo
emitirse en parrilla. Este primer tomo, de la adaptación japonesa del manga, fue
<strong>publicado en 2013 por Kadokawa Corporation</strong> (Tokio), la antigua
Kadokawa Goup Holdings, que comprende edición de cine, visual, y medios de
comunicación así como libros, mangas, videojuegos. En el sector que nos ocupa,
el del manga, Kadokawa Shoten es el que se encargó de la edición. En otras
palabras, nos ha llegado cuatro años más tarde.
<br />
<blockquote>
-A mi no se me hubiese ocurrido.
<br />
-Porqué eres idiota.
<br />
-...
<br />
-No te preocupes, casi todos lo sois. (p 102) </blockquote>
En el manga, han <strong>adaptado el guión original de la serie</strong>. Lo
que no entiendo es porqué <strong>se han ahorrado algunas palabras</strong>
sueltas. Por ejemplo, en la serie, cuando John y Sherlock se conocen, éste le
pregunta: '¿Afganistán o Irak?' en cambio en el manga, directamente pone
'¿Afganistán? ¿Irak?' Digo yo, que una letra no cuesta tanto de mantener, y si
vamos ahí a dar en la yaga se ahorran y todo dos signos de interrogación.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-yB9kJ-NnLR8/Wb-if9rFJqI/AAAAAAAANGQ/7pwoTdEgntkgcP5WZfUrxHw_gMUrREi6wCLcBGAs/s1600/sherlock_manga.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Sherlock y Watson manga" border="0" data-original-height="562" data-original-width="1280" height="280" src="https://1.bp.blogspot.com/-yB9kJ-NnLR8/Wb-if9rFJqI/AAAAAAAANGQ/7pwoTdEgntkgcP5WZfUrxHw_gMUrREi6wCLcBGAs/s640/sherlock_manga.jpg" title="Sherlock y Watson manga" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><strong><br />Entre estos dos hay marro y no nos lo quieren
contar…</strong></span></td></tr>
</tbody></table>
<br />
Pelillos a la mar, la primera impresión que tuve al ver a la Señora Hudson
del manga fue que <strong>parecía sacada de la peli de 'Psicosis'.</strong> ¡Qué
mal rollo! Tiene una cara muy rara, de esas tipo ‘dejad que los niños se
acerquen a mí’. Con Lestrade y Watson, miren, todavía pasan, pero después de ver
a este personaje lo mínimo que van a tener son pesadillas. Que en cualquier
tomo, se nos quita la peluca, las tetas y es alien. Ya verán, ya. Tiempo al
tiempo.
<br />
<br />
Como no podía ser de otra forma, repetimos el clásico. Como el chorizo –lo
comes una vez y te acuerdas de él toda una semana-, la fabada –un cuesco, y
tiras pa’ arriba sin gasolina-, o el que salga el agua de las uvas por la nariz
el día de las campanadas. Lo han acertado: hablo de las<strong> faltas de
ortografía, concretamente la de la página 102</strong>. Que se supone que esto
debería estar más que revisado, que no es como leer 'El Quijote', que es un
manga, tiene poca letra, es fácil y ameno. Pues no. Editoriales que toman a los
lectores por el pito del sereno. Si ellos no se toman en serio su trabajo,
servidora se niega a hacer lo propio con lo que publican. La falta a la que me
refiero es esta: ' A mi no se me había ocurrió'. ¡Tocotó! Trae el bombo Paco,
que estos de la RAE nos lo aceptan. Total, ya han aceptado el ‘irse’ y a
Reverte, no les va de aquí.
<br />
<blockquote>
La debilidad del genio es querer que lo alaben. (p.111) </blockquote>
Los dibujos que separan los capítulos son una maravilla. Preciosos. Jay
dibuja genial. A nivel conceptual, de trama y trazo, se van a encontrar con un
dibujo limpio, cuidado al detalle, y con las expresiones del Sherlock de
Benedict Cumberbatch calcadas. Un problema gordo que he encontrado es que si
compran la edición de tapa dura, con las letras en dorado, <strong><u>no toquen
el libro después de haberse puesto crema de manos</u></strong>, porqué se
borran. Que es lo que me pasó y vaya disgusto, oigan. Supongo que se debe a que
la impresión no estaba bien hecha, porqué hice la misma prueba con la misma
edición pero de un libro de librería y las letras doradas se mantuvieron
intactas. Como más vale prevenir que curar, les aviso. Cuidadín con eso.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://4.bp.blogspot.com/-Po4rVb1Ku5A/Wb-ir__D2iI/AAAAAAAANGU/cFxjHqOK3Ikq_189vKzLt77rkIdT40QwQCLcBGAs/s1600/SHERLOCK-EL-MANGA-DE-NORMA-EDITORIAL.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Sherlock y Watson dibujo manga" border="0" data-original-height="502" data-original-width="1024" height="312" src="https://4.bp.blogspot.com/-Po4rVb1Ku5A/Wb-ir__D2iI/AAAAAAAANGU/cFxjHqOK3Ikq_189vKzLt77rkIdT40QwQCLcBGAs/s640/SHERLOCK-EL-MANGA-DE-NORMA-EDITORIAL.jpg" title="Sherlock y Watson dibujo manga" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: xx-small;"><strong><br />El bromance es palpable</strong></span></td></tr>
</tbody></table>
<br />
Siguiendo, hay un detalle que me ha hecho especial gracia. Y es el que en
este manga <strong>han pixelado una escena</strong>. Tal cual. Verán, hay una
escena en el capítulo uno de la primera temporada en la que hay una redada
antidroga –¿por qué será, eh?- en casa de Sherlock y Watson. La sargento Donovan
le pregunta al detective que qué hacen unos ojos humanos guardados en un bote
dentro del microondas. Pues bien, ese bote, se deja entrever en la serie
fugazmente, pero en este cómic directamente, lo han pixelado. Digo yo que hay
otras formas de darlo a entender que no sea mediante el píxel, que eso canta más
que un bozal después de haber comido cebolla.
<br />
<br />
Al final del tomo hay unos bocetos de Sherlock, Watson y Mycroft. Y en el
interior de la tapa dura hay impresa una imagen en blanco y negro, una especie
de 'chiste' en que está lloviendo y sale Mycroft, (el hermano de Sherlock), en
la serie Mark Gatiss -el mismo que ha hecho el guión y la adaptación del guión
para este manga- con paraguas, para resguardarse de la lluvia y al lado
Lestrade, tapándose con la gabardina y mirándolo con mala cara. Me da que un
fanfiction de estos dos personajes juntos sería la leche (si no lo hay ya).
<br />
<blockquote>
¿Cómo sois tan cabezahuecas? Debe ser agradable no ser yo. </blockquote>
Dividido en 6 capítulos, cada tomo corresponde a un capítulo de la serie: el
primero, ‘Estudio en escarlata’ –el manga que nos ocupa-, el segundo, ‘El
banquero ciego’, y el tercero ‘El gran juego’, en lo que corresponde a primera
temporada y la mejor, para qué nos vamos a engañar.
<br />
<br />
Respecto al estilo de dibujo de Jay, decir que<strong> abundan las viñetas de
fondo blanco</strong>, con intención de crear dramatismo, normalmente
acompañadas por un primerísimo primer plano de personajes o un primer plano.
Supongo, que es para que el lector centre el foco de atención en la expresión
facial de éste. Poniendo el ojo en la profundidad de las tramas de paisaje y
ropajes, hay una buena variedad de éstas y además están al detalle. Sobretodo se
nota la <strong>currada en cuanto a emplazamientos</strong> se refiere,
combinando con distinta saturación de sombra y entramado y <strong>cuidando los
puntos de fuga a partir del tamaño de los personajes</strong>. También destaca
una buena proporción entre elementos de fusión, sujetos y situación. Los trazos,
aunque se nota que se alejan del estilo que normalmente utiliza Jay, son suaves
y pulidos, como ejemplo, vean la cara del detective.
<br />
<br />
Leerlo ha sido como revivir otra vez la serie. El manga se parece tantísimo
al primer capítulo, tan calcado, incluso me he vuelto a reír de como Sherlock
pone a caldo a Anderson, finamente:
<br />
<blockquote>
Anderson, no hables, bajas el coeficiente intelectual de todo Baker Street
(p.144) </blockquote>
Holmes, véase un tío majo, simpático donde los hayan, educado y sensible.
Pues todo eso, pero al revés. Es imposible que caiga mal, pero es un prenda que
tiene la sensibilidad en el culo. Es la gracia del personaje.
<br />
<br />
Si quieren <strong>rememorar viejos recuerdos con respecto a la
serie</strong> y tener en sus manos la producción en formato físico, volver a
reírse con la relación que se establece entre Watson y Sherlock o las ingeniosas
frases que éste último suelta por su bocaza, no duden en hacerse con este tomo.
<br />
<br />
<div align="center">
<strong>4/5</strong>
</div>
<div align="center">
<span style="color: yellow; font-size: x-large;">★★★★<span style="color: #666666;">★</span></span></div>
<br />
<span style="color: #dd8484; font-size: large;">💜 Bonus
‘Sherlock’ 💜</span><br />
<span style="color: #dd8484; font-size: large;"><br /></span>
Como sabrán (porqué estamos hartas de anunciarlo) vamos comentando las
lecturas por twitter con la etiqueta <strong>#LC4GatosSherlock</strong> y en un
proceso de locura esporádica y bienintencionada –no se asusten, que nos da en
todas las lecturas- recogemos los mejores que se han publicado en en proceso de
este manga. <br />
Para la próxima, leeremos a Lola Vendetta
<strong>(#LC4GatosLolaVendetta)</strong>, y <strong>si se quieren apuntar, lo
pueden hacer </strong><a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2017/04/lectura-conjunta-cuatro-gatos-segunda-edicion.html"><strong>aquí</strong></a><strong>.</strong>
<br />
<strong><br /></strong>
<strong><br /></strong>
<br />
<blockquote class="twitter-tweet" data-lang="es">
<div dir="ltr" lang="es">
Me caso con Watson, totalmente. Y por cierto, la reseña va a ser... extraña 😂 mucho que decir! <a href="https://twitter.com/hashtag/LC4GatosSherlock?src=hash">#LC4GatosSherlock</a> 💙 <a href="https://t.co/UWjmCtVql4">pic.twitter.com/UWjmCtVql4</a></div>
— Mieze 🌵📚💙 (@MiezeBohemian_) <a href="https://twitter.com/MiezeBohemian_/status/907517626133438464">12 de septiembre de 2017</a></blockquote>
<script async="" charset="utf-8" src="//platform.twitter.com/widgets.js"></script>
<br />
<blockquote class="twitter-tweet" data-lang="es">
<div dir="ltr" lang="es">
Hay páginas en las que parece que estoy leyendo un yaoi. ¿Puede haber más amor? 😂 <a href="https://twitter.com/hashtag/LC4GatosSherlock?src=hash">#LC4GatosSherlock</a></div>
— Club d las Sebaduras (@ClubDLSebaduras) <a href="https://twitter.com/ClubDLSebaduras/status/907364161415467008">11 de septiembre de 2017</a></blockquote>
<script async="" charset="utf-8" src="//platform.twitter.com/widgets.js"></script>
<br />
<blockquote class="twitter-tweet" data-lang="es">
<div dir="ltr" lang="es">
Madre mía, el bromance. <br />
No le voy a buscar el doble sentido. <br />
No le voy a buscar el doble sentido.<br />
No le voy...<a href="https://twitter.com/hashtag/LC4GatosSherlock?src=hash">#LC4GatosSherlock</a> <a href="https://twitter.com/hashtag/Sherlock?src=hash">#Sherlock</a> <a href="https://t.co/XZ2DiQSHvo">pic.twitter.com/XZ2DiQSHvo</a></div>
— Iris_Ocon (@Iris_Ocon) <a href="https://twitter.com/Iris_Ocon/status/902484778997469189">29 de agosto de 2017</a></blockquote>
<script async="" charset="utf-8" src="//platform.twitter.com/widgets.js"></script>
<br />
<blockquote class="twitter-tweet" data-lang="es">
<div dir="ltr" lang="es">
Esas expresiones de Sherlock me dan ganas de huir a la china. <a href="https://twitter.com/hashtag/LC4GatosSherlock?src=hash">#LC4GatosSherlock</a> <a href="https://t.co/UrF7JYOyET">pic.twitter.com/UrF7JYOyET</a></div>
— *Yuuki* (@Yuuki_Maiden) <a href="https://twitter.com/Yuuki_Maiden/status/902489119342899200">29 de agosto de 2017</a></blockquote>
<script async="" charset="utf-8" src="//platform.twitter.com/widgets.js"></script>
<span style="color: #dd8484; font-size: large;"><span style="color: #4bacc6;">😸Participantes
gatunas😸</span></span><br />
<span style="color: #dd8484; font-size: large;"><span style="color: #4bacc6;"><br /></span></span>
Porqué sí, porqué <strong>en cada edición sudamos tanto para tener los libros
a punto que a Mari y a servidora ya nos han convalidado el zumba durante tres
años</strong>. Pero pese a que no lo tenemos fácil (y que las editoriales
nos dan por saco que no vean ustedes), tenemos que agradecer varias cosillas:
<br />
<br />
La principal, es que Norma Editorial, nos dijo que no sin tapujos. Y eso
ayuda a que nosotras –gracias Mari, por la currada- podamos avanzar en lo que a
organización se refiere. Porqué verán, (lo voy a soltar que sino no me quedo a
gusto) a nosotras no nos regalan nada. No nos dicen ‘ooooooohhhhh 1.000
seguidores, tomad libros, tomad, y repartidlos para hacernos publicidad’. Sino
más bien con lo que nos encontramos normalmente es con:<br />
<blockquote>
- ¿Esta mierda de seguidores tenéis? Pues no, no nos interesa.<br />
-Pero…Tenemos pocos, pero todas nuestras participantes escriben genial. Y se
lo curran un montón. Además lo que importa es la calidad, ¿no?<br />
-¡JAJAJAJAJAJAJAJA!</blockquote>
Y así, un ir y devenir de correos para negociar títulos, ejemplares y si no
cabe nada de eso, buscarnos nosotras la vida por el método ‘arrasa con lo que
veas, y generosa no seas’. Vamos, que no nos casamos con nadie, que después el
divorcio nos cuesta un riñón. Decir también que ya tenemos medio preparada la
próxima edición de la LC (para en año que viene) con mucho cariño y mirando con
lupa quién si y quién no. De momento, les dejo los blogs con las reseñas de
nuestras chicas, que son un amor. ♥<br />
<br />
<span style="color: #9b00d3;"><strong>😹 Chari:</strong></span>
reseña en <a href="http://rinconrevuelto.blogspot.com.es/">Rincón Revuelto</a>
<br />
<strong><span style="color: blue;">😹 Sandra:</span></strong>
Reseña del librito en su blog <a href="http://mirincondelibrosyyo.blogspot.com.es/2017/09/sherlock-estudio-en-rosa-steven-moffat.html">Mi
rincón de libros y yo</a>.<br />
<strong><span style="color: #ffc000;">😹 Yuuki:</span></strong>
Reseña del librito en su blog <a href="https://el-diario-de-yuuki.blogspot.com.es/2017/09/sherlock-estudio-en-rosa-resena-de.html">El
diario de Yuuki</a>.<br />
<strong><span style="color: red;">😹 Kassandra</span></strong>:
Reseña del libro en su blog <a href="http://theroadtowilliams.blogspot.com.es/2017/09/resena-manga-sherlock-estudio-en-rosa.html">El
Club de las Sebaduras</a>.<br />
<span style="color: #9b00d3;"><strong>😹 Selena</strong>:</span>
Reseña del libro en su blog <a href="http://heaveninbooks.blogspot.com.es/2017/09/resena-sherlock-estudio-en-rosa-jay.html?m=0">Heaven
in books</a>.<br />
<strong style="color: #9b00d3;">😹 </strong><strong><span style="color: #b45f06;">Alex:</span> </strong>Reseña del libro en <a href="https://dondestamilapiz.blogspot.com.es/2017/09/resena-sherlock-estudio-en-rosa-steven.html">¿Dónde está mi lápiz?</a><br />
<br />
<br />
<span style="font-size: xx-small;"><strong>Imágenes: Norma editorial</strong></span>Hydre Lanahttp://www.blogger.com/profile/05924923621885507010noreply@blogger.com45tag:blogger.com,1999:blog-1520776580912191301.post-64890274941255752122017-09-12T17:18:00.002+02:002017-09-22T15:52:02.372+02:00Crítica: ‘Your Name’<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://2.bp.blogspot.com/-1p51cat645Y/Wbfpb4muRQI/AAAAAAAANEw/fiaCzRCIhn43cJzucTEEfMozm2UfDYz8wCLcBGAs/s1600/YourName-poster-movie.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Your Name poster" border="0" data-original-height="960" data-original-width="1600" src="https://2.bp.blogspot.com/-1p51cat645Y/Wbfpb4muRQI/AAAAAAAANEw/fiaCzRCIhn43cJzucTEEfMozm2UfDYz8wCLcBGAs/s1600/YourName-poster-movie.jpg" title="Your Name poster" /></a></div>
<br />
<br />
Parece que últimamente he vuelto a recuperar una de mis aficiones: el amor
por el manga y el anime. Esto se lo debo en parte a ‘Your Name’ y en las ganas
que me surgieron al verla. Algo resurgió dentro, cuál ave fénix. Y no, no eran
gases. Prometo que ese día no me había zampado ninguna fabada asturiana. <br />
<br />
Dirigida y guionizada por Makoto Shinkai, basada en su novela homónima ‘Kimi
no Na wa’ (君の名は, literalmente ‘Tu nombre es…’, título original) la película es
una <strong>alarde de maestría y virtuosismo en lo que a narrativa visual se
refiere,</strong> conn una gran construcción del relato para la
<strong>complejidad de guión</strong> que se tiene. No es de extrañar que sea la
más taquillera de Japón. La comparan con ‘7 centímetros’ –ambas son del mismo
director- pero con la diferencia que ‘Your name’ tiene un final feliz (un final
que es diferente en la película que en el libro). <br />
<br />
Su estreno tuvo lugar en la Anime Expo de 2016. A nosotros <strong>nos llega
un año después, por cosas de licencia</strong> (Funimation es la que se encargó
del tema, y Selectavision la que tiene derechos de distribución en España a
partir de 2017. Maravilloso.). Y su estreno en Europa fue el 22 de septiembre de
ese mismo año. Cuestión, que entre pitos y flautas un año de espera, de hecho se
podía ver subtitulada por internet antes de que en el propio cine, que ya es
decir. <br />
Pero ¿De qué va la historia? <br />
<br />
Taki y Mitsuha son dos adolescentes que en cuanto se van a dormir se
intercambian los cuerpos por una extraña razón que ninguno de los dos es capaz
de comprender. Taki es de Tokio y Mitsuha de un pueblecito rural en el que se
aburre más que una ostra. De hecho, deben saber que lo más normal que pasa en
las dos horas de metraje es que se intercambian los cuerpos y cada uno vive la
vida del otro. <br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://3.bp.blogspot.com/-ZXluPnReGjQ/Wbf21fZ_vLI/AAAAAAAANFA/G4XMjSStBcMIbjXWywV_kobMQWE-Ov_RQCLcBGAs/s1600/your-name-taki.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Your name fotograma" border="0" data-original-height="895" data-original-width="1600" height="356" src="https://3.bp.blogspot.com/-ZXluPnReGjQ/Wbf21fZ_vLI/AAAAAAAANFA/G4XMjSStBcMIbjXWywV_kobMQWE-Ov_RQCLcBGAs/s640/your-name-taki.jpg" title="Your name fotograma" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><div style="font-size: medium; text-align: start;">
<br /></div>
<div style="font-size: medium; text-align: start;">
</div>
<div align="center" style="font-size: medium;">
<span style="font-size: xx-small;"><strong>Mitsuha dentro del cuerpo de Taki y a punto de darle un telele cuándo descubre que tiene bolas</strong></span></div>
</td></tr>
</tbody></table>
<br />
Y hasta aquí puedo explicar, porqué <strong>el resto es una absoluta y
auténtica paja mental</strong>. Una paja mental <strong>muy bien
contada</strong>, pero paja mental al fin y al cabo. <br />
<br />
La película está llena de <strong>mitología japonesa</strong>, algo que una
siempre aprecia, pues este aspecto es la base del desarrollo cultural de un
país. Y Japón es un país muy cerrado en lo que a esta característica se refiere,
y por lo tanto, verla representada hace que el espectador aprenda algo nuevo. En
este caso, la fabricación rudimentaria y antigua del sake (y un tanto
asquerosilla, también). <br />
<br />
Lo maravilloso de este film es que es una<strong> fábula sobre el tiempo y el
espacio</strong>, sobre los hilos que ligan la vida y las personas que
encontramos en el camino: se entrelazan, se enredan o se lían. <br />
<br />
Por poner un pero, es que es demasiado larga, con idas y venidas, si que es
cierto que se podría haber acortado, pero supongo que no les hubiese quedado esa
intensidad dramática que casi se puede palpar con las orejas. Otra
característica que sorprende es que tiene opening. En mi desconocimiento sobre
el tema, les diré que ignoraba que las pelis animadas japonesas tuviesen
opening. Pensaba que era cosa exclusiva del anime. Pero se ve que sí, que
haberlas haylas, no siempre, pero vamos, que tampoco es característica extraña.
<br />
<br />
Como curiosidad, la voz de Taki, el protagonista principal, la pone Ryunosuke
Kamiki. Seguro que les sonará el actor –especializado en doblaje- porqué es el
que interpretó a Soujiro Seta en el live action de Ruroni Kenshin ‘Samurai X’ y
para colmo, dejó medio anonadados a los fans porqué se parecía un cojón de pato
al personaje del manga. <br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-A2qX-lZjiRE/Wbf3DWuMzSI/AAAAAAAANFE/ifz8gxAuDJE7WcVWRK6bzQFp3tw7LddQQCLcBGAs/s1600/your-name-movie.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Your name fotograma 2" border="0" data-original-height="720" data-original-width="1280" height="360" src="https://1.bp.blogspot.com/-A2qX-lZjiRE/Wbf3DWuMzSI/AAAAAAAANFE/ifz8gxAuDJE7WcVWRK6bzQFp3tw7LddQQCLcBGAs/s640/your-name-movie.jpg" title="Your name fotograma 2" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><strong style="font-size: x-small;"><br />Para comunicarse entre ellos, los dos protas, se escriben en la jeta</strong></td></tr>
</tbody></table>
<br />
El film recaudó la primera semana de estreno la friolera de 930 millones de
yenes, y vendió 688.000 entradas, según datos de Tokyo Hive. En otras palabras,
que es la primera película de anime que no ha hecho Hayao Miyazaki o su estudio
-Studio Ghibli- en ganar ese pastizal en menos que se dice ‘Paco’. Incluso
sobrepasado a ‘El viaje de Chihiro’ (2001) convirtiéndose en la peli más
taquillera de Japón –ambas, además, con Kamiki como doblador en papeles
principales-. <br />
<br />
Hay cuatro obras de referencia en ‘Your Name’. La primera, está inspirada en
la novela japonesa del siglo XII <strong>‘Torikaebaya Monogatari’</strong>
(alias, ‘Oh! Si pudiera cambiarlos’) y cuenta la historia de como un hermano y
una hermana viven como el sexo opuesto biológico con el que les tocó nacer. Es
decir, el hermano vive como mujer, y la hermana como hombre. Esto no deja de ser
un reflejo de cómo la sociedad ve el sexo y el género. La segunda, tiene
reminiscencias de una novela de ciencia ficción del autor australiano Greg Egan
llamada ‘<strong>The safe deposit box’</strong> (1995), en la que un hombre
habita en el cuerpo de una persona diferente cada vez que despierta y ha vivido
así toda su vida. La tercera, coincide con <strong>‘Inside Mari’</strong> (‘Boku
wa Mari no naka’) de la mangaka Shūzō Oshimi. Esta historia explica como un
chico recluido social (hikkikomori, les llaman en japonés) acaba en el cuerpo de
una chica popular llamada Mari. La cuarta es la archiconocida ‘Ranma 1/2’ (1989)
de Rumiko Takahashi. <br />
<br />
Como les contaba en párrafos anteriores, la mitología japonesa tiene un gran
protagonismo, junto con los dos personajes principales. Está el <strong>hilo
rojo</strong>, por ejemplo. Este detalle se ve claramente en la cinta de pelo
que lleva siempre consigo Mitsuha y que simboliza el <strong>conectar con una
persona predestinada</strong>, según la tradición. De hecho, Mitsuha significa
literalmente ‘tres hojas’. Toda la familia de ella se llama igual: su abuela
Hitoha (‘una hoja’), su madre Futaba (‘dos hojas’) y su hermana Yotsuha (‘cuatro
hojas’). Vamos, que se han roto los cuernos con los nombres generacionales. <br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://3.bp.blogspot.com/-12JGIxhQ2a4/Wbf3Teu0aNI/AAAAAAAANFI/2ufhdxR_L94Xkx-omUmdJ4SX9X9bW5y4ACLcBGAs/s1600/mitsuha-your-name.png" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Your name Mitsuha" border="0" data-original-height="900" data-original-width="1600" height="360" src="https://3.bp.blogspot.com/-12JGIxhQ2a4/Wbf3Teu0aNI/AAAAAAAANFI/2ufhdxR_L94Xkx-omUmdJ4SX9X9bW5y4ACLcBGAs/s640/mitsuha-your-name.png" title="Your name Mitsuha" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><strong style="font-size: x-small;"><br />Taki en el cuerpo de Mitsuha</strong></td></tr>
</tbody></table>
<br />
Siguiendo con nombres curiosos, el del meteorito que les va a caer en el
colodrillo lo han bautizado como ‘Tiamat’. Esto hace referencia a la<strong>
diosa-monstruo babilónica del océano</strong>. Ella representa lo femenino, pero
también el mar, la creación y a la vez, el caos y la destrucción. Para la ciudad
en la que Tiamat va a caer –que es donde vive Mitsuha-, le han puesto el nombre
de Itomori, y está basada en la ciudad japonesa de Hida. El desastre del cometa,
en cambio, se inspira en ese terremoto y tsunami de 2011 que hizo temblar Japón
(denominado oficialmente como <strong>Gran Terremoto de Japón Oriental</strong>,
de magnitud 9) en el que murieron 15.800 y desaparecieron 2.500 personas, según
datos de la Japanese National Police Agency a 20 de abril de ese mismo año.<br />
<blockquote>
Mitsuha : ¿Musubi?
<br />
Hitoha : Musubi es la vieja manera de llamar al dios guardián local. Esta
palabra tiene un significado profundo. Coser hilo es Musubi. Conectar a la gente
es Musubi. El flujo del tiempo es Musubi. Estos son todos los poderes del dios.
Así las cuerdas trenzadas que hacemos son arte del dios y representan el flujo
del tiempo mismo. Convergen y toman forma. Se tuercen, enredan, a veces
desentrañan, rompen, y luego se conectan de nuevo. Musubi es anudar. Ese es el
tiempo.</blockquote>
Los personajes es imposible que caigan mal al espectador. Masayoshi Tanaka
–diseñador de personajes- los creó con el <strong>precepto de que fuesen
simpáticos</strong>. La BSO ha sido compuesta por la banda de rock japonesa
Radwimps. <br />
<br />
Makoto Shinkai, director, le preceden otros trabajos como ‘Ella y su gato’
(1999), ‘El lugar que nos prometimos’ (2004), ‘5 centímetros por segundo’
(2007), ‘Viaje a Agartha’ (2011), ‘Somone’s Gaze’ (2013) y ‘El jardín de las
palabras’ (2013). No me pregunten, que no he visto ninguno de los anteriores. Lo
que sí que no deja de ser curioso es que el restaurante en el que trabaja Taki,
el protagonista masculino, se llama "Il Giardino delle parole" (‘El jardín de
las palabras’, en italiano) que es como se denomina una de las pelis del
director. Le debe tener especial cariño a este film, pues incluso la profesora
de Mitsuha es Yukari Yukino, la heroína de su anterior trabajo.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://3.bp.blogspot.com/-09Fo1UAFpQY/Wbf3lRwbjpI/AAAAAAAANFM/BK-qdjTdWggOr_LSB17ZJOu6PlyhAeM7gCLcBGAs/s1600/your-name-mitsuha-movie.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Your name Mitsuha cometa" border="0" data-original-height="900" data-original-width="1600" height="360" src="https://3.bp.blogspot.com/-09Fo1UAFpQY/Wbf3lRwbjpI/AAAAAAAANFM/BK-qdjTdWggOr_LSB17ZJOu6PlyhAeM7gCLcBGAs/s640/your-name-mitsuha-movie.jpg" title="Your name Mitsuha cometa" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><strong style="font-size: x-small;"><br />Un cometilla de ná, que cae pa’ bajo</strong></td></tr>
</tbody></table>
<div align="center">
</div>
<div style="text-align: left;">
<br /></div>
<div style="text-align: left;">
A Shinkai ya le han bautizado como el Hayao Miyazaki de la nueva generación.
Sinceramente, <strong>prefiero que esa manía del ser humano de etiquetar
automáticamente todo, se deje de lado en el visionado de este film</strong>.
Shinkai tiene un estilo propio y Miyazaki, otro. Se puede disfrutar de los
trabajos de ambos de igual forma sin comparaciones estúpidas.</div>
<div style="text-align: left;">
<br /></div>
<br />
Volviendo a ‘Your Name’, se nos presenta como una lucha contra un destino
escrito, en el que parece que la única salida es que termine en fatalidad. Los
dos protagonistas, traspasan el espacio y el tiempo para encontrarse. Su
perseverancia y sus ganas de salvarse son más fuertes que eso. Ellos son los que
conducen al espectador por la <strong>naturaleza de la vida</strong>, con una
relación parca en palabras, pero <strong>ducha en silencios y detalles</strong>.
<br />
<br />
No posee un ritmo rápido, sino que <strong>como cualquier película japonesa
que se precie, necesita su tiempo</strong>. Su devenir de los acontecimientos.
Soy de las que piensan que no todo en esta vida viene rápido, que lo queremos
todo ya, y la vida real no funciona así. En la vida real somos tortugas. En la
vida real hay esperas. En la vida real hay momentos y detalles. La vida real es
como una buena peli japo o de autor, todo a su tiempo, con metáforas incluidas.
Vale la pena contemplar esa <strong>belleza paisajística</strong> que se nos
muestra o esos escenarios de la capital de Tokyo. Tampoco necesita
grandilocuencia para expresarse, sino que a resultas es una perfecta
<strong>mezcla entre emociones que van desde lo sutil místico-real a
los bombazos</strong>. <br />
<br />
Hay dos partes fácilmente diferenciables. La primera, en la que se desarrolla
la confluencia entre los personajes y que resulta más alegre, cómica y alocada,
que tiene pinta perfectamente de comedia romanticona de enredos. La diferencia
es que mientras pasan los minutos verán que esto va más allá del típico y sobado
‘chica adolescente conoce a chico’, para desembocar en una historia de misterio
y ciencia ficción. Así pues, en la segunda parte, el film se encamina hacia el
drama, lo espiritual y aunque intenta mantener su tono alegre que le
caracterizaba en la primera mitad, la desventura se arraiga con fuerza en el
guión, en un fluido ir y venir que mezcla el espacio-tiempo.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-w4476b6UGGw/Wbf34X3QYGI/AAAAAAAANFQ/rJfdQXI0HBkwGpoyrMYKVbhv1fK20WOLwCLcBGAs/s1600/your-mame-movie-picture.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Your name Taki" border="0" data-original-height="720" data-original-width="1280" height="360" src="https://1.bp.blogspot.com/-w4476b6UGGw/Wbf34X3QYGI/AAAAAAAANFQ/rJfdQXI0HBkwGpoyrMYKVbhv1fK20WOLwCLcBGAs/s640/your-mame-movie-picture.jpg" title="Your name Taki" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><br />
<strong style="font-size: x-small;">Taki queriendo alcanzar algo que no ve</strong></td></tr>
</tbody></table>
<br />
Por ponerle un pero, <strong>resulta redundante en los últimos 30
minutos</strong>. Se repiten constantemente los personajes y lo que sienten:
Mitsuha y Taki repitiendo el nombre del otro, tipo ‘Fushigi Yugi’ como si les
hubiesen dado cuerda. Dior, denme un gelocatil de 5 kilos, que lo necesito.<br />
<br />
Otra cosilla que me ha parecido curiosa es que <strong>Mitsuha es tres años
mayor que Taki</strong>. Y esto, ya verán, es en lo que también girará parte de
la trama. Es importante que vayan concienciados: con este film<strong> van a
pasar por todos los estados de ánimo conocidos</strong> y por conocer.
Principalmente, van a sufrir mucho por los dos protagonistas hasta el punto de
querer hostiar al director si finalmente la cosa acaba mal –que tiene pinta-.
Pero también van a reír con ellos e incluso llorar –yo me emocioné y poco más,
pero había gente ahí, en la sala, con lagrimones-. Es lo que tiene hacer las
cosas bien, conectar con el público. <br />
<br />
Una de las características narrativas que se explotan en ‘Your name’ es la
<strong>emotividad y el sentimiento de incertidumbre</strong>. En este sentido,
juega con el espectador: se sabe lo que pasa en este momento, en este presente,
pero no lo que va a pasar, lo que va a suceder en las múltiples tramas que
quedan abiertas, para que cada uno piense lo que quiera. Más o menos, como en la
vida. Muchas de esas tramas, ni siquiera se cierran, al igual que los elementos
místicos que incluye el film. Esto la hace a la vez una película
<strong>intrincada, a veces confusa</strong>, pero ni mucho menos quiere decir
que el director no acabe haciendo un sándwich con todo ello, y saliendo sin
despeinarse del tinglado en el que se ha metido. Les voy a contar un secreto: me
gustan las películas que hacen reflexionar, que hace que algo ahí se remueva,
que hacen pensar, darle vueltas al melondro y se quedan tan anchas. A más de
uno, me veo, le va a explotar la cresta. <br />
<br />
La brillantez de la que nos ocupa se basa en saber acoplar todo esto en base
a un <strong>guión bien cimentado que se combina con un dibujo al
detalle</strong>, tanto de personajes como de fondo o planos, en el que
<strong>prevalece diferenciado la dualidad que se presenta entre el Japón
tradicional y el moderno</strong>. Los colores, poseen unas tonalidades tan
irreales y como brillantes. La perfección en lo nimio, en la creación se nota.
Los paisajes, el cielo estrellado, lo verde del campo, el bullicio de Tokyo, es
una hermosura. Está hecha con mimo. Como un abrazo de pulpo del Caribe.<br />
<br />
Que digan que los animes, mangas o animaciones son cosas de críos o están
pensadas para niños es un terrible oprobio. Un prejuicio insano de andobas con
mentes casposas. Basta con ver este regalo que nos trae la cinematografía
japonesa y que es para todos los públicos, <strong>incluso para las personas que
no les gusta el género romántico</strong>. De hecho, otra de sus grandes bazas
es que conecta con todo tipo de público. <br />
<br />
<strong>Emocionalmente poderosa</strong>, detallista hasta la saciedad, les
va a ser difícil no quedarse mirando la pantalla como tontos. Con un guión,
dibujo y escenografía para enmarcar, ‘Your name’ se va a quedar grabada a fuego
en su cabeza, como si de un poema se tratase. <br />
<br />
<div align="center">
<strong>4/5</strong>
</div>
<div align="center">
<span style="color: yellow; font-size: x-large;">★★★★<span style="color: #666666;">★</span></span></div>
<br />
<span style="font-size: xx-small;"><strong><a href="https://youtu.be/zmM3ap_IRu4">Ver
tráiler</a></strong></span>
<br />
<span style="font-size: xx-small;"><strong>Premios:</strong> </span><br />
<span style="font-size: xx-small;">Academia Japonesa: Mejor música y
mejor guión. Blue Ribbon y Hochi: premio especial al director. Asociación de
Críticos de Los Ángeles: premio a mejor animación. Festival Internacional de
Cine de Cataluña: mejor película de animación. Concours Mainichi: mejor película
y mejor película de animación. Animación Tokyo: mejor director.</span>
<br />
<span style="font-size: xx-small;"><strong>Fuentes:</strong></span><br />
<span style="font-size: xx-small;"> </span><span style="font-size: xx-small;">http://www.animenewsnetwork.com/news/2016-08-30/makoto-shinkai-your-name-film-tops-box-office-with-1.28-billion-yen-in-3-days/.105901</span><br />
<span style="font-size: xx-small;">http://www.tokyohive.com/article/2016/09/japan-box-office-report-9-39-4</span><br />
<br />
<span style="font-size: xx-small;"><strong>Imágenes:</strong> ramen para dos, imdb, fetch
publicity</span>
Hydre Lanahttp://www.blogger.com/profile/05924923621885507010noreply@blogger.com29tag:blogger.com,1999:blog-1520776580912191301.post-61816887962497659292017-09-04T10:36:00.001+02:002020-06-22T12:09:39.257+02:00Crítica: ‘Un italiano en Noruega’<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://2.bp.blogspot.com/-H0PuEUcluqk/WXCQINqxKvI/AAAAAAAAM-Y/3Xl9oVWrkDkGQUMc7lgrD9KoQSDg9muyQCLcBGAs/s1600/un_italiano_en_noruega-poster.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Un italiano en noruega poster" border="0" data-original-height="1080" data-original-width="759" height="400" src="https://2.bp.blogspot.com/-H0PuEUcluqk/WXCQINqxKvI/AAAAAAAAM-Y/3Xl9oVWrkDkGQUMc7lgrD9KoQSDg9muyQCLcBGAs/s400/un_italiano_en_noruega-poster.jpg" title="Un italiano en noruega poster" width="280" /></a></div>
<br />
Fuimos a ver esta película en la Fiesta del Cine –lo sé, hace un porrón, pero
una escribe cuándo puede-. Al ver el tráiler, servidora tenía miedo de que los
mejores gags estuviesen condensados ahí. O que la película no valiese un
pimiento, que es lo que acostumbra a pasar en estos casos. ¡Qué alegría me dio el
comprobar que estaba equivocada! Una <strong>hora y pico riendo sin
parar</strong> lo avala. <br />
<br />
Por supuesto, hay que tener en cuenta que cada uno le gusta un tipo de humor,
pero este humor es en base a una <strong>crítica social</strong> y no tiene
desperdicio. <br />
<br />
Ha sido un placer descubrir al actor italiano (y también cantante) Checco
Zalone. El film es una sátira (de hecho, se ríe de sí mismo) a la
<strong>sociedad del enchufismo, la burocracia, la mafia, la corrupción, el
ecologismo, y los tópicos italianos,</strong> por doquier. Ustedes pensarán que
Italia poco tiene que ver con España, pues no. Somos muy, muy parecidos y la
película es extensible también a ese ‘Spain is different’. <br />
<br />
De hecho, mis viajes por Italia (Roma, Florencia, Pisa, Volterra, Sant
Giovanni, Córcega y Cerdeña) lo he podido comprobar en primera persona. Eso y
que estando de vacaciones ahí, no hay manera de ir a plantar un pino a gusto sin
que una tenga que apretar con fuerza, estoicismo y decisión. Que ahí la fruta y
la verdura no la comen ni a tiros. Así que cuándo llegué aquí y vi las ciruelas
en el súper, casi lloro. <br />
<br />
Pero ¿de qué va el tingado?<br />
<br />
Checco Zalone –el actor presta su nombre al protagonista- es un funcionario
de la sección de caza y pesca y no da palo al agua. 38 años viviendo en casa de
los padres, con su madre sirviéndole todo –solo hace falta que le limpie los
huevecillos- . Con la entrada del nuevo Gobierno Italiano, los recortes obligan
a Zalone (que es un tío horroroso que cae mal: narcisista, machista, aprovechado
y egoísta) a ser recolocado en otro sitio o renunciar a su plaza de funcionario.
Pero Zalone no va a dejar el puesto, porqué ‘la plaza es sagrada’ aunque lo
envíen al culo del mundo. Y vaya si lo envían. Vaya. Al Polo Norte,
concretamente.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://3.bp.blogspot.com/-InM2xXhPV2w/WXCQVtIjBAI/AAAAAAAAM-c/hiHRFYfxSD4VwX7jdPyX68CfnqiHmLLWwCLcBGAs/s1600/un-italiano-en-noruega-fotos.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Un italiano en noruega fotograma" border="0" data-original-height="1163" data-original-width="1600" height="464" src="https://3.bp.blogspot.com/-InM2xXhPV2w/WXCQVtIjBAI/AAAAAAAAM-c/hiHRFYfxSD4VwX7jdPyX68CfnqiHmLLWwCLcBGAs/s640/un-italiano-en-noruega-fotos.jpg" title="Un italiano en noruega fotograma" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><div align="center" style="font-size: medium;">
<span style="font-size: xx-small;"><strong><br /></strong></span></div>
<div align="center" style="font-size: medium;">
<span style="font-size: xx-small;"><strong>Bergamasco dándole una patada en el culo a Zalone © 2017 Taodue Film. Distribuido en España por A contracorriente Films. Todos los derechos reservados.</strong></span></div>
<div>
<span style="font-size: xx-small;"><strong><br /></strong></span></div>
</td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: left;">
Al contrario de lo que servidora esperó al ver el tráiler, ‘Un italiano en
Noruega’ (‘Quo vado?’ en el título original) se compone de una <strong>fuerte
autocrítica hacia Italia y sus costumbres cerradas</strong>. Checco Zalone
sustenta todo el peso del film. Esa base de autocrítica recuerda a la
maravillosa ‘Bienvenidos al Norte’ (si no la he visto cinco veces, no la he
visto ninguna) o si se barre hacia casa, a ‘Ocho apellidos vascos’ y ‘<a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2015/12/critica-ocho-apellidos-catalanes.html">Ocho
apellidos catalanes’ –crítica-</a> (falta que se metan con los gallegos pero
todavía no han tenido cojones). La película cose una reja de clichés, de
tradiciones culturales horrendas y lo transforma en un producto para hacer
pasarlo bien al espectador.</div>
<br />
El director, Genaro Nunziante, junto con guión de éste y el propio Zalone, han
plasmado el tópico y el estereotipo italiano de <strong>‘tener la vida
solucionada’ mientras lanzan dardos envenenados a un sistema burocrático
italiano tremendamente ineficiente</strong> (¡Uy! ¡Cómo en España, oigan!). Como
contrapunto han incluido el ‘civismo’ Noruego. Con ello se crean todo tipo de
gags entre dos culturas que chocan como si dos partículas de átomos se tratase,
sobre todo cada vez que el protagonista coge una rabieta. De hecho, a este film,
<strong>le basta y le sobra el ir tirando de gags surrealistas para salir
adelante</strong>. <br />
<br />
El papel coprotagonista femenina es de Valeria (Eleonora Giovanardi) que
tiene un qué a Scarlett Johansson, y de la que Zalone cae enamorado hasta las
trancas. El personaje de Valeria tiene tirón: <strong>es científica y con cinco hijos de
cinco señores distintos de cinco étnias distintas y de cinco religiones
distintas.</strong> Vamos, que la familia que se propone es un tanto salida de
Cuarto Milenio. Oh, y por cierto, los padres de los churumbeles no pintan nada,
porqué <strong>fue ella la que decidió tenerlos sola</strong>. Así que en este
sentido, un aplauso al guión por incluir la <strong>liberalización de la mujer
con respecto a escoger cómo quiere criar a sus hijos, -si con o sin pareja- y no
ser juzgada por ello.</strong><br />
<strong><br /></strong>
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://4.bp.blogspot.com/-OsGwzOW3i8U/WXCQshQgQgI/AAAAAAAAM-g/V5qcVwzW6NIHCHXbjU0Ugy73JxLdVq2FgCLcBGAs/s1600/un-italiano-en-noruega-foto.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Un italiano en noruega foto 2" border="0" data-original-height="782" data-original-width="1600" height="312" src="https://4.bp.blogspot.com/-OsGwzOW3i8U/WXCQshQgQgI/AAAAAAAAM-g/V5qcVwzW6NIHCHXbjU0Ugy73JxLdVq2FgCLcBGAs/s640/un-italiano-en-noruega-foto.jpg" title="Un italiano en noruega foto 2" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><br />
<span style="font-size: xx-small; text-align: start;"><strong>Sí, Zalone lleva la cara de su madre en la carcasa del móvil. © 2017 Taodue Film. Distribuido en España por A contracorriente Films. Todos los derechos reservados.</strong></span></td></tr>
</tbody></table>
<br />
La otra mujer que tiene un papel importante en la trama es la actriz Sonia
Bergamasco, que <strong>ganó el del Golden Ciak Awards a Mejor Actriz No
Protagonista</strong> por su interpretación como Directora Sironi. Una mujer que
hará todo lo posible para que Zalone deje su cargo de funcionario, enviándolo a
dónde Dior perdió la alpargata y planeando toda una serie de acciones para darle, por fin, la patada en el culo que merece tal truhán.<br />
<br />
Para que se hagan una idea de la repercusión que tuvo en Italia. Esta
película recaudó 59 millones de dólares en solo dos semanas (24 millones en el
primer fin de semana), convirtiéndose el el film más visto, superando a la otra
película de Checco Zalone, ‘Sole a Catinelle’. Esto es la misma cantidad de
dinero que recaudaron casi los grandes blockbusters americanos como <a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2015/08/del-reves-inside-out.html">‘Del
Revés’ (ver crítica)</a> o <a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2016/01/critica-star-wars-vii-el-despertar-de.html">‘Star
Wars: el despertar de la fuerza’ (ver crítica)</a> hace un par de años.<br />
<br />
Rodada en el Parco Nazionale del Circeo, Val di Susa y Bergen (Noruega) el
film utiliza la cultura nórdica como antagónica a la italiana. Si bien es cierto
que en esta película se plantea a lo nórdico como ‘civilizado’, la verdad es que
no todo es oro lo que reluce: <strong>los países nórdicos tienen el índice más
alto de violencia de género de Europa</strong>. Dinamarca (52%), Finlandia
(47%), Suecia (46%) y Noruega (45%) encabezan el índice más alto de agresiones
machistas<u>, </u><a href="http://fra.europa.eu/en/publications-and-resources/data-and-maps/survey-data-explorer-violence-against-women-survey"><u>según
datos de la European Union Agency For Fundamental Rights.</u></a> Lo que ha
llevado los investigadores españoles Enrique Gracia y Juan Merlo (psicólogo
social y epidemiólogo, respectivamente) a nombrar este hecho como<strong>
‘paradoja nórdica’</strong> en su estudio <a href="http://www.sciencedirect.com/science/article/pii/S027795361630140X"><u>‘Intimate
partner violence against women and the nordic paradox’</u> .</a> Así que muy
civilizados en lo que se refiere a igualdad de género no están. Más bien son muy
machistas. <br />
<br />
En este sentido, supongo, que se habrá querido enfatizar lo que se acepta como
comportamiento 'políticamente correcto', y como el mundo está evolucionando. Todo, mediante la eficaz utilización de estereotipos nórdicos e italianos. De hecho,
la peli supura cliché por cada uno de sus fotogramas, pero no por ello deja de
ser divertida. <br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-bZ8e72Hv_-8/WXCQ8YqCfOI/AAAAAAAAM-k/KpJthpHcnFU6MgmZmaT1HwRORkt040J-ACLcBGAs/s1600/un-italiano-en-noruega-foto2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Un italiano en noruega" border="0" data-original-height="1051" data-original-width="1600" height="420" src="https://1.bp.blogspot.com/-bZ8e72Hv_-8/WXCQ8YqCfOI/AAAAAAAAM-k/KpJthpHcnFU6MgmZmaT1HwRORkt040J-ACLcBGAs/s640/un-italiano-en-noruega-foto2.jpg" title="Un italiano en noruega " width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><br />
<b><span style="font-size: xx-small;">El puesto es sagrao. © 2017 Taodue Film. Distribuido en España por A contracorriente Films. Todos los derechos reservados.</span></b></td></tr>
</tbody></table>
<div align="center">
<strong><span style="font-size: xx-small;"><br /></span></strong></div>
El humor que se utiliza es completamente opuesto a la imposición americana
con la que nos bombardean. Este es un humor más fresco, así como de veranito,
que nos ofrece un descanso de lo que nos llega desde guirilandia. El cambio de
perspectiva también es notable, porqué si hay algo que se celebra en esta
película son las <strong>ganas de vivir</strong>, de festejar algo. Cualquier
cosa. <br />
<br />
Siguiendo, el personaje de Zalone es la viva imagen del <strong>sexismo y del
racismo,</strong> que decae en una parodia contra más va conociéndolo el
espectador. Si bien es cierto que a medida que avanza el film estas
características se van dispersando, el que es sexista y racista, no cambia.
Además de resultar un antihéroe desagradable, lo que no se entiende es como
Valeria se enamora de ese sujeto. Porqué vaya prenda. <br />
<br />
Eso no quita que no sea una comedia con la que estoy segura se van a relajar
de las carcajadas que van a soltar. Si les da vergüenza reírse en voz alta,
mientras dan palmas cuál camarón en una chumbera, no vayan a verla. En cambio, si
no les da ningún pudor inundar la sala a palmás y risotadas, vayan. Total, es
una <strong>peli que no se toma ni en serio a si misma</strong>, como para que
se la tomen en serio los espectadores. Digamos finamente que es un producto de
entretenimiento fácil pero no tontorrón. Una cosa no tiene por qué ir con la
otra. <br />
<br />
Siempre digo que <strong>hacer reír es una de las cosas más complicadas que
existen</strong>. Hacer drama, es fácil, pero hacer reír hasta llorar (sí, en
algunas escenas lloré de risa) se tiene que tener una habilidad, un cierto gusto
para el humor, para saber lo que quiere el público. Además, explotando algo tan
manido como el cliché con <strong>gags hilvanados</strong> –uno detrás de
otro-. No es nada sencillo.
<br />
<br />
¿Lo mejor? El buen cuerpo que deja al salir del cine y el gustirrinín que da
haber pagado una entrada para ello. Soy de las que piensan que <strong>es bueno
ir al cine a reírse sin más</strong> (menos con una españolada y algunas
americanadas, que no las aguanto). Y eso esta peli lo consigue con creces,
porqué es <strong>puro despiporre</strong>. Que vengan más películas así. Que
nos hagan reír, que <strong>no solo de sesudez vive el ser humano</strong>.
Hacer una comedia es lo más difícil sin caer en ordinarieces, escatologismos o
chistes de mal gusto y ‘Un italiano en Noruega’ es ejemplo de que se puede
hacer, y que encima, queda un metraje divertido. Más o menos es como quién tiene
a esa amiga que siempre que habla te saca una sonrisa, por lo divertida y
positiva que es, y por el buen humor que siempre la acompaña. De esas que te dan
buen rollo, que sabes que vas a poner un audio de whatsapp y las comisuras de
los labios se te van automáticamente pa’ arriba.
<br />
<br />
En resumen, peli para toda la familia, con una BSO que es de chiste –como
todo el film-, un guión que no se queda corto tirando pullas y un conjunto
entretenido que <strong>pondera una autocrítica simpática, sincera y sin ningún
tipo de complejo</strong>. Ahí es nada.
<br />
<br />
<div align="center">
<strong>3/5</strong>
</div>
<div align="center">
<span style="color: yellow; font-size: x-large;">★★★<span style="color: #666666;">★</span><span style="color: #666666;">★</span></span></div>
<span style="font-size: xx-small;"><strong><a href="https://youtu.be/c1US7O8W00E">Ver
tráiler</a></strong></span><br />
<strong><span style="font-size: xx-small;">Fuentes: IMDB, Filmaffinity. Artículo de ‘El País’:
Suecia ¿paraíso de la igualdad? </span></strong><br />
<br />
<span style="font-size: xx-small;"><strong>Imágenes: sensacine </strong></span>Hydre Lanahttp://www.blogger.com/profile/05924923621885507010noreply@blogger.com30tag:blogger.com,1999:blog-1520776580912191301.post-84757117985460022932017-07-24T20:26:00.001+02:002017-09-22T15:53:28.110+02:00Reseña: ‘Tu segunda vida empieza cuando descubres que solo tienes una’, Raphaëlle Giordano<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://4.bp.blogspot.com/-XcI0rmSIIX0/WXXFsvtpeII/AAAAAAAAM-4/SYeC_fYz5UQY152pQPDPvxXsv4uqwVGRACLcBGAs/s1600/tu-segunda-vida-empieza-cu%25C3%25A1ndo-descubres-que-solo-tienes-una-portada-libro.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Portada Tu segunda vida empieza cuando descubres que solo tienes una" border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1044" height="320" src="https://4.bp.blogspot.com/-XcI0rmSIIX0/WXXFsvtpeII/AAAAAAAAM-4/SYeC_fYz5UQY152pQPDPvxXsv4uqwVGRACLcBGAs/s320/tu-segunda-vida-empieza-cu%25C3%25A1ndo-descubres-que-solo-tienes-una-portada-libro.jpg" title="Portada Tu segunda vida empieza cuando descubres que solo tienes una" width="208" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b>Portada</b></td></tr>
</tbody></table>
Tercera novela de la <a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2017/04/lectura-conjunta-cuatro-gatos-segunda-edicion.html">LC
Cuatro Gatos</a> coorganizada por moi y Mari de <a href="https://bohemiancreative.blogspot.com.es/">Bohemian Creative</a> (<a href="https://bohemiancreative.blogspot.com.es/2017/09/tu-segunda-vida-empieza-cuando.html">ver reseña</a>).<br />
<br />
Ya en la primera página del libro nos encontramos una recomendación por parte
de la autora hacia el lector, que me hizo automáticamente pensar que este libro
sería una maravilla. Pero al final me quedé un poco fría.<br />
<br />
A continuación les
explico el porqué. <br />
<br />
Deben saber, antes de meterlos en vereda, que esta es la primera novela de la
autora como tal, aunque no está catalogado como ‘libro de autoayuda’, sino como
<strong>novela contemporánea</strong>. Aunque tire más hacia lo primero que
hacia lo segundo. Además, contiene citas de pensadores célebres que se destacan
en negrita. Frente a ello, <b>servidora ha decidido añadir en esta reseña refranes
españoles en imágenes</b>, que son pozo inmenso de sabiduría y consejo veraz. <br />
<br />
También deben saber que esta novela ha vendido más de medio millón de
ejemplares en Francia desde el año 2015. Sí, aquí en España nos ha llegado con
un año de retraso, como todo, vamos. Giordano propone al lector <strong>detectar
aquellas cosas tóxicas de nuestro día a día</strong>, con el objetivo de que
éste haga un cambio de conceptos, que mire y vea su entorno de otra forma. Y nos
deja claro que la felicidad es un estado mental y que <strong>hay que trabajarla
día a día</strong>. Que nosotros podemos, al mismo tiempo hacer y aplicar una
terapia a nuestra vida. Punto a parte, deben saber que la autora con 28 años fue
nombrada Directora Creativa de una agencia de publicidad y que su jefe la
acosaba. <br />
<br />
Pero ¿De qué va la historia? <br />
<br />
Camille tiene un día horrible. Están cayendo chuzos de punta y encima, se
acaba de estrellar con el coche en una carretera perdida de la mano de Dior.
Harta de todo, decide salir y buscar ayuda. En el camino, se encuentra una casa,
y para su sorpresa, se encuentra con Claude, un rutinólogo un tanto raro y
amigable a partes iguales, que le propone, después de escuchar las penas de
Camille, ayudarla con su rutinitis y su falta de alegría ante la vida pese a
tenerlo todo (trabajo, casa, hijo, marido). <br />
Claude aplica la <b>‘teoría de los pequeños pasos’ </b>porqué<br />
<blockquote>
los cambios vitales decisivos empiezan con pequeñas transformaciones,
anodinas en apariencia (…) lo complicado no es conseguir hacer las cosas a la
vez, sino ser capaz de hacerlas todos los días (p.39)</blockquote>
Claude le da a Camille un collar con un loto blanco que irá cambiando de tono
a medida que avance en ‘rehacer su vida’.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-GG-eksLyQXc/WXXGNyhzw8I/AAAAAAAAM-8/V7yJw6x8cOQ3_YuTDyFvqWoD-LaX1gl_ACLcBGAs/s1600/LENTAMENTE%2BSE%2BDOBLA%2BLA%2BBANANA.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Lentamente se dobla la banana (Refrán)" border="0" data-original-height="628" data-original-width="1200" height="334" src="https://1.bp.blogspot.com/-GG-eksLyQXc/WXXGNyhzw8I/AAAAAAAAM-8/V7yJw6x8cOQ3_YuTDyFvqWoD-LaX1gl_ACLcBGAs/s640/LENTAMENTE%2BSE%2BDOBLA%2BLA%2BBANANA.jpg" title="Lentamente se dobla la banana" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: x-small;">Banana, na, na, na</span></b></td></tr>
</tbody></table>
Giordano propone varias <strong>técnicas de uso introspectivo para mejorar el
estado emocional y dejar de verlo todo tan negro</strong>.<br />
<br />
Una de ellas, es el
<strong>anclaje emocional positivo</strong>, una técnica que servidora utiliza
para, en un estado de nervios, controlar las pulsaciones bajándolas a niveles
normales. Es muy útil. Y garantizo que funciona, pero se necesita práctica
metal. Normalmente lo relaciono con la <strong>meditación cardíaca y el control
de respiración</strong> (hay técnicas que ya usaba de antes, pero que no tenía
ni flowers que tuviesen esos nombres tan raros). Estas técnicas de relajación
introspectivas las acostumbro a utilizar cuando estoy de bajón o de los
nervios. Para los que les interese, consiste en buscar un lugar tranquilo (una
habitación, por ejemplo), sentarse cruzando las piernas, los brazos en las
rodillas y concentrarse en respirar, mientras buscan con la mente un lugar o
situación vivida que les haga felices. Es una buena técnica porqué <strong>baja
los niveles de cortisol</strong> (hormona del estrés) y <strong>libera
serotonina</strong> (hormona ‘de la felicidad’, a grandes rasgos,
<strong>favorece las conexiones neurológicas y la transmisión de
éstas</strong>).<br />
<br />
Para bajar el cortisol y liberar serotonina, también les
recomiendo –aunque en este libro no lo especifica- que<strong> abracen a alguien
a quien quieran durante, aproximadamente, 10 segundos</strong>. Traducido, los
abrazos de oso son efectivos contra los malos rollos y el estrés. Así que
abracen mucho, y déjense abrazar mucho. Yo lo hago. <b>No subestimen nunca el poder
de un buen abrazo.</b><br />
<blockquote>
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: right; text-align: right;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-OPBqbiiS53w/WXXGkGo6CII/AAAAAAAAM_A/w2m-frdk8BQfozG4yxAV70PPHnNXhFpvQCLcBGAs/s1600/Consejos-vendo-y-para-mi-no-tengo.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Consejos vendo y para mi no tengo (refrán)" border="0" data-original-height="1200" data-original-width="1200" height="320" src="https://1.bp.blogspot.com/-OPBqbiiS53w/WXXGkGo6CII/AAAAAAAAM_A/w2m-frdk8BQfozG4yxAV70PPHnNXhFpvQCLcBGAs/s320/Consejos-vendo-y-para-mi-no-tengo.jpg" title="Consejos vendo y para mi no tengo" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: x-small;">Ay, que he pillao a más de uno...</span></b></td></tr>
</tbody></table>
-Bien Camille, ¿se siente orgullosa de sí misma? <br />
-Sí, creo que sí…<br />
-¡Ah, no! ¡Quiero oír algo mejor que eso!<br />
-¡Sí! Me siento orgullosa de mi misma –exclamé entonces con más convicción.<br />
-Eso me gusta más –dijo él-. La mejor manera de fortaleces su afirmación de
si misma es aprender a ser su mejor amiga. Debe valorarse, ser compasiva e
indulgente consigo misma y darse lo más a menudo posibles muestras de
reconocimiento. (p.66)</blockquote>
También hay partes que me han chirriado como lectora. Por ejemplo: <br />
<blockquote>
Se metió la mano el el bolsillo y sacó una cajita. Reí interiormente al
pensar que, desde lejos, podía parecer que iba a pedirme la mano regalándome un
bonito anillo, lo cual me excitaba bastante. (p.67)</blockquote>
Pues hija mía, a mí la única capaz de emocionarme es una pizza bien cargada,
no un anillo. <br />
El libro es una sucesión, no solo de varias técnicas de introspección y de
inteligencia emocional, sino también de ejercicios de ideas positivistas como
pueden ser el<strong> filtro de percepción</strong>: <br />
<blockquote>
Cuando salga, en lugar de concentrarse en las cosas desagradables, feas o
irritantes, intente fijar la atención en cosas bonitas y agradables. Tome
divertidas fotos imaginarias por la calle, en los transportes públicos, en
cualquier lugar en el que esté. (p.71)</blockquote>
En otras palabras, buscad lo bello. Aunque yo me quedo más con la idea de la
escritora Gerore Sand ‘la apariencia del cuerpo no siempre es el reflejo del
alma’. Toma tomate. <br />
<br />
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://4.bp.blogspot.com/-rEJZouJbcnc/WXXG9IFD1XI/AAAAAAAAM_E/sfSpAJFsUCEesnqzCkBcnHf6bxoPRj6jwCLcBGAs/s1600/cr%25C3%25ADa-fama-y-%25C3%25A9chate-a-dormir.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Cría fama y échate a dormir (refrán)" border="0" data-original-height="800" data-original-width="800" height="320" src="https://4.bp.blogspot.com/-rEJZouJbcnc/WXXG9IFD1XI/AAAAAAAAM_E/sfSpAJFsUCEesnqzCkBcnHf6bxoPRj6jwCLcBGAs/s320/cr%25C3%25ADa-fama-y-%25C3%25A9chate-a-dormir.jpg" title="Cría fama y échate a dormir" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b>Pues eso</b></td></tr>
</tbody></table>
Incluso propone un método para bajar de
peso: el método EMART (objetivo específico, M de Medible, A de alcanzable, R de
realista y T de tiempo –con fecha tope).<br />
También nos presenta la técnica de la
<strong>‘libreta de lo positivo’</strong> que consiste en comprar una libreta de
direcciones –yo uso una agenda- y apuntar por orden alfabético los pequeños
éxitos y las pequeñas grandes alegrías. Dice en el libro que es excelente para
la autoestima y la satisfacción personal, así que he empezado a poner en
práctica hace relativamente poco. Para el poco tiempo que llevo, les aseguro que
funciona. También he probado (ya saben, antes de valorar, me dedico a probar
para poderles recomendar), el irme a dormir y en vez de estar escuchando el
sonido crepitante del reloj o de todo lo que tengo que hacer al día siguiente,
pienso en las cosas buenas que me han pasado ese día. Es una tontería, pero por
muy horrendo que haya sido, siempre se encuentra luz en la oscuridad. Y sí, te
duermes con una sonrisa en los labios. <br />
<blockquote>
El hoy es un regalo, por eso lo llamamos ‘presente’. </blockquote>
En la página 157 la autora dice que utilizamos solo el 10% del cerebro,
cuando no es así. Para nada. Me sangraron los ojos cuando lo vi escrito. Tenía
la esperanza de encontrar datos científicos contrastados, pero no, me veo este
<strong>bulo</strong>, que es de órdago, metido ahí. Un mito, con el que se me
cayó el alma al suelo. Si vas a publicar un libro sobre coaching interno, que no
deja de ser una mezcla de psicología, neurociencia e inteligencia emocional,
¿cómo me pones esa gambada? ¿Cómo? Pensarán que saco las cosas de quicio, pero
se conoce ampliamente que <strong>los libros de divulgación están para eso, para
que entendamos mejor las cosas</strong>. No para que nos la líen con datos que
son como los unicornios: seres mitológicos. <br />
<blockquote>
¿No se ha fijado que la imagen que nos formamos del mundo es tanto más
hermosa cuanto mejor es la imagen de nosotros mismos? (p.73)</blockquote>
De un tiempo a esta parte, les aclaro que este mito parte –o quiere hacer
entender- que el cerebro y la inteligencia se pueden mejorar con entrenamiento. Pero de ahí a decir que hay áreas del cerebro que están en el banquillo esperando a ser utilizadas, tiene el mismo fundamento que usar cola de barra para pegar bigas del siete. Sino, que se lo pregunten al Doctor en Psicología Barry Beyerstein, que es el que desechó esta teoría (les dejo el estudio en inglés, por si tienen curiosidad:<a href="https://www.scientificamerican.com/article/do-we-really-use-only-10/">‘Do
we really use only 10 percent of our brains?’</a>). Por eso de ser
puntillosilla, <strong>el cerebro consume un 20% del oxígeno y siempre está
activo</strong>, incluso cuando estamos en reposo o pensamos que no estamos
haciendo nada, él sigue trabajando (pueden leer la <a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2016/01/resena-como-pensar-como-sherlock-holmes.html">reseña
del libro ‘Como pensar como Sherlock Holmes’</a>, para más información). Además,
al final de esta crítica les he adjuntado unos cuantos artículos científicos como extra que
les permitirán, si les interesa, ampliar información sobre el tema.<br />
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: right; margin-left: 1em; text-align: right;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://3.bp.blogspot.com/-jrKf2MuQmGg/WXXHQ5D82PI/AAAAAAAAM_I/-39t2gbEymMpl4Oq1qXjZh0bKL7aBaBFwCLcBGAs/s1600/del-jefe-y-del-mulo-cuanto-m%25C3%25A1s-lejos-mas-seguro.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Del jefe y del mulo, cuanto más lejos, más seguro (refrán)" border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1067" height="400" src="https://3.bp.blogspot.com/-jrKf2MuQmGg/WXXHQ5D82PI/AAAAAAAAM_I/-39t2gbEymMpl4Oq1qXjZh0bKL7aBaBFwCLcBGAs/s400/del-jefe-y-del-mulo-cuanto-m%25C3%25A1s-lejos-mas-seguro.jpg" title="Del jefe y del mulo, cuanto más lejos, más seguro" width="266" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: x-small;">Maravilla, la sabiduría popular</span></b></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<blockquote>
Todos tenemos un deber con la vida, ¿no cree? Aprender a conocerse a uno
mismo, tomar conciencia de que el tiempo es limitado, tomar decisiones que
comprometan y que tengan sentido. Y, sobretodo, no malgastar las propias
aptitudes…¡Camille, realizarse como persona siempre es urgente! (p.
45)</blockquote>
Otra cosilla que me ha hecho liarme la manta a la cabeza, ha sido el cuándo
Camille, decide cambiar su cuerpo. Perder 4 kilos. Como lectora, lo primero que
pensé es que Camille pesaría los 85 o 90 kilos, por como ella misma se describe:
no le abrochan casi los pantalones, le salen lorzas, tiene michelines, estrías,
está gorda…pero ay, sorpresa, cuándo nos dicen que en realidad pesa 58 kilos.
¡58! Si con ese peso una está gorda, yo qué soy ¿un megalodón? ¿una marsopa?
Una marsopa muy amorosa, eso sí. Así que de buenas a primeras, lo he encontrado
una exageración. Que da a entender que las mujeres siempre nos miramos con malos
ojos –cosa que no hacen los tíos-, pese a estar buenorras, pues sí. Pero
<strong>de ahí a que me diga que con 58 kg lleva una 40 de pantalón, pues no lo
veo</strong>. En fin, que está llena de puñetas la pobre Camille. Y como me
viene al pelo, aprovecho para decir, ¡CHICAAAAAS, ESTÁIS POTORRONAS! ¡Dejad de
autoflagelaros anímicamente, lechugas!<br />
<blockquote>
Cuanta más confianza tenga en si misma, menos expuesta estará a resultar
herida por ataques exteriores. (p.107)</blockquote>
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://2.bp.blogspot.com/-ERxpeAb_J9k/WXXHrRg5SEI/AAAAAAAAM_M/SHULZ2KRX3cHyMTNV3tcqYOGzZz3H5K7QCLcBGAs/s1600/La-ocasi%25C3%25B3n-la-pintan-calva.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="La ocasión la pintan calva (refrán)" border="0" data-original-height="506" data-original-width="506" height="320" src="https://2.bp.blogspot.com/-ERxpeAb_J9k/WXXHrRg5SEI/AAAAAAAAM_M/SHULZ2KRX3cHyMTNV3tcqYOGzZz3H5K7QCLcBGAs/s320/La-ocasi%25C3%25B3n-la-pintan-calva.jpg" title="La ocasión la pintan calva" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: x-small;">Calva, como el culo de una mona</span></b></td></tr>
</tbody></table>
Camille, a parte de con su hijo, también
tiene problemas con su marido. Básicamente porqué el marido es un piojillo de
alhelí que tiene menos sangre en las venas que una tubería de polipropileno.
Llega del trabajo, no hace nada, porqué ¿Pa’ qué vas a hacer la cena si tú ya
trabajas, eh? Y todo se lo acaba merendando ella, que oigan, por esas
casualidades de la vida, también trabaja y está cansada igual que él. Ya no me
vale con esos tíos que dicen ‘es que yo ayudo en casa’. AYUDO. Coño, pero hijo,
¿tú no comes? ¿No ensucias? ¿No cagas? ¿Verdad que haces todo eso? ¿Verdad que
tienes dos manitas, florecilla de pitiminí? Pues eso. <strong>No es cuestión de
ayudar, es cuestión de que como vives ahí, esas cosas se tienen que hacer. Tú
no ayudas. Lo haces. </strong><br />
<strong><br /></strong>
Les debo confesar que este es el primer libro de ‘autoayuda’ que leo. No sé
siquiera está catalogado como tal, lo que sí sé, es que este tipo de libros
crean menos reticencia al consumidor (lector) si se plantean como una novela más
que como un libro de autoayuda en si. Si son asiduos del blog, ya saben que
servidora acostumbra a leer más sobre ciencia ( <a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2016/01/resena-mala-farma-ben-goldacre.html">‘Mala
Farma’</a>, <a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2016/12/resena-abrir-en-caso-de-apocalipsis.html">‘Abrir
en caso de apocalipsis’</a>) que sobre cosillas más oníricas y puede que en este
sentido no me haya calado tanto como debería. <br />
<blockquote>
El éxito es la capacidad de ir de fracaso en fracaso sin perder el
entusiasmo. (Winston Churchill)</blockquote>
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: right; text-align: right;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-l2LxJL8XOnU/WXXIE4O54qI/AAAAAAAAM_Q/x8JtbCtt6gILXN700_ZhMhjWsGKHRclUwCLcBGAs/s1600/No-hay-tonto-que-no-se-tenga-por-listo.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="No hay tonto que no se tenga por listo (refrán)" border="0" data-original-height="1143" data-original-width="1600" height="228" src="https://1.bp.blogspot.com/-l2LxJL8XOnU/WXXIE4O54qI/AAAAAAAAM_Q/x8JtbCtt6gILXN700_ZhMhjWsGKHRclUwCLcBGAs/s320/No-hay-tonto-que-no-se-tenga-por-listo.jpg" title="No hay tonto que no se tenga por listo" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: x-small;">De estos, a patás</span></b></td></tr>
</tbody></table>
Creo sinceramente que este libro es una <strong>introducción al
positivismo</strong>, indicado para personas que no han leído nada sobre el tema
(yo) o aquellas que sienten que están dentro de un agujero negro, que no pueden
salir, encerradas dentro de una monotonía y que van como robots por la vida. El
coaching que se da en la novela puede hacer que vean algo más de luz. <br />
<br />
Es una ficción bien escrita, con una <strong>trama sencilla</strong>, a la
que tampoco le hace falta más. Hay faltas de ortografía en las páginas 66 y 232.
Algunas cosas son difíciles de imaginar tal y como está la economía española (en
Francia, ni idea, pero me da que deben estar igual), como por ejemplo que a
Camille le sea tan fácil montar una empresa y que todo le salga rodado. ¿Han
visto como sangra el Gobierno a los autónomos en este país? Pues
eso.<br />
<blockquote>
La confianza en si misma, es su mejor baza. ¡Resplandezca y será
irresistible! Llenándose de cosas bellas resultará atrayente. ¡Créame, la bondad
y la cordialidad, brillan más que las joyas más hermosas! Lo que es usted por
dentro, se ve por fuera. </blockquote>
<blockquote>
-Lo que dice suena un poco a anuncio de yogur. (p.170)</blockquote>
<br />
Por meter el dedo en ojo ajeno, me hubiese gustado que al final, Giordano
hubiese puesto el nombre de los estudios científicos que cita. Supongo que
<strong>a mi no me vale eso de ‘estudios científicos avalan que…’</strong>. Me
parece genial. <strong>¿Qué estudios científicos? Quiero el título, el nombre de
los autores, el año de publicación y la editorial o lugar en el que fueron
llevados a cabo</strong>. Necesito leerlos y saber básicamente, quién ha puesto
el dinero para poder hacerlos y qué finalidad tienen. Llámenme
desconfiada. <br />
<br />
De un tiempo a esta parte, me ha hecho especial gracia que nombre (porqué
citar, no cita) 'un estudio' en el que se utilizaron dos botes con semillas de
césped plantadas: a uno se le decían cosas positivas y al otro, negativas. Ese
estudio, se hizo pero con tres botes de arroz –no tengo conocimiento de que se
hiciese con césped-, y recuerdo que fue un señor asiático quién lo llevó a cabo.
Concretamente, Masaru Emoto. Y una vez conocido esto, les voy a desmontar el
tinglado. <br />
<br />
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://4.bp.blogspot.com/-w3eOlNOCq9E/WXXIUTecNvI/AAAAAAAAM_U/UcIwaM103Hcar7b7fVSQAjeynbnyiohfgCLcBGAs/s1600/para-coger-peces-hay-que-mojarse-el-culo.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Para coger peces, hay que mojarse el culo (refrán)" border="0" data-original-height="1200" data-original-width="1200" height="320" src="https://4.bp.blogspot.com/-w3eOlNOCq9E/WXXIUTecNvI/AAAAAAAAM_U/UcIwaM103Hcar7b7fVSQAjeynbnyiohfgCLcBGAs/s320/para-coger-peces-hay-que-mojarse-el-culo.jpg" title="Para coger peces, hay que mojarse el culo" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: x-small;">El culo, y lo que haga falta</span></b></td></tr>
</tbody></table>
Emoto decía –el hombre murió en 2014- que,
y cito textualmente: ‘los pensamientos dirigidos al agua influirán sobre su
forma’. Como verán, este tipo de afirmaciones nada tienen que ver con la
ciencia. De hecho, este señor estaba graduado en Relaciones Internacionales y se
sacó un titulillo de Medicina Alternativa en la India en el ‘92. Así que lo que
se llama base científica, con su método, su hipótesis y todo, como que no. ¿Les
suena? Es el mismo fallido argumento que hace servir la homeopatía. Una forma de
vender humo, con técnica de marketing incluida y más si se tiene en cuenta que
este señor era el propietario de un montón de empresas. El <strong>que el arroz
se ponga negro o no, depende básicamente del proceso en que se encuentren los
microorganismos/bacterias en el momento del hervido.</strong> Tan sencillo como
eso. <br />
<blockquote>
Algunos podrían objetar que son unos inútiles, que carecen de cualquier
aptitud. Ahora, yo estaba convencida de que los que piensan así tienen la mente
repleta de toxinas. (p.143) </blockquote>
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: right; text-align: right;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://4.bp.blogspot.com/-ZtLynBnES4I/WXXIlDC_OfI/AAAAAAAAM_Y/5mPAJvbFgY0alxJ_gu54pXnyEZvKP9cQQCLcBGAs/s1600/poco-a-poco-se-llega-antes.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Poco a poco, se llega antes (refrán)" border="0" data-original-height="1200" data-original-width="1200" height="320" src="https://4.bp.blogspot.com/-ZtLynBnES4I/WXXIlDC_OfI/AAAAAAAAM_Y/5mPAJvbFgY0alxJ_gu54pXnyEZvKP9cQQCLcBGAs/s320/poco-a-poco-se-llega-antes.jpg" title="Poco a poco, se llega antes" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: x-small;">Más vale creérselo</span></b></td></tr>
</tbody></table>
Algo que me llamó la atención del libro es el ejemplo que da de<strong> ‘la
importancia de la respiración para canalizar las emociones’</strong>. Claude
lleva a Camille a hacer submarinismo. Lo que es cierto es que para los que
practicamos buceo, a veces, hacemos uso de la apnea para sumergirnos hacia el
fondo. El controlar la cabeza ahí dentro para no ahogarte es un ejercicio brutal
de <strong>1) control emocional, 2) control de respiración y 3) de desgaste y
esfuerzo</strong>.<br />
<br />
En este libro también hay especio para hablar de sexualidad, tan reprimida en
las mujeres incluso a día de hoy y pese a la revolución sexual que se llevó a
cabo en los años 60:<br />
<blockquote>
-No estoy muy segura de que me guste la imagen que podría dar de mi.<br />
-Es normal. Todavía hoy se hace sentir el peso de esa moral rancia e
hipócrita que nos han legado. ¡Miles de años de sexualidad pasada por el
molinillo de la moral y los tabús es algo que deja huella! Y las mujeres a duras
penas empiezan a asumir plenamente una sexualidad liberada y unos deseos tan
intensos como los de los hombres…(p.167)</blockquote>
Aunque se intuye algo del final, me ha parecido bonito que haya gente que
está ahí para ayudar a los demás a salir e su rutina. Y el pago que le pide
Claude a Camille por ayudarle a encauzar su vida ha sido una sorpresa. El final,
es lo mejor del libro. Supongo que <strong>la idea de personas que ayudan a
otras personas sin pedir nada a cambio, me parece tan utópica como
hermosa.</strong><br />
<strong><br /></strong>
En las últimas páginas hay un pequeño vademécum de rutinología, con los
conceptos, expresiones y técnicas básicas que pueden resultar muy útiles a
quienes deseen probarlas. <br />
<br />
<div align="center">
<strong>3/5 </strong>
</div>
<div align="center">
<span style="color: yellow; font-size: x-large;">★★<span style="color: #666666;"><span style="color: yellow;">★</span>★★</span></span></div>
<span style="font-size: xx-small;"><strong><span style="font-size: small;"><br /></span></strong></span>
<span style="font-size: xx-small;"><strong><span style="font-size: small;">Nota: Vamos de oca en oca y tiro porqué me
toca. Y esta vez, nos ha tocado hablar con la editorial Grijalbo. Les voy a
explicar el asunto, para que vean que flores en el culo en esta LC tenemos bien
pocas. </span></strong></span><br />
<strong style="font-size: x-small;"><span style="font-size: small;">Les escribimos a las participantes para que
se pusiesen en contacto con la editorial para así, ésta les mandase el libro en
físico a casa, que es a lo que se comprometieron. Al cabo de unos días, vimos
que algunas participantes lo recibían y otras no. Y que no se dignaron ni a
responder cuándo las chicas les escribían. Únicamente contestaron a Maite de
‘Dónde los libros duermen’ alegando que ‘ya habían enviado un mail a las
administradoras’ explicando que ‘no les quedaban más ejemplares’, porqué
‘habíamos hecho la LC un mes después’. 1) No teníamos constancia de ningún mail.
2) En el caso de que no queden más ejemplares, la editorial puede hacerse y
enviar en digital y quedar como reyes. 3) Estaban informados de antemano que la
LC se llevaría a cabo mes después. Con todo, nos pusimos en contacto con ellos,
para recibir una respuesta a la que más vale no responder.</span></strong><br />
<br />
<h4>
<span style="color: #dd8484; font-size: large;">Bonus ‘Tu segunda vida empieza cuándo descubres que solo tienes una’ </span></h4>
Durante este mes se ha podido comentar la lectura mediante twitter con la
etiqueta #LC4GatosTuSegundaVida y tanto Mari como yo hemos decidido plantar una
barra libre de mojitos para que puedan disfrutar del buen sabor de boca que nos
ha dejado la novela. He aquí los que más han gustado a servidora. Y en serio,
<strong>para la próxima lectura –pueden ver el fiestón que nos hemos montado <a href="http://elblogdehydrelana.blogspot.com.es/2017/04/lectura-conjunta-cuatro-gatos-segunda-edicion.html">aquí</a>
y apuntarse- no se corten ni un pelo (#LC4GatosSherlock)</strong>, que esto lo
vamos a hacer en cada LC y los más originales van a acabar aquí.
<br />
<blockquote class="twitter-tweet" data-lang="es">
<div dir="ltr" lang="es">
'Lo complicado no es conseguir hacer las cosas a la vez, sino ser capaz de hacerlas todos los días'. 😄👌<a href="https://twitter.com/hashtag/LC4GatosTuSegundaVida?src=hash">#LC4GatosTuSegundaVida</a></div>
— Iris_Ocon (@Iris_Ocon) <a href="https://twitter.com/Iris_Ocon/status/883806329214730241">8 de julio de 2017</a></blockquote>
<script async="" charset="utf-8" src="//platform.twitter.com/widgets.js"></script>
<br />
<blockquote class="twitter-tweet" data-lang="es">
<div dir="ltr" lang="es">
"Un día ire a vivir a Teoría porque en Teoría todo va sobre ruedas..." <a href="https://twitter.com/hashtag/LC4GatosTuSegundaVida?src=hash">#LC4GatosTuSegundaVida</a></div>
— DondeLibrosDuermen (@LibrosDuermen) <a href="https://twitter.com/LibrosDuermen/status/883808777237139456">8 de julio de 2017</a></blockquote>
<script async="" charset="utf-8" src="//platform.twitter.com/widgets.js"></script>
<br />
<blockquote class="twitter-tweet" data-lang="es">
<div dir="ltr" lang="es">
Se agradece una lectura ágil y bien escrita, aunque no esté conectando demasiado con el libro. <a href="https://twitter.com/hashtag/LC4GatosTuSegundaVida?src=hash">#LC4GatosTuSegundaVida</a></div>
— Chari Escudero 🖖 (@Chari_Escudero) <a href="https://twitter.com/Chari_Escudero/status/884100752955887616">9 de julio de 2017</a></blockquote>
<script async="" charset="utf-8" src="//platform.twitter.com/widgets.js"></script>
<br />
<blockquote class="twitter-tweet" data-lang="es">
<div dir="ltr" lang="es">
Creo que necesito un rutinólogo en mi vida xDDD<br />
A ver si al menos el libro me da consejillos chachis :3<a href="https://twitter.com/hashtag/LC4GatosTuSegundaVida?src=hash">#LC4GatosTuSegundaVida</a></div>
— Sora Albarn (@Sorasaku) <a href="https://twitter.com/Sorasaku/status/884785201750167553">11 de julio de 2017</a></blockquote>
<script async="" charset="utf-8" src="//platform.twitter.com/widgets.js"></script>
<br />
<blockquote class="twitter-tweet" data-lang="es">
<div dir="ltr" lang="es">
Creo que necesito poner en práctica muchas cosas de <a href="https://twitter.com/hashtag/LC4GatosTuSegundaVida?src=hash">#LC4GatosTuSegundaVida</a></div>
— Club d las Sebaduras (@ClubDLSebaduras) <a href="https://twitter.com/ClubDLSebaduras/status/885155262063157249">12 de julio de 2017</a></blockquote>
<script async="" charset="utf-8" src="//platform.twitter.com/widgets.js"></script>
<br />
<blockquote class="twitter-tweet" data-lang="es">
<div dir="ltr" lang="es">
Recién empezado. 2 páginas y ya me estoy riendo con lo de su "divorcio tecnológico" con su GPS🤣🤣🤣 <a href="https://twitter.com/hashtag/LC4GatosTuSegundaVida?src=hash">#LC4GatosTuSegundaVida</a></div>
— Olga (@paramodelibros) <a href="https://twitter.com/paramodelibros/status/889246702280077314">23 de julio de 2017</a></blockquote>
<script async="" charset="utf-8" src="//platform.twitter.com/widgets.js"></script>
<br />
<blockquote class="twitter-tweet" data-lang="es">
<div dir="ltr" lang="es">
De verdad, me está encantando el libro de <a href="https://twitter.com/hashtag/LC4GatosTuSegundaVida?src=hash">#LC4GatosTuSegundaVida</a>. Agradezco mucho a <a href="https://twitter.com/Iris_Ocon">@Iris_Ocon</a> por proponerlo! :) ♥️</div>
— Mieze 🌵📚💙 (@MiezeBohemian_) <a href="https://twitter.com/MiezeBohemian_/status/888440826916896768">21 de julio de 2017</a></blockquote>
<h4>
<span style="color: #dd8484; font-size: large;"> ♥ <span style="color: #4bacc6;">Lista de participantes</span> ♥</span></h4>
Estamos muy orgullosas de que tantos lectores se hayan apuntado a la LC
Cuatro Gatos. A continuación, pueden ver un listado con los blogs de cada uno,
para pasaros a ver que opinan de ‘Mi lista de deseos, y sí, <strong><span style="color: #4bacc6;">echarnos unas risas, que es al fin y al cabo de lo que se
trata.</span></strong> Conforme nos pasen los enlaces iremos actualizando hasta
el día 8 que es el último para subir entrada. ¡Os adoramos!<br />
<br />
-<b><span style="color: #f6b26b;">Kassandra</span></b> de <a href="http://theroadtowilliams.blogspot.com.es/">El Club De
Las Sebaduras</a> (<a href="http://theroadtowilliams.blogspot.com.es/2017/08/resena-libro-tu-segunda-vida-empieza.html">Ver reseña</a>)
<br />
-<b><span style="color: #38761d;">Chari</span></b> de <a href="http://rinconrevuelto.blogspot.com.es/">Rincón
Revuelto</a> (<a href="http://rinconrevuelto.blogspot.com.es/2017/07/tu-segunda-vida-comienza-cuando.html">Ver reseña</a>)<br />
-<b><span style="color: #b4a7d6;">Cris</span></b> de <a href="http://magicneverland.blogspot.com.es/">Magic Neverland</a>
(<a href="http://magicneverland.blogspot.com.es/2017/08/libro-tu-segunda-vida-empieza-cuando.html">Ver reseña</a>)
<br />
-<b style="color: #351c75;">Olgui </b>de<a href="https://elparamodeloslibros.blogspot.com.es/"> El Páramo de los libros</a> (<a href="https://elparamodeloslibros.blogspot.com.es/2017/08/resena-tu-segunda-vida-empieza-cuando.html">Ver reseña</a>)<br />
<br />
<br />
<span style="color: #4bacc6; font-size: x-large;"><span style="color: #dd8484;">♥ </span></span>Os lo vais a
pasar pipa leyendo cada entrada que han hecho nuestras lectoras gatunas. Todas
son un auténtico amor.<span style="color: #4bacc6; font-size: x-large;"> <span style="color: #dd8484;">♥</span></span><br />
<br />
<b><span style="font-size: x-small;">Fuentes: </span></b><br />
<strong><a href="http://www.europapress.es/catalunya/noticia-raphaelle-giordano-si-cambias-percepcion-cosas-cambiaras-entorno-20170305113341.html" title="http://www.europapress.es/catalunya/noticia-raphaelle-giordano-si-cambias-percepcion-cosas-cambiaras-entorno-20170305113341.html"><span style="font-size: xx-small;">http://www.europapress.es/catalunya/noticia-raphaelle-giordano-si-cambias-percepcion-cosas-cambiaras-entorno-20170305113341.html</span></a></strong><br />
<a href="http://www.abc.es/sociedad/abci-como-encontrar-felicidad-haciendo-ejercicio-lapida-201703302140_noticia.html" title="http://www.abc.es/sociedad/abci-como-encontrar-felicidad-haciendo-ejercicio-lapida-201703302140_noticia.html"><span style="font-size: xx-small;">http://www.abc.es/sociedad/abci-como-encontrar-felicidad-haciendo-ejercicio-lapida-201703302140_noticia.html</span></a><br />
<a href="http://www.lavanguardia.com/lacontra/20170316/42913594550/hay-que-encontrar-lo-extraordinario-en-lo-ordinario.html" title="http://www.lavanguardia.com/lacontra/20170316/42913594550/hay-que-encontrar-lo-extraordinario-en-lo-ordinario.html"><span style="font-size: xx-small;">http://www.lavanguardia.com/lacontra/20170316/42913594550/hay-que-encontrar-lo-extraordinario-en-lo-ordinario.html</span></a><br />
<span style="font-size: xx-small;"><a href="http://www.ideal.es/sociedad/201704/01/ejercicio-lapida-clave-para-20170331164654.html" title="http://www.ideal.es/sociedad/201704/01/ejercicio-lapida-clave-para-20170331164654.html">http://www.ideal.es/sociedad/201704/01/ejercicio-lapida-clave-para-20170331164654.html</a></span><br />
<span style="font-size: xx-small;"><br /></span>
<span style="font-size: x-small;"><b>Extra: </b></span><br />
<a href="http://www.twopercentco.com/rants/archives/2005/03/a_piece_of_our.html"><span style="font-size: xx-small;">A Piece of Our Mind - About Ten Percent</span></a><br />
<a href="http://faculty.washington.edu/chudler/tenper.html"><span style="font-size: xx-small;">Neuroscience for kids: Do We Use Only 10% of Our Brains?</span></a><br />
<span style="font-size: xx-small;"><a href="http://www.snopes.com/science/stats/10percent.asp">Snopes: Do We Only Use Ten Percent of our Brains?</a></span><br />
<span style="font-size: x-small;"><br /></span>
<br />
<strong><span style="font-size: x-small;">Imágenes:</span><span style="font-size: xx-small;"> grijalbo (portada), las demás, todas mías. </span></strong>Hydre Lanahttp://www.blogger.com/profile/05924923621885507010noreply@blogger.com45tag:blogger.com,1999:blog-1520776580912191301.post-35494864541305824282017-07-17T07:53:00.000+02:002017-07-17T07:58:28.192+02:00Reseña: ‘Encender de nuevo las estrellas’, Karine Lambert<div style="text-align: left;">
</div>
<br />
<a href="https://2.bp.blogspot.com/-d4wQ2jBcu_w/WUEI3-SlQVI/AAAAAAAAM6o/BDVpKZZR8LI7rXuS_tJagbL7IIaVN149ACLcBGAs/s1600/encender-de-nuevo-las-estrellas-libro.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="encender de nuevo las estrellas portada" border="0" data-original-height="1512" data-original-width="1000" height="320" src="https://2.bp.blogspot.com/-d4wQ2jBcu_w/WUEI3-SlQVI/AAAAAAAAM6o/BDVpKZZR8LI7rXuS_tJagbL7IIaVN149ACLcBGAs/s320/encender-de-nuevo-las-estrellas-libro.jpg" title="encender de nuevo las estrellas" width="211" /></a>Cuándo digo que huyo de la romántica es porqué la gran mayoría está llena de
tópicos y clichés que no se sostienen por ningún lado. Personajes cansinos,
normalmente bellos y jóvenes en búsqueda de relacionar el amor con la felicidad
a una edad temprana. Si me muestran un libro sin más trama que esa,
posiblemente, salga corriendo en dirección contraria. <br />
<br />
La cosa cambia cuándo los libros de romántica ofrecen algo más que tan manido
estereotipo, que a veces parece un chorizo de cantimpalo, de tanto que se
repite. Este libro habla de enamorarse, sí, pero <strong>a una edad en la que
nadie espera hacerlo</strong>. <br />
<br />
Novelas sobre enamorarse en la vejez, no abundan. De esas hay muy pocas. Si
se fijan, la mayoría de libros que hay en el mercado conciben el amor entre los
15 y los 35 años. La franja de edad en la que ya se etiqueta y encasilla a las
mujeres sobre el que deben y no deben hacer por ‘estar demasiado viejas’.
Digamos finamente que <strong>hay vida más allá</strong> de los 35, de los 40,
de los 50, de los 60, 70, 80 y 90. Hay vida mientras haya vida. Que parece una
redundancia, pero no lo es. Añadamos, además que<strong> ser mayor no es
sinónimo de dejar el sexo</strong>. <br />
<br />
Sí queridos lectores, las personas mayores también tienen deseos sexuales.
Sus abuelos tienen deseos sexuales. Hala, a la porra el tabú. Lo que pasa es que
cuesta un poco más. Vamos, que la viagra juega malas pasadas porqué tiene el
pequeño inconveniente, la minucia, el nimio efecto secundario de causar la
‘muerte súbita’. Que no lo digo yo, que lo pone en los ‘efectos adversos’. A lo
que voy. <br />
<blockquote>
Los hombres maduran, pero las mujeres envejecen ¿o es al
revés?</blockquote>
De qué va el tinglado? <br />
<br />
La novela nos presenta a Marguerite, una señora de 78 años que ha tenido la
suerte de que su marido la espiche. De hecho, lo mejor que hace ese sujeto en su
vida es estirar la pata. Maguerite siempre ha vivido detrás de una figura
masculina: del machista de su marido y de su hijo. Una vez bajo tierra el
primero, nuestra protagonista no sabe qué va a hacer con su vida. En el otro
contrapunto, tenemos a Marcel. Un fanático de la música Chaabi, las estrellas y
los animales –tiene como amigo a un rinoceronte del zoo- que ha perdido a su
mujer de un ataque al corazón. A sus 72 años se encuentra sumido en una
existencia vacua. <br />
<br />
Como ven, hay dos personajes que son <strong>heterogéneos por completo, como
agua y aceite</strong>. Lo que ni Marguerite ni Marcel se imaginan es que la
vida a veces te da sorpresas. Sorpresas te da la vida. En su caso, una historia
de amor, a una edad en la que todo parece estar vivido. <br />
<blockquote>
-No necesito ningún médico. Solo necesito bailar bajo la lluvia como Fred
Astaire.</blockquote>
Como ya se imaginarán, tengo <strong>especial predilección por las historias
con protagonistas ‘mayores’</strong>, básicamente porqué son personajes que
tienen mucho que dar, y que parece que cuando uno se hace mayor, se le
discrimina, se le aparta y se le esconde de la sociedad, en vez de aprovechar
toda esa experiencia acumulada, en vez de escucharlos. Pues no, venga a meterlos
en residencias, como si ya a lo único que
aspirasen fuese a morirse. Como un trapo sucio. <strong>La sociedad a menudo
olvida que son personas</strong>, para tratarlos como deshechos. Es algo que me
da mucha pena y que ya<br />
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: right; margin-left: 1em; text-align: right;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://3.bp.blogspot.com/-cm3kLTyIz1M/WUEJU8gA0VI/AAAAAAAAM6s/a85DZoFSfFEiOSZg0JdFmZ16wE9bS1iOQCLcBGAs/s1600/ancient%2Blove.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="amor en la vejez pareja" border="0" data-original-height="660" data-original-width="500" height="320" src="https://3.bp.blogspot.com/-cm3kLTyIz1M/WUEJU8gA0VI/AAAAAAAAM6s/a85DZoFSfFEiOSZg0JdFmZ16wE9bS1iOQCLcBGAs/s320/ancient%2Blove.jpg" title="amor en la vejez" width="242" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b>Amor</b></td></tr>
</tbody></table>
nombré de pasada en las reseñas de la saga de los abuelos
ladrones, compuesta por ‘La bolsa o la vida’ y ‘El caso de los jubilados que
cantaron dos veces bingo’. Saga que de paso, les recomiendo con ahínco.<br />
<br />
La diferenciación de personajes hace que la mezcla sea de los más rica:
Maguerite es flaca, bajita, pero con una cosa clara, liberarse de las cadenas y
del yugo en el que la han mantenido toda su vida (entraré a ello más tarde). Y
Marcel, es argelino (ese detalle es un puntazo) de origen francés, con las ideas
claras y unas ganas de vivir tremendas. Además está el hecho de que <strong>él
sea más joven que ella</strong>, que también hay cierto tabú social al respecto:
si una mujer está con un hombre más mayor, es lo más normal del mundo, pero cómo
esté con uno más joven, ¡ay!<br />
<br />
El libro no solo conmueve por sus personajes, que son ambos un encanto, sino
porqué es una <strong>crítica en toda regla una sociedad que venera la belleza y
la juventud pero que deshecha la experiencia y la vejez</strong>. La
construcción y la evolución de los personajes (todos ellos redondos) hacen que
la novela sea una delicia para el lector. Una joya que espera con ansia a que
<strong>la lean, la reflexionen y la comprendan</strong> porqué el mensaje que
emana (y que deben encontrar ustedes) es digno de enmarcar. Porqué a menudo el
ser viejo se relaciona con ser frágil. De cuerpo, puede, pero de mente, en este
caso, todo lo contrario. <br />
<blockquote>
-¿Está seguro de que esto no es una tontería más?<br />
-¿Qué edad tienes?<br />
Ella se ríe. <br />
-La edad de hacer locuras.</blockquote>
Es imposible no emocionarse con el final. Lloré a moco tendido y eso que
tiene final feliz. Fue cerrarlo y decir ‘¡¡Joooooeeer qué libro!!’ ¿Porqué no lo
he visto todavía en ningún blog? Realmente no me puedo creer que esta novela que
<strong>rompe todo tópico, cliché y esquema sobre el amor </strong>no haya sido
razón de darse de hostias (sí, con ‘h’) entre bloggers de romántica. Es un libro
que llega al corazón, que hace reflexionar, con una escritura grácil –una
maravilla- que toca un tema que parece sencillo pero que no lo es en absoluto, y
lo que es mejor, <strong>lo trata con muchísimo respeto, con una claridad, una
frescura y un optimismo despampanantes</strong>. <br />
<br />
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://4.bp.blogspot.com/-H58mcVvPUMo/WUEJxmTit_I/AAAAAAAAM6w/ekOv3StQ99EvWWXjZIxM8NOxQNGaTWoRACLcBGAs/s1600/MOON.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Moon" border="0" data-original-height="305" data-original-width="500" height="195" src="https://4.bp.blogspot.com/-H58mcVvPUMo/WUEJxmTit_I/AAAAAAAAM6w/ekOv3StQ99EvWWXjZIxM8NOxQNGaTWoRACLcBGAs/s320/MOON.jpg" title="Luna" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b>Estrellas</b></td></tr>
</tbody></table>
La autora convierte un tema como es ‘la
vejez’, sinónimo de cansancio, muerte, de ser poca cosa, de desesperanza, en un
faro alto, ancho, y con una luz enorme que lo ilumina todo mientras va tirando
confeti. En otras palabras, que algo que torna oscuro, lo vuelve brillo. Con el
aliciente de que además es una novela cortita que se lee en una sentada, llena
de buenas vibraciones, de esperanza, a caballo entre el drama y la comedia, sin
traspasar ningún límite y <strong>derrochando ternura en cada página</strong>.
Porqué <strong>ni el amor ni el deseo, tienen edad</strong>.<br />
<blockquote>
-Te prohíbo que te sigas viendo con ese señor. <br />
-Ese señor de llama Marcel. Marcel Gudej.<br />
-¿Gudej?<br />
-Y no me infantilices, no tengo quince años.<br />
-Precisamente.<br />
-Es mi vida, y el tiempo que me queda lo utilizaré como me dé la gana.
</blockquote>
Hay varias cosas que me han sorprendido del libro. La primera de ellas es la
<strong>gran evolución que tiene la protagonista femenina</strong>. Para que se
hagan una idea de como la trataba el marido: 1) sexo solo en la noche de boda 2)
la obligaron a casarse 3) el tiparraco le decía como vestirse e incluso como ir
peinada (con moño tirante y horquillas) 4) se llamaban de usted. ¡De usted! 5)
el hijo para colmo sale igual de machista, controlador y asquerosamente posesivo
que el padre (sí, me dieron ganas de ahogarlo) y 6) encima, el maridito de las
narices en vez de Magerite, le cambió el nombre a Maguy. Por no hablar que le
tenía que preparar incluso la cena. No vean las ganas de darle al Henri (así se
llama el individuo) dos hostias como panes con las dos manos abiertas, de esas
que una arrea para matar mosquitos. Sino lean, lean: <br />
<blockquote>
El primer día de su vida en común había dictado sus normas: Maguerite era
demasiado largo, demasiado floral y Maguy quedaba mejor con Henri. Su nombre de
pila no se volvió a pronunciar, salvo en raras ocasiones y jamás en presencia de
su marido. No trabajaría. Única concesión: ayudar en la biblioteca municipal dos
veces por semana. Siempre llevará vestido y se peinaría con moño, como la
primera vez que la vio. No tendría mascotas. Un solo hijo, preferiblemente
varón. Y en un tono que no permitía discusión, concluyó: ‘sería deseable que nos
siguiéramos llamando de usted’.<br />
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: right; margin-left: 1em; text-align: right;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-GkCpmpABNIE/WUEJ9n14WBI/AAAAAAAAM60/4jYmZR3ad0QQ49tEUmstv4Xt9V56GT2kACLcBGAs/s1600/grandma.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Born to be wild abuelas" border="0" data-original-height="500" data-original-width="500" height="320" src="https://1.bp.blogspot.com/-GkCpmpABNIE/WUEJ9n14WBI/AAAAAAAAM60/4jYmZR3ad0QQ49tEUmstv4Xt9V56GT2kACLcBGAs/s320/grandma.jpg" title="Born to be wild" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><b>Nacida para ser salvaje</b></td></tr>
</tbody></table>
</blockquote>
¿Lo ven como lo mejor que hizo fue diñarla? Lo raro es que Magerite no le
hubiese metido cicuta en la sopa. Por no explicarles que también decidió el
nombre del crío. 55 años de tortura. Digooooo, de matrimonio. <br />
<blockquote>
Tengo 78 años, ¿Qué voy a hacer con mi vida?</blockquote>
<strong>¡Vivir!. Hija mía, vivir ¡Por fin! Y eso es lo que hace</strong>. El
problema es que ella había pasado de ir a casa de sus padres a la de su marido,
como si se tratase de un jarrón, o un perchero de Cash Converters. Algo que me
hace mucha gracia es que cuando se casan llevan el apellido del marido. No hay
nada más machista que eso. Bueno sí, suponer en España que el primer apellido de
una persona es el del padre y no el de la madre. Y seguir poniendo el del padre
primero porqué ‘es tradición’ o ‘lo que toca’. Muy mal.<br />
<blockquote>
Desde que se ha quedado viuda, su madre es incontrolable. Se escapa del marco
en el que ha vivido siempre. Podrían ser los primeros síntomas de una demencia
ligera (…) Sin su marido para guiarla, a su aire, puede hacer cualquier cosa.
</blockquote>
Eso es lo que piensa el hijo. Igual de machista asqueroso que el padre.
¿Dónde se es visto que una mujer sea libre para decidir sobre su vida, eh? ¡Se
puede independizar e incluso pensar por ella misma! ¡Qué vergüenza, una mujer
teniendo pensamientos propios ¡Esto es el APOCALIPSIS! Y así casi todo el
imperante social en el que vivimos. Eso sí, nuestra protagonista pone firme al
retoño porqué está harta de que se le suba al moño. Se ha plantado y no piensa
dejar que nadie la pisotee nunca más. <strong>Porqué es su vida y ella decide lo
que hace y como vivirla. </strong><br />
<blockquote>
-¡Mamá! ¿Desde dónde llamas? <br />
-Te llamo desde el móvil de un amigo. <br />
-¿De un amigo?<br />
-Volveré en unos días. Él me llevará a casa.<br />
-No he entendido bien. <br />
-Ya te he dicho que tenías que ir al otorrino, pero no haces caso a tu madre.
</blockquote>
La autora, Karine Lambert es también escritora de ‘El edificio de las mujeres
que renunciaron a los hombres’, libro que va a caer, y que me da en la nariz que
contiene una temática feminista parecida. Este segundo libro, ‘Encender de nuevo
las estrellas’ ha sido el resultado de una larga investigación sobre el tabú
social como es el amor entre ancianos. <br />
<br />
<strong>Si no sueltan lagrimillas al final, y les da por abrazar este libro
muy, muy fuerte en el pecho al terminarlo, es que deben estar hechos ustedes de
hormigón armado</strong>. Una historia soberbia, una ráfaga de vida, de magia,
en una sociedad demasiado mediocre para ver más allá de sus narices. <br />
<div align="center">
<strong><br /></strong></div>
<div align="center">
<strong>5/5</strong>
</div>
<div align="center">
<span style="color: yellow; font-size: x-large;">★★★★<span style="color: yellow;">★</span></span></div>
<div align="center">
<span style="color: yellow; font-size: x-large;"><span style="color: yellow;"><br /></span></span></div>
<span style="font-size: x-small;"><strong>Nota:</strong> gracias a Anaya por el envío del ejemplar y el buen
trato que tuvieron conmigo. ¡Gracias por esta novelaza! </span><br />
<br />
<span style="font-size: xx-small;"><strong>Imágenes:casadellibro (portada). El resto de imágenes
pertenecen a su autor/a. </strong></span>Hydre Lanahttp://www.blogger.com/profile/05924923621885507010noreply@blogger.com34tag:blogger.com,1999:blog-1520776580912191301.post-85154791783817201032017-07-10T13:43:00.002+02:002020-06-22T12:09:39.259+02:00Crítica: ‘Maravillosa familia de Tokio’<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://3.bp.blogspot.com/-DOqtZW7_qEE/WVYxsHOkzWI/AAAAAAAAM9Y/E4CJePjw6MIkcmYLktocm46OgOogva0bQCLcBGAs/s1600/maravillosa-familia-de-tokio.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Maravillosa familia de Tokio poster" border="0" data-original-height="900" data-original-width="1600" src="https://3.bp.blogspot.com/-DOqtZW7_qEE/WVYxsHOkzWI/AAAAAAAAM9Y/E4CJePjw6MIkcmYLktocm46OgOogva0bQCLcBGAs/s1600/maravillosa-familia-de-tokio.jpg" title="Maravillosa familia de Tokio poster" /></a></div>
<br />
<br />
<br />
Vayan con la paciencia bien preparada, que la van a necesitar. <br />
<br />
Lo comento porqué partamos de la base que esta ‘maravillosa familia’ (con
tono irónico) es <strong>más tradicionalista y casposa que un anuncio de
Unilever</strong>. Sí, en Japón no van muy allá en lo que ‘cada uno hace su vida
y Dior en la de todos’. Es más se ve el divorcio y la separación como una
desgracia en pleno Siglo XXI. O por lo menos es lo que nos dejan caer en este
film. <br />
<br />
¿De qué va? <br />
<br />
La abuela Tomiko Hirata (interpretada por Kazuko Yoshiyuki), de la familia
Hirata, quiere pedirle el divorcio a su marido Shuzo Hirata (al que da vida Isao
Hashizume) como regalo de cumpleaños. Del que por cierto, él se ha olvidado
siquiera de felicitar. A grandes rasgos, toda la familia intentará que se
reconcilien porqué se ponen las manos en la cabeza al pensar que su padres (o
suegros) pueden firmar esos papeles después de haberse aguantado 50 años. Esto
hará que la familia sea una especie de caos, de toque de queda, de pánico al
escuchar lo que quieren hacer. Lo divertido del tema es que cada miembro barrerá
pa’ su casa. <br />
<br />
Lo que me extraña es que esa pobre señora no le haya pedido el divorcio
antes, porqué no sé si debe de ser estigma de todo el país pero ahí tratan a las
mujeres como criadas o chachas. Vamos, de forma <strong>muy machista y sin
ningún tipo de respeto</strong>. La mujer es la que se encarga de los niños, de
la casa, sirven al marido cuándo llega cansado –agotadísimo, pobre- de trabajar,
como si ellas no se hubiesen deslomado durante todo el día. En otras palabras,
las tienen de sirvientas. <br />
<br />
Yôji
Yamada, director independiente que ya maravilló con el drama ‘Una familia de
Tokio’, da una vuelta de tuerca y se ríe de la sociedad tradicionalista y
cerrada de su país. Con guión del propio Yamada y de Emiko Hiramatsu el film es
<strong>sarcasmo puro, con personajes que dan penilla por lo desgraciados que
son</strong>, cada uno con sus cosas y con sus idas y venidas. De hecho, es una
película con tan poco presupuesto que tiene más semejanzas con el estar viendo
una <strong>obra de teatro</strong> que un film en si. <br />
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<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://2.bp.blogspot.com/-2ee_2qwgU14/WVYx69wShbI/AAAAAAAAM9c/K-hjrDzifp4Z9XW6-GaHZ9gyDx4MwHNoACLcBGAs/s1600/maravillosa-familia-de-tokio%2B%25284%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Fotograma Maravillosa Familia de Tokio" border="0" data-original-height="540" data-original-width="774" height="444" src="https://2.bp.blogspot.com/-2ee_2qwgU14/WVYx69wShbI/AAAAAAAAM9c/K-hjrDzifp4Z9XW6-GaHZ9gyDx4MwHNoACLcBGAs/s640/maravillosa-familia-de-tokio%2B%25284%2529.jpg" title="Fotograma Maravillosa Familia de Tokio" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><strong style="font-size: medium;"><span style="font-size: xx-small;">La cara de Shuzo lo dice todo</span></strong></td></tr>
</tbody></table>
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<div style="text-align: left;">
No deja de sorprender que antes del inicio de la proyección haya un mensaje
de parte de la productora agradeciendo al espectador el haber escogido esta
película. Contándonos a nosotras éramos 7 personas viéndola. Así que no es una
producción destinada a llenar multitudinarias salas de cine, y ya solo por eso,
vale la pena adentrarse en ella, para ver qué hay más allá de los grandes
blockbusters. Agradezco sobremanera este tipo de películas intimistas, que dejan
ver al espectador tradiciones, moralejas o que quieren decir cosas. Ese espíritu
de <strong>‘quiero hacer algo que tenga un sentido y exponerlo al
mundo’</strong>.</div>
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Vale decir que aunque soy una enamorada de la cultura japonesa –unas cosas
las adoro y otras no estoy nada de acuerdo con lo que hacen-, no es una peli
solo destinada para enamorados de ese país, sino para <strong>personas que
tengan un mínimo interés por lo que se cuece a nivel audiovisual</strong> en
otros lugares. <br />
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Casi dos horas de metraje en forma de comedia con <strong>dardos
envenenados</strong>, ‘Maravillosa familia de Tokio’ (‘Kazoku wa tsuraiyo’ en el
título original, literalmente, ‘La familia es dolorosa’) tiene un marcado
carácter de Sit-Com (tipo la serie ‘7 vidas’). Si bien es cierto que contiene
algunos clichés –que son los mismos que pone a caldo- el ritmo no decae, porqué
<strong>siempre están pasando cosas y cada personaje liándola parda.
</strong><br />
<strong><br /></strong>
Yamada ha contratado a los mismos actores protagonistas que ya trabajaron con
él en ‘Una familia de Tokio’ (2013) –no la he visto, así que sobre ello no puedo
darles opinión- y se ha pasado a la comedia. No sé si sería muy conveniente
comparar, como hacen algunos, ‘Maravillosa familia de Tokio’ con ‘Una familia de
Tokio’, así de buenas a primeras, parece que la trama de una y otra poco tienen
que ver. Y aunque haya reminiscencias que puedan recordar, el género expuesto es
completamente distinto, siendo la que nos ocupa una comedia, y la otra un drama.
Pienso que que tenga el mismo director no es motivo para hacer de ello una
relación homogénea con ambos productos audiovisuales. Por no hablar que el
director, a sus<strong> 85 años tiene una energía y productividad que ya
quisieran muchos de 30.</strong><br />
<strong><br /></strong>
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<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://3.bp.blogspot.com/-TmNaexk8AYk/WVYyRJwJSlI/AAAAAAAAM9g/bkBRhe0q_5cNbyUklNMa7N_S7coh3RjiwCLcBGAs/s1600/maravillosa-familia-de-tokio%2B%25283%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Yû Aoi y Satoshi Tsumabuki" border="0" data-original-height="540" data-original-width="774" height="446" src="https://3.bp.blogspot.com/-TmNaexk8AYk/WVYyRJwJSlI/AAAAAAAAM9g/bkBRhe0q_5cNbyUklNMa7N_S7coh3RjiwCLcBGAs/s640/maravillosa-familia-de-tokio%2B%25283%2529.jpg" title="Yû Aoi y Satoshi Tsumabuki" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><strong style="font-size: x-small;">Noriko Mamiya (Yû Aoi) y Kenichi Hirata (Satoshi Tsumabuki). ¿Soy yo o este actor se parece a Shigure de ‘Fruits Basket’?</strong></td></tr>
</tbody></table>
<strong><br /></strong>
<strong> </strong>Incluso ya ha estrenado segunda parte, que lleva por título ‘Kazoku wa
tsuraiyo 2’ (2017) el 27 de mayo en Japón, (el 12 de mayo se estrenó la que nos
ocupa), esta segunda parte todavía no tiene fecha de estreno en España. Vamos
con retraso y veremos si se animan siquiera a doblarla.<br />
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Aunque estuvo nominada a ocho premios, entre ellos, el de ‘Mejor película’ en
el Valladolid Internacional Film Festival, o a mejor dirección, sonido, edición,
luz, película, guión y cinematografía por la Academia Japonesa, se quedó en
ascuas. <br />
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El director ha optado por homenajear al cineasta <strong>Yasujiro
Ozu</strong> (de ahí que salga ‘Cuentos de Tokio’ en esta película) –no puedo
opinar porqué no he visto ningún trabajo de este señor- y la mayoría de la
crítica especializada se ha cabreado porqué según ellos ‘no le hace justicia’,
yo recomiendo sinceramente que<strong> vayan a verla sin comparaciones
tontas</strong>. Es otra película más y puede ser igual de disfrutable sin
referencias de ningún tipo. Esa vena de ‘sabelotodo repipi’ no ayuda nada a
tener una visión más amplia que expanda al lector o al espectador y lo anime a
consumir cine que se sale de los grandes presupuestos. <br />
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Si algo tiene este film es que es <strong>muy dinámico</strong>, no aburre
nada, porqué de un lío pequeño van a hacer otro más grande, hasta que al final
la bola explota y ¡cómo explota! Hay varios momentos en que el espectador piensa
que ya no se puede hacer un ovillo más grande, enredado ni surrealista. Las
narices. Animo a que la vean a ver si de esta forma se animan y nos traen más
películas Japonesas y de otros países y no tanta americanada suelta y
cochambrosa que a parte de no hacer ni pizca de gracia, ya cansa. <br />
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<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://3.bp.blogspot.com/-8DtQ5_tuzbU/WVYyxkvjcmI/AAAAAAAAM9o/inYAmmYSg9sl7B6Ub5Uc4a2cZSQ48AMLgCLcBGAs/s1600/whatawonderfulfamily-.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img alt="Fotograma Maravillosa Familia de Tokio" border="0" data-original-height="900" data-original-width="1600" height="360" src="https://3.bp.blogspot.com/-8DtQ5_tuzbU/WVYyxkvjcmI/AAAAAAAAM9o/inYAmmYSg9sl7B6Ub5Uc4a2cZSQ48AMLgCLcBGAs/s640/whatawonderfulfamily-.jpg" title="Fotograma Maravillosa Familia de Tokio" width="640" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><strong style="font-size: x-small;">Majísima, esta familia. Como todas, vamos</strong></td></tr>
</tbody></table>
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A destacar la <strong>humildad </strong>con la que está hecha. Porqué sí, su
intención no es vender muchas entradas ni hacer el negocio del siglo,
simplemente <strong>su intención más básica es traer una sonrisa al
espectador</strong>, hacer que empatice usando un humor ligero. Para ello abusa
de los primeros planos, y algunas veces ya se sabe por las caras que ponen los
actores, que son muy expresivas, qué piensan o que van a meterse en algún
marrón. Las situaciones surrealistas que se dan, hacen que hasta se les coja
cariño a cada uno de ellos. Sí señores, <strong>los Japos también saben reírse
de sí mismos y lo hacen la mar de elegantes</strong>. Es un tipo de humor que me
encandila, porqué resulta muy agradable –sin soeces- sino más bien usando una
dialéctica irónica que más bien parece estar improvisada. Y sí, gritan. Y sí, de
eso también se quejan los críticos. Porqué aquí en España somos silenciosos de
la hostia, ¿eh? </dt>
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Pero si algo tienen las películas japonesas es un <strong>aura de
intimismo</strong>, como si estuviesen <strong>suspendidas por un hilo de
modestia</strong>. En este caso, con situaciones tragicómicas que rozan el
exceso de la tontuna y la parodia, como mecanismo crítico y envenenado ante un
<strong>sistema social demasiado tímido para decir las cosas por su
nombre</strong>. Los japoneses siempre están pendientes de lo que van a pensar
los demás, de no molestar a las otras personas, y eso también lo utiliza el
director a su favor aprovechando la sobreactuación, las muecas, para apartar esa
vergüenza o pudor que los invade. <br />
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En definitiva, película acogedora, divertida, a veces absurda, que pone en
entredicho la tradicionalidad nipona mediante las costumbres arraigadas y que
actúa también como un espejo en el que poder mirarse diferentes generaciones de
japoneses. Una <strong>manzana envenenada</strong>, más crítica de lo que parece
a simple vista. <br />
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<div align="center">
<strong>3/5</strong>
</div>
<div align="center">
<span style="color: yellow; font-size: x-large;">★★★<span style="color: #666666;">★</span><span style="color: #666666;">★</span></span></div>
<span style="font-size: xx-small;"><strong><a href="https://youtu.be/FqXP8IC4y24">Ver
tráiler</a></strong></span><br />
<strong><span style="font-size: xx-small;">Fuentes: IMDB, Filmaffinity</span></strong><br />
<span style="font-size: xx-small;"><strong>Imágenes: titlovi.com, elrincontv, guiadelocio,
filmsocietyoflincolncenter</strong></span><br />
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Hydre Lanahttp://www.blogger.com/profile/05924923621885507010noreply@blogger.com22