Crítica: ‘Buscando a Dory’ (‘Finding Dory’)

Después de 13 años del estreno de ‘Buscando a Nemo’, (2003) que valió a Disney/Pixar Animation Studios la friolera de 41 millones de dólares solo en Estados Unidos (según datos de IMDB a 13 de enero del año de salida) además del Oscar a Mejor Película de Animación, llega la segunda parte, esta vez, centrada  en uno de los personajes más queridos: la alegre y olvidadiza pez cirujano azul Dory.

Antes, se muestra ‘Pipper’ para que el espectador vaya haciendo boca. Pese a sus 6 minutos de duración es un corto delicioso. Alan Barillaro, el director dijo que se le ocurrió la idea observando los corremolinos (también llamados playeros árticos o rojizos), que se alimentan en la orilla, pero que en cuanto viene el agua, huyen. Si tiene usted pájaros posiblemente se fundirá en la butaca de los feels. Sino, me atrevo a decir, que muy probablemente, también. Un corto tan real, que más que animación, parece fotografía.

El film, XVII largometraje de Pixar Animation Studios, empieza un año después de que Dory y Marlin cruzasen el océano en busca de Nemo. Al ver una migración de rayas, despierta el recuerdo de su infancia, y de repente, quiere buscar a su familia. Sabe que la tiene en algún sitio, así que convence a Marlin y a Nemo para que la acompañen. Pero los planes no siempre salen como una los imagina y pronto se verán encerrados en un Instituto de Vida Marina (MLI) de California, un centro de recuperación de especies marinas, con acuario gigante incluido. Allí conocerán a Hank, un pulpo que quiere salir de ahí, a Destiny, un tiburón ballena con mala visión y a Bailey, una beluga que no cree en sí misma.

Andrew Stanton, director de la primera entrega, se ha puesto manos a la obra con ‘Buscando a Dory’, codirigido por Angus MacLane, Stanton dijo que

‘Siempre había tenido muchas ideas sobre la historia de Dory, así que decidimos que había llegado la hora de conocerla. La historia que contamos ahora trata de cómo Dory se encuentra a sí misma, en todos los sentidos. Es sensible y vulnerable y todavía tiene que descubrir su fuerza interior. ’

En otras palabras, el éxito se debe a un personaje femenino que no se basa en el estereotipo. Y eso se lo tenemos que agradecer al guión del propio Stanton (inclusive la historia original),  Victoria Strouse, y a  Bob Peterson y Angus MacLane que pusieron el material adicional para que esto saliese a flote. Incluidos unos cuantos huevos de pascua, además de ser la primera película de animación que incluye una pareja de lesbianas, así como quién no quiere la cosa y en modo cameo.

Dory a punto de encontrarse con sus padres © 2016 Disney /Pixar. All Rights Reserved

En teoría la acción iba a pasar en un parque acuático. Pero el guión se remodeló para incluir un Instituto de Biología Marina, después de que el equipo Pixar viese el impactante y brutal documental ‘Black Fish’ (2013), del que pueden leer la crítica aquí.

Según Elisabet Fonts, animadora y CEO de Applicamos, esta es superior a 'Buscando a Nemo' sobretodo en

Técnica en cuanto a 3D, texturas y paisajes, porqué los principios no han variado. Con una narración que se adapta a las necesidades del espectador y una animación fluida destacando el pulpo (Hank), que es brutal. Tanto el realismo del agua, que es lo complicado, los movimientos, los colores y la luz. Sobretodo la luz (lightering), que es muy buena. Cuando dices que esa animación es tan perfecta que no se puede superar, la superan. Pixar lleva haciendo 3D desde 1995 y son los mejores.

Vuelven a repetir Gurruchaga (Maestro Raya), José Luis Gil (Marlin) y Anabel Alonso (Dory) como dobladores. La que se montó meses antes del estreno fue pequeña: se ve que el doblaje del tráiler lo hizo otra voz semejante en tono a la de Alonso, y los fans clamaron cabezas: Dory es la voz de Anabel y punto pelota. Así que la actriz volvió a poner la voz a la infatigable y simpática protagonista con problemas de memoria a corto plazo. Es innegable el éxito de Dory en la primera película y que hiciesen una segunda, solo cuestión de tiempo.

El film es una crítica y una  llamada de atención a como estamos dejando el planeta. Tiene una gran vertiente ecologista en lo que se refiere a tirar residuos al mar, como mueren cada día animales por culpa de los desperdicios de plástico y petróleo que lanzan los humanos. Como si el agua se lo fuese a tragar y toda esa porquería, a desaparecer. Hoy sin ir más lejos, al escribir estas líneas servidora vuelve de zambullirme en el mar. Por debajo había desde bolsas enormes de plástico, tampones, botellas y otras inmundicias. Ya no digo los zurullos humanos que a veces flotan, porqué eso es orgánico. Es asqueroso y no cuesta nada evitar el sufrimiento a los demás seres vivos, y si uno no encuentra una papelera, pues se guarda su roña en el bolsillo y cuándo vea una, la tira ahí. Un poquito de por favor. Que hay que ser un pedazo de guarro –y esto nada tiene que ver con los cerdos, que pobrecicos míos, son la mar de limpios-.

Pero a lo que voy. A parte de la corriente ecologista, también hay una fuerte trama antiespecista: los peces sienten (para quién no lo sepa, que haberlos haylos) el mismo dolor que los mamíferos y se refleja en el metraje. Si a eso se le añade que es la peli más feminista de Pixar (no se me ocurre película en que la igualdad de género sea tan latente), no es de extrañar que simplemente se pueda hacer una cosa con ella: enmarcarla.

Marlin y Nemo utilizan de GPS a dos leones marinos (el rechoncho es Idris Elba) © 2016 Disney /Pixar. All Rights Reserved

 Otro tanto que deja claro, es que los animales deben vivir en libertad, todo lo contrario a esa cárcel llamada zoo. Esto lo resume eficazmente la brutal escena del camión cayendo desde un acantilado. Aquí vamos a hacer presión para que se cierre (de momento) el delfinario de Barcelona y que los cetáceos cautivos y esclavizados que mantienen ahí, como si fuesen de su propiedad, puedan volver a vivir de dónde fueron arrebatados: el mar.

Los leones marinos son amor y ha sido un puntazo el incluir a un tiburón ballena (Destiny) y una beluga (que tomen nota los del Oceanográfico de Valencia: las belugas que tenéis encerradas no son algo, sino alguien. Todos los humanos que pagan para ver animales confinados deberían tener gonorrea).

El film es un homenaje a la amistad, sino que también un pedestal para todos los tipos de familia, que hay vida más allá de la típica de mami, papi y un par de retoños felices. Una hermosura  que ha dejado a servidora ojiplática y enamorada perdida. Hank es amor. No salgan hasta el final, porqué hay escenas post-créditos y por fin el espectador podrá saber que pasó con los pececillos fugados de ‘Buscando a Nemo’.

Pero el guión no se para aquí y desarrolla temas como la discapacidad y el amor propio. En ‘Buscando a Dory’ no hay antagonista, sino que se podría considerar como tal la autoestima. ¿Sabremos educar a nuestros hijos para que se desarrollen en un mundo cruel y feroz? ¿Y si nacen diferentes? Dory y Nemo son el ejemplo de ‘seguir nadando’ pese a su físico (Nemo tiene una aleta más corta de lo normal) o su capacidad psíquica (Dory, y sus pérdidas de memoria a corto plazo).
Por ponerle un pero, no a la película, sino a la estupidez humana en general: los científicos tienen miedo de que la población de peces cirujano (Dory) caiga en picado, porqué los padres quieren regalarles a sus niñitos mimados y consentidos un ser vivo. Hagan el favor y cómprenle un peluche y no alguien que siente y padece. Hipócritas.

Otra cosilla de nada a tener en cuenta es que los tiburones ballena comen plancton no pescado –como se ve- porqué son filtradores. Además hablando del tiburón ballena, se afirma en la película que ella es una ballena, cuando los tiburones ballena son en realidad peces, el pez más grande del mar, pero pez al fin y al cabo. Esto se puede ver en la forma de sus aletas y en la de la cola, además de que carece de espiráculo, característica inequívoca de que no es un mamífero. Y ya que estamos, y por meter el dedo en la yaga, la Beluga y el tiburón ballena tienen los acuarios contiguos y conectados, compartiendo la misma agua. Esto en la realidad sería imposible porqué las belugas habitan en aguas árticas y los tiburones ballena en aguas tropicales, más cálidas. Ni con una rebequita, sobreviviría el pobre tiburón.

Hank sobornando a Dory © 2016 Disney /Pixar. All Rights Reserved

Hablando de peces, los peces de agua salada no pueden sobrevivir en agua dulce: sus células no están preparadas para ello. O en otras palabras, véase el proceso de ósmosis. Esto es que los peces de agua salada permiten que entre más agua en su cuerpo con el objetivo de eliminar la sal (tienen más sal en sus células, así evitan la deshidratación), además que el agua dulce contiene demasiados fosfatos. Si bien es cierto que el tiburón toro se ha visto nadando Misisipi o Amazonas arriba, es porqué esta especie puede retener agua salada gracias a una glándula que tienen en el riñón, que le permite expulsar el agua dulce. Por eso no se entiende que cuándo Dory y Marlin caen en agua dulce, sus células no exploten. Y cuándo caen dentro del agua de la fregona, es ya digno de reportaje de Cuarto Milenio. Lo mismo pasa con los peces del acuario de ‘Buscando a Nemo’ que van en bolsas de plástico y se supone que están ahí metidos ¡durante un año!

Respecto a Hank, el pulpo, necesita agua para respirar, pero en la película lo han retratado más tipo anfibio que pulpo en lo que a comportamiento aeróbico se refiere. Si se fijan, Hank tiene 7 tentáculos. Esto se debe a que los animadores se dieron cuenta que no podían adaptarse al movimiento de 8, así que se reescribió la historia para que uno de sus miembros estuviese amputado. Tampoco se entiende cuándo Dory les pregunta a unos peces muertos eso de ‘¿Cómo lo hacéis para estar tanto tiempo sin parpadear?’ Los peces no parpadean, básicamente porqué no tienen párpados.

Existen varias referencias a otras películas, como la que vive Dory por las tuberías del Instituto de Vida Marina, cuándo Bailey localiza que un gran pez viene a por ella, es igualita que una escena de ‘Alien: el octavo pasajero’. Y no hace falta decir que las cejas del tercer león marino, llamado Gerald son igualitas al del personaje de los Simpson, incluso comparten nombre. Pero tiene más sentido que el nombre de Gerald sea una referencia a ‘Buscando a Nemo’, pues el pelícano que casi se traga a Marlin y Dory se llamaba así.

La primera vez que fue anunciada ‘Buscando a Dory’ fue por Ellen DeGeneres, que es la voz del pez en la versión original, mientras hacía su programa de entrevistas. Sin DeGeneres la película no sería un canto a la aceptación. Recordemos que ella lucha activamente por los derechos LGTB y que su carrera casi naufraga cuándo decidió compartir abiertamente su homosexualidad.
En teoría se había programado lanzar en cines el 25 de noviembre de 2015, pero ‘El viaje de Arlo’ (ver crítica aquí) la retrasó. Esta es la tercera película que dobla Idris Elba, ya lo hizo anteriormente con ‘Zootrópolis’ (ver crítica aquí) y ‘El libro de la selva’ (ver crítica aquí).

Hank se despide de Dory © 2016 Disney /Pixar. All Rights Reserved

Sigourney Weaver tiene también su papel poniendo voz al intercomunicador del Instituto de Vida Marina. Es la segunda vez que la actriz pone voz a un personaje Disney/Pixar, la primera fue en WALL· E (2008), que casualmente también dirigió Andrew Stanton quién tampoco ha querido pasar la oportunidad de prestar cuerda vocal a la almeja gigante. Cuándo Nemo y Marlin le piden a la almeja que ‘¿cómo está?’ ésta les responde con un ‘estoy feliz’. En inglés, existe la frase coloquial ‘Happy as a clam’, que en la traducción literal sería ‘feliz como una almeja’, o lo que es sinónimo de ‘feliz como una perdiz’ en castellano. Hay cameos de personajes de otras películas de Pixar, como los niños de la guardería de ‘Toy Story 3’ (2010) algunos adultos de ‘Del revés’ (2015, ver crítica aquí) e incluso el niño y la madre de la sala de espera de ‘Buscando a Nemo’ y también repiten las tortugas Crush y Squirt.

Cabe tener en cuenta que esta es la tercera película de Pixar en la que un personaje secundario se convierte en principal. Esto no es nuevo, pasó en ‘Monstruos University’ (2013, predecesora: ‘Monstruos S. A.’ (2001)) en la que Mike le quita el papel protagonista a Sulley y en ‘Cars 2’ (2011, predecesora: ‘Cars’ (2006)) en la que Mater quita el papel protagonista a Rayo McQueen.
Así que parece viable que un personaje como Dory, que tiene más de 25 millones de likes en Facebook (más que cualquier personaje de Disney/Pixar, de hecho), tenga una película con una recaudación nada desdeñable de 475.413.000 dólares (según datos recogidos a 11 de agosto). Y es a partir de la semana del 17 de julio cuando ‘Buscando a Dory’ desplazó a ‘Shrek 2’ (2004) y se convirtió en la película de animación más taquillera en Estados Unidos.

Como curiosidad, si se fijan en los leones marinos de la roca, en sus colas hay una etiqueta que pone A1 y 13. A113 es un código que aparece en todas las películas de Pixar y es una referencia a la clase del Instituto de Artes de California dónde muchos de los animadores de Pixar aprendieron a dar vida a los personajes, como el propio Stanton, el director de la que nos ocupa, Brad Bird (que ya está on fire con ‘Los Increíbles 2’), Pete Docter (‘Up’) o John Lasseter (‘Toy Story’), por citar solo a algunos. Incluso durante la persecución con el camión en el que Dory y Hank conducen, se puede ver claramente como pasan por 3 salidas de la autopista: Powell St, Ashby Ave y Gillman St, que corresponden a las salidas de la carretera interestatal 80 de Emeryville, California, donde se encuentra Pixar.

¿Y han pillado la referencia a Julio Verne? Si han visto la película, al inicio Marlin y Nemo escapan por los pelos de un calamar gigante que emite luz para atraer a las presas. Nemo, Capitán Nemo, es de hecho el nombre del héroe de ‘Veinte mil leguas de viaje submarino’ (1869), la novela de ciencia ficción y fantasía de Verne y también de ‘La isla misteriosa’ (1874). Pues bien, en el primer libro citado, Nemo escapa de un calamar gigante en el Mar Caribe, lo que hace que la batalla contra el calamar en ‘Buscando a Dory’ sea un claro guiño al maestro de la ciencia ficción.

En la banda sonora original se encuentra como tema principal ‘Unforgettable’ (Inolvidable, 1851) original de Nat King Cole escrita por Irving Gordon. Posteriormente, la hija de Cole, Natalie Cole, la versionó como dueto póstumo y con ello ganó tres Grammy. En la que nos ocupa es la maravillosa Sia (cantante que empezó haciendo coros para otros) quién pone los pelos de punta con su voz. ‘Beyond the sea’ ya apareció en los créditos de ‘Buscando a Nemo’. ‘What a wonderfull world’ de Louis Amstrong pone el broche final a una música escogida con gusto.

La última línea de los créditos dice ‘This film is dedicated to all our families - of every kind. You keep us swimming’ (‘Esta película está dedicada a todas nuestras familias- de todo tipo. Vosotros nos mantenéis nadando’).

No hace falta añadir nada más.

 

5/5

★★★★★

Ver tráiler

Fuentes: IMDB, Filaffinity, https://www.facebook.com/PixarFindingDory/, http://films.disney.fr/le-monde-de-dory, http://www.fishbase.se/summary/Carcharhinus-leucas.html

Imágenes: movies.disney.com, www.theverge.com, cinescopia.com  © 2016 Disney /Pixar. All Rights Reserved.

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